PRUEBAS_GRAFICAS,_CAT,_HORA_DE_JUEGO,_CUESTIONARIO_ROBERTO_Y_ROSITA

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DOSSIER INFANTIL
1
ÍNDICE
Pruebas Gráficas
Pautas formales para todos los test gráficos 3
Dibujo Libre 14
Dibujo Figura Humana 25
Dibujo Persona bajo la Lluvia 70
Test del Árbol 89
Dibujo de la Familia 117
Pruebas Proyectivas CAT-A 135
Hora de Juego 161
Cuestionarios Roberto y Rosita 175
2
PRUEBAS GRÁFICAS
PAUTAS FORMALES PARA TODOS LOS TEST GRÁFICOS
 
Indicadores y sus 
categorías
Definición Significaciones
CLARIDAD Nitidez, precisión, delimitación.
 
1a. Claro Se entiende de un 
golpe de vista lo que el 
dibujo representa.
Objetividad, organización, evaluación lógica 
de situaciones, represión normal que impide la 
invasión del proceso secundario por parte del 
primario.
1b. No claro No se entiende bien 
qué dibujó en una primera 
impresión: líneas 
confusas, sobrecarga de 
sombras, etc.
Procesos afectivos primarios que interfieren 
en la objetividad del pensamiento característico 
del proceso secundario.
Si hay transparencias o fallas en la 
perspectiva, es represión primaria fallida 
(psicosis).
Si hay figuras fragmentadas, transparencias 
o perspectivas fallidas: splitting (escisión) como 
defensa.
1c. Desorganizado Fracaso en la 
organización gestáltica: 
objeto gráfico 
desorganizado, roto, 
sucio, con ausencia de 
coherencia lógica y 
armonía (Piccolo).
Splitting (escisión) e identificación proyectiva 
excesiva (Piccolo).
Déficit de funciones adaptativas y ajuste a la 
realidad (Piccolo).
Secuencia de dibujos 
progresivamente 
desorganizados (por 
ejemplo desorganización 
progresiva en pareja-HTP, 
o en persona-casa-árbol) 
(Piccolo).
Regresión como defensa (Piccolo).
TAMAÑO Espacio relativo que ocupa el dibujo en la hoja.
 
2a. Grande Ocupa más de las 2/3 
partes de la hoja (más de 
18 cm en una hoja 
carta).Poco espacio en 
blanco.
Autoconfianza, autoconcepto elevado. 
Energía, vitalidad, expansión. Falta de límites.
3
Tamaño grande (Piccolo). Defensa maníaca (con ubicación central o 
hacia arriba) (Piccolo).
Identificación proyectiva inductora (Piccolo).
2b. Pequeño Ocupa menos de 10 cm 
(en una hoja carta). Gran 
espacio en blanco.
Déficit de autoconfianza, bajo autoconcepto, 
prudencia, cautela, control de los impulsos. 
Tolerancia a la frustración. Tendencia analítica, 
observación, objetividad.
2c. Inusualmente 
grande
Cubre casi toda la hoja, a 
veces rebasando los 
bordes.
Agresividad y tendencias al acting out 
(Hammer; Koppitz; Machover; Urban).
Tendencias expansivas, eufóricas (Bell; 
Koppitz; Machover; Urban).
Sentimientos de constricción ambiental 
(sentimientos de frustración y amenaza del 
ambiente) con fantasías sobrecompensatorias 
concomitantes (Hammer).
Posible organicidad y/o retardo mental 
(Machover; Urban).
2d. Inusualmente 
pequeño
Cubre una ínfima parte de 
la hoja.
Tendencias defensivas y sentimientos de 
inferioridad, inadecuación e inseguridad 
excesivos, con baja autoestima (Hammer; 
Koppitz; Urban).
Ansiedad (Hammer).
Tendencias depresivas (Hammer; Koppitz; 
Machover; Urban).
Tendencias regresivas, dependientes 
(Hammer; Machover; Urban).
Posible estructura débil del yo o poca fuerza 
yoica (Hammer; Machover).
Si están en la parte superior de la hoja, nivel 
bajo de energía, falta de insight, optimismo 
injustificado (Machover).
Excesivamente pequeños, posible 
esquizofrenia (Hammer; Maschover; Urban).
EMPLAZAMIENTO Lugar de la hoja donde se situó el dibujo. Puede ser vertical (superior, 
central, inferior) y horizontal (izquierdo, central, derecho).
 
3a. Superior Dibujo en el tercio 
superior.
Nivel alto de energía o nivel bajo de energía 
con defensas compensatorias o 
sobrecompensatorias (Buck; Machover).
Nivel alto de aspiraciones; gran esfuerzo 
para alcanzar metas difíciles (Buck; Urban).
Gran uso de la fantasía; búsqueda de 
4
satisfacciones en la fantasía y no en la realidad 
(Buck; Corman; Hammer; Urban).
Personas distantes, psicológica o 
socialmente inaccesibles (Buck;Hammer; 
Urban).
3b. Inferior Dibujo en el tercio inferior. Sentimientos de inseguridad y de 
inadecuación (Buck; Hammer; Urban).
Tendencias depresivas, posiblemente 
acompañadas de actitudes derrotistas (Buck; 
Hammer; Machover; Urban).
Orientación hacia lo concreto más que hacia 
lo teórico o abstracto (Buck; Hammer; Urban).
3c. Superior y 
centra
Dibujo ocupa 2/3 
superiores.
Predominio de intelectualidad o imaginación.
3d. Central e 
inferior
Dibujo ocupa 2/3 
inferiores.
Deseo de apego a la realidad. Temor a 
perder contacto con la misma por exceso de 
emotividad.
3e. Superior, central 
e inferior
El dibujo ocupa toda la 
hoja en el sentido vertical.
Equilibrio emocional.
3f. Central Centro de la hoja. Apego al presente y lo cotidiano (realidad 
inmediata). Predominio de la emotividad.
Seguridad. Es el emplazamiento más común 
a todas las edades (Urban).
Si es el centro absoluto: rigidez, 
especialmente en los vínculos (Machover; 
Urban).
En niños, tendencia a la conducta emotiva, 
autodirigida y centrada en ellos mismos 
(Alschuler y Hattwick).
3g. Izquierdo Dibujo hacia la izquierda. Regresión, poca sociabilidad y adaptación.
Comportamiento impulsivo; tendencia a la 
satisfacción inmediata y emocional de las 
necesidades e impulsos (Hammer; Urban).
Orientación hacia el pasado y mayor 
preocupación por el pasado (Corman; Urban).
Sentimientos de incertidumbre y 
aprehensión (Machover).
3h. Derecho Dibujo hacia la derecha. Adaptación social e interés por los otros.
Orientación hacia el futuro y preocupación 
por el futuro (Corman).
5
Comportamiento estable y controlado regido 
por el principio de realidad (Hammer; Urban).
Tendencias a la intelectualización; 
preferencia por las satisfacciones intelectuales a 
las emocionales (Hammer).
3i. Superior 
izquierdo
Esquina superior 
izquierda
Tendencias regresivas (Buck).
Sentimientos de inseguridad, vacilación 
(Buck; Urban).
Ansiedad (Urban).
3j. Superior 
derecho
Esquina superior derecha Deseo de suprimir un pasado no placentero, 
junto con un excesivo optimismo hacia el futuro 
(Buck).
3k. Inferior 
izquierdo
Esquina inferior izquierda Depresión, con un deseo de huír al pasado 
(Buck).
3l. Bordes En los bordes de la hoja. Necesidad de sostén con sentimientos de 
inseguridad (Buck; Hammer).
Tendencias depresivas, especialmente con 
dibujos pequeños y de trazo débil (Hammer).
Miedo a la acción independiente (Hammer).
3m. Zonas en 
blanco
 Zonas de prohibición, que se interpretarán 
según su ubicación (Corman).
4a. Con movimiento Expresión del dibujo con 
movimiento.
Actividad, iniciativa. Capacidad de empatía.
4b. Movimiento 
atípico
Movimiento de la figura 
hacia la izquierda o hacia 
abajo (en pendiente), 
pérdidas de equilibrio 
como casas o árboles 
cayéndose o en peligro de 
derrumbe (Piccolo).
Regresión como defensa (Piccolo).
TRAZO Características de los trazos (anchura, dirección, etc.).
En ancianos deben interpretarse con prudencia porque pueden remitir a 
problemas (artritis) que afecten el control motor (Casullo y Cayssials).
5a. Ancho Trazo ancho. Energía y vitalidad.
5b. Fino Trazo fino. Sensibilidad.
6
5c. Alternado Trazo alternado 
ancho/fino.
Captación del relieve y profundidad. Sentido 
de la observación, originalidad.
5d. Horizontal Predominio de trazos 
horizontales.
Tranquilidad, perseverancia, debilidad, 
tendencias autoprotectoras o tendencias 
femeninas (Alschuler y Hattwick; Wolff).
5e. Vertical Predominio de trazos 
verticales.
Asertividad, determinación, tendencias 
masculinas y posible hiperactividad (Alschuler y 
Hattwick; Wolf).
5f. Circular Predominio de 
movimientos circulares.
Oscilación, cambios en el estado de ánimo, 
elusión de toma de decisiones, como también 
indica flexibilidad, creatividad (Alschuler y 
Hattwick; Wolf).
5g. Variable Cambios continuos en la 
dirección de los trazos 
(horizontal, vertical, 
circular, etc.).
Sentimientos de falta de seguridad y 
ansiedad (Wolff).5h. Firme Seguridad, persistencia, ambición (Wolff).
5i. Vacilante Trazos débiles y 
vacilantes
Vaguedad y pasividad (Wolff).
5j. Curvilíneo Trazos curvilíneos con 
interrupciones
Dependencia, tendencias emocionales 
(Alschuler y Hattwick; Hammer).
5k. Dentado Dentado o en punta. Hostilidad, tendencias impulsivas al acting 
out y, a veces, ansiedad (Hammer; Urban).
5l. Tembloroso Síndromes cerebrales orgánicos, 
alcoholismo, retardo mental o posibles psicosis 
(Urban).
7
PRESIÓN
6a. Fuerte Deja un surco en el papel. Alta energía y tendencia al descontrol.
6b. Normal Ni fuerte ni débil. Autoconfianza, control impulsivo, 
vitalidad, iniciativa, decisión, constancia.
Una presión constante sugiere 
adaptación normal, estabilidad (Urban).
6c. Débil Déficit de energía, falta de expansión, 
de iniciativa y/o de decisión.
6d. Variable Trazos fuertes, normales y/o 
débiles.
Energía fluctuante, falta de 
autoconfianza, de constancia y/o de 
decisión.
En dibujos normales, personalidad 
flexible y adaptable (Hammer).
Personalidad errática, con 
sentimientos de inseguridad (Machover).
6e. Inusualmente 
fuerte
 Personas extremadamente tensas 
(Hammer; Machover; Urban).
Nivel alto de energía (Bell; Urban; 
Wolff).
Agresividad y posibles tendencias al 
acting out (Hammer; Urban).
Posible organicidad (Hammer; 
Machover; Urban).
6f. Inusualmente 
débil
 Personas indecisas, tímidas, 
miedosas, inhibidas e inseguras 
(Hammer; Machover; Urban).
Personas desadaptadas, con poca 
fuerza yoica (Hammer; Machover; Urban).
Nivel bajo de energía (Bell; Urban; 
Wolff).
Condiciones depresivas, tendencias a 
la abulia (Hammer; Urban).
8
SIMPLICIDAD
 
