Vista previa del material en texto
guadiel Música 2ESOINC LUYE DVD Attacca • Las notas musicales • Las claves musicales • Las formas musicales simples • Texturas musicales Monodia y polifonía Historia • La Edad Media Contexto histórico y cultural • La música medieval Música vocal religiosa: canto gregoriano e inicio de las polifonías Música vocal profana: juglares y trovadores Música instrumental Relacionamos • Cantautores españoles: Bebe Zona Play • Actividad interactiva de los instrumentos de la Edad Media Soy compositor • Editor de partituras: Musescore v0.9.5 2 28 1. Relaciona las siguientes secuencias de notas con sus respectivas partituras. mi-fa-sol-mi-fa-sol-la-sol-la-si-si si-mi-mi-si-mi-mi-fa-sol-sol sol-sol-fa-mi-fa-sol-fa-re-mi-mi 2. Cuando se acaban las líneas del pentagrama, utilizamos unas rayitas paralelas al pentagrama que denominamos (elige la opción correcta): claves musicales alteraciones musicales líneas adicionales 3. Escribe los nombres de las notas de estas melodías. ¿Qué similitudes y diferencias encuentras entre los tres fragmentos? 3 2 1 A C TIV ID A D ES ATTACCA Recuerda que las notas musicales son los signos que dan nombre y represen- tan gráficamente los sonidos. Las notas musicales At ta cc a . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . La clave musical que conoces es la clave de sol. Dicha clave se sitúa en la se- gunda línea y da nombre a las notas a partir de la nota sol. A continuación, te presentamos todas las claves musicales que han existido a lo largo de la historia de la música. Algunas siguen utilizándose actualmente (las claves de sol, fa, y las de do en tercera y en cuarta línea) y otras solamente po- demos encontrarlas en las partituras de música antigua. Ahora, te mostramos la nota do grave, que interpretas con la flauta, escrita en to- das las claves musicales. Podemos ver que hay algunas claves en las que es más sencillo escribir notas más agudas sin utilizar líneas adicionales y otras más convenientes para el uso de las notas graves. 29 4. Teniendo en cuenta este hecho, relaciona las siguientes claves musicales en las que crees que leerán los diferentes ins- trumentos musicales: Clave de fa Viola (sonido medio) Clave de do3 Violonchelo (sonido grave) Clave de sol Violín (sonido agudo) 5. Escribe los nombres o las notas que te indicamos en las diferentes claves musicales. 3 2 1 Las claves musicales At ta cc a A C TIV ID A D ES . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30 At ta cc a Recuerda que la forma musical es la estructura y la organización interna de to- dos los elementos de una obra musical: frases, temas... Las formas simples son aquellas formas más sencillas y de corta extensión: — Forma primaria. Consta de un solo tema repetido o no. — Forma binaria. Consta de dos temas. Pueden estar repetidos o no. — Forma ternaria. Consta de tres temas con o sin repeticiones. — Canción estrófica: estrofa - estribillo - estrofa - estribillo... Texturas musicales Monodia y polifonía La textura musical es el sonido resultante de la interpretación de una o diver- sas líneas melódicas simultáneamente. — Textura monódica: una sola línea melódica. — Textura polifónica: varias líneas melódicas. 6. Escucha estos fragmentos e indica su orden de aparición teniendo en cuen- ta las características que encontrarás. Completa las casillas vacías. Las formas musicales simples A A A B A A B B A B A A B C A A A ORDEN INSTRUMENTOS FORMA PULSACIÓN Piano Ternaria A-A’-A’’ Cuaternaria Coral Binaria A C TIV ID A D ES ‘ � � � � � 31 HISTORIA Contexto histórico y cultural Contexto histórico — Período: desde la caída del Imperio Romano en el año 476 hasta los siglos XIV-XV. — Alta Edad Media (siglos v a x). Predomina en Europa una sociedad caracte- rizada por la pobreza. La sociedad tiene acceso a la música en las manifesta- ciones populares y a través de la liturgia. — Baja Edad Media (siglos XI a XV). A partir del siglo XI, se abre para Europa una etapa de prosperidad económica, política y social. La música conocerá un gran desarrollo, propiciado por el nacimiento de una nueva vida urbana. Se produce una mejora de la calidad de vida y de las vías de comunicación, y, so- bre todo, el acceso a la cultura de un mayor número de personas. Contexto sociocultural — Teoría teocentrista: Dios como