Artes Graficas

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Programa aprobado por el Consejo de la Facultad de Humanidades y Educación en su sesión Nro 15 del 13/03/2000 
UNIVERSIDAD CATÓLICA ANDRÉS BELLO 
Escuela de Comunicación Social 
Pensum de Estudios 
 
ARTES GRÁFICAS 
 
Nombre de la Asignatura: Artes Gráficas 
Semestre: II 
Nro horas semanales: 4 h (2 T; 2 P) 
Materia de evaluación continua 
 
INTRODUCCION 
El mundo actual está invadido de diseño gráfico. La aplicación de las técnicas del 
diseño en las comunicaciones hacen que la presentación de las mismas tengan impactos 
diferentes y alcancen niveles de significación de acuerdo al uso que se haga del espacio, 
el color, tipografía y grafismos. 
Comprender el lugar que ocupan las artes gráficas en el desarrollo de los mensajes 
comunicacionales -en especial los impresos y virtuales- no solamente como un simple 
trabajo de reproducción, sino de creación artística, es una competencia cada vez más 
fuerte del diseño como un mensaje visual conexo en el mensaje escrito que se pretende 
transmitir usando para ello los paquetes de autoedición gráfica más usados en el 
mercado. 
Esta materia cumple funciones de índole instrumental en la matriz de competencias y 
habilidades que se utilizó como referencia para la estructuración del pensum. 
 
OBJETIVOS 
1.- Comprender el proceso evolutivo del mensaje escrito y la importancia que ha 
adquirido la forma como se presenta dicho mensaje en la comunicación actual. 
2.- Manejar el lenguaje y los conceptos básicos del arte de imprimir y de la abstracción 
espacial de los contenidos de cualquier área en función de las nuevas tendencias 
estéticas y tecnológicas, bien sean contenidos informativos o publicitarios. 
3.- Desarrollar habilidades en cuanto a la elaboración de los “artes finales” de cualquier 
publicación o material impreso. 
 
OBJETIVOS ESPECÍFICOS 
1.- Conocer la evolución del diseño gráfico contemporáneo. 
2.- Analizar los elementos de la página impresa. 
3.- Analizar los elementos comunicacionales de los medios impresos. 
4.- Aplicar los conceptos de las artes gráficas para el uso espacial en dos dimensiones. 
5.- Aplicar el diseño a las distintas características de los medios de comunicación social. 
6.- Aplicar las artes gráficas como una herramienta para la comunicación de las 
empresas. 
 
CONTENIDO DEL PROGRAMA: 
UNIDAD I: DESARROLLO DEL DISEÑO GRÁFICO CONTEMPORÁNEO 
Definición de diseño gráfico 
 
Programa aprobado por el Consejo de la Facultad de Humanidades y Educación en su sesión Nro 15 del 13/03/2000 
Historia del diseño gráfico en el siglo XX 
 De Toulouse-Lautrec y la reinvención del diseño gráfico a la autoedición y el 
concepto espacial en la virtualidad de la computadora. 
Bibliografía específica: 
 Fernández-Coca. (1998). Producción y diseño gráfico en la World Wide Web. Barcelona: 
Paidós. 
 García Ponce, A. (1975). La Imprenta en la Historia de Venezuela. Caracas, Venezuela: Monte 
Avila Editores. 
 Parramón, J.M. y Cantó, J.M. (1980). Artes Gráficas para dibujantes y técnicos publicitarios. 
Barcelona, España: Instituto Parramón Ediciones. 
 Dondis, D. (1992). La sintaxis de la imagen: Introducción al alfabeto visual. 
 Munari, B. (1990). ¿Cómo nacen los objetos? Apuntes para una metodología proyectual. 
Barcelona: Gustavo Gili. 
 Karch, R. (1997). Manual de artes gráficas. México: Trillas. 
Dedicación en tiempo: 15 % 
 
UNIDAD II: LA PAGINA IMPRESA. 
Elementos de la página impresa 
Elementos gráficos: antetítulo, título, intertítulos, sumario, texto, crédito, 
leyenda, cita, epígrafe, dibujo, fotografía e infografía. 
Principios básicos: técnica, armonía, composición en una página. Confección 
de la página: estructura horizontal o vertical. 
Centro de impacto visual en la página. Orden gráfico: las columnas, 
alineación, continuidad, distribución del peso de la página. 
Estrategia para la disposición de texto y título. Empleo eficaz de los blancos, 
recuadro, uso de sumarios, epígrafes y citas. 
El formato tabloide y el estándard: características principales. La primera 
página, páginas interiores, deportivas, de opinión y últimas páginas. 
Originales o entrega de material, cálculo de material, ampliación y reducción 
de fotografías. 
Características del diseño gráfico de la prensa periódica 
Características morfológicas de los títulos, textos e imágenes 
Recursos gráficos que sustentan los contenidos 
Uso del blanco y negro y del color: leyes de síntesis del color 
Bibliografía específica: 
 Johnson, S. y Harriss, J. (1966). El Reportero profesional. México: Editorial Trillas. 
 Sutton, Albert. (1963). Concepción y confección de un periódico. Madrid, España: Ediciones 
Rialp S.A. 
 Karch, R. (1997). Manual de artes gráficas. México: Trillas. 
Dedicación en tiempo: 15 % 
 