 
7a. Simple Dibujo con un mínimo de 
elementos y máximo efecto. 
No hay trazos, sombras o 
adornos inútiles. Cantidad 
normal de detalles.
Objetividad, organización, capacidad 
de síntesis.
7b. Falta de 
detalles
 
Dibujos pobres, fríos, con 
pocos contenidos, 
generalmente pequeños, con 
límites muy definidos y 
vacíos. Solos dentro de la 
hoja y algunas veces 
recuadrados (Piccolo).
Figuras grandes y vacías 
(Piccolo).
7c. Exceso de 
detalles
 
Gran preocupación por la 
simetría, meticulosidad y 
detallismo (Piccolo).
Sobre todo si son festivos o 
alegres (flores, adornos, 
caminitos, sol, riquezas, etc.)
Tendencias obsesivo-compulsivas, 
rigidez, ansiedad (Buck; Hammer; 
Machover).
Posible miedo al acting out, con 
proyección que provoca un sentimiento 
de que el mundo es peligroso y esto 
puede reflejar un intento deliberado para 
mantener el control yoico (Hammer).
7d. Detallismo y 
confusión 
progresivos
Reforzamientos y 
sobredetallismo unidos a un 
mayor empobrecimiento y 
confusión del dibujo, todo 
ello en forma progresiva (por 
ejemplo en la secuencia 
persona-casa-árbol) 
(Piccolo).
Regresión como defensa. 
Exacerbación progresiva del control 
obsesivo (Piccolo).
7e. Detalles 
bizarros
Detalles ilógicos o 
irrelevantes.
Psicosis (Buck).
Contraindicación de neurosis (Urban).
7f. Adiciones Adición de elementos fuera o 
dentro de la figura.
Desplazamiento como defensa.
8a. Original Dibujo con características Imaginación, creatividad.
9
inusuales.
SOMBRAS Superficies más oscuras. Zonas cubiertas de puntos o líneas numerosas 
y próximas.
 
9a. Sombreado 
estético
La sombra sugiere 
perspectiva o profundidad.
Actividad, expansión, vitalidad.
9b. Sombreado 
no estético
La sombra torna al dibujo 
sucio, tachado, desaliñado.
Areas de conflicto en relación a la 
zona sombreada.
10a. Exagerada 
Control emocional obsesivo-
compulsivo, represión e intelectualización 
excesiva (Hammer; Machover; Urban).
Personalidades emocionalmente frías 
y distantes (Hammer; Machover; Urban).
Formación reactiva (Piccolo).
10b. Fallida Marcadas fallas en la 
simetría. Sentimientos de inseguridad o 
inedecuación (Hammer; Wolff).
Sentimientos de incoordinación o de 
inadecuación corporal, con organicidad, 
retardo mental o ciertas neurosis 
(Koppitz; Machover; Urban).
Posible confusión de la dominancia 
lateral (Machover).
Situaciones de pérdida del equilibrio 
interno, en particular en figuras humanas 
(brazos más grandes de un lado, etc.) 
(Verthelyi).
 BORRADO
 
 
11a. Moderado Seguido de un mejoramiento 
del dibujo.
Flexibilidad y buena adaptación 
(Hammer).
11b. Excesivo 1) Necesidad permanente de 
borrar el gráfico ya realizado 
o algunas de sus partes; 2) 
Borronear y ensuciar 
(racionalizando sombreado) 
partes o zonas; 3) Dibujar 
sobre otro dibujo ocultándolo; 
4) Tachar figuras (Piccolo).
Incertidumbre e indecisión (Hammer).
Insatisfacción consigo mismo 
(Hammer).
Ansiedad y necesidad de ayuda 
(Machover).
Posible trastorno obsesivo-compulsivo 
(Machover; Urban).
Posible indicador de organicidad 
10
El intento de limpiar, ordenar 
y pulir el dibujo generalmente 
no se logra y resultan 
gráficos sucios o 
borroneados (Piccolo).
cuando no es seguido por mejoramiento 
del dibujo (Hammer).
Cuando se concentra en un área en 
particular, conflicto o preocupación por 
esa área (Levy).
Borraduras, tachaduras,correcciones 
en general indican la anulación como 
defensa obsesiva. La anulación puede 
darse entre el dibujo y la verbalización 
correspondiente (Piccolo). También 
sugieren formación reactiva (Piccolo).
11c. Fracasado El objeto anulado se tacha o 
se borra mal de manera que 
permanece gráficamente 
presente (Piccolo).
Fracaso en los intentos de anulación 
(Piccolo).
ADICIONES Agregados al dibujo original que no forman parte del mismo (nubes, 
flores, etc.)
Desplazamiento como defensa (Piccolo).
13. OTROS
 
13a. 
Meticulosidad
Dibujos muy ordenados y 
meticulosos.
Formación reactiva como defensa 
obsesiva.
13b. 
Tabicamiento
Separaciones de dibujos 
mediante líneas, o dibujos 
muy separados entre sí.
Aislamiento como defensa obsesiva.
13c. Roturas Zonas rotas, derruídas. Ej: 
casas en ruinas, con roturas 
(Piccolo).
Regresión como defensa.
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PAUTAS DE CONTENIDO DE TEST DE LA FIGURA HUMANA
El dibujo de la figura humana proporciona información sobre la imagen de sí mismo, 
esquema corporal e identificación sexual.
 
Indicadores y 
sus 
categorías
Definición Significaciones
CABEZA Centro de la función intelectual e imaginativa.
1a. Grande Grande en relación al cuerpo. Intelectualización.
1b. Otros Expresión desafectivizada. 
Sin cuerpo. Enmarcada como 
un retrato. Enfatizada 
(Piccolo).
Aislamiento (Piccolo).
CABELLO
 
2a. En 
casquete
Tipo "casquete' o 'robot' 
(Piccolo).
Defensa: aislamiento (Piccolo).
2b. Erizado Trazos en punta. Agresividad.
2c. 
Corniforme
Forma de cuernos. Psicosis.
2d. Ausencia Falta de cabello. Psicosis.
BOCA
 
3a. Linea Agresividad verbal.
OJOS
4a. Cerrados Defensa contra el voyeurismo.
Negación como defensa (Piccolo).
4b. Omisión Defensa contra el voyeurismo.
4c. Muy 
abiertos
 Voyeurismo.
4d. Mirada 
paranoide
Acentuación paranoide de la 
mirada
Aislamiento.
12
MENTÓN
 
 
5a. Acentuado Determinación, agresividad.
CARA Estados emocionales, contacto social, emociones empleadas en el 
contacto con el otro.
6a. Sonrisa 
estereotipada
Tipo payaso (Piccolo). Defensa maníaca (Piccolo).
CUELLO
7a. Presencia Cuello normal. Control intelectual de los impulsos o la 
acción.
7b. Largo Desproporcionadamente 
largo. Exacerbación del control impulsivo. 
Disociación. Problemas relacionados con 
la respiración.
7c. Ausencia No hay cuello. Falla en el control intelectual de los 
impulsos. Tendencia a la acción.
TRONCO
8a. Superior 
destacado
 Afectividad y emociones acentuadas.
8b. Inferior 
destacado
 Sexualidad acentuada.
8c. Exclusión 
genital
Borrado, tachado de zona 
genital.
Represión secundaria.
EXTREMIDADES 
SUPERIORES
 
Recursos yoicos para operar en la realidad o para satisfacer necesidades 
en el medio.
9a. Ausencia Culpa genital. Fantasías de castración.
EXTREMIDADES 
INFERIORES
 
Sostén,base, capacidad de desplazamiento y movilidad.
VESTIMENTA 
Adaptación a las normas sociales.
11a. Bolsillo 
altura pecho
 Privación oral o afectiva.
11b. Cinturones Represión secundaria.
13
11c. Anteojos Anteojos oscuros. Represión secundaria.
11d. Faldas 
largas
 Represión secundaria.
12e. Formal Ropa cerrada, traje, corbata, 
etc. (Piccolo).
Formación reactiva.
ASPECTO GENERAL
 
