ADM_Unidad_1 (2)

Vista previa del material en texto

1 
 
Presentación 
Las manifestaciones artísticas son inherentes al ser humano, siempre han 
constituido una de sus formas de expresión, desde los tiempos más antiguos 
hasta la época actual, ya que conforman uno de los múltiples modos (junto con la 
filosofía, el mito o la religión) que el hombre tiene de acercarse al mundo en el que 
habita, a aquello que lo rodea, en suma, a ese lugar en el que vive, con el cual 
interactúa, y que en un principio le resulta ajeno e incluso hostil. De ahí que en su 
afán por convertir el mundo en un lugar en mayor o menor medida confortable, 
haya intentado explicarlo, interpretarlo, sentirlo, ordenarlo. Una parte importante 
de ese intento lo constituyen las manifestaciones artísticas, que como se verá a lo 
largo de la asignatura, son un fiel reflejo de las inquietudes del hombre: deseos, 
emociones, miedos, valores, en suma, cosmovisiones que cristalizan y se plasman 
en creaciones que con el tiempo se convierten en testimonios de la cultura del 
género humano en su rica e inabarcable diversidad. 
 
 
 
Propósito general 
Al finalizar la asignatura el estudiante será competente para interpretar el arte 
como reflejo de las cosmovisiones del mundo en culturas y momentos históricos 
distintos, reflexionando y apreciando ciertas manifestaciones artísticas 
representativas, para de esta forma valorar el arte como la expresión de diversas 
experiencias humanas y respetar la diversidad cultural. 
 
 
 
 
 
 
2 
Unidad 1. Categorías elementales para experimentar el arte 
 
Introducción 
A lo largo de su historia, el ser humano ha intentado interpretar el lugar que habita, 
el mundo, aquel lugar que le resulta extraño pero el cual se ve obligado a hacerlo 
su hogar, un hogar lo más confortable posible, como diría Hegel. El mito, la 
religión y la filosofía, entre otras áreas humanas, cumplieron y siguen cumpliendo 
ese papel, pero el arte, en toda su amplitud, también ha representado un modo de 
apropiarse de la realidad, una forma específicamente humana de cobijarse en lo 
extraño y a veces hostil de su morada. Por ello resulta de la mayor importancia 
definir el arte, dejar claro qué es arte y qué no, independientemente de que 
aquello no perteneciente al arte también pueda provocar una experiencia estética. 
El arte, a pesar de haber girado en torno a lo bello durante mucho tiempo, incluye 
una variedad de experiencias humanas mucho más amplia, de ahí que para su 
correcta comprensión nos resulte de la mayor utilidad el entendimiento de algunas 
categorías estéticas a través de las cuales los hombres, los pueblos y las culturas 
en general han sabido interpretar y habitar el mundo. A tales cometidos 
dedicaremos esta primera unidad. 
 
Propósito 
Al finalizar la unidad el estudiante será competente para comprender algunos 
conceptos que le permitirán interpretar el arte como producción humana y 
experiencia estética, reconociendo que el arte es una forma de habitar e 
interpretar el mundo y que no se restringe a lo bello, clasificando obras a partir de 
categorías tales como lo grotesco, lo sublime, lo trágico, lo cómico, etcétera, de tal 
forma que valorará la diversidad cultural. 
 
 
 
 
 
3 
Temario 
1.1 La experiencia estética como apropiación de mi realidad 
1.2 ¿Podemos definir el arte? 
1.3 Algunas categorías para comprender el arte 
1.4 El arte como forma de interpretar y habitar el mundo. Cosmovisiones 
1.5. Apreciar el arte sin prejuicios 
 