centro del universo. — Con la caída del Imperio Romano la cultura grecorromana y el latín pierden oficialidad. Nacen los pueblos de la Europa occidental. — La sociedad medieval era exclusivamente rural y la mayoría de la población vivía con escasez de recursos. — Se implantó un nuevo sistema de gobierno: el feudalismo, sistema por el cual unos pocos terratenientes (los nobles y la Iglesia) se adueñaron de las tierras de casi toda Europa y de sus habitantes, a quienes les permitían ex- plotarlas a cambio de un impuesto. — La Iglesia busca un poder unificador y se establece como máximo organis- mo con una organización administrativa propia y con un importante vínculo social. Finalidad de la música — Básicamente religiosa: extender la Palabra de Dios. — La música profana, difundida gracias a los juglares y trovadores, tenía como finalidad entretener y divertir. La Edad Media Caída del Imperio Romano. Coronación imperial de Carlomagno. Guido d’Arezzo describe el pentagrama y utiliza las manos y los dedos para recordar la música. Cisma entre la Iglesia oriental y la Iglesia de Roma. Primera cruzada: toma de Jerusalén. Primeros trovadores en el sur de Francia. Se inicia la construcción de la catedral de Toledo. Comienzo del estilo polifónico. Se termina de construir la catedral de Notre Dame de París. Marco Polo viaja a China y a otras partes de Asia. Empieza la guerra de los Cien Años entre Inglaterra y Francia. La peste negra llega a Europa. Llibre vermell de Montserrat. S. V S. IX (800) S. XI (1030) S. XI (1054) S. XI (1099) S. XII (1125) S. XIII (1226) S. XIII (1240) S. XIII (1271) S. XIV (1337) S. XIV (1347) S. XIV (1396) S. XIII (1250) Cruzados en una expedición a Tierra Santa según una miniatura francesa del siglo XIV. 32 H is to ria 7. Escucha la siguiente audición de canto gregoriano, de autor anónimo, Viderunt omnes. Completa el cuadro de análisis de audición, que encontra- rás en el cuaderno o que te proporcionará tu profesor o profesora, con las características musicales que descubras, eligiendo las que creas opor- tunas entre las propuestas. 8. En la audición, el largo melisma en la sílaba Do de la palabra Dominus, ¿qué subraya? 9. ¿De qué tipo de canto gregoriano se trata: responsorial, directo o antifonal? A C TIV ID A D ES Música vocal religiosa: canto gregoriano e inicio de las polifonías Canto gregoriano En la Edad Media, la mayoría de la música, considerada aún de origen divino, era sacra o religiosa. La finalidad deesta música era transmitir la doctrina cristiana. En el siglo VI, el papa Gregorio I inició la recopilación de un conjunto de melo- días litúrgicas escritas en latín que, más tarde, recibieron el nombre de canto gregoriano. Se trata de un canto colectivo de voces iguales que se interpreta- ba dentro de la liturgia de la Iglesia. — Tipos de canto Antifonal: dos coros alternaban el canto. Responsorial: coro y solo alternaban el canto. Directo: coro solo; no había ninguna alternancia. — Relación entre las notas y el texto Silábica: a cada sílaba le corresponde una nota. Melismática: a cada sílaba le corresponde una serie de notas (melisma). — Notación del canto gregoriano Este tipo de escritura, distinto del que tú conoces, corresponde a una nota- ción neumática. Los neumas, signos que se colocan encima de las sílabas, indican la dirección ascendente o descendente de las melodías, sin concre- tar la altura exacta de la nota. El ritmo viene determinado por el texto. MELISMÁTICA SILÁBICA Silábica Melismática � La música medieval 33 H is to ria 10. Escucha y fíjate en el siguiente fragmento polifónico de Rex Caeli, uno de los más antiguos conservados. Se trata de un fragmento extraído del tratado Música enchiriadis, del siglo IX, que estudia el sistema musical. Completa el cuadro de análisis de audición que encontrarás en el cuaderno o que te proporcionará tu profesor o profesora. 