12a. Payaso Figura de payaso. Defensa maníaca.
12b. Figura 
inductora
Desafiante, ampulosa, 
musculosa, exhibicionista 
(incluso desnuda), 
caricaturesca, grande.
Identificación proyectiva inductora como 
defensa (Piccolo).
Perversión.
En gráficos de psicóticos puede ser una 
defensa contra situaciones psicotizantes 
(Piccolo).
12c. Desnudez Exhibicionismo.
Represión secundaria fallida.
12d. Aniñado Aspecto aniñado de la figura, 
infantilización.
Aspecto infantil, simpático y 
alegre (en dibujos de adultos) 
(Piccolo).
Represión secundaria.
Defensa maníaca: negación (de la 
pérdida) (Piccolo).
12e. 
Sexualización
Falta de rasgos sexuales 
secundarios, cortes 
marcados en la cintura, corte 
de la figura a nivel genital o 
tronco solo. Enfasis en la 
cabeza, cabello y ojos 
(Piccolo).
Figuras armoniosas pero no 
sexuales, muy vestidas y 
"tapadas" (poca 
preocupación por los detalles 
de la vestimenta) (Piccolo).
Lucha de la represión contra tendencias 
exhibicionistas y erotismo corporal 
(Piccolo).
12f. Armonía Figuras humanas completas 
y armónicas, gestalt 
conservada. Figuras 
agradables con baja 
sexualización (Piccolo).
Represión normal. Dado el nivel evolutivo 
avanzado de esta defensa, supone una 
buena organización de la personalidad y 
por tanto del esquema corporal (Piccolo).
12g. Movimiento Figuras rígidas y coartadas 
en sus movimientos 
Represión intensa (Piccolo).
Aislamiento (Piccolo).
14
(Piccolo). Formación reactiva (Piccolo).
12h. Contenidos Figuras pobres en cuanto a 
contenido (Piccolo).
Represión intensa (Piccolo).
12i. 
Despersonalizaci
ón
Escasos atributos humanos. Aislamiento (Piccolo).
12j. Mágicas u 
omnipotentes
Figuras grandes con poderes 
mágicos, básicamente 
defensivos (frente a posibles 
ataques), como Dios, santos, 
Batman, Superman, reyes, 
policías, boxeadores, atletas, 
robots (Piccolo).
Idealización como defensa esquizoide 
(Piccolo).
Fantasías de control omnipotente 
(Piccolo).
Disociación como defensa esquizoide 
(figura idealmente buan como Dios, o 
idealmente mala como el Diablo, o 
ambos) (Piccolo).
12k. Oposiciones Objetos opuestos que 
representan por ejemplo lo 
bueno y lo malo, lo espiritual 
y lo corporal, el afecto y el 
sexo, etc. En general, un 
objeto idealizado y otro 
peyorativizado (Piccolo).
Disociación como defensa maníaca 
(Piccolo).
12l. Caricatura Identificación proyectiva inductora. 
Depositación de vivencias de ridículo, 
burla y extrañeza frente al propio cuerpo o 
al del sexo opuesto (Piccolo).
SECUENCIA
 
