La_pintura_Flamenca

Vista previa del material en texto

El Flamenco Primitivo o Gótico Flamenco del siglo XVI y XVII
	Pintura flamenca o escuela flamenca de pintura, son los nombres que la historiografía del arte ha dado al conjunto de pintores flamencos, los maestros que se formaron y mantuvieron sus talleres en las ciudades flamencas en los siglos XV, XVI y XVII, lo que cubre los estilos artísticos del Gótico final, el Renacimiento, el Manierismo y el Barroco
	Flandes es un ambiguo término territorial cuyo uso historiográfico no coincide con la actual Región Flamenca ni con el antiguo Condado de Flandes, sino con la zona septentrional del Estado Borgoñón que a partir de finales del siglo XV puede denominarse Países Bajos de los Habsburgo, y que forma en la actualidad la práctica totalidad de los tres estados de Bélgica, Luxemburgo y Países Bajos. 
	El término pintura flamenca se refiere a la pintura realizada durante los siglos XV al XVII en una región que coincide aproximadamente con la actual Bélgica. En el siglo XV se comenzaron a producir en esa ciudad, cuadros que cautivaron a los amantes del arte de toda Europa por el realismo de los detalles y por el lustre de sus superficies, logrado gracias a una novedosa forma de utilizar la pintura al óleo. 
	Debido a que desde finales del siglo XV España y los antiguos Países Bajos estaban bajo el gobierno común de la dinastía de los Habsburgo, los reyes de España se encontraban en una posición ventajosa para coleccionar pintura de esos territorios. Como consecuencia de ello, el Museo del Prado tiene una de las mejores y mayores colecciones colecciones de pintura flamenca que existen, con un total de cerca de 1.000 cuadros. 
	Los maestros flamencos partieron del gótico tardío, un «gótico flamenco» que en pintura forma parte del gótico internacional, y se caracterizó por el detallismo de las miniaturas. Su evolución, que puede considerarse como «prerrenacentista», continuó a lo largo de los siglos XV y XVI con cierta independencia del Renacimiento italiano, aunque terminaron notando su influencia.
Uno de los máximos representantes del Flamenco Primitivo es Peter Rubens. Cuya influencia representa la máxima expresión del estilo flamenco. Peter Paul Rubens empleó la técnica con mimosP y detalles, expresando a través de su obra un exuberante dinamismo. Su estilo se centró en el trabajo del color, y en representar la sensualidad de un modo elegante y minucioso. 
Rene Jesús Payo Hernanz . En “Notas para el estudio de la incidencia de la pintura flamenca de la primera mitad del siglo XVII en Burgos . La huella de Rubens y Van Dyck “, señala que una de las personalidades artísticas más importantes de Europa en la primera mitad del siglo XVII es la de Pedro Rubens ( 1577-1641) son dos de los más notables exponentes de la pintura flamenca del siglo XVII. Ambos maestros , pero sobre todo Rubens, el cual se presenta como autentico astro que iluminó con sus producciones toda Europa.
Los modelos de los artistas flamencos sobre todo Rubens y de sus copistas supieron reorientar los derroteros de la pintura española de la segunda mitad del siglo XVII hacia un nuevo estilo más barroquita que el que había sido característico en la primera mitad de la centuria
	Rubens llegaría a ser el pintor más afamado de Europa, también fue el pintor favorito de su gran mecenas español, el rey Felipe IV. Rubens es autor de una obra sensual y majestuosa, inspirada en el arte de la Antigüedad. El Museo del Prado cuenta con la mayor colección de Rubens que existe, con unos noventa cuadros (dependiendo de la aceptación o no de unas pocas atribuciones). También son muy importantes las obras que el Prado conserva de otros grandes pintores flamencos del siglo XVII entre ellos Jan Brueghel el Viejo (1568- 1625), Jordaens (1593-1678) y Van Dyck (1599-1641).
De la colección de pintura del siglo XV destaca  “El descendimiento”de  Weyden Rogier Van  (h. 1399-1464), una de las obras que forman el canon de la historia del arte europeo. También se encuentran bien representados en el Prado Robert Campin (h. 1375-1444), Hans Memling (activo en 1465-1494), o ya en los inicios del siglo XVI, Gerard David (c. 1460-1523) y  Jan Gossaert  (c. 1478-1532)
	La colección de pintura holandesa del siglo XVII también fue reducida, debido a la guerra que enfrentó la monarquía española con las provincias del norte de los Países Bajos durante el principal periodo de formación de las colecciones reales. Sin embargo, el Museo cuanta con un importante cuadro de Rembrandt, Judit en el banquete de holofernes y   también con una destacada colección de paisajes de Jan Both (1618/22-1652) y  Herman van Swanevelt (1603/4-1655), artistas holandeses que trabajaron en Roma. En la actualidad, se le considera una de las máximas aportaciones europeas del momento al arte universal.