11. Observa la partitura de la canción Stella splendens que encontrarás en la siguiente página web: blowthyhorn.com/choralMusicEditions/stella_splendens/. Escúchala y contesta a estas preguntas. — ¿Se trata de una pieza monódica o polifónica? — ¿Cuántos re aparecen en la voz del cantus? ¿Y cuántos si �? — Busca información sobre el Llibre vermell de Montserrat: repertorio, intérpretes, curiosidades… A C TIV ID A D ES Primeras polifonías El descubrimiento de la polifonía fue uno de los hechos más revolucionarios en la historia de la música occidental, por las posibilidades que abría en el ám- bito compositivo e interpretativo y por las necesidades que suscitó en la evo- lución de la escritura musical (notación musical). A partir de ese momento, se es- tableció como base del lenguaje musical. El primer ejemplo escrito de una obra polifónica data del siglo IX. — Organum: al canto gregoriano se le añade una segunda línea melódica (a dis- tancia de cuarta o de quinta, generalmente) que se mueve de forma paralela. — Discantus: al canto gregoriano se le añade una segunda línea melódica que se mueve en dirección contraria; es decir, mientras una asciende, la otra desciende. — Melismática: al canto gregoriano se le añade una segunda línea me- lódica que canta mu- chos sonidos. Discantus Organum Melismática Observa los fragmentos enmarcados. Corresponden a ejemplos de organum. � Guido d’Arezzo (995-1050) Fue un monje benedictino que dedicó gran parte de su vida al estudio de la teoría musical. Se le considera el inicia- dor del sistema de no- tación musical actual. Dio nombre a las notas ba- sándose en la primera sí- laba de un himno dedi- cado a san Juan. Antiguamente, ut era la primera nota de la esca- la musical. Para facilitar su pronunciación, más tarde se denominó do. 34 H is to ria 12. Lee este fragmento del libro Los pilares de la tierra, de Ken Follett, y contesta a las preguntas que se formulan al final. 13. Explica quiénes eran los juglares y qué habilidades y características tenían según el texto que has leído. 14. Esta novela está escrita por un autor del siglo xx que recrea la Edad Media. ¿Qué instrumento se cita en este fragmento? Este instrumento no existía en la época. Los trovadores se acompañaban, por ejemplo, con la fídula o el laúd. Busca alguna ima- gen de estos instrumentos, clasifícalos y explica sus características. 15. Cita los títulos y el autor de las canciones que se mencionan, y explica brevemente sus argumentos. 16. Escucha De moi doleros vos chant, del trovador G. de Berneville, siguiendo el texto de la canción. Música vocal profana: juglares y trovadores Paralelamente a la música religiosa, existió otro tipo de música que no tenía ninguna relación con el culto o la reli- gión: era la música profana. Durante mucho tiempo, la in- terpretación de la música profana corrió a cargo de los jugla- res y los trovadores, que en cada país recibieron nombres distintos. Estos últimos eran poetas y compositores que pertenecían a la nobleza. La estructura de la mayoría de las canciones tro- vadorescas es la de canción estrófica. Consiste en la alternancia de una estrofa, que va cambian- do la letra con la misma música, y de un estribi- llo con la misma letra y la misma música. —En verdad, casi todos lo están. Pero éste es diferente. Es un poema titulado Historia de Ale- jandro. [...] —Humm... bueno, ¿de qué trata? —Es la historia de un rey llamado Alejandro Mag- no y de cómo conquistó tierras maravillosas de Oriente, donde las piedras preciosas crecen en las viñas y las plantas pueden hablar. Jack se sentía lo bastante intrigado como para ol- vidarse de su desasosiego. —¿Cómo pueden hablar las plantas? ¿Acaso tie- nen boca? —No lo dice. —¿Crees que esa historia es verdadera? Aliena le miró interesada y Jack observó sus hermosos ojos oscuros. —No lo sé —contestó—. Yo siempre me pre- gunto si las historias serán verdaderas. A la ma- yoría de la gente no le importa... Sencillamente le gustan. [...] —Yo conozco un montón de historias —declaró—. Sé la Canción de Rolando y El peregrinaje de Guillermo de Orange... —¿Qué quieres decir con eso de que las cono- ces? —Puedo recitarlas. —¿Como un juglar? —¿Qué es un juglar? —Un hombre que va por ahí contando historias. Aquel concepto era nuevo para Jack. —Nunca oí hablar de un hombre semejante. —En Francia hay muchísimos. Cuando era niña, solía ir con mi padre al continente. Me encan- taban los juglares. —Pero ¿qué es lo que hacen? ¿Se paran en la calle y hablan? —Depende. Los días de fiesta acuden al salón del señor. Actúan en mercados y ferias. Divier- ten a los peregrinos en el exterior de las igle- sias. A veces, los grandes barones tienen su propio juglar. [...] Lo habitual es que el juglar toque el violín