13a. No habitual Empezar por rasgos faciales 
y luego hacer el óvalo de la 
cara, etc. (Verthelyi).
Comenzar desde los pies (en 
niños puede ser normal, pues 
expresan su preocupación 
por el crecimiento y la 
estabilidad) (Verthelyi).
Dificultades con el esquema corporal 
(Verthelyi).
15
TEST DEL DIBUJO LIBRE
Desde el dibujo del niño más pequeño que es capaz de “garabatear” sobre una 
hoja en blanco, los psicólogos infanto- juveniles pueden ir deduciendo el mundo interior 
del niño, mediante la narración que el pequeño pueda ir haciendo a medida que va 
interaccionando sobre su dibujo, podemos conocer aquello que un niño no quiere que 
se sepa. Los dibujos infantiles, como estudio, permiten exteriorizar su estado de ánimo, 
su mundo y la forma en que se ve a sí mismo, además de ser importantes indicadores 
del desarrollo motor y mental del menor.
Toda expresión gráfica -dibujos, escrituras- constituye una herramienta de 
comunicación, conocimiento, exploración y evaluación diagnóstica valiosa cuando 
tenemos como objetivo acceder a los dinamismos psíquicos, conscientes e 
inconscientes de un individuo o un grupo de ellos.
Características generales de los Test Gráficos
El lenguaje gráfico, al igual que el lúdico, es lo más cercano al inconsciente y al 
Yo corporal. Por eso ofrece mayor confiabilidad que el lenguaje verbal, el cual es un 
logro más tardío y que puede ser mucho más sometido al control consciente del sujeto.
Aquello que no es hablado o no puede ser expresado, en el caso de niños 
pequeños que no han desarrollado el lenguaje hablado en su totalidad, puede ser 
expresado por medio del dibujo, los individuos cuando dibujan están hablando de 
aquello que les es conocido, hablan de la cotidianeidad de sus relaciones, de su 
entorno cercano y como se ve a sí mismo en este mundo.
Es un instrumento accesible a personas de bajo nivel de escolaridad y/o con 
dificultades para expresarse oralmente.
Son sencillos y económicos de realizar.
Es imprescindible tener en cuenta que todo test gráfico se complementa con 
asociaciones verbales que aseguran una correcta interpretación de los mismos. 
Además es importante tener presente el nivel socioeconómico cultural del sujeto, su 
edad y su nivel madurativo-evolutivo.
Los gráficos, al mostrar una producción muy cercana al inconsciente, muestran lo 
más regresivo y patológico, para hacer más sólida la interpretación y evaluación del 
dibujo libre se hace necesaria su comparación con el material recogido con otros test 
proyectivos, para completar el panorama y diagnosticar sobre bases más confiables.
LA EXPRESIÓN GRÁFICA Y EL DIBUJO LIBRE.
Cuando encaramos en nuestro estudio, el abordaje de una producción gráfica 
podemos hacerlo con múltiples intenciones, por Ej. La más usual es con fines 
Psicodiagnósticos, es decir, explorar a través de las producciones de un sujeto 
determinadas características generales o específicas de su personalidad. El 
Psicodiagnóstico, busca un objetivo de acuerdo a cuatro grandes orientaciones que 
son:
- Clínico.
16
- Educacional.
- Laboral.
- Forense.
Siendo el análisis dentro de estas orientaciones de tipo integral o parcial, 
dependiendo de los requerimientos.
Área Educacional
Puede haber una necesidad de determinar aspectos intelectuales, tipo de 
pensamiento (lógico, intuitivo…), capacidad de asimilación, coeficiente o grado de 
inteligencia alcanzado, madurez neurológica, visomotora, que pueden actuar de 
directrices en cuanto al adecuado nivel educacional que debe cursar un sujeto, los 
problemas no resueltos en cuanto al nivel de enseñanza recibido, además de crear y 
entregar herramientas para la creación de nuevos planes de acción en la educación, 
enseñanza y aprendizaje en un momento histórico dada.
Área Forense
Por medio de la herramienta del dibujo libre, los organismos encargados de 
administrar justicia, en caso de un menor en que se hace necesaria una evaluación 
para la tuición o tenencia temporal del menor mismo, permite realizar una correcta 
elección que vaya en directo beneficio psicológico, emocional y físico del niño para 
determinar quien o quienes son idóneos para tomar bajo su cargo al menor. Además 
de ser útil en el caso de querer conocer y evaluar el potencial agresivo y modo de ser 
del individuo, por ejemplo en caso de menores institucionalizados. En conjunto con 
otras pruebas, podemos sacar a un niño de un ambiente perjudicial para su desarrollo 
ya sea por ser victima de abusos físicos, sexuales o psicológicos o de un hogar 
patológico permitiendo su derivación ya sea a organismos de protección al menor o a 
otros hogares de familiares que lo puedan acoger.
Es importante destacar que una batería diagnóstica básica conjuga técnicas no 
sólo gráficas sino también verbales, Ej. Testde láminas (T.R.O.; T.A.T.; 
RORSCHACH…), lúdicas (juego, títeres) y psicométricas cuando deseamos realizar 
mediciones de expresión de rasgos de personalidad o inteligencia en términos de 
percentiles o porcentajes, siendo su forma de evaluación, los tests de inteligencia y los 
cuestionarios de personalidad.
Debemos siempre tener presente que cada consigna particular en cada test 
gráfico moviliza:
- Aspectos más profundos, como por Ej. El dibujo de un árbol, la casa.
- Aspectos más ligados a la conciencia y la percepción de sí. Ej. el Dibujo de la Figura 
Humana.
- Aspectos más tendientes a mostrarnos modalidades vinculares e interpersonales. 
Ej. Test de las dos personas, test de la familia.
- Aspectos que nos permitan inferir cierto grado de agresividad y como y hacia dónde 
descarga sus impulsos un individuo, Ej. Test de la frustración de Rosenwaig.
Se considera que el hombre es un ser complejo, con una multidimensionalidad 
en su conformación que involucra por lo menos cuatro áreas fundamentales.
17
Área mental o intelectual
A través de la cual desarrolla su capacidad de fantasear, crear, desde donde 
concibe y parte en sus apreciaciones y teorías acerca de sí mismo y su entorno.
Área emocional
La cual le permite sentir, amar, vincularse con fines altruistas o no tanto ya que el 
amor y el odio coexisten en él y justamente no siempre pueden conciliarse.
Área corporal
Se destacan las necesidades, los impulsos, el cuerpo como soporte y vehículo, 
las temáticas que de él se derivan como el esquema corporal que es la imagen que de 
sí tiene el sujeto. El cuerpo tiene un tratamiento y un lugar diferente en cada estructura 
clínica, Ej: el cuerpo y la seducción en la histeria, un cuerpo sufriente y escenario 
privilegiado de expresión en sujetos que padecen enfermedades psicosomáticas, el 
cuerpo inactivo que baja los brazos en un estado depresivo, etc.
Área interpersonal
Se representa con el hombre y sus relaciones con el medio que lo rodea, sus 
conductas, roles sociales que desempeña, como se maneja, con adaptabilidad o con 
agresividad, como recibe y resuelve las distintas situaciones ambientales.
Aspectos formales
Desde el momento en que un sujeto se instala en la hoja en blanco, que es el 
equivalente simbólico del medio ambiente, con lo potencialmente bueno o malo que 
represente para él, ese espacio, comienza a desplegarse ante nosotros los dinamismos 
internos del entrevistado, iniciamos el recorrido observando como el sujeto va 
desarrollando su dibujo. Siguiendo el recorrido del trazo vemos cuál es el destino 
gráfico, esto es qué lugar del espacio privilegia, una posición en zona media central, 
nos indicaría la presencia de un cierto equilibrio, por supuesto eso dependerá de otros 
aspectos, por ejemplo, si usa el soporte con un movimiento poco expansivo, normal (1/2 
página) o muy expansivo (75% o más de la superficie de la hoja). El tamaño o 
dimensión de un dibujo nos da cuenta de con qué sentimiento de expansión o 
retracción el sujeto aborda cada situación nueva, esto involucra los pares, sentimiento 
autoestimativo adecuado o no, grado de expansión de las tendencias Yoicas, siguiendo 
la secuencia de que configuración adopta el trazo:
- Fluido: Mejor adaptación
- Rígido: Presencia de bloqueos, inhibiciones
- Movimientos básicamente curvos: Denotarían afectividad, empatía, adaptabilidad.
- Rectos o angulosos: Hablarían del bloqueo emocional, exceso de razón, o 
intelectualización, agresividad, voluntad, aspectos más superyoicos de la 
personalidad.
Se debe observar, agudizar el ojo clínico en los detenimientos, las borraduras 
(conflictos que hacen al área en donde los observemos), la presencia de detalles 
ajustados y esenciales, o excesivos y pobres, darán un indicador del grado de 
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inteligencia. De esta forma podemos pensar que cada hoja en blanco, es un espacio 
vital disponible y puede ser vivida por un sujeto como un lugar para sublimar, explorar, 
dispuesto a hacer recorrido, o como un espacio temido, angustiante, de allí que 
singularmente cada sujeto realizará una apropiación de ese espacio con los recursos 
disponibles en su aquí y ahora, utilizando mecanismos defensivos mas primarios 
(omnipotencia-manía) o más adecuados (neuróticos). Por eso en cada producción 
gráfica podemos observar como en un microespacio, un individuo reacciona y elabora 
las situaciones desconocidas (en este caso vehiculizada por la consigna), su grado de 
fortaleza o debilidad yoica, y aspectos estructurales de su personalidad.
Consigna de aplicación
Se le brinda al niño o adulto una hoja en blanco, en cuanto al instrumento para 
dibujar puede ser lápiz, crayones, lápices de colores, témperas, acuarelas, la elección 
podrá provenir del mismo sujeto o establecida por el entrevistador, o terapeuta si es una 
situación clínica, por lo tanto, el sujeto esta en condiciones de elegir como y con que 
materializará su propia creación, permitiendo que lo espontáneo surja desde lo mas 
básico: los útiles con que vehiculizará su inconsciente, siendo entonces, el dibujo libre 
de las técnicas gráficas la que más estimula la proyección directa. En general su uso es 
corriente como técnica de apertura en una batería, muchas veces si bien se interpreta 
es como que su importancia queda no tan destacada al combinarse con las otras 
técnicas.
Al enfrentarnos a un individuo se le debe dar instrucciones básicas que “guíen” el 
trabajo en conjunto, mientras el sujeto dibuja, el entrevistador puede ir interaccionando 
verbalmente con su entrevistado, no debe producirse espacios en los cuales el sujeto 
se sienta evaluado u oprimido, la instrucción básica y primera es: “quiero que hagas 
un dibujo, el que tú quieras, usando cualquiera de estos materiales”.
Una vez que el niño ha terminado su dibujo, se trata de indagar de la manera 
menos obvia el significado que éste tiene para él, todo esto en un ambiente que sea 
cálido y acogedor para el niño, sin que se caiga en interrogatorios que puedan quebrar 
la entrega del niño en el relato que nos pueda hacer. Para ello, se le hacen preguntas 
que le permitan al niño relatar la historia o contar que dibujó, como por ejemplo: 
“háblame de tu dibujo, ¿Qué es esto? y ¿Esto otro?, ¿Qué pasa allí?, ¿Adónde va ese 
camino?, ¿Qué título le pondrías?”, etc.
Cuando un niño dice: “NO PUEDO DIBUJAR” ¿Qué hacemos?
Un niño (a) que se expresa de esa manera esta inhibido en la espontánea 
expresión creadora de sus experiencias. Frecuentemente nos inclinamos a creer que el 
“no puedo dibujar” puede ser una indicación de carencia de habilidad o de capacidad 
para “representar adecuadamente” las cosas. La prueba de que no es así es que los 
niños/as no tienen en realidad una norma externa de “expresión adecuada”. Como 
todos los niños (as) se expresan en forma diferente, de acuerdo con sus diferencias 
individuales, no hay en verdad una expresión gráfica que sea ni buena ni mala. Si un 
niño no puede expresarse es porque algo ha interferido en su confianza en sí mismo. 
Existen 3 causas de esto que son:
a) Habitualmente los adultos interfieren expresando criticas inadecuadas, lo que 
trae como consecuencia que el niño, ante la critica negativa hacia sus dibujos, 
