tema32

Vista previa del material en texto

Fundamentos del diseño. El diseño editorial 
[3.1] ¿Cómo estudiar este tema? 
[3.2] La retícula y la maqueta 
[3.3] Trabajo con texto continuo 
[3.4] Trabajo con imágenes y el color 
 
 
 
 
 
 
 
T
E
M
A
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Esquema 
Esquema 
 
 
 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Ideas clave 
Ideas clave 
 
3.1. ¿Cómo estudiar este tema? 
 
Para estudiar este tema lee el capítulo 1 (páginas 46-57) del manual de la 
asignatura: Manual de diseño gráfico digital, de Bob Gordon y Maggie Gordon 
(Editorial Gustavo Gili, SL), además de las Ideas clave. 
 
 
3.2. La retícula y la maqueta 
 
 
 
Existen diferentes formatos y tamaños, que van desde la publicación de bolsillo 
hasta el mural. 
 
Se debe plantear una estructura que se adecue al trabajo de edición a realizar. Este 
planteamiento conlleva los siguientes pasos: 
 
 Decidir el formato de la publicación y su tamaño. 
 Elegir la anchura de los márgenes, tanto superiores como inferiores y laterales. 
 Elegir el número de columnas en las que se compondrán los textos e imágenes en 
cada página. 
 La extensión en páginas de la publicación. 
 
La estructura básica se establecerá en forma de páginas simples o bien páginas 
encaradas. Esta decisión se volcará en la denominada “página maestra”, que servirá 
de plantilla original para la reproducción de los esquemas y decisiones utilizados en 
esta en cada una de las páginas de la publicación. 
 
 
 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Ideas clave 
Crearemos así una estructura primigenia o retícula para la página básica. Esta retícula 
servirá para subdividir la estructura básica de la página maestra en grupos y 
subgrupos de columnas verticales de idéntico ancho. Cuantas más columnas posea 
nuestra estructura base mayor será la flexibilidad del diseño. 
 
Esta base modular servirá para componer la relación entre todos los elementos de la 
página. 
 
El diseño editorial se sostiene sobre los módulos horizontales y verticales en 
los que se van organizando los elementos. 
 
Uno de los beneficios de la retícula es que crea una plantilla maestra modular 
sobre la que componemos los diferentes elementos de la publicación. La retícula 
también provoca que trabajemos con la mayor eficiencia, economía de tiempo y 
esfuerzo, consiguiendo la mayor claridad posible y que la publicación tenga una 
continuidad a lo largo de todas las páginas que la componen. 
 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Ideas clave 
Toda retícula consta de unas partes esenciales: 
 
Los márgenes: 
 
 Espacios entre el borde y el contenido. 
 Definen la zona en la que se colocan los elementos como la tipografía y las 
imágenes. 
 Dirigen la mirada, la atención y aportan tensión a la composición. 
 Pueden contener información complementaria al texto principal. 
 
Las columnas: 
 
 Son módulos verticales en los que se componen el texto y las imágenes. Crean 
divisiones entre los márgenes. 
 
Los módulos: 
 
 Son unidades individuales de espacio cuando se repiten en el formato de la página, 
crean columnas y filas. 
 
Las líneas de flujo: 
 
 Son líneas o alineaciones que rompen el espacio y lo dividen en bandas 
horizontales. 
 Guían al ojo y provocan paradas adicionales de descanso de la lectura y marcan 
los inicios del texto y las imágenes. 
 
Las zonas espaciales: 
 
 Son grupos de módulos específicos en los que se pueden integrar las 
ilustraciones, las imágenes o diversas aclaraciones o pies de foto. 
 
Los marcadores: 
 
 Indicaciones de posición para un texto que se repite a lo largo de la publicación, 
como puede ser la paginación o cualquier elemento que se haga constante a través de 
todo el trabajo de diseño. 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Ideas clave 
 
 
Construcción de la mancha tipográfica 
 
La “mancha tipográfica” es la superficie impresa. El formato y los márgenes determinan 
el tamaño de la mancha tipográfica. 
 
 
Fuente de la imagen: Revista “Playstation” 
 
 
 
 
 
 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Ideas clave 
3.3. Trabajo con texto continuo 
 
El texto continuo contiene mucha información en una enorme masa de texto, que 
ha de ser leída y comprendida fácilmente. 
 
Todo lo que rompa o ralentice el ritmo de lectura del lector provocará que esta 
resulte pesada, difícil o canse al lector. El uso de texto compuesto en caja altibaja 
(mayúsculas y minúsculas), creará una mayor gama de formas diferentes, que el ojo del 
lector reconocerá de manera más sencilla. 
 
El juego de pesos de la tipografía elegida para el texto continuo afecta a la 
legibilidad de los párrafos. Los pesos medios resultan más sencillos de leer por su 
equilibrio visual entre los trazos y las contraformas de las letras. Por el contario, pesos 
mayores (tanto finos como gruesos) resultarán menos legibles por la distracción 
que produce el contraste entre trazos y contraformas. 
 