1.1 La experiencia estética como apropiación de mi realidad 
Al habitar el mundo, los seres humanos lo transformamos, lo modificamos, tanto 
por necesidad de sobrevivencia como por un impulso maravilloso de creatividad. 
Siempre hemos tenido necesidades básicas ineludibles, como vestirnos, 
alimentarnos, adecuar espacios para vivir y relacionarnos con los demás, es decir, 
necesidades pertenencientes a los ámbitos fisiológico y social. La cuestión es que 
no sólo intentamos sobrevivir sino que lo hacemos de forma estética: todas las 
culturas se adaptan al medio y lo transforman de modo tal que sea placentero a 
los sentidos. Tal vez en esto juegue un papel importante nuestra capacidad para 
contemplar y valorar la belleza del mundo. Sin duda, podemos encontrar belleza 
en los fenómenos naturales y a través de ellos vivimos experiencias agradables 
incluso cuando nos hacen sentir miedo o terror. 
Es probable que el medio natural nos inspire de modo que al vestir deseemos 
imitar a las aves o a las flores y al comer busquemos que nuestros recipientes y la 
comida misma aparezcan ante nosotros revestidos de hermosura, como un 
ingrediente más que no sólo cumpla la función de satisfacer nuestro estómago 
sino también nuestros sentidos y nuestro intelecto, convirtiendo la necesidad en 
placer. 
 
 
4 
 
Bule, guaje, tecomate o pumpo 
Es por esta razón que nuestra ropa, nuestras vasijas, nuestras casas, nuestra 
cultura en general, reflejan lo que somos, lo que nos gusta y nos disgusta, lo que 
pensamos, lo que amamos u odiamos, lo que veneramos y consideramos sagrado 
por encima de cualquier cosa o lo que consideramos malo o desagradable. Es así 
como algunas de las producciones humanas adquieren una dimensión estética y 
simbólica, es decir, representan todo esto que comprendemos, valoramos o 
repudiamos del mundo. De muchas culturas de la Antigüedad sólo nos han llegado 
algunos de sus objetos, pero con ellos podemos interpretar cómo comprendían el 
mundo, cómo lo habitaban, podemos intentar estructurar la red conceptual 
mediante la cual le daban sentido a su existencia. Gracias a dicho legado 
conocemos la variedad de formas de interpretar el mundo, de entender lo bello y lo 
feo, lo bueno y lo malo, la vida y la muerte, lo sagrado y lo cotidiano, etcétera, y 
tenemos la evidencia de que ninguna de ellas es mejor que otra: el terreno de la 
estética no es el más propicio para categorías valorativas como lo verdadero y lo 
falso. 
A pesar de las diferencias que conlleva la variedad mencionada, existen rasgos 
comunes entre las culturas: todas están conformadas por productos simbólicos 
 
 
5 
que representan pensamientos, sentimientos y visiones del mundo. Todos 
buscamos apropiarnos del mundo porque necesitamos y queremos comprenderlo, 
justificar lo existente, hallarle un sentido. 
 
 
 
 
 
 
 
 
Escultura de una calabaza Postclásico tardío (1325-1521) 
 
Seguramente has experimentado temor, espanto, zozobra, desasosiego, 
fascinación, parálisis o enmudecimiento ante lo que no comprendes e 
inmediatamente has buscado alguna explicación, e incluso has tratado de dar 
cauce a dichos sentimientos mediante una u otra forma de expresión, sin tener en 
cuenta ningún tipo de interés o utilidad. 
 
 (Se desarrolla en plataforma) 
 
 
1.2 ¿Podemos definir el arte? 
Observa el siguiente video con relación a qué es el arte. 
http://www.youtube.com/watch?v=MhAL7lyDoog 
Como habrás comprobado, no es fácil definir el concepto de arte precisamente 
porque, como ya se dijo en el tema anterior, tiene que ver con la gran variedad de 
formas de la expresión humana. Cuando algo no resulta sencillo de definir, un 
http://www.youtube.com/watch?v=MhAL7lyDoog
 
 
6 
buen comienzo puede consistir en enunciar lo que no es, o dicho de otro modo, 
por buscar sus definiciones negativas. 
Analiza el siguiente mapa conceptual: 
 
Si respondemos algunas preguntas estaremos cada vez más cerca de lo que 
define al arte. 
 
