tarea1 - Cri no Shokan

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Tramoya 
Es el conjunto de actividades y/o lugar (en el caso del teatro) que intervienen en la 
realización de un escenario, un set televisivo, o dispositivo escénico con el fin de 
representar en él, una acción "dramática". Todos los elementos o factores que se 
infieren de esta actividad pasan a formar parte de la tramoya. 
 
Los utensilios que están detrás del escenario conforman la tramoya y la persona 
que es responsable de todo ello es el tramoyista. Desde un punto de vista técnico, 
los dos elementos básicos de la tramoya teatral son los cortinajes y los telones. 
Uno de los espacios claves es el techo de la tramoya, que es el lugar donde el 
tramoyista realiza su actividad para controlar lo que sucede en el escenario. 
Proscenio 
Se conoce como proscenio al sector del escenario que se encuentra más cerca de 
los espectadores. 
El proscenio es el espacio que se ubica entre el borde del escenario y la primera 
fila de butacas. El concepto también se emplea para nombrar al arco que se sitúa 
sobre el escenario y que enmarca la escena que los espectadores deben ver. 
 
 
 
 
 
El proscenio se divide en varias partes claramente diferenciadas como son las 
siguientes: 
 La corbata, que se encuentra situada entre la zona donde se oculta el 
apuntador, la conocida popularmente como concha, y la línea luminosa 
donde se encuentran los focos y las candilejas en general. 
 La gloria, que viene a ser la zona imaginaria en la que se sitúan los actores 
al finalizar la representación teatral para poder agradecer al público sus 
aplausos y vítores. 
 El palco del proscenio, situado junto a la escena y al arco del escenario en 
sí. 
Pese a que la existencia del proscenio es muy común en el teatro occidental 
actual, existen otras configuraciones de las salas. El proscenio implica que los 
espectadores estén ubicados justo enfrente del escenario. Cuando el teatro es 
circular, las butacas se disponen alrededor del escenario y, por lo tanto, no existe 
el proscenio. 
Ciclorama 
Un Ciclorama es una cortina colocada 
en el fondo del escenario para crear 
sentido de profundidad. Sirve para hacer 
proyecciones frontales o 
retroproyecciones o/e iluminar en color 
para crear un efecto temático o de color. 
El ciclorama se puede instalar de varias maneras, con rieles o fijado en una 
posición permanente. También se puede pintar con escenas decorativas o 
ilustradas, en cuyo caso se denominan a menudo como telones pintados. 
 
 
Telón 
Un telón es una tela de gran tamaño que se coloca 
en los teatros para separar el escenario del espacio 
donde se ubican los espectadores. 
El llamado telón de boca es el gran telón que cierra 
la embocadura a la altura del proscenio; se mantiene 
cerrado antes del comienzo de la representación y 
durante el intermedio o los entreactos, a fin de 
ocultar al público los posibles cambios en la 
escenografía. 
Tipos de telones: 
Telón horizontal (telón griego o cortina a la 
americana): Es el que se divide en dos partes 
simétricas y permanece a ambos lados del escenario 
una vez que se abre, deslizándose por un riel. 
 
Telón vertical, de guillotina o telón alemán: Es el 
clásico telón de boca que suspendido del peine (en la 
parte alta del torreón de tramoya sobre el arco de 
proscenio) sube y baja gracias a un sistema de 
poleas y contrapesos. 
 
Telón italiano: Básicamente, se diferencia en que para abrirlo y 
cerrarlo se utiliza un sistema basado en una serie sucesiva de 
argollas que se traban mediante cuerdas. 
Telón francés: Otro de los telones de boca más 
clásicos, es el que se recoge hacia arriba con un 
sistema de cuerdas verticales formando un dibujo 
geométrico de pliegues a distintas alturas. 
 
Telón de fondo: también se denomina telón de foro, y cubre el 
sector trasero del escenario. Permanece cerrado durante toda 
la función. 
 
Maquillaje 
El maquillaje es el arte de decorar el cabello, la piel y otras partes visibles del 
cuerpo para obtener un aspecto más estético, pero el maquillaje de 
caracterización va más allá. No es decorar para embellecer sino transformar a una 
persona en otra, o en cualquier personaje de ficción que requiera un guión de cine. 
Nos podemos encontrar con dos tipos de maquillaje en el cine: maquillaje neutro 
y maquillaje caracterizador. 
En el primero nos encontramos con un maquillaje social, donde el personaje es 
natural, real. Básicamente es un maquillaje social pero hay que tener en cuenta 
los puntos de luz, angulaciones y el objetivo de la cámara. Recobra gran 
importancia la posticería: pelucas, calvas, bigotes, patillas, barbas,etc. La 
cobertura de cejas, aplicación de pestañas, bases de maquillaje más claras u 
oscuras dependen también para la realización de maquillajes de época. 
 
En el segundo caso el maquillaje transforma el personaje adecuando la apariencia 
física a las exigencias del guión. Nos encontramos desde pequeñas prótesis de 
arañazos, golpes, quemaduras hasta transformaciones completas como hombres 
lobo, monstruos, vampiros, envejecimiento, todos ellos pasando por un proceso de 
elaboración extenso y creativo. 
 
 
 
 
 
 
 
 
El maquillaje en el teatro es importante porque es una forma de sentir y poder 
realizar un personaje, le da vida. 
 
El maquillaje es el modo de combinar la pintura dentro del cuerpo. La pintura de la 
cara y del cuerpo es un modo de comunicación, remplaza la palabra: las 
imágenes de la pintura en el cuerpo pueden decir: soy jaguar, soy gato o tengo 80 
años. 
 
El maquillaje en el teatro tiene como función dramatizar las facciones del rostro 
acentuándolas, exagerándolas, deformándolas o difuminándolas, volviéndolas 
levemente sutiles, un ejemplo seria el jorobado de notredam. El maquillaje es una 
máscara donde el rostro conserva su movilidad. Las expresiones faciales y 
especialmente los ojos, actúan en el maquillaje, se dice que es una máscara con 
ojos. 
 
 
 
Maquillaje Quasimodo 
Caracterizando a: Fred Roldán (El 
Jorobado de Notre Dame, México 
2015).