	Los artistas flamencos se relacionaban entre sí como una colonia misma, y desarrollaban su arte en los talleres.Casi toda la pintura de la época viene de Bruselas y Amberes, donde empiezan a surgir numerosos talleres especializados. La excelente calidad de las obras que salían de estos talleres era internacionalmente conocida, y terminó suponiendo un signo de identidad.
	La pintura flamenca alcanzó un altísimo reconocimiento, y fueron varios los agentes que favorecieron esta situación: Por un lado, los propios artistas y su carácter internacional. Además, el gobierno de Flandes reconstruyó las ciudades flamencas, y la Iglesia quiso reponer la pintura que se había perdido durante la época de disturbios protestantes en la zona.
La escuela flamenca de Flandes en la Bélgica actual.
	El estilo de los primitivos flamencos fue un movimiento tardío, para el siglo XV puesto que en ese momento Flandes vivió un auge económico centrado en Brujas, Gante e Iprés, como consecuencia de la muy floreciente industria textil de los paños. Este comercio produce el enriquecimiento de la burguesía, que se constituye como el principal demandante de obras de arte.
Principales características del Gótico Flamenco
El autor ya es consciente de que lo que crea es algo personal y único dirigido a personas pudientes de una nueva clase social (burguesía) que adquiere obras de arte para resaltar su riqueza, como consecuencia de sus negocios de la banca y la industria. Se trata de una Pintura realista, de la vida cotidiana, concebida para ser expuestas en las viviendas de los compradores, por lo que son adquieren relevancia los retratos.
La pintura flamenca muestra interés por la belleza material de las cosas. Se da gran importancia a los colores.
	Se presenta una búsqueda del Naturalismo que lleva a los primitivos flamencos a tener preferencia por la representación detallista y minuciosa de los objetos y de las calidades de los mismos. Adquiere gran Importancia el paisaje. En las escenas interiores siempre hay ventanas que nos muestran el paisaje exterior.
	Es una pintura tridimensional con perspectiva de punto de vista alto. Se emplea el óleo sobre tabla (en vez del temple). Los primitivos flamencos perfeccionan el óleo de tal manera que a partir de este momento los artistas de todos los tiempos lo han preferido como técnica de pintura. La pintura al óleo tarda más en secarse. También facilita las transparencias, los reflejos, la atmósfera y los efectos de luz - sombra. Por otro lado, genera colores más vivos, brillantes y esmaltados. La pintura está bajo el cuidado gremial que vela por su alta calidad y por los beneficios obtenidos.
La escuela de los primitivos flamencos introduce novedades en la técnica:
Se produce un avance en el color con las "preladuras". Las peladuras son diferentes capas de un mismo color, que causan sensación de profundidad. Esto permite, por ejemplo, en las pinturas de espacios exteriores, que en el cielo d sensación de transparencia.
	Los hermanos Van Eyck introducen también una novedad: el elemento de secado. Se trata de un barniz de rápido secado que se pone sobre la pintura para que ésta brille y se mantenga mejor. La imprimación. Se cubre la tabla antes de pintar con una mezclade estuco y cola animal que hace que el soporte sea de un blanco esmaltado. Provoca un efecto refractario que hace que la pintura sea más luminosa.
Hubert van Eyck en la Pintura flamenca.
	<Temas religiosos, pero normalmente tratados de forma familiar. Paisajes, Retratos, que son sobre todo de personajes de la burguesía. Son muy realistas. Primero aparecen retratados como donantes en los cuadros de temática religiosa (arrodillados y en posición de orante). Luego, serán ya retratos individuales, que el estilo está íntimamente ligado al propio artista, y varía de uno a otro, existe una pauta común que comparten todos ellos, y que aúna la pintura flamenca en un movimiento relativamente homogéneo.
Extremadamente técnicos, los pintores flamencos trabajaban detalladamente cada una de sus obras.
Mucho más importante que el resultado final era el concienzudo proceso que llevaban a cabo en las distintas fases de los bocetos de la pintura.
Adriaen Brouwer 1605-1638
Fue uno de los pintores flamencos que más escapó de la ineludible influencia del maestro Rubens. Brouwer creó un estilo propio e innovador, ligeramente influido por el estilo flamenco del siglo XV. Entre los temas que trató podemos ver escenas de la vida del campo, y retratos costumbristas de personas bebedoras dentro de tabernas.