¿Por qué la naturaleza no puede ser arte por más que nos guste o la 
consideremos bella? 
Por supuesto que la naturaleza nos brinda experiencias estéticas. No sólo la 
consideramos bella, sino que nos hace sentir nuestra fragilidad y nuestra 
grandeza. Pero la naturaleza no puede ser arte porque, como señala Hegel, no es 
un producto humano. 
El arte es un producto humano. Como quedó claro en el primer tema, nos 
apropiamos del mundo estéticamente,lo modificamos según nuestros criterios y 
experiencias. 
 
 
 
 
EL ARTE ES UN PRODUCTO HUMANO 
 
 
7 
¿Todo producto humano es arte? 
No todo lo que produce o elabora el ser humano es arte. Para aclarar esta idea se 
puede usar el siguiente criterio: 
 
 
 
Es decir, el arte como expresión estética no tiene un uso práctico cotidiano, posee 
un valor simbólico que no tienen los objetos que usamos y desechamos. Lo 
apartamos del mundo pragmático y le damos un significado. De hecho, 
consideramos arte a los objetos de las culturas antiguas y los exponemos en 
museos u otros recintos similares aunque anteriormente fueran usados de forma 
cotidiana. Adquieren otro sentido porque dejan de usarse. Se vuelven objetos de 
contemplación que nos despiertan alguna experiencia estética. Piensa en las 
cosas a las cuales concedes un alto valor, en cosas que representan algo más allá 
del objeto mismo; de pronto las dejas de usar y las guardas. Algo similar sucede 
con el arte. Pero el arte no se restringue únicamente a los objetos que en su 
momento tuvieron una utilidad y posteriormente, debido a su deshuso, pasaron a 
configurarse como detonantes de la experiencia estética. El arte también puede 
serlo precisamente porque desde el momento de su creación ya carece de dicha 
dimensión práctica o utilitaria: un cuadro, una pieza musical, una instalación, un 
performance… 
 
¿El arte es sólo lo agradable, lo bonito, lo que nos causa comodidad, lo que tiene 
una función decorativa? 
Es fácil asociar el arte con lo bonito, con lo decorativo, pero se trata de un error. 
Hasta el momento se ha visto que el arte tiene que ver con muchas formas de 
Cuando las cosas pierden su utilidad o carecen de ella su dimensión 
práctica y están creadas por el ser humano con una intención estética 
pueden ser arte. 
 
 
8 
habitar el mundo, con ciertas formas humanas de expresión. Los seres humanos 
no solo queremos manifestar lo que nos causa comodidad, sino también lo que 
rechazamos, incluso lo que nos aterra. Nuestras experiencias son de diversa 
índole, nos vemos envueltos en una infinidad de situaciones, sentimos y 
concebimos en todo momento. Ese conjunto de experiencias ha sido y seguirá 
siendo material para el arte. 
Ahora bien, ¿es posible representar o manifestar de forma artística algo que nos 
causa miedo, rencor o repudio? 
Veamos cómo se define el arte en el Diccionario de la Real Academia Española 
http://lema.rae.es/drae/?val=arte 
 
Etimológicamente, arte es lo realtivo al dominio técnico de una habilidad que sirve 
para hacer algo. Visto así, puede aplicarse a muchos ámbitos, por ejemplo, 
cuando se dice “el arte de la carpintería” o “el arte del cocinero”. En este sentido, 
prácticamente cualquier actividad en la cual el ser humano emplease sus 
habilidades y consiguiese un resultado sería arte, pero no es así. Como se dijo 
anteriormente, aquello que llamamos arte tiene una intención estética, está hecho 
para su contemplación y deja de tener una intención de utilidad, no es algo que 
usemos y desechemos. En este sentido, el arte es una técnica en la que se usa un 
procedimiento o habilidad humanos para generar un producto. La técnica en el 
arte puede maravillarnos, sorprendernos y hacer que nos preguntemos cómo se 
logró dar forma a una piedra tan dura, cómo un artista pudo pintar con tal logro de 
detalle, cómo se construyó una iglesia que realmente parece dibujada, etcétera. 
Pero por mucho que nos sorprenda el uso de la técnica, el arte va más allá, pues 
es una manifestación de las emociones humanas, sin olvidar que esas emociones 
pueden ser agradables, no inquietantes, pero también angustiantes o llenas de 
incertidumbre. 
http://lema.rae.es/drae/?val=arte
 
