U12 pp 234 Ballet

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Ballet
El ballet, (el nombre es reconocido por la Real Academia Española (RAE) como palabra francesa, proveniente del italiano balletto,
diminutivo de ballo, que significa "baile"), danza académica o danza clásica es una forma concreta de danza y también el nombre
de la técnica correspondiente. Según las épocas, los países o las corrientes y el espectáculo, esta expresión artística puede incluir:
danza, mímica, y teatro (de orquesta y coral), personas y maquinaria.
El ballet clásico o danza clásica es una forma de danza cuyos
movimientos se basan en el control total y absoluto del cuerpo, el cual se
debe enseñar desde temprana edad. Se recomienda iniciar los estudios de
esta danza clásica a los tres o cuatro años, ya que el ballet es una
disciplina que requiere concentración y capacidad para el esfuerzo como
actitud y forma de vida. A diferencia de otras danzas, en el ballet cada
paso está codificado. Participan invariablemente las manos, brazos,
tronco, cabeza, pies, rodillas, todo el cuerpo en una conjunción
simultánea de dinámica muscular y mental que debe expresarse en total
armonía de movimientos.
También se utiliza el término ballet para designar una pieza musical
compuesta, a propósito, para ser interpretada por medio de la danza. El
ballet es una de las artes escénicas.
Etimología
Historia de la danza
Métodos
Las puntas
Generalidades
Galería
Véase también
Referencias
La palabra ballet, retomada del francés, a su vez del italiano balletto, diminutivo de ballo (‘baile’), retomado del latín ballo, ballare,
‘bailar’,1 2 a su vez retomada del griego βαλλίζω (ballizo), ‘bailar’, ‘saltar’.3 4 
El término ballet fue utilizado por primera vez en el año 1582 por el compositor francés Balthasar de Beaujouelx (también conocido
como Balthazar de Beaujoyeulx) en el Ballet comique de la reine.5 
Pintura de ballet de Edgar Degas (Musée
d'Orsay).
Índice
Etimología
Historia de la danza
https://es.wikipedia.org/wiki/Real_Academia_Espa%C3%B1ola
https://es.wikipedia.org/wiki/Danza
https://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%ADmica
https://es.wikipedia.org/wiki/Teatro
https://es.wikipedia.org/wiki/Ballet_cl%C3%A1sico
https://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica
https://es.wikipedia.org/wiki/Danza
https://es.wikipedia.org/wiki/Artes_esc%C3%A9nicas
https://es.wikipedia.org/wiki/Idioma_franc%C3%A9s
https://es.wikipedia.org/wiki/Idioma_italiano
https://es.wikipedia.org/wiki/Diminutivo
https://es.wikipedia.org/wiki/Lat%C3%ADn
https://es.wikipedia.org/wiki/Idioma_griego
https://es.wikipedia.org/wiki/Balthazar_de_Beaujoyeulx
https://es.wikipedia.org/wiki/Ballet_comique_de_la_reine
https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Edgar_Germain_Hilaire_Degas_033.jpg
https://es.wikipedia.org/wiki/Pintura
https://es.wikipedia.org/wiki/Edgar_Degas
https://es.wikipedia.org/wiki/Mus%C3%A9e_d%27Orsay
La historia de la danza estudia la evolución de la danza a
través del tiempo. Desde la prehistoria el ser humano ha
tenido la necesidad de comunicarse corporalmente, con
movimientos que expresaban sentimientos y estados de
ánimo. Estos primeros movimientos rítmicos sirvieron
igualmente para ritualizar acontecimientos importantes
(nacimientos, defunciones, bodas). En principio, la danza
tenía un componente ritual, celebrada en ceremonias de
fecundidad, caza o guerra, o de diversa índole religiosa,
donde la propia respiración y los latidos del corazón
sirvieron para otorgar una primera cadencia a la danza.6 
El ballet surgió en la Italia del Renacimiento (1400-1600).
Fue en Francia durante el reinado de Luis XIV, apodado Rey Sol que surge la necesidad de la profesionalización y en 1661 se crea la
primera escuela de baile: la Académie Royale de la Dance. En 1700, R. A. Feuillet publicó Choréographie ou art de noter la danse
donde por primera vez se reproduce la totalidad de los pasos codificados y se funda un primer intento de transliteración o notación de
las figuras. En 1725, Jean-Philippe Rameau con su Traité Maître à danser perfeccionó toda la técnica hasta entonces planteada.
