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CAPÍTULO 6SEGUNDA PARTE PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 519 6.1 GRECIA, UTZON Y EL SIGNIFICADO DEL PAISAJE SACRO Introducción: La naturaleza, la arquitectura y el hombre “El hombre toma parte activa en la creación cada vez que construye un edificio sobre la tierra, bajo el sol. Si ese edificio tiene algún derecho a existir, debe ser éste: Que éste sea también un rasgo del paisaje como lo son las rocas, los árboles, los osos o las abejas de esa Naturaleza a la que debe su ser” “El terreno es la forma más simple de arquitectura. Construir sobre el terreno es tan natural para el hombre como para otros animales, pájaros o insectos. En la medida en que el hombre se transformaba en algo más que un animal, sus edificios se convertieron en lo que llamamos arquitectura. En los tiempos antiguos, sus limitaciones sirvieron para mantener sus edificios como arquitectura. Ejemplos esplándidos: los mayas, egipcios, griegos, bizantinos, persas, góticos, indios, chinos, japoneses. Mirando hacia atrás, ¿qué es entonces arquitectura? Es el hombre y más. Es el hombre en posesión de su tierra. Es la única huella verdadera que atestigua la existencia en la tierra.”· “Por naturaleza, el hombre desea construir. Y por medio de ese deseo, la arquitectura se convierte en la mayor prueba de grandeza del hombre, de su derecho a la vida, a heredar la tierra. F.L. Wright El Hombre vive en la Naturaleza y forma parte de ella, la Naturaleza es el marco de la vida del hombre. El hombre construye en la Naturaleza y la Naturaleza está en el origen de la Arquitectura, es también la materia de ella y sólo a través de ella puede nacer la arquitectura. La arquitectura se hace posible en esa confrontación de una forma precisa con el espacio natural. El hombre parte inicialmente de la necesidad de refugiarse, pero después la arquitectura pasa a ser la creación de un dominio limitado que engrandece el carácter esencial de un lugar y lo transforma en un lugar habitado, un hábitat. Al insertar un objeto arquitectónico en el paisaje se crea una nueva relación que lo transforma. 1. WRIGHT, F.L.; “The future of architecture”, Chicago: A mentor book, New American library, copyright 1953 by Horizon Press Inc., primera impresión, marzo 1963 Fig.1 Dún Aengus. Inis Mór, islas Arán, Irlanda Fig.2 Dún Aengus. Inis Mór, islas Arán, Irlanda SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 520 Existe primero, por lo tanto, una absorción del paisaje por parte de la arquitectura que se inserta en él y, después, una transformación del paisaje por parte de la arquitectura que lo modifica. La arquitectura produce así una nueva medida en la naturaleza en la que se sitúa al reinterpretarla y le confiere un nuevo significado. En ese momento, el hombre, la arquitectura y la naturaleza son puestos en comunicación. La naturaleza acaba adueñándose de la arquitectura para crear un nuevo orden que reconecte al hombre con su origen y devuelve, en ese sentido, al hombre la presencia de lo más sagrado. La arquitectura crea un recinto delimitado que engrandece al lugar el que se inserta, sublimándolo, y le devuelve así a la naturaleza lo sustraído, poniendo en valor su significado. El hombre satisface una necesidad vital básica puesto que nuestra identidad depende de la del lugar y le hace entrar en consonancia con su origen. Habitar es, en ese sentido, consagrar un terreno arrebatado a la naturaleza para devolvérselo engrandecido. En palabras de Jesús Aparicio: “La arquitectura es una emoción habitable que se logra al sublimar la naturaleza. La arquitectura hace entrar en consonancia al hombre con su origen natural, con su propia naturaleza. A través de la idea, el resultado es la emoción.” (2) Del acierto o fracaso en la interpretación del lugar, y de la posterior intervención o reinterpretación, dependerá que la arquitectura complete el significado de la naturaleza preexistente o lo confunda provocando la carencia de su identidad y origen. La arquitectura que vamos a analizar a continuación es, en primera medida, engendrada por las fuerzas naturales existentes en el lugar y la percepción de Utzon de ellas. Los distintos niveles de relación del hombre con la Naturaleza están presentes en Utzon. Lo primero y evidente es que formamos parte de ella y por lo tanto la vida se desenvuelve en su marco. En la visión de Utzon nuestra identidad humana depende de la identidad del lugar en el que estamos viviendo. Para él, la naturaleza es también una fuente de inspiración y su entendimiento puede mostrarnos la complejidad del mundo, que nos permitirá encontrar las soluciones más puras de sus mecanismos. 2. APARICIO GUISADO, Jesús. El Muro. Madrid/ Argentina: Librería Técnica CP67, Universidad de Palermo (Argentina), Asppan S.L., 2000 PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 521 Otra lección que nos trasmite el maestro es la compresión de los mecanismos de la naturaleza, de cómo se constituyen las cosas en ella y de cómo se agrupan, de la unidad y diversidad de las flores de una rama de un cerezo, de los árboles de un bosque. Del sentido de los materiales de su carácter y de lo que quieren expresar. De los movimientos del sol, de la luz con las formas. La introspección en la naturaleza que permite enriquecer y formar la visión arquitectónica. El punto de partida de la arquitectura de Utzon en cada proyecto es la inspiración del lugar, casi siempre del paisaje natural. Cada proyecto nuevo nace desde el principio de todo. El principio de todo para él es la inspiración del lugar, de la Naturaleza y las personas y a partir de ello surge la idea, la interpretación personal de todo aquello. El primer paso es