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busque como salida rápida el decir que no puede o no sabe dibujar, evitando así 
el sentirse ridiculizado. Las criticas más comunes son que el color no se 
corresponde a la realidad, que el dibujo es un mamarracho, lo que en el mundo 
lúdico del niño puede ser, los adultos críticos en exceso negativo pueden lograr 
que el menor se aleje. Ante tales exigencias de ceñirse a la realidad el menor 
adopta la actitud de no comprometerse, siendo lo más escuchado como 
mecanismo de defensa y protección ante un medio evaluado por la mente 
infantilcomo hostil el decir “no puedo dibujar”. El terapeuta debe ser hábil en 
vencer esa resistencia inicial para poder adentrarse en el psiquismo infantil.
b) Inhabilidad del niño en recordar bastantes atributos de los objetos que intenta 
representar, llegando al caso de que a veces, no recuerda absolutamente nada 
de ellos.
c) Los niños se han condicionado o habituado a los métodos de copia o de seguir 
modelos y cuando no tienen nada en que apoyarse se sienten incapaces de 
producir independientemente cosa alguna.
Como se decía anteriormente, el terapeuta debe ser hábil en lograr una conexión 
con el niño, no conformarse con la respuesta negativa dada. Cada niño tiene intereses 
en distintas temáticas, entonces debemos ligar desde sus propios gustos el dibujo a 
realizar. Tenemos que preguntarle: “¿Qué es lo que quieres dibujar? Entonces, se debe 
intentar saber que es lo que el niño desea hacer. Usualmente logramos dos clases de 
respuestas, pues unas veces nos contestan: “no sé…cualquier cosa….” O nos dan 
indicaciones generales como por ejemplo: “quiero dibujar un paisaje…”
La primera respuesta indica que el niño no tiene experiencias de las cuales sacar 
material para su creación, entonces nos corresponderá a nosotros proporcionárselas o 
despertarlas en él. Podemos llevarlo a su vida cotidiana, a sus relaciones más cercanas 
o donde el niño nos haya manifestado que se siente cómodo para iniciar su dibujo, 
hacer que recuerde y traiga al presente situaciones, lugares y personas. Con este 
ejercido lograremos que el niño se concentre en una experiencia definida, ejercitando 
su mente, su memoria y su imaginación.
Este continuo de recordar detalles, lo estimulará para mirar las cosas con mayor 
atención la siguiente oportunidad y con el tiempo que se tiene más sensible a las cosas 
que utiliza.
Cuanto menor sea la confianza que el niño (a) tenga en su capacidad de 
expresión tanto mayor será la necesidad de apoyarlo desde de fuera para que pueda 
establecer relaciones sensoriales.
Otro punto a destacar es por ejemplo el hecho de que niño (a) dice: Que no 
puede dibujar a su papá o algo que él imagina. Esta segunda situación no es en modo 
alguno tan dificultosa como la primera, pues simplemente indica que la criatura no 
recuerda suficiente números de detalles y necesita alguna ayuda en su capacidad 
imaginativa. De ahí que nuestra respuesta no debe por lo tanto, referirse al dibujo del 
niño/a sino a su experiencia.
Así, pues no debemos decirle: “¿No sabes como dibujar…tal cosa…Por ejemplo 
a tu papá trabajando? Tendremos que referirnos a su experiencia diciéndole ¿no sabes 
como dibujar a tu papá trabajando? Veamos como se hace. El recordarle 
detalladamente los antecedentes fortalecerá la imaginación infantil ayudándole a 
expresarse artísticamente y en el otro caso hasta ocurrirá que el chico (a) actué ante 
nosotros como si él fuera el papá que está trabajando.
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En el caso en que de que el niño se ha condicionado a la copia o a trazar 
contornos, el proceso a seguir para restablecer la confianza en sí mismo es mas 
dificultoso. Si nada da resultado, se recomienda que el niño que copia deba ser liberado 
gradualmente de tal sujeción. A veces es muy útil comenzar proveyendo al niño de una 
experiencia en la que a él le corresponda completar la escena. Por ejemplo en el caso 
que nuestro pequeño paciente sea un niño institucionalizado se le puede pedir que 
recuerde como lo pasaba en casa de su abuelita, como era la casa, si el niño persiste 
en su negativa podemos nosotros comenzar un dibujo y pedir que lo complete, basados 
en conversaciones anteriores que hemos tenido con el niño, su propio relato nos puede 
suministrar información de la cual nos podemos vales para llevarlo a un plano gráfico de 
sus relaciones y emociones surgidas de su propio vivenciar cada una de ellas. 
Gradualmente nuestra contribución será menor, al sentirse el niño menos evaluado, en 
mejor terreno, hasta lograr que por si solo pueda expresarse en una hoja de papel, 
habiendo ganado más confianza en sí mismo. Esta tendencia es de gran importancia 
para el desenvolvimiento de su personalidad.
TABULACIÓN
Análisis Gestáltico
Implica captar lo que el dibujo trasmite, es decir, qué emociones se desprenden 
de él. Si el producto gráfico se presenta como integrado, con sentido, si se expresa un 
todo coherente, o por el contrario, aparece todo fragmentado, sin un hilo conductor, 
porque para el sujeto que lo produce siempre su dibujo tiene un sentido y en el 
momento de graficar, es el producto que lo representa tan bien o tan fidedignamente 
como le sea posible.
Análisis Estructural
Nos indica como dibuja el niño (a). Implica el comienzo de la etapa de análisis y 
la recolección de datos, se trata de ver aspectos salientes, zonas de conflicto u omisión, 
la relación espacio disponible, espacio efectivamente ocupado y luego comenzar a 
evaluar las principales categorías de análisis tales como:
- Presión.
- Profundidad de la presión.
- Tamaño.
- Modalidad del trazo, ya sea entero o cortado, ancho o angosto, etc.
- Coloración del trazo.
- Ubicación de la hoja.
- Proporción.
- Simetría.
- Detalles que posea.
La presión más el trazo, nos informan acerca del nivel energético, la capacidad 
de resolver y avanzar sobre los distintos obstáculos. Energía más vitalidad nos habla 
sobre lo que es equivalente a dinamismo psicofísico. Luego, el tamaño (autoestima-
expansión yoica) y la simetría (adecuación del esquema corporal, coordinación 
visomotora, proporción entre las partes constituyentes entre las más corrientes). El 
análisis de estos aspectos nos permite evaluar el grado de fortaleza o debilidad del yo, 
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aspectos comportamentales usuales etc. También pautas de interpretación de dibujo 
libre, rigidez-plasticidad, simplicidad versus complejidad etc.
Análisis de contenido
Nos indica que es lo que dibuja el niño (a), en esta parte del análisis nos 
podemos percatar de que objeto símbolo es más recurrente, considerando al símbolo 
en su triple valor. Valor subjetivo en función de la historia vital, cultural y universal.
Análisis del color
Según la Psicología del color, si el sujeto elige el uso de colores nos permitirá 
evaluar aspectos vivenciales profundos, estados emocionales. Una guía básica es, a 
menor color, puede haber un bloqueo afectivo, un estado depresivo. A mayor color, 
mayor expresión de los estados emocionales, desde el optimismo a la euforia en la 
manía. En niños (as) con trastornos emocionales esto es más evidente.
Los tipos de material usados, como lápiz, nos permite distinguir la calidad de los 
trazos, en tanto, las acuarelas, temperas, que expresan a través de la combinación y 
mezcla de texturas y colores nos permiten conocer las temáticas emocionales.
En general, los colores fríos como predominantes, nos indican características 
tales como autocontrol y actividad mental.
Por otro lado, los colores cálidos: afectuosidad, calidez vincular, capacidad 
empática.
Los colores oscuros: tales como el marrón, violeta, negro; hablan de aspectos 
depresivos, melancólicos, es decir, como sombrío.
Planos interpretativos de los dibujos
Todo dibujo se puede interpretar a través de 3 planos, estos son:
1) El plano gráfico: por ejemplo como hace los trazos, como pinta, toma el lápiz.
2) El plano de las estructuras formales: tiene relación con la distribución de los 
elementos dibujados dentro del espacio u hoja.
3) El plano del contenido: Tiene que ver con lo que dibujó el niño.
INTERPRETACIÓN
Cada vez que pedimos a un sujeto niño o adulto que dibuje tal o cual cosa se 
inicia en él todo un proceso interior de desorganización, reorganización y organización 
que dará como fruto o resultado final el dibujo.
Un dibujo, incluso un garabato, crea una construcción que da acceso a lo simbólico 
y la conquista de lo simbólico espara el niño, una acción creadora y transformadora.
Como Decodificar el Dibujo Espontáneo
En lo que respecta a la interpretación de la expresión gráfica, es importante 
destacar que el significado de cada indicador cumple la función sólo de orientar, por lo 
que se deben interpretar de acuerdo a cada sujeto particular. De esta forma, el 
indicador no es que “signifique tal cosa”, sino que podría significar tal cosa si este 
significado es coherente con los resultados de otras pruebas psicológicas y con las 
hipótesis diagnósticas.
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De esta forma, ningún indicador por sí solo "es evidencia concluyente de su 
correlato psicológico”. Particularmente importantes son las recurrencias y las 
convergencias entre indicadores (dentro del mismo dibujo o en dibujos diferentes).
A continuación se dan a conocer una serie de indicadores, el área sobre la cual 
entregan información y los significados psicológicos que pueden tener en un caso 
determinado.
Nivel de Análisis: Estructura
La secuencia de los elementos dibujados: El orden cronológico con el cual se 
dibujan los distintos elementos es análogo al proceso de las libres asociaciones. Es por 
lo tanto útil seguir el "recorrido" que el niño construye y escuchar también los 
comentarios verbales que generalmente acompañan la "obra". Son importantes las 
cancelaciones, los cambios de idea, los momentos de incertidumbre, que remiten a 
posibles problemas y conflictos en relación con el contenido simbólico del objeto, a 
posibles sentimientos de culpa o ambivalencias. Los detalles adicionales constituyen 
modalidades expresivas de la realidad, de cómo el niño desea que ésta sea.
Claridad: Tiene que ver con la nitidez, la precisión y la delimitación del dibujo, es decir, 
con lo inteligible que es para quien lo observa.
Claro:Es cuando el dibujo se entiende fácilmente. Se relaciona con organización, 
evaluación lógica de las situaciones y represión normal que impide la invasión del 
proceso secundario por parte del primario.
No Claro: Se da cuando no se entiende bien el dibujo. Se relaciona con procesos 
afectivos primarios que interfieren en la objetividad del pensamiento característico del 
proceso secundario.
Tamaño: Hace referencia al espacio que ocupa el dibujo en la hoja.
Grande y pequeño: Los "arquetipos" (modos de ver la realidad perteneciente al 
inconsciente), se activan precozmente en el niño y se manifiestan en su dibujo 
espontáneo.
Se puede decir que el tamaño de la figura dibujada con respecto a la hoja 
representa la dinámica que se ha activado o se está activando entre el individuo y el 
ambiente. En nuestra observación y análisis debemos tener en cuenta el tamaño del 
dibujo:
Dibujo grande: Cuando ocupa en altura casi todo el espacio disponible. Puede tener 
muchos significados: sentido de omnipotencia, narcisismo, seguridad, bienestar, 
egocentrismo, importancia, valorización, presunción, inmadurez, superficialidad, 
exaltación, falta de autocontrol, necesidad de expansión, invasión, agresividad con 
respecto al ambiente.
Dibujo normal: Cuando ocupa aproximadamente la mitad de la hoja.
Dibujo pequeño: Cuando ocupa un cuarto de la altura de la hoja. Hablan de auto-
desvalorización, inseguridad, necesidad de refugiarse en un rincón seguro, ambiente 
rígido, severo, punitivo (o vivido como tal), dependencia, ambivalencia, duda, sentido de 
inferioridad, represión por parte del ambiente.