Balthazar de Beaujoyeulx no solo fue el primero en utilizar la palabra ballet, sino que también se dio a la tarea de definirlo como ‘una
mezcla geométrica de personas que bailan juntas, acompañadas por varios instrumentos musicales’. Sin embargo, Bastiano di Rossi
logró darle una mejor definición, y dijo que el ballet es ‘una pantomima con música y danza’.5 
En el nacimiento del ballet romántico fueron de vital importancia las reformas realizadas por G. Magri con su Trattato teorico-
practico di ballo (en 1779), que proporcionó un repertorio intacto de figuras y por J. G. Noverre con su tratado Lettre sur le ballets et
les arts d'imitation donde da vida al ballet d'action (el ballet pantomima). En 1713 se creó la segunda Académie Royale, que hoy se
conoce como la Ópera de París.
Toda esta reforma fue experimentada y puesta en práctica por F. W. Hilferding en 1735 al regresar a su ciudad natal Viena. Fue
nombrado Maestro de Ballet y en 1740 emprendió la tarea de introducir el Realismo en el propio ballet.
En la actualidad todas son fuentes de inspiración mutuas pero merece la pena saber el origen
de cada una de ellas. Existen diferentes métodos, un legado básico de cuatro.
En 1661, en Francia se crea la primera La Académie Royale de danse considerada
oficialmente profesional. Conocida como la Danza Clásica. A través de su constituida
terminología fue divulgándose como referente por todo el mundo. Caracterizada por una
extremada precisión en la ejecución y la elegancia refinada del movimiento. No será hasta
1920 donde se integrará los aportes de la escuela italiana y de sus numerosos artistas rusos
desarrollando, a partir de mediados del siglo XX, un movimiento que acentuará los puntos
extremos de los saltos y de la extensión.
Escuela Danesa, heredera de la tradición italiana, conlleva a desarrollar un estilo particular
donde el virtuosismo de los bailarines es subrayado por el trabajo de la rapidez de los pies.
Las batteries, el acento, el porte, sobre el trabajo de piernas, la vivacidad en los pasos de enlazamiento y en el salto. El estilo
Bournonville se caracteriza por la continuidad de los Enchaînements, la ligereza y la precisión rítmica.
En 1820 se funda la Escuela italiana de danza por Enrico Cecchetti (1850-1928). Tiene una gran tradición de pantomima, una
implantación del estilo francés aportada por Carlo Blasis. Sus características principales son la continuidad del flujo de movimiento
en los desplazamientos y el centro de gravedad.
Ballet Don Quijote en el Teatro Teresa Carreño.
Métodos
Una bailarina.
https://es.wikipedia.org/wiki/Danza
https://es.wikipedia.org/wiki/Tiempo
https://es.wikipedia.org/wiki/Prehistoria
https://es.wikipedia.org/wiki/Ritmo
https://es.wikipedia.org/wiki/Parto
https://es.wikipedia.org/wiki/Muerte
https://es.wikipedia.org/wiki/Boda
https://es.wikipedia.org/wiki/Rito
https://es.wikipedia.org/wiki/Fecundidad
https://es.wikipedia.org/wiki/Caza
https://es.wikipedia.org/wiki/Guerra
https://es.wikipedia.org/wiki/Religi%C3%B3n
https://es.wikipedia.org/wiki/Respiraci%C3%B3n
https://es.wikipedia.org/wiki/Coraz%C3%B3n
https://es.wikipedia.org/wiki/Cadencia
https://es.wikipedia.org/wiki/Luis_XIV
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=R._A._Feuillet&action=edit&redlink=1
https://es.wikipedia.org/wiki/Jean-Philippe_Rameau
https://es.wikipedia.org/wiki/Balthazar_de_Beaujoyeulx
https://es.wikipedia.org/wiki/Pantomima
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=G._Magri&action=edit&redlink=1
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=J._G._Noverre&action=edit&redlink=1
https://es.wikipedia.org/wiki/Maestro_de_Ballet
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=La_Acad%C3%A9mie_Royale_de_danse&action=edit&redlink=1
https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XX
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Escuela_Danesa&action=edit&redlink=1
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Escuela_italiana_de_danza&action=edit&redlink=1
https://es.wikipedia.org/wiki/Enrico_Cecchetti
https://es.wikipedia.org/wiki/Carlo_Blasis
https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Ballet_Don_Quijote_en_Teatro_Teresa_Carre%C3%B1o_2.jpghttps://es.wikipedia.org/wiki/Don_Quijote_(ballet)
https://es.wikipedia.org/wiki/Teatro_Teresa_Carre%C3%B1o
https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Ballet-dancer_01.jpg
https://es.wikipedia.org/wiki/Bailar%C3%ADn
En Rusia Agrippina Vagánova (1879-1951) desarrolló el Método Vagánova. A. Vagánova creará un sistema pedagógico que
contribuirá a la formación de la Escuela Rusa. Este método aleja la graciosa gestualidad francesa dejando paso a la gravitación del
método Cecchetti, acentuando el peso, el aplomo al suelo, la fuerza del impulso y desarrollando una elasticidad muscular extrema.