Es importante aligerar la carga tipográfica del texto continuo para que el texto 
sea más legible y grato a la vista. 
 
La alineación de texto (justificado, en bandera izquierda o derecha, centrado o 
asimétrico), junto a la anchura de la línea, ejerce un importante efecto en cuanto a 
su facilidad de lectura. El ojo, al leer textos de cualquier longitud de línea, vuelve 
más cómodamente al inicio de la siguiente línea cuando el borde izquierdo del bloque 
de texto es recto. 
 
La justificación no es adecuada para bloques de texto muy estrechos, pues produce 
un espaciado desagradable entre palabras y produce dificultades en la partición y el 
espaciado de las palabras. 
 
La anchura de la línea no debe de ser muy larga, pues resulta difícil encontrar el 
inicio de la siguiente línea. 
 
El texto para titulares o rotulación ha de ser de pocas palabras para no plantear 
problemas de tamaño, peso o posición dominante en el diseño. Fragmentar el texto en 
partes más asimilables proporcionará ritmo de lectura. La jerarquía dirigirá y orientará 
al lector. 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Ideas clave 
La jerarquía de la información puede consistir, simplemente, en un título y un 
eslogan o en muchos niveles de información. Esto ordenará y clasificará la información 
para hacerla más asequible, enfatizando a diferentes niveles mediante el tamaño, el 
peso, el color o la disposición. 
 
Son de utilidad los topos y símbolos para atraer la atención, cuidando que estos 
deben de ser compatibles con los demás elementos utilizados en la maquetación y 
formen un todo unitario coherente. 
 
Se puede aislar, contener, destacar o contratar partes de la maquetación mediante el 
uso de marcos y filetes, su estilo, color y peso establecerán los niveles de realce de 
estos. Los marcos decorativos han de usarse con precaución, pues suelen 
distraer la atención de su contenido. 
 
 
3.4. El trabajo con las imágenes y el color 
 
La imagen 
 
 
 
Una imagen bien utilizada clarifica, destaca y se asocia e integra al texto. 
Seleccionar y encuadrar bien las imágenes y su aspecto en el diseño requiere un 
cuidado y atención considerables. 
 
El color 
 
El color aporta una dimensión más a la comunicación visual. 
 
 
 
Tenemos una paleta de colores casi ilimitada con la que tenemos que provocar una 
reacción específica en el espectador. 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Ideas clave 
Combinar colores complementarios (opuestos en el espectro cromático) produce 
un contraste natural y transmite fuerza, lo cual es esencial para la implicación del 
lector en el diseño y, por tanto, en el mensaje. 
 
Los colores se clasifican en: 
 
Cálidos/Fríos: rojo/azul 
Suaves/Duros: rosa/rojo 
Claros/Oscuros: pasteles más pálidos/ tonos que contienen negro en su composición 
Pasivos/Activos: azules, verdes y lavandas / rojo, naranja o amarillo 
 
Estas características conviene emplearlas por separado o combinadas, para que los 
colores actúen sobre el tono del mensaje. 
 
Al diseñar con tipografías encolor sobre fondo de color se debe elegir un buen 
contraste entre el fondo y la tipografía. 
 
Así un texto oscuro sobre fondo claro resulta mejor que sobre uno blanco. Si los textos y 
el fondo tienen el mismo brillo o tono se reducirá la legibilidad. 
 
 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Lo + recomendado 
Lo + recomendado 
 
Clases magistrales 
 
Maquetación de un documento 
Duración: 11:20 min. 
 
En esta clase magistral nos 
centraremos en el diseño editorial. 
Veremos los procesos que tenemos 
que seguir para realizar la 
maquetación de un documento. 
 
 
 
 
El video está disponible en el aula virtual 
 
 
No dejes de leer… 
 
Fundamentos de diagramación: revistas 
 
Libro digital escrito por Luis Alberto Cumpa Gonzales sobre la diagramación de una 
publicación. En él podremos encontrar los procesos que se dan en la diagramación de 
una publicación editorial. 
 
El artículo está disponible en el aula virtual o en la siguiente dirección web: 
http://sisbib.unmsm.edu.pe/bibvirtual/Libros/comunicacion/Fundamentos_de_diagr
amacion/contenido.htm 
 
 
 
 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Lo + recomendado 
No dejes de ver… 
 
Páginas maestras en CS4 
 
Vídeo tutorial sobre cómo crear una 
página maestra en Adobe Indesign 
CS4. 
 
 
 
 
 
 
El vídeo está disponible en el aula virtual o en la siguiente dirección web: 
http://www.youtube.com/watch?v=n_r7YUxfOU4 
 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – + Información 
+ Información 
 
A fondo 
 
Excellent Book Covers and Paperbacks 
 
Vitaly Friedman recoge en el blog de Smashing magazine una serie de excelentes 
portadas de libros. Así podremos observar el estilo de los diseños más impresionantes 
en cuanto a diseño de portada. 
 