mientras recita la historia. Cuan- do se habla de una batalla, lo toca rápido y fuer- te; y es lento y acariciador al referirse a dos enamorados, pero se vuelve alborotador cuando se trata de una parte divertida. A Jack le gustó la idea. Música de fondo para re- alzar los temas destacados de la historia. —Me gustaría poder tocar el violín —manifestó. —¿De veras puedes recitar historias? —pregun- tó Aliena. [...] Pero ¿cómo puedes recordarlas? Se necesitan días para recitar algunas de ellas. —No lo sé. Es como conocer el camino a través del bosque. No retienes en la mente todo el bos- que, pero, dondequiera que estés, sabes por dónde has de seguir —echó una nueva ojeada al texto del libro y algo le llamó la atención. Se sen- tó en la hierba junto a ella para mirarlo más de cer- ca—. Los ritmos son diferentes —dijo. Aliena no sabía muy bien qué quería decir Jack. —En qué sentido? —Son mejores. Sus rimas son completamente diferentes de lo habitual, más elaboradas. —¿Querrías? —parecía tímida—. ¿Querrías re- citarme algo de la Canción de Rolando? Jack cambió un poco de posición para poder con- templarla. La mirada intensa de ella, el cente- lleo anhelante de sus ojos hechiceros a punto estuvieron de hacerle perder el aliento. Tragó con fuerza y enseguida empezó. El señor y rey de toda Francia, Carlomagno, ha pasado siete largos años luchando en España. Ha conquistado las tierras altas y las llanuras. Ante él no queda una sola fortaleza. Tampoco muralla alguna le queda por derribar, nada más que Zaragoza, sobre una alta montaña, gobernada por el rey Marsilio el Sarraceno. Sirve a Mahoma, ante Apolo ora, pero ni siquiera ahí estará jamás a salvo. Jack hizo una pausa. —¡Es verdad que lo conoces! —exclamó Aliena, entusiasmada—. ¡Igual que un juglar! De moi doleros vos chant.Je fuis nes en descroissant. Onques n'euc en mon vivant. Il bon jors. J'ai a non meschëans d'amours. Canto mi desgracia. Nací bajo una luna menguante. Jamás en mi vida tuve dos días buenos. Soy desafortunado en el amor. � Música instrumental Instrumentos La Edad Media recoge los instrumentos de la Antigüedad e incorpora otros populares. Raramente eran utilizados como solistas, ya que acostumbraban a acompañar danzas y canciones. De hecho, el primer repertorio conocido de mú- sica instrumental medieval data del siglo XII. 35 H is to ria INSTRUMENTOS DE CUERDA FROTADA Fídula o viela Zanfoña Rabel Instrumento de cuerda frotada y arco con un número variable de cuerdas. Se utiliza tanto para la melodía como para las par- tes graves de conjunto. Una rueda, accionada por una manivela, frota dos cuerdas melódicas dirigidas por un teclado. También se llama organisrum o chifonía. Instrumento de origen árabe. INSTRUMENTOS DE CUERDA PULSADA Salterio Arpa Laúd Instrumento de cuerda pulsada que tiene una caja de madera, poco profunda, para amplificar el sonido. Instrumento muy antiguo. En la Edad Me- dia acompañaba frecuentemente a los tro- vadores. Instrumento de cuerda pulsada compues- to por un mango y una caja de resonancia con la espalda abombada. 36 H is to ria 17. Escucha un fragmento de La cuarta estampida real y realiza los siguientes ejercicios. — ¿A qué forma musical corresponde? Canción estrófica Forma binaria Forma ternaria — ¿Qué instrumentos la interpretan? Percusión y cuerda frotada Percusión y viento-madera Percusión y viento-metal A C TIV ID A D ES Música para la danza Las únicas referencias que tenemos sobre las danzas medievales están fecha- das hacia el año 1420 y nos han llegado gracias a la pintura y las obras litera- rias y/o musicales. Esto quiere decir que no podemos saber cuáles eran los pa- sos concretos de cada danza. En cambio, sí sabemos que existían dos formas básicas de bailar: por parejas o tríos y en grupo, en este caso en línea o círculo. En la Edad Media, los cantos populares generalmente eran danzados. Instrumen- tos, danza y voz se fundían. Entre los tipos de danzas destacan: danza macabra, estampie, branle, saltarello, basse danse y tarantela. Instrumentos de percusión Los instrumentos de percusión en la Edad Media se utilizaban para acompañar las danzas y los cantos popu- lares. Había una gran variedad de instrumentos, como los platillos, las campanas, el pandero, el tambor, etc. INSTRUMENTOS DE VIENTO Dulzaina Flauta travesera Flauta dulce La dulzaina es un instrumento de viento de lengüeta doble. Instrumento de viento-madera con em- bocadura de bisel. Instrumento de viento muy antiguo que se hizo muy popular en la Edad Media. � 37 H is to ria 18. Interpreta esta danza medieval a dos voces y acompáñala con el ostinato rítmico. 