La escuela estadounidense tiene influencia italiana (aportada por Tudor) y rusa (aportada por Balanchine y otros coreógrafos y
bailarines de los Ballets Rusos de Serguéi Diáguilev). Esta escuela se nutre de la emigración de maestros después de la Revolución
rusa de 1917. La notoria expansión soviética del periodo contribuirá al nacimiento de otras nuevas escuelas en el mundo, como la
escuela cubana basada en el método Vagánova e impulsada por Alicia Alonso.
El ballet cuenta con una técnica bastante compleja. El elemento principal es la colocación.La colocación se refiere a la conservación
de los hombros y las caderas en el mismo plano y paralelas la una a la otra en relación con el piso. Este principio le permite al
bailarín incrementar la claridad y la precisión en el manejo de las direcciones mientras las piernas se mueven en las distintas
direcciones. El torso en ballet funciona como una unidad y ha sido percibido generalmente como inmóvil, lo cual no es cierto. En
realidad, el torso se mueve sutilmente en relación con el fraseo de la respiración de los movimientos y las combinaciones. La
colocación del torso provee estabilidad durante el desplazamiento de la pierna que trabaja, mientras la pierna de apoyo se estira hacia
arriba. La sensación kinestésica del torso de un bailarín y la colocación llegan a ser más importantes cuando se integran con cambios
de direcciones en la barra y en el centro
En 1920, cinco de las figuras más importantes del mundo de la Danza Adeline Genée, Tamara
Karsavina, Lucia Cormani, Edouard Espinosa y Phillis Bedells, que a su vez representaban los
principales métodos de enseñanza del momento, exactamente el 31 de diciembre de 1920,
decidieron crear una Asociación de Profesores de Danza con el único objetivo de “mejorar el
standard de la enseñanza del Ballet Clásico”.7 Siguiendo el modelo de L’ Academie Royal de
Danse, fundada en París por Luís XIV, con el objetivo de corregir los múltiples errores que se
daban en la danza en aquella época, la ROYAL ACADEMY OF DANCE ha venido actuando
en dos sentidos: uno el anteriormente citado y otro como cuidadora de la técnica fundamental
del arte de la danza.7 La Royal Academy of Dance brinda el material necesario con apoyos de
libros, música y videos para que los estudiantes de danza clásica puedan aprender la técnica
necesaria y hay profesores de la Royal en diversos países como Irlanda, Escocia, Gales,
Andorra, Austria, Bélgica, Dinamarca Francia, Estados Unidos, Canadá, México, etc...8 
Las puntas son zapatillas especiales, que las bailarinas adquieren cuando poseen la fuerza requerida en los músculos del pie y la
pantorrilla. Al principio de este proceso, las bailarinas sufren de un intenso dolor en los dedos y articulaciones, pero con los años van
adquiriendo mayor fuerza que hace que sus pies sufran cada vez menos. La primera bailarina en subirse a la punta de los pies fue
Marie Taglioni, en el ballet La sílfide, cuya coreografía creó su padre.