imaginarse a sí mismo en ese lugar y buscar sus significados, su atmósfera, comprender los movimientos del sol en el lugar y las fuerzas dominantes. Ver donde se podrá establecer el marco para desarrollar las condiciones de vida, donde podrá uno sentarse a contemplar, en definitiva absorbiendo todas las impresiones y aprendiendo de lo que significa estar allí y en relación al horizonte, natural. Una vez pensado e imaginado, Utzon realizará una interpretación basada en la comprensión de lo aprendido. De esa inspiración, como él describe, se pasa del mundo de la oscuridad pasa al mundo de las ideas, de la luz. Fig.3 Templo de Atenea Afaia, Egina, Grecia. SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 522 Sentido de los antiguos griegos de la percepción natural: Paisaje sacro, Hombre y Arquitectura: La búsqueda de Utzon en Grecia “La primera y la más antigua de las búsquedas es la de realzar, en su individualidad, la morada de los dioses, cerrada en sí misma. El paisaje griego ofrecía sus propios recursos; pero convenía integrar y adaptar el templo a las líneas de ese paisaje. Eso fue el primer acierto. Ya se erigiera en lo alto de una colina (Egina), en una explanada cuidadosamente delimitada entre el accidentado contorno (Bassae, Ramnunte, Segesta, Hereo de Argos, Delfos) o en la punta de un promontorio (Sunión, Crotona, Panjonio, Notio), ya dominara o encuadrara un paisaje urbano (Atenas, Agrigento, Paestum), o se alzara al fondo de un valle o a la orilla del mar (Samos, Dídima, Claros, Caulonia, Heraión de Paestum), el templo conservaba su individualidad y se deslizaba en el paisaje completando o ampliando sus líneas naturales.” (3) Jørn Utzon encontró sus principales fuentes de inspiración en la observación de la naturaleza y sus mecanismos, en la observación de la forma de vida de las personas y en las características del lugar donde se iba a emplazar cada proyecto, cuestión para lo que desarrolló una gran habilidad e intuición. Utzon nos diceque para un arquitecto es muy importante enamorarse de la naturaleza de las cosas en sí mismas (4) de las que toma su conocimiento en vez de luchar por implantar forma o estilo predeterminados. Otras grandes fuentes de inspiración arquitectónica para el maestro fueron ante todo la arquitectura tradicional y, principalmente, la arquitectura de algunos grandes pueblos de la antigüedad. Ello es importante el considerar que la búsqueda de Utzon de tales fuentes resume su propio credo en que la relación entre la forma, el significado y función y los medios disponibles tenían una relación intrínseca e indivisible. Por supuesto que admiró a arquitectos contemporáneos que le influyeron, tales como Aalto, Asplund, Lewerenz o Wright, y en otra medida, Mies, Barragán y otros. Pero su auténtica búsqueda y donde obtuvo mayor aprendizaje fue en los restos arqueológicos de la civilizaciones lejanas, porque seguramente 3. MARTIN, Roland, 1989, Arquitectura griega, Madrid, Aguilar. 4. UTZON, Jørn. La Esencia de la Arquitectura, p. 15 (1948). Traducciones de Enrique Sobejano y Eva Liébana. En: NIETO, Fuensanta (ed.); SOBEJANO, Enrique (ed.). Exposición Jørn Utzon: serie Monografías. Madrid: 1995 Fig.4 Templo dórico de Segesta, Sicilia. PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 523 la distancia y el tiempo dejan lo realmente valioso y es, pues, un buena distancia de medida del valor. Y también en ciertas arquitecturas vernáculas, donde las cosas tenían un sentido por la necesidad y la lógica. Se ha presentado a menudo a Utzon, como con un casi exclusivo interés por arquitecturas extra europeas, pero eso no es exactamente así. Si se puede hablar, como plantea Frampton de una experiencia o aprendizaje transcultural. Las fuentes de Utzon son variadas y no se limitan a las ruinas mayas, la arquitectura china, japonesa, la islámica de Oriente medio o la arquitectura de tierra del norte de África. Las fuentes de Utzon también proceden de las agrupaciones de granjas nórdicas y sus características, del gótico europeo, de los antiguos romanos y de las configuraciones de los pueblos de la orilla del Mediterráneo, vernáculas o antiguas: de Francia, de Italia, de España o de Grecia. “(Tras la 2ª guerra mundial, los daneses) Pudimos viajar libremente, y, en mi caso, esto significó hacer grandes viajes a través de los países mediterráneos, Estados Unidos, México y especialmente China.” (5) Jørn Utzon “Existe ese extraño estímulo e impulso en la arquitectura: para darse cuenta de nuestros propios pensamientos, para abrir la mente al esplendor. Cuando viajo, siempre he aprendido de los lugares que he visitado. El Mediterráneo, el norte de África, México, China, a menudo viejos lugares donde he visto como ha hecho las cosas la gente anteriormente. Qué querían significar, la función, el muro. Pensamientos muy elementales, muy legibles para todos. Nunca he copiado estas cosas, pero he permitido a esos pensamientos y a esos elementos influir en mi forma de trabajar.” (6) Jørn Utzon Tobias Faber, que trabajó junto a Utzon una década desde la segunda mitad de los años cuarenta, también incluye a la antigua Grecia como una de las fuentes de inspiración en su trabajo frente al estereotipo: “Como reacción contra la calidad estereotipada de muchas de las propuestas del movimiento moderno en aquel tiempo, nosotros recolectamos nuestro punto de vista para un artículo de la 5. UTZON, Jørn. Can Feliz: Jørn Utzon’s new house. Jørn Utzon in a conversation with Henrik Sten Møller. En : Living Architecture, Scandinavian Design, Nº 14, 1995. Páginas 92- 117. Copenhage. Living Architecture ApS 6. UTZON, Jørn. Jørn Utzon on Architecture. A conversation with Henrik Sten Møller. En : Living Architecture, Scandinavian