Emplazamiento: Hace referencia al lugar de la hoja donde se situó el dibujo. Puede ser 
vertical (superior, central, inferior) y horizontal (izquierdo, central, derecho).
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Para la interpretación del dibujo se recurre al esquema del simbolismo espacial 
ya elaborado por Max Pulver para la interpretación grafológica de la escritura del adulto. 
De hecho el niño asimila arquetipos culturales (es decir de los modos compartidos de 
ver y de interpretar la realidad) bastante precozmente.
La página blanca representa simbólicamente el ambiente circundante: un buen 
uso del espacio disponible es un índice de una buena relación con el ambiente, 
mientras que el llenado sistemático de toda la hoja remite a la inmadurez.
Nunca se debe dar un valor absoluto a un solo dibujo, sino que es necesario 
observar las modalidades y las características repetitivas. En general se puede decir 
que el niño que pone habitualmente sus productos en una esquina de la hoja nos habla 
de su timidez, de su inseguridad, de la necesidad de tener un "rinconcito" en el cual 
refugiarse, de la necesidad de atención; la tendencia a salirse de los bordes (por otra 
parte bastante normal en las primeras fases del garabato), cuando no sucede por causa 
de inhabilidad o de incapacidad de controlar el movimiento, remite a la necesidad de 
evasión de la realidad estresante (carencia afectiva), a la inseguridad, a la falta de 
control, a la poca confianza en sí mismo, a la dependencia del ambiente pero también 
puede ser señal de oposición.
Los cuatro lados de la hoja adquieren un particular valor simbólico: en líneas 
generales la preferencia por la zona alta y derecha de la hoja remite a la relajación, a 
la ligereza, a la fantasía, a la necesidad de expansión, a la intrepidez, a la actividad; por 
el contrario la preferencia por la parte baja e izquierda del espacio a disposición 
revela introversión, desconfianza, necesidad de retirarse, inseguridad, dificultad de 
adaptación, dependencia, instinto de conservación y necesidades vitales; la colocación 
natural, aireada y proporcionada del dibujo en la parte central de la hoja, nos habla de 
un niño bien insertado en su ambiente.
Emplazamiento Superior: Cuando el dibujo está en el tercio superior se relaciona con 
un alto nivel de energía o bajo con defensas compensatorias. Además puede significar 
un alto nivel de aspiraciones y gran esfuerzo para alcanzar metas difíciles. Por otra 
parte, se asocia con gran uso de la fantasía y con la búsqueda de satisfacciones en la 
fantasía y no en la realidad.
Emplazamiento Inferior: Cuando el dibujo está en el tercio inferior se relaciona con 
sentimientos de inseguridad y de inadecuación. Además se relaciona con tendencias 
depresivas, posiblemente acompañadas de actitudes derrotistas. Por otro lado, el niño 
estaría orientado más a lo concreto que a lo abstracto.
Emplazamiento Central: Cuando el dibujo se encuentra centrado se relaciona con 
apego al presente y a lo cotidiano (realidad inmediata). Por otro lado, significa tendencia 
a la conducta emotiva, autodirigida y centrada en ellos mismos.
Emplazamiento Izquierdo: Cuando el dibujo se encuentra emplazado a la izquierda se 
relaciona con regresión, poca sociabilidad y adaptación. Comportamiento impulsivo; 
tendencia a la satisfacción inmediata y emocional de las necesidades e impulsos. 
También puede significar orientación hacia el pasado y mayor preocupación por el 
pasado, sentimientos de incertidumbre y aprehensión.
Emplazamiento Derecho: Cuando el dibujo se encuentra emplazado a la derecha se 
relaciona con adaptación social e interés por los otros, orientación hacia el futuro y 
preocupación por el futuro. También con comportamiento estable y controlado regido 
por el principio de realidad.
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Emplazamiento Superior Izquierdo: Cuando el dibujo se encuentra emplazado en la 
esquina superior izquierda se relaciona con tendencias regresivas y con sentimientos 
de inseguridad.
Emplazamiento Superior Derecho: Cuando el dibujo se encuentra emplazado en la 
esquina superior derecha se relaciona con el deseo de suprimir un pasado no 
placentero, junto con un excesivo optimismo hacia el futuro.
Emplazamiento Inferior Izquierdo: Cuando el dibujo se encuentra emplazado en la 
esquina inferior izquierda se relaciona con depresión y con un deseo de huir hacia el 
pasado.
Trazo: Hace referenciaa las características como anchura y dirección de los 
trazos en el dibujo.
Trazo Ancho: Tiene que ver con energía y vitalidad.
Trazo Fino: Se relaciona con sensibilidad.
Trazo Alternado: Se da cuando el niño alterna trazos finos con trazos anchos, se 
relaciona con captación del relieve y profundidad, también con el sentido de la 
observación y la originalidad.
Trazo Horizontal: Se da cuando predominan los trazos horizontales y se relaciona con 
tranquilidad, perseverancia, debilidad, tendencias autoprotectoras o femeninas.
Trazo Vertical: Se da cuando predominan los trazos verticales y tiene que ver con 
asertividad, determinación, tendencias masculinas y posible hiperactividad.
Trazo Firme: Puede significar seguridad, persistencia y ambición.
Trazo Vacilante: Se da cuando los trazos son débiles y vacilantes, se relaciona con 
vaguedad y pasividad.
Trazo Dentado: Puede significar hostilidad, tendencias impulsivas y, a veces, 
ansiedad.
Presión: Hace referencia a la fuerza con que se apoya el lápiz al momento de realizar 
el dibujo.
La huella más o menos profunda es el registro de la fuerza del sujeto. La calidad 
del trazado remite a los recursos y a las posibilidades de su autor y también a su 
energía psicofísica constitucional (pero también al estado de ánimo del momento).
Entre las distintas manifestaciones de la intensidad del trazado, se puede tomar 
en consideración sobre todo el trazo fuerte, enérgico que es el reflejo de la tendencia a 
imponerse, a hacerse ver, a agredir el ambiente. Un trazo fuerte podría ser el índice de 
un mecanismo de compensación, es decir, la reacción a una sensación de debilidad. Es 
necesario saber distinguir bien el trazo realmente fuerte y seguro del tenso y rígido, que 
obviamente remite a situaciones de preocupación, tensión y aprensión.
Un trazado constantemente débil, casi con el temor de dejar huellas en la hoja 
describe el temor a afrontar el ambiente, la escasa energía psicofísica, riesgo de 
depresión, emotividad, ansiedad, pero también sensibilidad y delicadeza.
Un trazado intenso y oscuro, sobre todo si es muy marcado y repasado, revela 
propensión a la agresividad, la necesidad de liberación de los impulsos y el 
consiguiente temor a ser reprendido con, además, el riesgo sucesivo de un contragolpe 
depresivo. Repasar sistemáticamente sobre el mismo punto constituye uno de los 
índices más evidentes del ansia o del temor en relación con el personaje o con la cosa 
representada.
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Presión Fuerte: Se da cuando se deja un surco en el papel. Se relaciona con alta 
energía y con tendencia al descontrol.
Presión Normal: Significa autoconfianza, control impulsivo, vitalidad, iniciativa y 
decisión. Por otro lado, una presión constante sugiere adaptación normal y estabilidad.
Presión Débil: Se relaciona con déficit de energía, falta de expansión, de iniciativa y/o 
de decisión.
Presión Variable: Se da cuando el niño mezcla trazos fuertes, normales y/o débiles, se 
relaciona con energía fluctuante, falta de autoconfianza, de constancia y/o de decisión.
Sombra: Hace referencia a superficies más oscuras. Zonas cubiertas de puntos o 
líneas numerosas y próximas.
Sombreado Estético: Se da cuando la sombra sugiere perspectiva o profundidad, se 
relaciona con actividad, expansión y vitalidad.
Sombreado no Estético: Se da cuando la sombra vuelve al dibujo sucio, tachado, 
desaliñado. Puede verse relacionado con conflictos en las zonas sombreadas.
Nivel de Análisis: Contenido
El dibujo de figuras humanas proporciona información sobre la imagen de sí 
mismo, esquema corporal e identificación sexual.
El dibujo de árboles proporciona información sobre las imágenes más 
inconscientes del sí mismo, muestra los aspectos más latentes de la personalidad.
Copa:Tiene que ver con el área ideacional y de la fantasía.
Ramas: Se relaciona con los recursos yoicos para operar en la realidad o para 
satisfacer necesidades en el medio.
Tronco: Tiene que ver con el Yo, con la fortaleza yoica y los límites entre el Yo y el no-
Yo.
Tronco-Ramas: La articulación entre el tronco y las ramas dan cuenta de la 
mediatización entre lo intelectual y lo afectivo.
Base: La línea de base, el suelo, tiene relación con el contacto con la realidad.
El dibujo de casas proporciona información sobre la imagen de sí mismo, el 
vínculo materno-filial y las relaciones familiares.
Casa vista desde arriba: Significa una depreciación de los valores familiares.
Casa vista desde atrás: Significa oposicionismo.
Techo: Tiene que ver con la esfera ideacional, intelectual. Se relaciona con las 
fantasías.
Paredes: Tienen que ver con los límites entre el Yo y el no – Yo, con la fuerza yoica y 
con el juicio de realidad. 
 Aberturas: Se relacionan con la forma en que el individuo se relaciona con el mundo 
externo.
Puerta Grande: Se relaciona con el hecho de ser muy dependiente.
Puerta Pequeña: Se relaciona con la evitación del contacto social.
Chimenea:
Con mucho Humo: Tiene que ver con una gran tensión interna.
Con el Humo desviado: Se relaciona con permeabilidad a las presiones ambientales.
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Los dibujos donde aparecen vínculos entre personas proporcionan información 
sobre las fantasías vinculares y aspectos disociados del sí mismo.
Distancia: Lo común es que las figuras estén una al lado de la otra.
Figuras muy Separadas: El que las figuras humanas estén muy separadas, como en 
los extremos de la hoja, tiene relación con dificultades vinculares.
Figuras muy Unidas: Estas figuras que parecen pegadas una a la otra o donde una 
incluye a la otra, se relacionan con dificultades en el reconocimiento de la propia 
identidad.
DIBUJO FIGURA HUMANA
Expresión gráfica en la evaluación del niño
La expresión pictórica y gráfica ha constituido una forma de expresión del ser humano, 
susceptible de analizarse, ya que a través de esto el individuo expresa lo íntimo de su 
ser.
Widlöcher (1965) afirmó que el dibujo es signo de la persona que lo realiza y signo del 
objeto, es decir, la producción gráfica.
Cambier (1990) añade que el dibujo es un objeto particular porque da testimonio de una 
persona y considera que su significación no puede escapar al contexto socio – cultural. 
El dibujo debe contemplarse desde dos perspectivas: en la primera el dibujo cuenta lo 
que alguna persona en particular es en un momento dado, integrando tanto el pasado 
como la historia personal. Desde una segunda perspectiva, el dibujo tiene una función 
de comunicación ya que dibujar es expresar con marcas, imágenes u otros signos lo 
que a veces no se puede decir con palabras.
Philipe Wallon (1990) agrega que es necesario no sólo estudiar el producto sino 
también el comportamiento del niño que dibuja, miradas, gesticulaciones, movimientos 
corporales, etc.
En un dibujo libre, sin modelo, el individuo expresa su mundo interno, su 
espontaneidad, rigidez, creatividad y destreza, es decir, como se percibe a sí mismo en 
relación con el ambiente.
Desde la aparición de las pruebas proyectivas como técnicas de evaluación de la 
personalidad, han surgido un sinfín de instrumentos gráficos, entre los que destacan el 
de Goodenough en la evaluación intelectual y el de Karen Machover en la evolución de 
aspectos emocionales, especialmente el autoconcepto.
Cuando se utiliza la prueba DFH para la evaluación intelectual en niños, se valora el 
grado de madurez psicomotriz como un componente importante del desarrollo 
intelectual.
Lowenfeld (1947) propuso un enfoque de la evolución gráfica en términos de estadios 