El artículo está disponible en el aula virtual o en la siguiente dirección web: 
http://www.smashingmagazine.com/2008/04/14/excellent-book-covers-and-
paperbacks/ 
 
 
Webgrafía 
 
Quinta tinta 
 
Interesante blog sobre diseño y prensa. Está especializado en el diseño de periódicos y 
revistas, es un gran material de consulta o para ver buenas ideas. 
 
 
 
http://www.quintatinta.com/ 
 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – + Información 
Lipsum 
 
Web para generar texto ficticio denominado Lorem ipsum, destinado a presentación de 
maquetas, dado que la mayor parte de las veces, no se dispone al principio de los textos 
finales. 
 
 
 
http://www.lipsum.com/ 
 
 
Bibliografía 
 
JUTE, A. Retículas. La estructura del diseño gráfico. Index Books. Barcelona. 1996. 
 
ZAPATERRA, Y. Diseño editorial. Periódicos y revistas. Gustavo Gili. Barcelona. 2006. 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Actividades 
Actividades 
 
Trabajo: Diseño de una revista de arquitectura 
 
Elabora con los medios a tu alcance (en papel a mano alzada con ayuda de escuadra 
y cartabón, collage, programas de edición, Photoshop, etc.…) un diseño de una 
maqueta de 2 páginas encaradas (tamaño A3 a doble página o dos A4 con páginas 
simples). Ten en cuenta las siguientes consideraciones: 
 
 El tema para la maquetación será: Revista de Arquitectura “Arketic”. 
 
 Se ha de realizar un estudio de características estructurales y estéticas de las 
publicaciones sobre arquitectura. 
 
 Se ha de elegir un estilo y una fuente conforme al tema (se deben detallar en una 
hoja explicativa anexa el porqué de esas elecciones). 
 
 Se elegirá el tipo de retícula que se considere más adecuada al estilo y contenidos de 
una publicación sobre arquitectura. 
 
 La maqueta debe incorporar su retícula e indicaciones de dónde iría 
colocado el texto, las imágenes, los titulares, la numeración, etc. 
 
 En caso de hacerlo en soporte informático deberá incluirse el texto, 
aunque puede ser ficticio. 
 
 Se han de colocar al menos 2 imágenes (o en su defecto bloques de color) de 
diferentes tamaños en la maqueta. 
 
 Si el ejercicio se hace en papel se ha de presentar una copia escaneada. 
 
 Por lo tanto, deberás entregar la maqueta con los elementos anteriormente 
indicados y un anexo en el que expliques tus decisiones. 
 
 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Test 
Test 
 
1. En una hoja con sólo párrafos de texto con letras pequeñas debemos para aumentar 
su legibilidad: 
A. Aumentar el espacio entre letras. 
B. Disminuir el espacio entre letras. 
C. Usar tipografías sin serifas. 
 
2. Desde el punto de vista del diseño, una revista debe tener: 
A. Información adecuada para el conocimiento de todos los involucrados en la 
comunicación. 
B. Un equilibrio entre información y organización de los textos e imágenes, para 
crear un estilo adecuado a la publicación. 
C. Imágenes bonitas que puedan competir con otras revistas en un exhibidor 
público. 
 
3. La composición es: 
A. Agrupar o discriminar elementos dentro de un arreglo visual con el fin de 
transmitir algo o provocar una reacción. 
B. Agrupar elementos para que se vea bien. 
C. Parte de un texto. 
 
4. ¿Cuál de las siguientes técnicas es la más utilizada para llamar la atención en el 
diseño? 
A. El uso de tipografías semejantes. 
B. El contraste. 
C. El uso de colores monocromáticos. 
 
5. ¿Qué función cumple la imagen en el diseño editorial? 
A. Capitalizar la atención. 
B. Contribuir al mensaje. 
C. Añadido estético. 
 
Diseño y edición 
TEMA 3 – Test 
6. Indica cuál es el color que mejor ejemplifica las siguientes emociones y sensaciones: 
frescura, vida, calma: 
A. Violeta con variaciones en sus tonos. 
B. Verde con variaciones en sus tonos. 
C. Amarillo con variaciones en sus tonos. 
 
7. Un diseño de libro para llamar la atención de los niños hará uso de combinaciones de 
colores: 
A. Apagados y oscuros. 
B. Variados y brillantes. 
C. Grises. 
 
8. ¿Qué influencia tiene el color en los seres humanos? 
A. Produce estabilidad en la marca. 
B. El color no causa efecto alguno en los seres humanos. 
C. El color tiene la capacidad de cambiar nuestro estado de ánimo, provocando 
diversas sensaciones. 
 
9. Una marca de un restaurante de hamburguesas de color rojo denota: 
A. Seriedad. 
B. Frescura. 
C. Caliente. 
 
10. La retícula aporta: 
A. Seriedad, orden, color. 
B. Uniformidad, composición, comunicación. 
C. Uniformidad, composición, ritmo.