El uso de las puntas de ballet en las estudiantes está programado hacia el final del primer año de ballet (Escuela Vagánova), cuando la
musculatura ya se encuentra preparada.[cita requerida] Los ejercicios en esta etapa son muy básicos, limitándose a elevarse en las
puntas sobre los dos pies y siempre con la ayuda de la barra. Después ya empiezan a hacer pasos más complejos como piruetas y
saltos sobre las puntas.
Existen diferentes tipos de zapatillas de punta, de diferentes lugares del mundo. Rusas y estadounidenses son las principales. Cada
zapatilla se adapta a las distintas necesidades y capacidades de las bailarinas. Por el ejemplo, el arco, la fuerza del empeine...
El ballet existe en tanto pieza autónoma, como parte en las escenas de una ópera o de una obra de teatro a modo de divertimento. El
ballet cortesano francés, es contemporáneo de los primeros ensayos de la monodia dramática de Florencia (los intermedios, de finales
del siglo XVI). De las representaciones de los ballets de la corte nacen las óperas-ballet y las comedias-ballet de Lully y de Molière.
Arlequín y Colombina.
Las puntas
Generalidades
https://es.wikipedia.org/wiki/Agrippina_Vag%C3%A1nova
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=M%C3%A9todo_Vag%C3%A1nova&action=edit&redlink=1
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Escuela_americana&action=edit&redlink=1
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Balanchine&action=edit&redlink=1
https://es.wikipedia.org/wiki/Ballets_Rusos
https://es.wikipedia.org/wiki/Sergu%C3%A9i_Di%C3%A1guilev
https://es.wikipedia.org/wiki/Revoluci%C3%B3n_rusa
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Escuela_cubana&action=edit&redlink=1
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Vag%C3%A1nova&action=edit&redlink=1
https://es.wikipedia.org/wiki/Alicia_Alonso
https://es.wikipedia.org/wiki/Marie_Taglioni
https://es.wikipedia.org/wiki/La_s%C3%ADlfide
https://es.wikipedia.org/wiki/Agrippina_Vag%C3%A1nova
https://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Verificabilidad
https://es.wikipedia.org/wiki/Ballet_cortesano
https://es.wikipedia.org/wiki/Francia
https://es.wikipedia.org/wiki/Monodia
https://es.wikipedia.org/wiki/Florencia
https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XVI
https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%93pera-ballet
https://es.wikipedia.org/wiki/Comedia-ballet
https://es.wikipedia.org/wiki/Jean-Baptiste_Lully
https://es.wikipedia.org/wiki/Moli%C3%A8re
https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Harlekin_Columbine_Tivoli_Denmark.jpg
https://es.wikipedia.org/wiki/Arlequ%C3%ADn
https://es.wikipedia.org/wiki/Colombina
El ballet intercalado, insertado en una ópera, es específico del arte lírico
francés, como se refleja en las representaciones de las tragedias líricas de Lully
y de Rameau. La reforma de Noverre (ballet de acción) e incluso las de Gluck.
El ballet moderno comprende una sucesión de episodios que se encadenan de
manera continua. Las concepciones wagnerianas ya no contemplan la práctica
del ballet intercalado.
En el siglo XX, el ballet es objeto de toda clase de renovaciones y
experimentos. El estreno de La consagración de la primavera (1913) de Ígor
Stravinski con una coreografía de Vaslav Nijinsky provocó uno de los mayores
escándalos de la historia de la música y de la danza.
El ballet moderno, sin embargo, mantiene un lenguaje más clásico (Maurice
Ravel La Valse, 1920), que con su estilización retoma las concepciones del
ballet clásico: Richard Strauss (suite de danzas de El burgués gentilhombre) e
Ígor Stravinski, Apolo Musageta).
Se debe recordar que el ballet es la base del resto de las danzas.
Fouetté en tournant
 
Pas de deux
 
Pas de deux
 
Escena de El
cascanueces
 
Pas de deux.
Bailarina basculando (bailarina
verde), 1877-1879. Edgar Degas.
Museo Thyssen-Bornemisza.