 
9 
 
En resumen, cuando hablamos de arte no hablamos exclusivamente de lo bonito o 
lo decorativo. Se puede expresar de forma estética la experiencia de la muerte, del 
desamor, de la violencia, del miedo, etcétera. De ahí que el arte comprenda varias 
categorías que ayudan a su entendimiento, como se verá en el tema siguiente. 
 
 (Se desarrolla en plataforma) 
 
 
1.3 Algunas categorías para comprender el arte 
Adolfo Sánchez Vázquez fue un filósofo de origen español que llegó a México 
como exiliado en el año 1939 y que entre otros libros escribió Invitación a la 
estética. 
Lo valioso de la reflexión que lleva a cabo en dicha obra es que nos ofrece una 
idea clara acerca de la relación entre el arte y lo bello, explicando por qué el 
primero, a pesar de tratar entre sus temas a lo bello, no se limita a éste. Sánchez 
Vázquez cree que en Occidente se ha asumido que lo estético es lo armonioso, lo 
equilibrado. Esta idea se fundó en la Grecia Antigua (hace 2,500 años 
aproximadamente) y se heredó por siglos. De esos principios armónicos y 
equilibrados constituyen un buen testimonio tanto el pensamiento de los 
pitagóricos como más tarde las ideas aristotélicas en torno a lo bello y a lo 
perfecto. Pero actualmente sabemos que el arte como parte de las experiencias 
estéticas no se restringe únicamente al universo de lo bello. 
http://www.lobato.mx/eea_mod/Categorias.pdf 
http://www.youtube.com/watch?v=iKTR-Fc4h7g 
El arte es un acto humano que engloba 
diferentes emociones o experiencias, tanto 
agradables como inquietantes, y se expresa 
de forma estética. 
http://www.lobato.mx/eea_mod/Categorias.pdf
http://www.youtube.com/watch?v=iKTR-Fc4h7g
 
 
10 
Aquí te proponemos un mapa para que ubiques, siempre que lo necesites, a lo 
largo del curso, las categorías estéticas propuestas por Sánchez Vázquez. 
 
El arte comprende todas estas categorías, ya que en ellas podemos enmarcar las 
experiencias fundamentales de la sensibilidad humana. 
 
 (Se desarrolla en plataforma) 
 
 
1.4 El arte como forma de interpretar y habitar el mundo. Cosmovisiones 
Después de todo lo reflexionado y leído hasta el momento podemos darnos cuenta 
con claridad de que el arte tiene una relación muy estrecha con las experiencias 
humanas y de que, por lo tanto, cada manifestación artística es un texto donde es 
posible leer o interpretar la visión del mundo de cada cultura. 
 
 
 
11 
El arte es también un fenómeno histórico, es decir, siempre se produce en un 
contexto específico determinado o caracterizado por situaciones políticas, 
económicas, religiosas e ideológicas propias de una cultura, de un lugar y de un 
tiempo. Por eso decimos que el arte es una forma de interpretar y habitar el 
mundo; nos apropiamos del mundo por medio del arte. 
A través de las manifestaciones artísticas es posible ver las concepciones que a lo 
largo de la historia se han tenido acerca del hombre y la mujer, del origen del 
universo, de todo lo que existe, de lo bueno y lo malo, de lo sagrado y su relación 
con el ser humano, de sus estructuras de poder, etcétera. Todo ello se presenta 
en términos simbólicos. El espectador siempre interpreta lo que ve, lo que oye, lo 
que lee, lo que siente. A este conjunto de cosas que construyen una visión del 
mundo lo llamamos cosmovisión. Y el arte nos permite interpretar dichas 
cosmovisiones. El arte puede retratar lo que sucede, así como criticar, denunciar y 
provocar. El arte puede ser obediente con las normas y costumbres de su tiempo 
o puede proponer alternativas para habitar el mundo de un modo diferente. En 
este sentido, puede ser convencional o revolucionario. 
 