19. Escucha a continuación una adaptación de Miragres fremosos faz por nos de las Cantigas de Santa María, de Alfonso X el Sabio, e interpreta con tus compañeros y compañeras una adaptación de éstas acompañándolas con los ostinatos rítmicos presentados. Tócala seguidamente siguiendo la grabación. 20. Busca información acerca de las Cantigas de Santa María, de Alfonso X el Sabio. 2 1 Curiosidades Blanca de Castilla, hija de los reyes de Castilla Alfonso VIII y Leonor, era bisnieta del duque de Aquitania Guillermo IX, considerado el primer trovador medieval, y nieta de Leonor de Aquitania, una ferviente me- cenas de la literatura y la música medievales y esposa del rey de Inglaterra. Cuando contaba doce años de edad se concertó su matrimonio con Luis VIII de Francia, para sellar una alianza entre los dos países. Su abuela Leonor la acompañó desde la corte castellana hasta París. Luis VIII hizo un especial regalo de bodas a una mujer cuya familia tenía una fuerte vinculación con la música. Al entrar en la catedral de Notre-Dame de París, Blanca pudo escuchar por primera vez la polifonía, el nuevo estilo que revolucionó la música medieval de la mano de los compositores Léonin y Pérotin. Recuerda: El ostinato rítmico es un frag- mento rítmico que se va repitiendo a lo largo de toda la composición.� � 38 Re la ci on am os RELACIONAMOS En esta unidad hemos estudiado los poetas y cantautores de la Edad Media: los trovadores. Éstos componían sus propias canciones y se acompañaban con los instrumentos de la época. Aunque han pasado muchos siglos desde entonces, en nuestros días también encontramos este tipo de artistas. Un ejemplo de ello sería la cantautora Bebe. Nacida en Valencia, comenzó a tocar la guitarra a los 11 años. En 1996, viajó a Ma- drid para estudiar en la Escuela de Arte Dramático. Es en esta ciudad donde empieza a dar conciertos en los míticos locales de cantautores como La Redac- ción, el Libertad 8 o el Búho Real, antes de conseguir el éxito en el certamen de cantautores de la Junta de Extremadura y con la presentación de sus discos. Vamos a escuchar uno de sus éxitos, Ella, de su primer álbum Pafuera telarañas (2004), con el que consiguió cinco nominaciones a los Grammy y el premio en la categoría de mejor artista revelación. Cantautores españoles: Bebe 21. Fíjate atentamente en la letra de la canción y comenta con tus compañeros y compañeras la temática. Compárala con la letra de la canción del trovador G. de Berneville que hemos escuchado anteriormente y comenta las similitudes y las di- ferencias entre ambas. Estribillo de la canción: 22. ¿Qué instrumentos acompañan la canción? 23. ¿Qué forma musical es? Elige la opción correcta. Forma ternaria Forma estrófica Forma primaria A C TIV ID A D ES...Hoy vas a descubrir que el mundo es sólo para ti, que nadie puede hacerte daño, nadie puede hacerte daño. Hoy vas a comprender que el miedo se puede romper con un solo portazo. Hoy vas a hacer reír porque tus ojos se han cansado de ser llanto, de ser llanto… Hoy vas a conseguir reírte hasta de ti y ver que lo has logrado que… � 24. Hay algunas películas ambientadas en la Edad Media, en las que puedes ver las cos- tumbres de la sociedad, cómo vestían, qué música escuchaban e interpretaban en la vida cotidiana y en el ámbito religioso... Te animamos a que visiones alguna y hagas una lis- ta con las características que observes: El séptimo sello, La bestia del reino, El nombre de la rosa... ZONA PLAY Instrumentos de la Edad Media 39 Zo na P la y Actividad interactiva · Instrumentos de la Edad Media � Sean Connery en el papel del fraile franciscano Guillermo de Baskerville (El nombre de la rosa, 1986). En el DVD encontrarás una actividad interactiva sobre los instrumentos de la Edad Media. Podrás escuchar qué sonido produce cada uno y deberás identificarlos por la imagen y cla- sificarlos según su familia. Sólo tienes que hacer un clic so- bre cada uno de los instrumentos. 