Design, Nº 8, 1989, Copenhage. Living Architecture ApS Fig.5 Templo de Poseidón, Cabo Sunión. SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 524 revista danesa Arkitekten* en 1947. Encontramos inspiración en las texturas y estructuras de la naturaleza, en los edificios vernáculos y en la fundamental grandeza de los edificios monumentales del pasado en México, India, Grecia y China.” (7) Frente a lo que Utzon encontró como inspiración en otras arquitecturas primitivas como las americanas o las asiáticas, de lo que ha habido bastantes estudios, no se ha profundizado lo suficiente en la influencia que tuvo la arquitectura griega en su forma de proyectar, una arquitectura que establecía una intervención del hombre a través de un plano horizontal donde las formas geométricas platónicas de los templos contrastaban y entraban en confrontación con el paisaje, para completar y enaltecer el mensaje que el lugar trasmitía. Paisaje sacro y santuario griego La esencia de la arquitectura griega antigua consistía en que la implantación de los edificios en el santuario era complementaría del paisaje y estaba formalizada en relación a su significado conjunto. Frente a lo mucho que se ha escrito sobre la inspiración que Utzon obtuvo de la arquitectura maya, la arquitectura asiática o la islámica, la experiencia que obtuvo de la arquitectura griega antigua y la afinidad de los planteamientos de Jørn Utzon en muchos de sus proyectos con los conceptos y el espíritu con que los antiguos griegos ubicaban su arquitectura en el paisaje, que incluye todo una serie de temas que van desde la relación entre la arquitectura y el significado del lugar, la fragmentación de los edificios para crear un nuevo orden no dominante que busca la orientación del conjunto en relación al horizonte o la significación de la plataforma como plano transformador en el territorio delimitado por el hombre, no ha sido seguramente suficientemente descrita ni convenientemente valorada. El primer paso será, pues, acometer la descripción de los significados últimos de esa arquitectura y trazar los conceptos que son verdaderamente fundamentales para profundizar en su influencia y fuerza generadora en la concepción arquitectónica de la arquitectura de Utzon. Aunque los templos son en sí estructuras geométricas altamente idealizadas, objetos elaborados y articulados, no se podrían comprender los santuarios de Grecia sin el entorno del lugar que les daba sentido, el 7. FABER, Tobias. Jørn Utzon, The vision of Nature . World Architecture. The international academy of architecture. Faber menciona en este texto el artículo publicado por él mismo y Utzon en: FABER, Tobias; UTZON, Jørn. 1947. Tendenser i Nutidens Arkitektur (Tendencies in contemporary architecture). Arkitekten (DK) 1947: 7–8–9, páginas 63–69. Fig.6 Delfos, Teatro y templo de Apolo. Grecia PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 525 paisaje sacro. El templo sin la significación que tiene su emplazamiento y la significación conjunta de arquitectura y lugar, carecería de sentido, emoción y auténtica belleza. A menudo la configuración arquitectónica de los santuarios de la Grecia antigua ha sido considerada de carácter meramente escultórico, mientras el templo ha sido contemplado como un objeto puramente estético cuya máximo logro a través de los siglos fue alcanzar un enorme refinamiento estético, en lo visual, en sus proporciones y en su aspiración en la búsqueda del perfeccionamiento del arquetipo, a través de un desarrollo lineal en el tiempo. Sin embargo, esta visión de esa realidad no ha hecho más que simplificar y estimar solo parcialmente una parte de la auténtica realidad existencial y el significado de los santuarios griegos y de su relación con el lugar natural, cuya naturaleza era sagrada para los griegos. Vincent Scully fue el primero que desarrolló una visión plenamente convincente del sentido trascendente de la relación delsantuario con el paisaje sacro en el que se situaba. “Vincent Scully ha desarrollado con gran habilidad una interpretación en este sentido, y por primera vez ha hecho revivir los templos griegos como concreciones individuales de situaciones existenciales fundamentales. No sólo ha confirmado la opinión generalmente aceptada de que edificios regulares y “distribución libre” son aspectos complementarios de las mismas intenciones básicas, sino que ha logrado explicar esta tendencia basándose en la religión y en los conceptos existenciales griegos. El paisaje griego se caracteriza por una gran variedad de sitios naturales. En lugar de vastas y monótonas extensiones, posee espacios bien definidos que parecen predispuestos para el asentamiento humano. Valles y fértiles llanuras de pequeñas dimensiones, están encerrados entre montañas escarpadas y desnudas. La intensa luz del sol y el aire diáfano confieren a las formas una presencia dominante. El paisaje griego parece representar una variedad de “fuerzas” naturales y no acepta fácilmente el dominio del hombre. A causa de la variedad ordenada, de la claridad y de las dimensiones del paisaje, en Grecia el hombre no se siente ni anclado ni a la deriva. Puede acercarse a la tierra para experimentar “el confortamiento o bien la amenaza.” (8) 8. NORBERG-SCHULZ, Christian. 