que consideran la producción gráfica hasta la adolescencia, estos estadios se definen 
de acuerdo con la manera en que el sujeto aprende la realidad.
Para evaluar la capacidad intelectual del niño a través del DFH, Goodenough toma en 
cuenta los detalles, la proporción del dibujo, loselementos que logra integrar y las 
dimensiones del mismo.
Pero junto con la forma, el dibujo presenta el contenido y en éste se expresa la 
personalidad del niño, es decir, la manera en que el niño percibe el mundo externo e 
27
integra esto a su vida. Es una especie de proyección de su propia existencia y de la de 
los que la rodean, por tanto permite conocer su historia personal y las situaciones que 
vive. 
El dibujo libre es el prototipo de la prueba proyectiva ya que favorece la expresión de 
las tendencias inconscientes. 
Con la orden concreta de dibujar una figura humana y la ausencia de otras indicaciones 
el niño dibuja obedeciendo a una cadena de asociaciones intelectuales y afectivas que 
están en función de su experiencia personal.
Diversos enfoques de la prueba DFH
Actualmente existen dos enfoques principales de interpretación:
1) DFH como una técnica proyectiva.
2) DFH como una prueba del desarrollo intelectual o cognoscitivo.
Estos diferentes enfoques han llevado a una confusión en los criterios de interpretación, 
debido a la interrogante de si es posible dar una significación tanto de desarrollo como 
proyectiva a un indicador.
Fundamentos de las escalas de Koppitz
De acuerdo a Elizabeth Koppitz, la prueba DFH es de gran riqueza ya que permite 
evaluar tanto aspectos emocionales como de la maduración perceptomotora y 
cognoscitiva.
Koppitz desarrolló un sistema para analizar y tabular el DFH de niños de 5 a 12 años, 
como prueba evolutiva de maduración mental y como prueba proyectiva de las 
preocupaciones y actitudes interpersonales de los niños.
Considera además que una interpretación significativa de los DFH infantiles requieren 
un conocimiento tanto de los indicadores emocionales como los del desarrollo en cada 
nivel de edad y una diferenciación clara entre ambos.
Koppitz plantea la hipótesis básica de que los DFH reflejan primordialmente el nivel de 
desarrollo del niño y sus actitudes interpersonales, tanto hacia sí mismo como hacia las 
personas significativas en su vida, las actitudes del niño hacia las tensiones y 
exigencias de la vida y su modo de enfrentarlas. Además los dibujos también pueden 
reflejar los miedos y ansiedades que pueden afectarlo consciente e inconscientemente 
en un momento determinado. Los DFH reflejan el estadio actual del desarrollo mental 
además de las actitudes y preocupaciones en un momento dado, lo que puede cambiar 
con el tiempo producto tanto de la maduración como de la experiencia.
Koppitz limitó la prueba a un solo dibujo de una persona completa ya que los primeros 
dibujos realizados son mejores que los siguientes.
Además, propone 30 indicadores de desarrollo y 30 indicadores emocionales que 
deben evaluarse en el dibujo del niño, dichos indicadores continúan vigentes y han sido 
confirmados en investigaciones recientes.
Aplicación de la prueba
La prueba puede aplicarse individual o colectivamente, aunque es preferible la 
aplicación individual ya que esto permite observar la conducta del niño mientras dibuja.
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El examinador debe sentar al niño cómodamente frente a un escritorio o mesa 
completamente vacía, entregarle una hoja en blanco en forma vertical, un lápiz mina Nº 
2 y una goma de borrar.
Consigna: “Quiero que en esta hoja dibujes una persona completa. Puede ser 
cualquier clase de persona que quieras dibujar, siempre que sea una persona completa 
y no una caricatura o una figura hecha con palitos”
En niños pequeños que no entiendan el significado de la palabra persona se puede 
agregar: “Puedes dibujar un hombre o una mujer, o un niño o una niña, lo que te guste 
dibujar”.
No hay tiempo límite en la prueba, el niño es libre de borrar, cambiar el dibujo o dar 
vuelta la hoja si lo quiere.
Es recomendable observar la conducta del niño mientras dibuja y tomar nota de las 
características inusuales, la secuencia de su dibujo, la actitud del sujeto y los 
comentarios espontáneos que realiza, así como el tiempo empleado y la cantidad de 
papel utilizado.
Si el niño no queda satisfecho con su dibujo se le permite comenzar nuevamente en el 
reverso o en otra hoja si lo pide. No se debe permitir que el niño tome modelos para su 
ejecución y en ocasiones se le debe motivar a que realice un dibujo sacado de su 
propia inspiración.
Interpretación de la prueba DFH
Como se mencionó anteriormente, Koppitz analiza los dibujos con base en dos tipos 
diferentes de signos objetivos. Un conjunto de estos signos se relaciona con la edad y 
el nivel de maduración (indicadores de desarrollo); el segundo se relaciona con las 
actitudes y preocupaciones del niño (indicadores emocionales).
Indicadores del desarrollo
1) Cabeza
2) Ojos
3) Pupilas
4) Cejas o pestañas
5) Nariz
6) Fosas nasales
7) Boca
8) Dos labios
9) Oreja
10)Cabello o cabeza cubierta por sombrero
11)Cuello
12)Cuerpo
13)Brazos
14)Brazos bidimensionales
15)Brazos unidos a los hombros
16)Brazos hacia abajo
17)Codo
18)Manos
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19)Dedos
20)Número correcto de dedos
21)Piernas
22)Piernas bidimensionales
23)Rodillas 
24)Pies
25)Pies bidimensionales
26)Perfil
27)Buena proporción
28)Ropa: una prenda o ninguna
29)Ropa: Dos o tres prendas
30)Ropa: cuatro o más prendas
La omisión de cualquier indicador del desarrollo incluido en la categoría esperada es 
considerado un signo de inmadurez, retraso o presencia de regresión debido a 
problemas emocionales.
Koppitz postuló a su vez la hipótesis de los indicadores evolutivos excepcionales, que 
se encuentran en protocolos de niños con una madurez mental superior al promedio.
(Ver Anexo 1 y 2)
Calificación
Para calificar el DFH de acuerdo con los criterios establecidos por Koppitz, se 
consideran únicamente los indicadores esperados y excepcionales para cada edad.
El procedimiento que se sigue es que a cada dibujo se le otorga una constante de cinco 
puntos y se resta un punto a esa constante por cada indicador esperado que no se 
encuentre presente en el dibujo. Cuando en el dibujo aparecen indicadores 
excepcionales se agrega un punto por cada uno de ellos a la constante.
Con este método se puede evaluar el nivel de madurez que el niño ha alcanzado en su 
desarrollo, pero en ningún caso las puntuaciones obtenidas pueden considerarse como 
equivalentes de coeficiente intelectual ya que esta no es una prueba de inteligencia.
Además, cabe mencionar que el DFH refleja principalmente el nivel de funcionamiento 
del niño y no sus potencialidades.
El nivel de maduración puede interpretarse de acuerdo con los siguientes parámetros:
8 ó 7 puntos: Nivel normal alto a superior.
6 puntos: Nivel normal a alto.
5 puntos: Nivel normal.
4 puntos: Nivel normal a normal bajo.
3 puntos: Nivel normal bajo.
2 puntos: Nivel bajo.
1 ó 0 puntos: Nivel inferior debido a serios problemas emocionales.
Indicadores emocionales como signos cualitativos según Koppitz
Según Koppitz, los signos cualitativos reflejan las ansiedades, preocupaciones y 
actitudes del niño y necesitan cubrir los siguientes tres criterios:
1) Tener validez clínica, es decir, deben ser capaces de diferenciar entre los DFH 
de niños con problemas emocionales de los que no los tienen.
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2) Deben ser inusuales y darse con escasa frecuencia en los DFH de los niños 
normales que no son pacientes.
3) No deben relacionarse con la edad y la maduración.
Inicialmente se seleccionaron 38 signos como indicadores emocionales con base en el 
trabajo de Machover y Hammer y de la experiencia de Koppitz. En investigaciones 
posteriores, Koppitz redujo esta lista a 30.
Se presentan tres tipos diferentes de indicadores:
1) Factores referentes a la calidad de los DFH.
2) Detalles especiales que no se dan habitualmente en los DFH.
3) Omisiones de indicadores esperados en un determinado nivel de edad.
Es importante recalcar que algunos indicadores emocionales son significativos a 
cualquier edad,mientras que otros sólo adquieren relevancia a partir de cierta edad.
Descripción de los signos cualitativos
1) Integración pobre de las partes: Significativa en niños desde los 7 años, en 
niñas desde los 6 años. Una o más partes no están unidas al resto de la figura, 
una de las partes sólo está unida por una raya, o a penas se toca del resto.
2) Sombreado de la cara: Sombreado deliberado de toda la cara o parte de la 
misma, inclusive pecas, sarampión, entre otras. Un sombreado suave y parejo de 
la cara y las manos para representar el color de la piel no se considera.
3) Sombreado del cuerpo, extremidades o ambos: Significativo para niños 
desde los 9 años y para las niñas desde los 8 años.
4) Sombreado de las manos, cuellos o ambos: Significativo para niños desde 
los 8 años y para niñas desde los 7 años.
5) Asimetría marcada de las extremidades: Un brazo o pierna difieren 
notablemente de la otra en la forma. Este indicador no se califica si los brazos o 
las piernas tienen forma parecida, pero son un poco disparejos en el tamaño.
6) Figuras inclinadas: El eje vertical de la figura tiene una inclinación de 15 grados 
o más con respecto a la perpendicular.
7) Figura pequeña: La figura tiene 5 cm. ó menos de altura.
8) Figura grande: Significativos desde los 8 años tanto en niños como en niñas. 
Figura de 23 cm. ó más de altura.
9) Transparencias: Se toman en cuenta las transparencias que comprenden las 
porciones mayores del cuerpo o las extremidades. No se consideran las rayas o 
cuando las líneas de los brazos atraviesan el cuerpo.
Detalles especiales
10) Cabeza pequeña: La altura de la cabeza es menos de un décimo de la figura 
total.
11) Ojos bizcos o desviados: Ambos ojos vueltos hacia adentro o desviados hacia 
fuera; no se consideran las miradas de reojo.
12) Dientes: Cualquier representación de uno o más dientes.
13) Brazos cortos: Apéndices cortos a modo de brazos, brazos que no llegan a la 
cintura.
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14) Brazos largos: Brazos excesivamente largos, por su longitud pueden llegar 
debajo de las rodillas o donde éstas deberían estar.
15) Brazos pegados al cuerpo: No hay espacio entre los brazos y el cuerpo.
16) Manos grandes: Manos de un tamaño igual o mayor al de la cara.
17) Manos omitidas: Brazos sin manos ni dedos; no se toman en cuenta las manos 
ocultas atrás de la figura o en los bolsillos.
18) Piernas juntas: Las piernas están pegadas sin ningún espacio entre sí; en los 
dibujos de perfil se muestra una sola pierna.
19) Genitales: Representación realista o simbólica de los genitales.
20) Monstruo o figura grotesca: Dibujo que representa una figura ridícula, 
degradada o no humana, lo grotesco de la figura debe ser buscado 
deliberadamente por el niño y no el resultado de su inmadurez o falta de 
habilidad para el dibujo, lo cual no se considera.
21) Dibujo espontáneo de tres o más figuras: Varias figuras que no se relacionan 
entre sí o se encuentran realizando una actividad específica; dibujo repetido de 
figuras cuando se le solicitó sólo una persona. No se considera el dibujo de un 
niño y una niña o el de la familia del examinado.
22) Nubes: Cualquier representación de nubes, lluvia, nieve o pájaros volando.
Omisiones
23) Omisión de los ojos: Ausencia total de ojos; ojos cerrados, sin pupilas o una 
raya en vez de ojos no se toman en cuenta.
24) Omisión de la nariz: Significativo para niños desde los 6 años y para niñas 
desde los 5 años.
25) Omisión de la boca: Significativo a cualquier edad.
26) Omisión del cuerpo: Significativo a cualquier edad.
27) Omisión de los brazos: Significativo para los niños desde los 9 años y para las 
niñas desde los 7 años.
28) Omisión de las piernas: Significativo a cualquier edad.
29) Omisión de los pies: Significativo para los niños desde los 9 años y para las 