UNIDAD III: DISEÑO, COMPAGINACION E IMPRESIÓN 
Aspectos del diseño gráfico de acuerdo al contenido y medio 
El concepto visual. 
Características de la compaginación de acuerdo al tipo de publicación y temática 
Compaginación electrónica. 
Características de los distintos sistemas de impresión: colores planos, duotono, 
cuatricromía 
De los tipos móviles a la reproducción digital. 
Tipografía y diseño: cabeceras, filetes, corondeles y orlas 
El arte final: manejo y marcas especiales 
Bibliografía específica: 
 
Programa aprobado por el Consejo de la Facultad de Humanidades y Educación en su sesión Nro 15 del 13/03/2000 
 Evans, H. (1984). Diseño y compaginación en la prensa diaria. México: Ediciones Gustavo Gili. 
 Moles, A. (1991). La imagen. México: Trillas. 
 Karch, R. (1997). Manual de artes gráficas. México: Trillas. 
Dedicación en tiempo: 20 % 
 
UNIDAD IV: DISEÑO GRAFICO Y MEDIOS DE COMUNICACIÓN SOCIAL. 
El diseño gráfico como lenguaje comunicacional 
Características del diseño gráfico de las publicaciones diarias, ordinarias y 
especializadas. 
Características del diseño gráfico al servicio de la publicidad. 
Características del diseño gráfico para espacios virtuales: uso de paquetes 
(software) especiales. 
Bibliografía específica: 
 Evans, H. (1984). Diseño y compaginación en la prensa diaria. México: Ediciones Gustavo Gili. 
 Karch, R. (1997). Manual de artes gráficas. México: Trillas. 
Dedicación en tiempo: 25 % 
 
UNIDAD V: LAS INSTITUCIONES Y SU IDENTIDAD GRAFICA. 
El diseño que acompaña a las instituciones 
La identidad gráfica y su concepto organizacional. 
La identidad de la empresa 
Logotipo, símbolo, la gama cromática, el identificador, el sistema del diseño: 
Manuales de identidad gráfica y su aplicación en la empresa 
El producto asociado a las empresas. 
Bibliografía específica: 
 Arfuch, L., Chaves, N. y Ledesma, H. (1997). Diseño y Comunicación. Buenos Aires, Argentina: 
Editorial Paidós. 
 Costa, J.: (1993). Identidad Corporativa. México: Editorial Trillas. 
 Ind, N. (1992). La Imagen Corporativa. Madrid: Ediciones Diaz de Santos. 
 Karch, R. (1997). Manual de artes gráficas. México: Trillas. 
 Fernández Collado, C. (1998). La comunicación en las organizaciones. México: Trillas. 
 Smith, A. (1998). Goodbye Gutenberg: La revolución del periodismo electrónico. México: 
Gustavo Gili. Colección GG MassMedia. 
 Weill, G. (1993). El Periódico. México: Editorial Hispano-americana. 
Dedicación en tiempo: 25 % 
 
BIBLIOGRAFIA 
 Arfuch, L., Chaves, N. y Ledesma, H. (1997). Diseño y Comunicación. Buenos 
Aires, Argentina: Editorial Paidós. 
 Armas Alfonzo, A. (1985). El Diseño Gráfico en Venezuela. México: Ediciones 
Gili, S.A. 
 Costa, J.: (1993). Identidad Corporativa. México: Editorial Trillas. 
 Dondis, D. (1992). La sintaxis de la imagen: Introducción al alfabeto visual. 
 Barcelona: Gustavo Gili. 
 Fernández Collado, C. (1998). La comunicación en las organizaciones. México: 
Trillas. 
 Fernández-Coca. (1998). Producción y diseño gráfico en la World Wide Web. 
Barcelona: Paidós. 
 García Ponce, A. (1975). La Imprenta en la Historia de Venezuela. Caracas,Venezuela: Monte Avila Editores. 
 Ind, N. (1992). La Imagen Corporativa. Madrid: Ediciones Diaz de Santos. 
 
Programa aprobado por el Consejo de la Facultad de Humanidades y Educación en su sesión Nro 15 del 13/03/2000 
 Johnson, S. y Harris, J. (1966). El Reportero profesional. México: Editorial 
Trillas. 
 Karch, R. (1997). Manual de artes gráficas. México: Trillas. 
 Moles, A. (1991). La imagen. México: Trillas. 
 Munari, B. (1990). ¿Cómo nacen los objetos?: Apuntes para una metodología 
proyectual. Barcelona: Gustavo Gili. 
 Parramón, J.M. y Cantó, J.M. (1980). Artes Gráficas para dibujantes y técnicos 
publicitarios. Barcelona, España: Instituto Parramón Ediciones. 
 Smith, A. (1998). Goodbye Gutenberg: La revolución del periodismo 
electrónico. México: Gustavo Gili. Colección GG MassMedia. 
 Sutton, Albert. (1963). Concepción y confección de un periódico. Madrid, 
España: Ediciones Rialp S.A. 
 Weill, G. (1993). El Periódico. México: Editorial Hispano americana.