1979. La Arquitectura Griega. Arquitectura occidental. Gruppo Editoriale Electa, Milano, 1979, 1999. Y para la edición española : Editorial Gustavo Gili SA, Barcelona, 1982, 1999, 3ª edición. Fig.7 Templo E, Selinunte, Sicilia SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 526 En ciertos lugares los griegos percibieron determinados significados a través de elementos naturales del paisaje de esos sitios concretos que eran considerados por ellos como manifestaciones de un orden natural que le conferían un significado trascendente, sagrado. La elección de esos emplazamientos no era aleatoria sino que estaba determinada por la percepción de fuerzas naturales de un gran valor en el lugar, significados existenciales, psíquicos o naturales que se asociaban a las cualidades de un determinado dios, allí dominante. El paisaje representa así las fuerzas naturales que los hombres han asociado a los dioses, y que en el fondo representan nuestra situación existencial y el drama de la vida. Consagrar un lugar, habitar un lugar El santuario como lugar sagrado delimitado, un territorio sacro, surge así antes incluso que los edificios se situaran en él, bastaba la situación de un altar que situara el centro de proyección del hombre que pusiera en valor el mensaje existencial y, de esa manera, se señalaba lo que era sentido en el lugar. En tales lugares se establecía un santuario que ponía de manifiesto una relación entre el hombre y lo natural. Este hecho existencial donde el hombre se ponía en relación con su entorno se concretará más tarde a través de la arquitectura. Para el pueblo griego el mundo se ubicaba en la tierra, no tanto en la bóveda celeste o las estrellas, así que el paisaje, la naturaleza y el hombre como medida de las cosas eran en realidad el centro de su creencia: el movimiento solar, las estaciones o la significación de cada, lugar, paisaje o los accidentes geográficos, cosas en el fondo muy arraigadas a un mundo terrenal. “Uno de los factores fundamentales del espacio es, pues, el carácter individual de los sitios, “individual” se usa aquí para significar que los sitios eran sentidos no como absolutamente diversos, sino como manifestaciones de caracteres arquetípicos. En un lugar el hombre se siente protegido por el ambiente circundante; en otro, en cambio, se siente amenazado. Algunos sitios ofrecen una perfecta adaptación para el asentamiento humano; en cambio otros se sienten como centros de un “cosmos” bien definido. En ciertos lugares existen elementos naturales de forma y función muy particulares, tales como Fig.8 Tholos, Athena Pronaia, Delfos. Grecia PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 527 cumbres agudas, grutas y urgentes. Todas estas propiedades ponen de manifiesto un orden natural y estimulan determinado tipo de relación entre el hombre y su ambiente. Habiendo reconocido estos hechos existenciales, los griegos personificaron algunos lugares dotados de propiedades notables y vieron en ellos la manifestación de una divinidad particular. Así, los sitios donde domina la naturaleza están dedicados a las antiguas divinidades de la tierra, Deméter y Hera, y aquellos donde el intelecto y el trabajo humano modifican y se oponen a tales fuerzas, se han consagrado a Apolo. Otros, donde la vida se siente como una totalidad armoniosa, corresponden a Zeus, y otros más, en los cuales los hombres se han agrupado en una comunidad, en una “polis”, están consagrados a Atenea. Aun antes de construirse los templos, se erigían altares al aire libre, exactamente en el punto desde el cual podía abarcarse íntegramente el paisaje sacro. La localización griega no era, en modo alguno, arbitraria: antes bien, estaba determinada por la percepción de los significados del ambiente natural, tal como se manifestaban a través de sus formas particulares.” (9) Consagrar un lugar consiste en delimitar una parte del territorio que pertenece a los dioses para crear un orden humano que celebre dicho significado. Ese terreno es en parte arrebatado a la naturaleza virgen para devolvérselo después engrandecido, habitar es en ese sentido la delimitación del territorio para su consagración como lugar. “La regulación o la adaptación humana del lugar ha dado como resultado algo aún más poderoso que la naturaleza y le ha dotado de contenido espiritual.” (9) Jørn Utzon De esa manera, el carácter del lugar tiene que ver en primera instancia con lo topográfico o lo topológico. El santuario surge así como la voluntad de delimitar un espacio y consagrarlo, se dedicaba al dios idealizado cuyas fuerzas naturales y significados se manifiestan en el lugar, la manifestación del carácter arquetípico que plantea el texto precedente. Jørn Utzon nos relataba la idea que sobre la consagración le daba el párroco Svend Simonsen durante el proceso proyectual de la iglesia de Bagsvaerd: 8. NORBERG-SCHULZ, Christian. 1979. La Arquitectura Griega. Arquitectura occidental. Gruppo Editoriale Electa, Milano, 1979, 1999. Y para la edición española : Editorial Gustavo Gili SA, Barcelona, 1982, 1999, 3ª edición. 9. UTZON, Jørn. Plataformas y mesetas, Ideas de un arquitecto danés, pp. 9-11 (publicado originalmente en la revista Zodiac, nº 10, 1962). Traducciones de Enrique Sobejano y Eva Liébana. En: NIETO, Fuensanta (ed.); SOBEJANO, Enrique (ed.). Exposición Jørn Utzon: serie Monografías / MO PTMA. Madrid:MOPU, 1995. SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 528 “Un espacio sagrado no se hace sino que se consagra. Podría estar debajo de un árbol.” (10) Genius Loci Los templos se situaban en el paisaje y constituían una imagen del Dios al que se consagraban, los sacrificios se hacían al aire libre, en altares frente al templo situado en el paisaje sacro. Scully, seguido por Stierlin y otros autores, planteó también que aun antes de construirse los templos, se erigieron altares al aire libre, exactamente en el punto desde el cual podía abarcase íntegramente el paisaje sacro. Al crear el orden humano en el lugar, el hombre recreaba el cosmos y era capaz de percibir su propia identidad. El santuario tiene una estructura determinada por el carácter y significado del lugar