niñas desde los 7 años.
30) Omisión del cuello: Significativo para los niños desde los 10 años y para las 
niñas desde lo 9 años.
Interpretación de los indicadores emocionales
Es importante considerar que la significación diagnóstica de los 30 indicadores aumenta 
cuando se toma en cuenta el número total de dichos signos en un dibujo, en lugar de 
considerarlos de manera separada.
Por lo que se refiere a la interpretación de los indicadores emocionales, Koppitz está de 
acuerdo con el consenso entre expertos de que no existe una relación unívoca entre un 
signo aislado del DFH y un rasgo determinado de personalidad o conducta, es por esto 
que no se puede hacer una traducción mecánica de cada uno de ellos. Sin embargo, 
los estudios realizados por Koppitz señalan ciertos aspectos generales que pueden 
tomarse en cuenta en la interpretación de dichos indicadores, que coinciden con 
aspectos globales planteados acerca de la interpretación de los dibujos.
Un mismo indicador puede tener significados diferentes de acuerdo con el caso de cada 
niño y la ausencia de alguno no coincide forzosamente con la ausencia de un síntoma. 
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La validez de la interpretación tendría que confirmarse con la historia clínica del niño. 
Por tanto, la interpretación de cada uno de los indicadores debe considerarse sólo 
como una hipótesis.
Signos cualitativos del dibujo
La integración pobre de las partes puede asociarse con inestabilidad emocional, 
personalidad pobremente integrada, impulsividad o dificultad en la coordinación 
visomotriz. Esta inmadurez puede deberse a factores emocionales o daño neurológico.
 Todos los indicadores de sombreado se han asociado con ansiedad. El sombreado 
de la cara es poco usual y se relaciona con ansiedad y sentimientos de devaluación. 
En el sombreado del cuerpo la ansiedad generalmente se refiere al cuerpo. Este 
indicador se encontró con frecuencia en niños con problemas psicosomáticos. El 
sombreado del cuerpo puede indicar áreas generales de preocupación pero no la causa 
específica de esta ansiedad. El sombreado de las manos parece asociarse con 
angustia por una actividad real o fantaseada realizada con las manos. En el 
sombreado del cuello la ansiedad puede relacionarse con dificultades en el control de 
impulsos.
La asimetría marcada de las partes parece indicar dificultades en la coordinación 
visomotora que pueden deberse a impulsividad, aunque también se puede relacionar 
con daño neurológico si existen otros indicadores que lo confirmen.
La inclinación de la figura tiene relación con inestabilidad y falta de equilibrio como 
una característica general del niño, sugiere que le falta una base firme que le brinde 
seguridad emocional, lo cual puede deberse tanto a factores de personalidad como a 
situaciones externas.
La figura pequeña se encuentra con frecuencia en los protocolos de niños tímidos y se 
encuentra asociada con inseguridad, retraimiento o depresión. La figura grande parece 
estar asociada con falta de límites, necesidad de llamar la atención, inmadurez o 
deficiente control interno. Según los datos de Koppitz, éstas figuras son menos 
patológicas en niños que en adultos ya que los niños tienden a ser más expansivos y 
egocéntricos. Para asociarlo con daño neurológico debiera existir otros indicadores.
Las transparencias pueden también asociarse con impulsividad e inmadurez 
neurológica y emocional. Si ésta se ubica en una zona corporal específica puede indicar 
angustia, conflicto o miedo agudo, generalmente respecto a lo sexual, o mutilación 
corporal. En estos casos puede significar una demanda de ayuda del niño por 
incapacidad para poner en palabras sus ansiedades.
En cuanto a lo referido a detalles especiales se pueden hacer las siguientes 
consideraciones:
La presencia de cabeza pequeña parece indicar de inadecuación intelectual mientras 
que los ojos bizcos pueden asociarse con hostilidad, por lo que pueden presentarse en 
niños rebeldes y por tanto que no quieren o no puedenajustarse a los modos 
esperados de comportamiento.
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La presencia de dientes más que un signo de psicopatología es un signo de 
agresividad, por lo cual puede ser normal en niños. Sin embargo puede ser significativo 
para la interpretación global y para el diagnóstico si se da junto con otros indicadores de 
agresividad.
Los brazos cortos parecen reflejar la dificultad del niño para conectarse con el mundo 
exterior y con los que lo rodean, lo cual puede indicar una tendencia al retraimiento. Por 
otra parte, los brazos largos parecen indicar una actitud agresiva generalizada en el 
niño pero también puede asociarse simplemente con expansividad. Por el contrario, los 
brazos pegados al cuerpo parecieran reflejar un control interno rígido y dificultad para 
relacionarse con los demás.
Las manos grandes parecen asociarse con conductas agresivas y actividades en que 
están implicadas las manos. Las manos seccionadas indican que un niño se siente 
preocupado o inadecuado lo que puede relacionarse con temor al castigo o 
sentimientos de culpa. Sin embargo, la causa de la ansiedad sólo puede delimitarse con 
otras pruebas complementarias.
Las piernas juntas implican rigidez, dificultad en el control de impulsos y, en 
ocasiones, temor a sufrir algún ataque sexual. Para que esto tenga validez se debe 
comprobar en la historia clínica del niño.
La presencia de genitales no es común en los niños por tanto puede ser un signo 
importante de psicopatología pues indica agresión y dificultad en el control de impulsos.
Si un niño dibuja un monstruo o una figura grotesca indica sentimientos de 
inadecuación y pobre concepto de sí mismo, pues estos niños tienden a percibirse 
distintos de los demás. En este caso sería importante considerar el contenido específico 
del monstruo y el simbolismo que el niño expresa a través de él.
El dibujo espontáneo de tres o más figuras es raro en los niños y en general es un 
signo de bajo rendimiento o daño neurológico ya que implica un tipo de perseveración.
Las nubes, lluvia o nieve se relacionan con niños ansiosos que muchas veces se 
sienten presionados por sus padres o el ambiente. También se asocia a niños con 
trastornos psicosomáticos.
Finalmente, se hace referencia a las omisiones en el dibujo, empezando por las 
fracciones de la cara.
La omisión de los ojos es poco usual y por tanto siempre un signo clínico. Se presenta 
en niños aislados que tienden a refugiarse en la fantasía porque no quieren aceptar una 
realidad dolorosa o frustrante. La omisión de la nariz se asocia con timidez, conducta 
retraída y ausencia de agresividad manifiesta. La omisión de la boca refleja 
inseguridad y angustia y en ocasiones resistencia pasiva al ambiente pues el niño, 
simbólicamente, no quiere recibir nada de los demás. 
La omisión del cuerpo en los niños en edad escolar es un signo serio de 
psicopatología y puede reflejar inmadurez severa, retraso en el desarrollo, daño 
neurológico o aguda ansiedad relacionada con el cuerpo, probablemente por temor al 
castigo.
La omisión de los brazos puede reflejar ansiedad o culpa por conductas socialmente 
inaceptables que implican las manos o los brazos, como por ejemplo robos. 
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La omisión de las piernas refleja intensa angustia e inseguridad, aunque sería 
importante observar la manera particular en que se omiten. 
La omisión de los pies puede indicar sentimientos de poca valía e inseguridad por no 
tener donde pararse o apoyarse.
Por último, la omisión del cuello puede relacionarse con inmadurez, impulsividad y 
pobre control interno.
Como ya se dijo anteriormente, la interpretación de estos indicadores debe ser global, 
no pueden tomarse uno por uno, y de acuerdo a cada caso en particular.
Interpretación clínica
Al tratar de analizar los dibujos infantiles desde el punto de vista clínico, Koppitz formuló 
tres preguntas:
1) ¿Cómo dibuja el niño su figura o figuras?
2) ¿A quién dibuja?
3) ¿Qué está tratando de decir?
Para interpretar cualquier dibujo hay que conocer no sólo la edad y sexo del niño, sino 
su historia clínica, cual es el ambiente que lo rodea y cómo es su familia. Además es 
importante conocer el contexto en el que se aplica el dibujo, pues éste constituye una 
manera de comunicación entre el niño y el examinador; de este modo la producción del 
niño va a variar de acuerdo con la relación que se establezca entre ambos. Es así como 
un indicador emocional adquiere relevancia en función de los demás elementos de la 
figura y del contexto de la evaluación del niño. La impresión global del dibujo es 
también un elemento determinante.
Por lo anterior, la interpretación clínica resulta individual y única, por tanto el psicólogo 
debe conocer no sólo los principios de la prueba y la psicología del desarrollo sino 
también los principios de la psicodinámica ya que no se puede interpretar de la misma 
forma el dibujo de un niño de tres años que el de un niño de cinco años. Se debe 
revisar el aspecto de la totalidad.
De acuerdo a Koppitz, se deben tener en cuenta algunos aspectos generales: la 
manera en que se hizo el dibujo y los signos y símbolos empleados revelan el retrato 
interior del niño y muestran su actitud hacia sí mismo. Si cuando se le pide que haga un 
DFH y dibuja más de una figura, puede mostrar su concepto de sí mismo en más de 
una de las figuras.
La persona que dibuja el niño es la persona de mayor interés para él, es por eso que en 
la mayoría de los casos los niños se dibujan a sí mismos. Algunos autores como 
Abraham (1990) señalan que dibujar primero al personaje del propio sexo tiene que ver 
con una identificación adecuada, aunque hay que tomar en cuenta también otra serie 
de factores. Algunos niños dibujan a su padre o su madre. El dibujo de una persona 
distinta al niño puede reflejar un conflicto con ella, pero también puede reflejar una 
preocupación positiva hacia esa persona. También es frecuente que adolescentes 
tempranas dibujen personajes masculinos seductores por el despertar de sus impulsos 
y deseos sexuales.
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En ocasiones los niños indican que el dibujo no es ni niño ni niña, sino que es el 
examinador. En general, estos son niños solos y tristes que no se consideran a sí 
mismos dignos de interés.
Lo que el niño expresa en el DFH puede presentar dos aspectos; ser una expresión de 
sus actitudes y conflictos, ser un deseo o ambas cosas. La elección de la persona que 
el niño dibuja y la manera en que lo hace reflejan sus actitudes. Si un niño describe a la 
persona que dibujó, entonces la descripción se refiere a dicha persona, es decir, si se 
dibujó a sí mismo la descripción se refiere a él, si dibujó a otro, la descripción 
corresponde a esa otra persona.
Si un niño cuenta una historia espontánea sobre su DFH, el contenido de ella 
representa un deseo.
Una vez que el niño finaliza el dibujo de la figura humana, se le hace diversas 
preguntas con el fin de que el niño se identifique con el dibujo y con los datos o historia 
que de éste emerge.
1. ¿Qué está haciendo?
2. ¿Qué edad tiene?
3. ¿Está casado?
4. ¿Cuántos hijos tiene?
5. ¿Con quién vive?
6. ¿A quién prefiere a su padre o a su madre?
7. ¿Tiene hermanos o hermanas?
8. ¿Qué tipo de trabajo realiza?
9. ¿Qué educación ha recibido?
10.¿Qué ambiciones tiene?
11.¿Es simpático?
12.¿Es fuerte?
13.¿Es sano(a)?
14.¿Es buenmozo (a)?
15.¿Qué es lo mejor de su cuerpo?
16.¿Qué es lo peor de su cuerpo?
17.¿A que le teme?
18.¿Qué es lo que lo entristece?
19.¿Por qué se enoja?
20.¿Cuáles son sus tres deseos principales?
Test de la figura humana según Karen Machover
Otra perspectiva de análisis para el DFH es la técnica de Karen Machover en su test de 
la “Proyección de la personalidad en el dibujo de la Figura Humana”. 
Para esta autora la figura dibujada es en cierto modo una representación o proyección