Galería
https://es.wikipedia.org/wiki/Jean-Philippe_Rameau
https://es.wikipedia.org/wiki/Jean-Georges_Noverre
https://es.wikipedia.org/wiki/Ballet_de_acci%C3%B3n
https://es.wikipedia.org/wiki/Christoph_Willibald_Gluck
https://es.wikipedia.org/wiki/Richard_Wagner
https://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XX
https://es.wikipedia.org/wiki/La_consagraci%C3%B3n_de_la_primavera
https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%8Dgor_Stravinski
https://es.wikipedia.org/wiki/Vaslav_Nijinsky
https://es.wikipedia.org/wiki/Maurice_Ravel
https://es.wikipedia.org/wiki/La_Valse
https://es.wikipedia.org/wiki/Richard_Strauss
https://es.wikipedia.org/wiki/El_burgu%C3%A9s_gentilhombre
https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%8Dgor_Stravinski
https://es.wikipedia.org/wiki/Apollon_(Stravinski)https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:CF46618267_109996904033.gif
https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Dq1.jpg
https://es.wikipedia.org/wiki/Pas_de_deux
https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Ballet_Nacional_de_Cuba_pas_de_deux.jpg
https://es.wikipedia.org/wiki/Pas_de_deux
https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Snowdance.jpg
https://es.wikipedia.org/wiki/El_cascanueces
https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Pas_de_deux_01.jpg
https://es.wikipedia.org/wiki/Pas_de_deux
https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Edgar_Degas_-_Balan%C3%A7ant_danseurs.jpg
https://es.wikipedia.org/wiki/Edgar_Degas
https://es.wikipedia.org/wiki/Museo_Thyssen-Bornemisza
Danza CCI.jpg
Danza en San Pedro
Sula, Honduras
Ballet clásico
Ballet cortesano
Ballet de acción
Ballet romántico
Danza española
Historia de la danza
Hiplet
Ópera-ballet
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1. Chantrell (2002), p. 42.
2. ballo (http://www.perseus.tufts.edu/hopper/text?doc=P
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Charlton T. Lewis, Charles Short, A Latin Dictionary, en
Perseus.
3. βαλλίζω (http://www.perseus.tufts.edu/hopper/text?doc
=Perseus%3Atext%3A1999.04.0057%3Aentry%3Dball
i%2Fzw), Henry George Liddell, Robert Scott, A
Greek-English Lexicon, on Perseus.
4. ball (2), (http://www.etymonline.com/index.php?term=b
all) Online Etymology Dictionary.
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w.danzavirtual.com/definicion-del-termino-ballet/).
Consultado el 26 de septiembre de 2016.
6. Abad (2004), p. 15.
7. http://www.rad.org.es/datos-de-interes
8. https://www.rad.org.uk/about/about-the-rad
Véase también
Referencias
https://es.wikipedia.org/wiki/San_Pedro_Sula
https://es.wikipedia.org/wiki/Honduras
https://es.wikipedia.org/wiki/Ballet_cl%C3%A1sico
https://es.wikipedia.org/wiki/Ballet_cortesano
https://es.wikipedia.org/wiki/Ballet_de_acci%C3%B3n
https://es.wikipedia.org/wiki/Ballet_rom%C3%A1ntico
https://es.wikipedia.org/wiki/Danza_espa%C3%B1ola
https://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_danza
https://es.wikipedia.org/wiki/Hiplet
https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%93pera-ballet
https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Ballet&oldid=105867198
https://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Texto_de_la_Licencia_Creative_Commons_Atribuci%C3%B3n-CompartirIgual_3.0_Unported
https://wikimediafoundation.org/wiki/Terms_of_Use
https://wikimediafoundation.org/wiki/Privacy_policy
https://www.wikimediafoundation.org/
http://www.perseus.tufts.edu/hopper/text?doc=Perseus%3Atext%3A1999.04.0059%3Aentry%3Dballo
http://www.perseus.tufts.edu/hopper/text?doc=Perseus%3Atext%3A1999.04.0057%3Aentry%3Dballi%2Fzw
http://www.etymonline.com/index.php?term=ball
http://www.danzavirtual.com/definicion-del-termino-ballet/
http://www.rad.org.es/datos-de-interes
https://www.rad.org.uk/about/about-the-rad