o, como planteó por primera vez Norberg Schulz, el Genius Loci (11), el reconocimiento y expresión del espíritu del lugar, con sus significados psíquicos y naturales. Como nos dice Vicent Scully en sulibro “La Tierra, los Templos y los Dioses”, en él que estableció una nueva visión del sentido del espacio de los templos de la antigua Grecia en relación al paisaje: “Toda la arquitectura sacra griega explora y ensalza el carácter de un dios o de un grupo de dioses en un sitio específico. Ese lugar es en sí mismo sacro y, antes de ser construido el templo en él, encarna la totalidad de la deidad como una fuerza natural reconocida. Con la llegada del templo, aloja su imagen dentro y se desarrolla a sí mismo como una encarnación de la presencia y el carácter del Dios, el significado se vuelve doble, ambos de la deidad como en la naturaleza y el dios como lo imagina el hombre. Por lo tanto, los elementos formales de cualquier santuario griego son, primero, el paisaje específicamente sacro en el que se ubica, segundo, los edificios que se sitúan en él. El paisaje y los templos juntos forman la totalidad arquitectónica, y estaban destinados por los griegos a ser así, y deben ser por consiguiente ser vistos uno en relación al otro. El paisaje debería por consiguiente ser considerado como el complemento para toda la vida y el arte griegos y el componente especial para el arte de los templos griegos, donde la forma (figura) de la concepción humana podía ser hecha a la escala del paisaje. 10. UTZON, Jørn. 1988. Dear Aarhus Eleven. Transcripción d euna carta dirigida a los estudiantes de la Escuela d eArquitectura de Aarhus, grabada en casete en Porto Petro, Mallorca, el 6 d emayo de 1983. Publicado en : Weston, Richard. 2002. JørnUtzon: Inspiration, vision, architecture, Edition Bløndal, Hellerup 11. Este concepto fue por primera vez desarrollado en: Norberg-Schulz, Christian. 1979. Genius Loci: Toward a Phenomenology ofArchitecture Preager. New York. PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 529 De hecho, los antiguos griegos heredaron en parte y desarrollaron en otra parte una sensibilidad para ciertas combinaciones paisajísticas específicas sorprendentes como expresión de una particular sacralidad. Esto tiene su origen en una tradición religiosa donde el paisaje no era una imagen sino una fuerza verdadera que físicamente encarnaba los poderes que rigen el mundo. Debemos ir más allá y reconocer que, no solo ciertos paisajes fueron en efecto considerados por los griegos como sacros y como expresión de dioses específicos, sino que también los templos y los edificios subsidiarios de sus santuarios estaban así formados en sí mismos y situados de esa manera en relación al paisaje y entre sí (unos con otros) para engrandecer, desarrollar y complementar, y a veces incluso contradecir, el significado básico de lo que era sentido en el lugar (tierra).” (12) Los antiguos griegos comprendieron que todas las cosas tiene una identidad, pero que esta identidad debe desvelada aunque esté presente de manera oculta. En el caso de los edificios en los santuarios esto sucede cuando se construye en armonía con el espíritu del lugar: el Genius Loci. El texto anterior de Scully nos hace reflexionar en el significado de la inclusión de la pieza arquitectónica en el paisaje que tenía ese pueblo. Con la introducción de la escala humana, la concepción del paisaje se modificada y ensalzada. Así pues, todo parte de la compresión del carácter de un lugar, como nos indica Scully cuando se refiere a la concepción griega del santuario, y esa es exactamente la misma sensibilidad con la que Utzon se aproxima al lugar, la misma comprensión de los mensajes que existen en un lugar de esas características, y las mismas relaciones que deben tener los edificios construidos en él a la hora de implantar muchos de sus proyectos. En algunos en concreto, como veremos, de manera literal en espíritu a los significados que buscaba la antigua arquitectura griega. Para Utzon lo fundamental es encontrar y expresar el sentido del lugar, para construir con una idea de totalidad que ponga los significados allí expresados. La arquitectura de Utzon va así a crecer del lugar y deberá ser construida ensalzando las cualidades de éste, de manera que la acción de edificios y paisaje tenga una forma y un significado recíproco. 12.SCULLY, Vincent. The Earth, the Temples and the Gods. Greek Sacred Architecture. 1962. Massachusetts, EE.UU. : Yale University Press, Murray Printing Company, revised Edition 1979 Fig.9 Templo de Segesta, Sicilia. SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 530 Para Utzon, esos significados siempre aluden al sentido trascendente, a lo sagrado, a la percepción del universo y nuestro lugar en él. Utzon describe estas ideas de esta manera: “Los seres humanos siempre han buscado el paisaje en estado puro y construido allí con el fin de percibir el universo y sentir su propia mente. Lo más importante es encontrar y expresar el espíritu del lugar. Los antiguos griegos escogieron los más bellos lugares y se permitieron a sí mismos ser infundidos con entusiasmo a construir con las implícitas e inmanentes cualidades del lugar, las casas surgen del lugar. Los chinos y los mejicanos, por ejemplo, hicieron lo mismo con sus templos y sus pirámides. Un lugar con cualidades de un tipo similar a aquellas que los griegos no hubieran omitido para perseguir encontrarse con la eternidad. “ (13) Jørn Utzon La delimitación del territorio sacro El espacio es algo para lo que se ha hecho sitio y está recogido dentro de un límite: péras en griego. Un límite no es aquello donde termina algo sino, como reconocían los griegos, aquello a partir de donde algo comienza a ser lo que es, a estar presente. Para eso está el concepto de orismos, es decir, el horizonte, la frontera. El espacio es esencialmente aquello para lo que se ha hecho sitio; es eso que se deja entrar dentro sus límites. Y aquello para lo que se hace sitio queda garantizado y unido, es decir, recogido en virtud de un lugar. Consecuentemente, los espacios reciben su ser desde los lugares y no desde el “espacio”. A las cosas que, como lugares, otorgan un paraje, les llamaremos desde ahora, anticipando lo que diremos luego, construcciones. Determinamos la naturaleza de este hacer-un-edificio tan sólo después de haber reflexionado sobre la naturaleza de aquellas cosas que necesitan de una construcción. Estas cosas son lugares que otorgan paraje para la Cuaternidad (formada por la tierra, el cielo, los dioses y los mortales). En la esencia de estas cosas como lugares está la relación de lugar y espacio, pero está también la referencia del espacio al hombre que reside en el lugar. Si prestamos atención a estas referencias entre lugares y espacios, entre espacios y espacio, obtendremos un punto de apoyo para considerar la relación entre hombre y espacio. (14) 13. UTZON, Jørn. 1990. Et besøgscenter til Landskabet Samsø (1986-90). Stride Strømme : Meeting place, Samsø, Denmark Institute of Technology, Odense, Denmark. Extracto de la memoria de su proyecto no construido para un centro de visitantes para la interpretación del paisaje en Samsø. 14. HEIDEGGER, Martin. 1951. Construir, habitar, pensar. Conferencia impartida en Darmstadt. Publicado en Poetry, Language, Thought, translated by Albert Hofstadter, Harper Colophon Books, New York, 1971. Fig. 10 Templo de Apollo, Santuario de Delfos. PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 531 El témenos delimitaba un lugar dentro del paisaje, separando el espacio sacro del profano y consagrándolo. Lo principal era su carácter simbólico como elemento que marcaba ritualmente los límites que eran comprendidos y acotaba el recinto aunque muchas veces consistiera en un muro físicamente poco perceptible al que se accedía por los propileos, umbral donde se producía el tránsito de lo humanoa lo divino. Dentro de eso límites, los templos, el altar y las otras construcciones subrayaban la escala del hombre dentro del paisaje sagrado, dialogaban y constituían la reunificación entre los dioses y los hombres. Así el templo griego debía ser comprendido en relación al sentido del lugar, dentro de la totalidad para la que fue creado, y la distribución aparentemente casual dentro del témenos posee una función significativa con el paisaje circundante, mientras que su aspecto de arquitectura regular y articulada no era más que una simbolización concreta de aquello que inspiraba el lugar que era personalizado por la arquitectura. De esa manera el significado del lugar se desarrollaba y era completado por los edificios situados en el santuario, que también interactuaban entre sí y con el paisaje, y que estaban así ubicados en el lugar para no constituir un orden superior al existente en él, y que entre ellos la vista se proyecta hacia aquellos componentes esenciales para la comprensión del lugar. Así se producían las relaciones templo- templo y templo – paisaje, como nos indica Scully. De esto se deduce que los templos y los demás edificios son solo una parte de lo que se puede llamar la “arquitectura” de un lugar dado, y el propio templo desarrolla su estricta forma general como la que mejor se ajusta para actuar en ese tipo de relación. Pero para actuar con la totalidad tiene que convertirse en una personificación, no meramente en una construcción, o en una silueta perfecta de manera abstracta, o en un elemento meramente pictórico. Así que cada santuario griego necesariamente difiere de los otros porque está ubicado en un lugar diferente, y cada uno varía de los otros en ciertos aspectos de las formas de sus templos y de su relación entre sí y con el paisaje. Los edificios en el témenos griego deben ser considerados como frases de un lenguaje en desarrollo. Cada uno hace una sentencia (enunciado) a la que se unen otras según se añaden edificios, a veces durante muchas generaciones. El paisaje es normalmente una constante, pero su significado es también desarrollado según se Fig. 11 Santuario de Zeus, Dodona. SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 532 sitúan los edificios en él. Cada témenos esta completo en cada etapa de su crecimiento, pero lo que se intenta decir sobre el lugar, el dios, y la vida humana se estará constantemente volviéndose más lleno y más preciso así como las frases se construyan más claras y se unan unas con otras hasta que la gran frase tome forme. (…) Por ello la apariencia anárquica en la agrupación de los edificios es simplemente un método de masa positiva-espacio negativo a la hora de situarlos. El espacio es meramente un vacío, un auténtico intervalo entre las masas. Una vez más es la convicción griega del especial carácter de las cosas individuales el que hace posible la dramática elocuencia de la totalidad. Consecuentemente, en la organización del lugar, como en todo, debemos engrandecer, no disminuir, nuestra concepción de los significados que la arquitectura griega era capaz de expresar y tener cuidado de juzgarlo por patrones que son menos significantes que aquellos en los que fue concebido. En esa arquitectura la acción de los edificios y el paisaje eran completamente recíprocos en significado y forma, y esto es también un hecho esencial, que la forma y el significado eran lo mismo. (…) Los edificios individuales fueron capaces de actuar uno sobre otro tan libres y agresivos sólidos y al ojo le era permitido moverse entre ellos como era significado para hacerse, hacia aquellos elementos del paisaje fuera del temenos que eran esenciales componentes en el sentido del lugar como un todo. El reconocimiento de esto como un acto deliberado nos sirve para mostrarnos donde se focalizaba la atención primaría de los griegos: sobre las relaciones activas entre sólidos. Sobre aquellas entre templo y paisaje, y, como veremos, entre templo y templo. Así los griegos representarán más tarde algunos vacíos de una vivacidad única. (14) La manera en la disposición general de los edificios independientes sobre una plataforma que establece Utzon en muchos de sus proyectos, busca las mismas relaciones que se producen en los témenos de los santuarios griegos. Utzon persigue estas configuraciones generales con interacciones entre edificios complementarios y su relación con el lugar y el horizonte, donde plantea en realidad muchos espacios, o un espacio diverso que no se comprende instantáneamente sino que requiere un descubrimiento progresivo, y es la conjunción de ellos lo 14.SCULLY, Vincent. The Earth, the Temples and the Gods. Greek Sacred Architecture. 1962. Massachusetts, EE.UU. : Yale University Press, Murray Printing Company, revised Edition 1979 Fig. 12. Acrópolis de Atenas PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 533 que genera la idea de la totalidad y la armonía con el paisaje. Tal actitud es más deudora de los significados existenciales profundos buscado en los santuarios griegos, en las relaciones entre piezas y entre estas y el paisaje como idea de articulación y búsqueda de la expresión del significado de un lugar que de una formalización más rotunda como la que implicaría tomar el objeto del templo aislado sobre el podio como punto de partida, que no le interesa. Frente a lo que, por ejemplo, Mies van der Rohe extrae del lenguaje griego en muchas de sus obras: la idea del orden y de los elementos estructurales en armoniosa proporción o la idea de definir el plano del podio como un estilóbato donde situará el espacio habitado o la caja para desarrollar su idea del espacio horizontal fluido definido por entre dos planos paralelos, el interés de la arquitectura de Utzon no persigue la de ese objeto individual posado , simétrico, que, aunque establece una clara relación con el lugar lo hace desde una posición dominante, desconectada en cierto modo de la trascendencia que Utzon concede al lugar, y que responde más a la idea del templo como estructura aislada e idealizada. Son dos concepciones muy distintas, aunque provengan de la misma inspiración, la del objeto y la de la interacción entre los elementos y el paisaje. Utzon da prueba de las intenciones y la sensibilidad en la disposición de muchos de sus proyectos en las siguientes líneas. “Es como cuando se recita un poema exquisito. Cada verso es diferente es diferente del siguiente, pero juntos dan la totalidad. De la misma manera nuestro edificio es un poema hecho con diferentes materiales y con edificios diferentes que forman una totalidad en armonía con el espíritu del lugar. Estos edificios están situados en la naturaleza del mismo modo que los templos griegos.” (15) Jørn Utzon El ajuste que Utzon realiza a lo topográfico en mucho de sus proyectos no tiene que ver con la simple adaptación a las condiciones topográficas existentes, como puede ser el caso orgánico de Alvar Aalto, sino que persigue crear un plano que introduzca un nuevo orden diferente, que no se imponga sobre el existente sino que lo signifique. 15. UTZON, Jørn. 1990. Et besøgscenter til Landskabet Samsø (1986-90). Stride Strømme : Meeting place, Samsø, Denmark Institute of Technology, Odense, Denmark. Extracto de la memoria de su proyecto no construido para un centro de visitantes para la interpretación del paisaje en Samsø. SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 534 Existe una búsqueda de una estructura topológica de la arquitectura, en el sentido que pretende poner en valor las características del lugar, esa búsqueda intencionada se manifiesta en la creación de la plataforma delimitada, el témenos donde se sitúan las piezas individualesque dialogan entre sí y establecen una significación con el lugar y el horizonte, los templos. La idea última de Utzon es la transformación del paisaje, o su reconstrucción, al delimitar un territorio dentro del lugar y construir sobre él, no meramente el situar un objeto en él. Utzon lo que hace es construir el lugar y hacerlo habitable, con la idea de permanece. Como nos desvelan las fotografías durante la fase de construcción de la ópera de Sídney, un ejemplo de este tipo de acción es la plataforma excavada con los auditorios y las escalinatas sobre Bennelong Point, la huella que en el lugar deja el basamento que recrea Utzon sobre la península, nos remite a una transformación del paisaje profundamente topográfica, de la plataforma excavada y rodeada de agua como un cabo que construye el plano del hombre y se consolida sobre el paisaje para reconstruirlo y situar en él los templos: el paisaje artificial reconstruye el significado del lugar introduciendo la escala del hombre. Afín con la concepción de las relaciones entre arquitectura y lugar que plantea Utzon en sus obras, podemos encontrar el análisis que realiza Norberg Schulz sobre el significado de los templos que componen el témenos griego, que nos dice que son concreciones individuales de realidades fundamentales. “Los santuarios clásicos griegos poseen, por ello, una estructura topológica en el real sentido de la palabra. Están determinados por el carácter del lugar, el “topos”, y no admiten el agrupamiento geométrico de los edificios, que simbolizarían un orden general más abstracto. Las construcciones devienen, en consecuencia, unidades “individuales”, representativas de caracteres humanos arquetípicos, y forman parte de la situación existencial simbolizada por el sitio. Según las situaciones, se determinan agrupamientos topológicos diversos. En la mayoría de los casos se forma un temenos bien definido, dado que cada lugar puede entenderse como “un espacio dentro del espacio.