40 So y co m p os ito r Musescore v0.9.5 Un editor de partituras es un programa informático que nos permite escribir, im- primir y escuchar música. Vamos a conocer el Musescore v0.9.5, un editor que puede obtenerse libremente en Internet, en la dirección www.musescore.org/es, o que tu profesor te lo proporcionará. Al abrir el programa aparece una partitura de demostración. Sólo sirve de ejemplo, así que la puedes cerrar con el aspa roja. Vamos a realizar la siguiente partitura de ejemplo: Editor de partituras SOY COMPOSITOR Para hacerlo, utiliza el botón de hoja en blanco . Aparecerán cuatro pantallas de configuración, que deberás rellenar: Tendrás que indicar el título de la obra (Branduardi), el subtítulo (Danza de la muerte) y el compositor (Marcha me- dieval). En la siguiente pantalla debes anotar los instrumentos de la partitura. Como puedes ver, debes añadir dos flau- tas, que encontrarás en la categoría Woodwinds. Elige el instrumento Flute y añádelo dos veces con la opción Add. En la siguiente pantalla hay que elegir la tonalidad de la canción. Escogeremos la opción por defecto, que es sin ningunaalteración. Para terminar nuestra configuración sólo nos queda elegir el tipo y la cantidad de compases. En nuestro ejemplo son 16 compases de . Para situar las notas utiliza la barra de herramientas. Pulsa el botón de nota , escoge la duración y sitúa la nota en el compás que corresponda. Si has de añadir alguna alteración accidental, pulsa el botón correspondiente justo después de haber añadido la nota al pentagrama. Si quieres oírla, sólo tienes que pulsar el botón Play . Utiliza el botón Pause para detener la reproducción de la partitura y el botón para volver al inicio de la canción. 4 3 2 1 24 SÍNTESIS Forma primaria: A AA Forma binaria: AA AB AABB Forma ternaria: ABA ABC Canción estrófica: Estrofa - estribillo - estrofa - estribillo... Polifonía Más de una línea melódica. Monodia Una sola línea melódica. FORMAS MUSICALES SIMPLES CLAVES MUSICALES Contexto histórico • Período: desde la caída del Imperio Romano (476) hasta los siglos XIV-XV. • Alta Edad Media (ss. V a X). Predomina la po- breza. Actividad musical en la liturgia y en manifestaciones populares. • Baja Edad Media (ss. XI a XV). Etapa de pros- peridad económica política y social. Contexto sociocultural Teoría teocentrista (Dios como centro del uni- verso). Caída del Imperio Romano e instau- ración del feudalismo. Finalidad de la música De la música religiosa es difundir la palabra de Dios y de la música profana, entretener y di- vertir. Música vocal religiosa • El canto gregoriano Tipos de canto: antifonal, responsorial y directo. Relación entre el texto y la música: silábica y melismática. Notación del canto gregoriano: neumática. • Primeras polifonías: organum, discantus y melismática. Música vocal profana • Juglares: artistas que en sus espectáculos mezclaban el teatro, la danza, la acrobacia y la música. • Trovadores: poetas y compositores que pertenecían a la nobleza. Música instrumental • Instrumentos Instrumentos de cuerda frotada: fídula, zanfoña, rabel Instrumentos de cuerda pulsada: salterio, arpa, laúd Instrumentos de viento: dulzaina, flauta travesera, flauta dulce Instrumentos de percusión • Música para la danza: danza macabra, estampie, branle, saltarello, bas- se danse y tarantela. GENERALIDADES LA MÚSICA 41 CLAVES NOMBRE de sol de fa de do TEXTURAS MUSICALES LA EDAD MEDIA P O N T E A P R U E B A Relaciona los nombres de las notas con sus respectivas partituras. Di si son verdaderas (V) o falsas (F) estas afirmaciones. La textura homofónica es un tipo de textura monódica. El laúd acompañaba los cantos gregorianos. Los tipos de canto gregoriano eran: directo, responsorial y antifonal. El ostinato es el fragmento que se va repitiendo a lo largo de toda la composición. Escucha las siguientes audiciones y clasifícalas según las opciones siguientes: canto gregoriano, canto trovado- resco, primeras polifonías y música para danza. Explica el canto llano silábico y el melismático. Pon algún ejemplo. .. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Escribe la segunda voz sobre este canto gregoriano haciendo un discantus. Escribe los nombres de los siguientes instrumentos y clasifícalos por familias.6 5 4 3 2 1 42 ORDEN DE AUDICIÓN TIPO DE MÚSICA re la si do � � � � . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .