Color I- Fotografía I- UNC

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Color I
El color es técnica y arte
Psicologia del color
Esta clase se estructura a partir del libro “Psicología del color” de Eva Heller
Principios antropológicos
Algunos principios antropológicos y relaciones de colores que existieron
siempre desde la historia de la humanidad, son:
verde- vegetación
azul- agua y cielo
rojo- sangre
dorado- sol
tonos piel: tenemos una gran variación de tonos para captar los tonos piel por
cuestiones culturales.
colores de la tierra
negro- no luz (expresa los extremos del no color)
blanco- nubes y sobreexposición (expresa los extremos del no color)
Todo esto se puede trastocar y
modificar, todo depende de
muchísimos elementos, que pueden
cambiar totalmente o parcialmente
estos principios antropológicos,
principalmente la cultura.
Criterios para el diseño de iluminación
Planos de elaboración de un criterio:
● Conceptualización: ¿Cuáles son los conceptos claves? ¿Cuales son los
grandes ejes que atraviesan toda la obra? Son la puerta de ingreso a la
elaboración de los criterios.
● Intencionalidad: poética y narrativa en virtud de la conceptualización.
● Materialización: ¿Cómo vamos a realizar esa construcción del color?
Podemos también guiarnos por algunas otras cosas que se entrecruzan con
estos planos de elaboración, como podrían ser:
➢ La intencionalidad narrativa (guión).
➢ Intencionalidad dramática (personajes y sus transformaciones, escenas).
➢ Intencionalidad estética (dirección de arte, referencias visuales).
➢ Materialización técnica (iluminación/ cámara).
Algunas de las “materias primas” con las que podemos trabajar, modificar, o
mejor dicho, algunos de los factores que podemos regular según lo que
queramos lograr son:
-Contraste: ¿Es luz brillante o penumbra? ¿Contraste de clave alta o baja?
-Características de la luz:
Calidad: ¿Es luz dura o suave?
Dirección: ¿Es central, lateral, frontal, desde abajo o a contraluz?
Intensidad: ¿Es tenue o potente?
Color: ¿Es neutra, cálida, fría o de efecto?
-Corporalidad:
Tipos de fuentes de luz: ¿Es luz natural o artificial?¿Se utiliza la luz
disponible o es una puesta construida? ¿Si es una puesta construida, es
pura o mixta?
Espacio: ¿Es exterior o interior? ¿Es locación o estudio?
Temporalidad: ¿Es de día? ¿Es de noche ¿Atardecer o amanecer?
Estilo: ¿Es naturalista o de efecto/ estilo?
-Condicionamientos o constricciones: es bueno a veces plantear cuáles serán
los condicionamientos o adversidades que plantea el rodaje, para identificar qué
podremos realizar, qué no, y como sobrepasarlas.
Criterio de cámara: Movimientos, ¿Es una, dos o cuántas cámaras?, planos,
puntos de vista, ¿Qué objetivos poseo? ¿Me sirven?
Tiempo: ¿Es un rodaje veloz o un rodaje con tiempo? ¿Hay cambios de
puesta?
Esquema de producción: Recursos (negociación).
Soporte: Cine/ video/ cine digital (rango dinámico, texturas).
Destino- formato final: Cine/ TV/ Web.