 
1.5 Apreciar el arte sin prejuicios 
Algunas obras de arte han trascendido en el tiempo y siguen vigentes en la 
actualidad, aunque se hayan elaborado en un momento histórico específico. 
Aunque no fueran hechas con intención artística, hoy nos maravillan, nos llevan a 
la contemplación y las consideramos arte, les otorgamos un valor estético. Sea 
cual sea la cultura a la que pertenezcamos, podemos investigar, situarnos en 
contexto y disfrutar de las manifestaciones artísticas, colocarnosen posibilidades 
de un goce estético. 
Estamos obligados, para realmente gozar, a no explicar desde nuestro contexto, 
desde la propia cosmovisión, debemos realizar un gran esfuerzo para no imponer 
un sentido a producciones artísticas ajenas a nuestra cultura. Debemos saber que 
 
 
12 
existen otras formas de comprender y habitar el mundo, y por lo tanto reconocer 
que la nuestra no es la visión correcta, ni por supuesto la única, que hay muchas y 
todas son diferentes, ninguna mejor que la otra. Si nos acercamos a otras culturas 
llenos de prejuicios nos resultará imposible gozar de la enorme riqueza que se 
halla ante nosotros. Nos quedaremos encerrados en una única concepción del 
mundo y nos resultará imposible salir de la ignorancia. En suma, para capturar las 
manifestaciones estéticas en toda su grandeza, no existe otro camino que huir del 
etnocentrismo, es decir, de la tendencia a valorar únicamente nuestra cultura y 
despreciar las demás, como bien supo el filósofo romántico alemán Johann 
Gottfried Herder. 
 
Conclusión 
En esta primera unidad hemos visto qué inquietudes humanas provocan la 
expresión artística. La grandeza del arte radica precisamente en la enorme 
variedad de experiencias susceptibles de ser abarcadas por él. Los sentimientos 
de lo bello, de lo sublime, de lo feo, de lo grotesco y de lo trágico, entre otros, 
muestran la riqueza expresiva del ser humano en esa tarea cotidiana que es 
enfrentarse al mundo y vivir en él como en nuestro único hogar, un hogar que 
suscita las visiones más diversas, incluso en ocasiones encontradas, entre las 
distintas culturasm tanto en el ámbito geográfico como en el temporal. De ahí la 
importancia de acercarse al arte como a aquello que nos proporciona un abanico 
repleto de vivas tonalidades, una para cada cosmovisión del mundo, cada cual 
igual de rica y plena que las demás. Apreciar al otro, respetarlo, tratar de 
comprender cómo se ha dirigido y se dirige al mundo, es finalmente entendernos 
mejor a nosotros mismos como integrantes de la humanidad, y el arte, como todos 
los demás productos culturales, tiene su parte importante en esta misión que nos 
constituye como seres humanos. 
 (Se realiza en plataforma) 
 
 
13 
Referencias 
 
Gadamer, H. G.(1998). Actualidad de lo bello. Barcelona: Paidós. I.C.E. de la 
Universidad Autónoma de Barcelona. 
 
Gadamer, H. G. (1998). Verdad y método. Salamanca: Sígueme. 
 
Ricoeur, P. (1991). Finitud y culpabilidad. Buenos Aires: Taurus Humanidades. 
 
Sánchez Vázquez, A. (2007). Invitación a la estética. México: UNAM. 
 
Valverde, J. M., (2011). Breve historia y antología de la estética. Barcelona: Ariel. 
 
Victor Hugo (2009). Manifiesto romántico. Barcelona: Península. 
 
http://www.googleartproject.com/es/ (página que permite visitas virtuales a diferentes 
colecciones de obras de arte de varios museos alrededor del mundo) 
 
 
 
 
 
 
 
 
http://www.googleartproject.com/es/