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Composición III: Elementos básicos. La iluminación y los colores Los distintos juegos de luces y colores, pueden generar diferentes sombras y matices, afectando a la percepción. Estos se pueden utilizar para resaltar un punto de interés. -Color: Se utiliza para generar una imagen armoniosa, para ello es conveniente: -simplificar la composición. -buscar fondos uniformes. -no utilizar demasiados colores muy marcados para evitar los fondos llenos de detalles que puedan llamar mucho la atención. En general, resulta más llamativa una imagen con pocos elementos y pocos colores muy contrastados que una composición con muchos elementos muy monótonos. OJO: La cantidad de colores y sus gamas afectan a las sensaciones y percepciones del espectador, porque cada color puede evocar sentimientos determinados en base a la psicología del color. -Contraste: Podemos advertir diferentes tipos de contrastes: -de temperatura: resulta cuando se junta un color cálido con un color frío. Si bien para este tipo de contrastes una mayor saturación de los colores maximiza el efecto del contraste, también se puede optar por el llamado contraste de saturación, cuando se enfrentan colores vivos contra colores apagados. -de tono: se combinan colores saturados o intensos, donde el contraste aumenta cuanto más alejados están los colores entre sí en el círculo cromático. Un ejemplo de esto es el contraste de colores complementarios, donde el contraste se vuelve más específico y consta en oponer 2 colores diametralmente opuestos en el círculo cromático. -de luminosidad o de claroscuro: ocurre cuando enfrentamos un color oscuro con uno claro. En estos casos, solemos decir que la imagen presenta un contraste alto guiando así la tensión a través de la contraposición de zonas oscuras y zonas iluminadas. Este tipo de contraste es independiente del color, pues funciona en blanco y negro. “En la práctica fotográfica, uno está administrando contrastes”- profe La evolución del encuadre en el montaje interno El cine, a diferencia de las demás artes visuales, nos brinda la posibilidad de que su encuadre evolucione en el tiempo, de ese modo, se genera el montaje dentro del plano mismo, denominado montaje interno. Esto abarca desde movimientos en un mismo plano, hasta planos secuencia, lo importante es que, el encuadre se modifica, incluso si eso significa que, al mutar un plano, deban dentro de la misma toma cambiar el criterio de composición.
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