“ (16) Fig. 13. Plataforma de la Ópera de Sídney en construcción. Fig. 14-15 Teatros de Delfos y de Epidauro. PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 535 Las ideas que presenta Utzon en esos proyectos nos hablan de una arquitectura fragmentada, cuya comprensión se da a través del recorrido, de la visión de la totalidad en un progresivo descubrimiento del horizonte en las relaciones entre las piezas y con el lugar. Para Utzon, la arquitectura no se puede comprender como un único objeto y tampoco se puede abarcar instantáneamente como un todo, sino que son los elementos que dialogan entre sí y con el paisaje quienes forman la totalidad existencial que se quiere concretar. En algunos proyectos Utzon dispone las piezas sobre dicho plano, y buscan su adaptación girando para establecer una relación con el paisaje, o en otros se consolidan sobre la orografía en una serie de terrazas independientes escalonadas como sucede en el helenismo, que sirven de base para el nuevo plano construido. El espíritu con que Utzon plasma las distintas actividades y las relaciones que estas requieren con el espacio propuesto determinan las distintas formas de los distintos elementos de la vivienda según su función adquieren desarrollos diferentes dentro de una idea global. “Así puedes intuir como deberían dividirse. Normalmente se podrían haber colocado en algún tipo de disposición geométrica, pero todos los conjuntos de edificios que me han inspirado verdaderamente –las ciudades del desierto de Marruecos, por ejemplo- están ubicados en relación con el lugar y el sol; es entonces cuando adquieren el carácter de las ciudades antiguas o de los templos griegos. Se trata de agrupar casa y apartamentos de modo que armonicen con el paisaje y proporcionar así las mejores condiciones para la vida en ese lugar.” (17) Jørn Utzon Ese carácter individual de los edificios como unidades independientes consagradas a una función, que se adicionan como en la naturaleza, con una forma de agrupamiento que encierra una forma de crecimiento orgánico que busca seguir las leyes de la naturaleza y el lugar, como en la denominada arquitectura aditiva, nos habla de la concepción que tiene Utzon de una arquitectura orgánica en el sentido más profundo del término a partir de las geometrías puras, no de formas pseudo-orgánicas, sino de la idea de una totalidad formada por partes individuales como en un organismo y se manifiesta en la expresión de lo individual en relación al sentido del lugar como un todo formado por edificios y paisaje con un único significado, forma y función tal y como 16. NORBERG-SCHULZ, Christian. 1979. La arquitectura Griega. Arquitectura occidental. Gruppo Editoriale Electa, Milano, 1979, 1999. Y para la edición española : Editorial Gusrtavo Gili SA, Barcelona, 1982, 1999, 3ª edición. 17. UTZON, Jørn. 2004. “Architecture as human wellbeing”. Conversación entre Jorn Utzon y el director del Louisiana Museum for Moderne Kunst, Poul Erik Tojner, Humlebaek, Selandia, Dinamarca, 6 de febrero de 2004, publicada en Louisiana Revy, 2, vol 44, abril de 2004. SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 536 se expresa en la arquitectura griega. “Al trabajar con el principio aditivo, uno puede respetar sin gran dificultad todas las exigencias existentes en cuanto al diseño y la distribución, así como todas las necesidades de ampliación y transformación. Esto es posible porque la arquitectura, o quizá más bien el carácter del edificio, es fruto de la suma de las partes y no el resultado de una composición dictada por las fachadas. De nuevo, al proyectar con el principio aditivo, uno es capaz de evitar atentar contra el derecho a la existencia de cada elemento individual. Todos encuentran su expresión individual.”(18) “Por el momento estamos experimentando una forma de manierismo (...), donde todo parece estar permitido y con ninguna preocupación por el Todo, ese que yo considero firmemente que es de la mayor importancia. “ (19) Nos explica nuevamente Christian Norberg-Schulz la idea del concepto individual de la arquitectura griega, encontramos estas ideas otra vez muy afines con las ideas que están planteadas en los conceptos que trabaja Utzon: En Grecia el asentamiento humano se entendía siempre como “un lugar individual” tal como lo demuestra la reglamentación que establecía límites precisos a su extensión. (...) Hemos visto que los “sitios” de la arquitectura religiosa griega no representan una imagen espacial omnicomprensiva sino que más bien simbolizan significados individuales; que la forma del edificio individual y la reunión de diversos edificios se basan en diferente principios rectores. (...) Los griegos no sólo querían definir lugares individuales, sino que reconocían que funciones diferentes requieren espacios diferentes. Los griegos sólo hablaban del espacio como del “intermedio”, concepto bastante neutral que admite múltiples interpretaciones concretas, al mismo tiempo que reconoce el hecho de que el carácter de todo espacio depende, sobre todo, de la articulación de los elementos definidores del espacio.” (20) 18. UTZON, Jørn. Arquitectura Aditiva (introducción/parcial), pp. 23-24 (publicado el ensayo originalmente como Additiv arkitektur en la revista Arkitektur 1970 #1, Copenhague: 1970). Traducción de Moisés Puente. En: PUENTE, Moisés (Ed.); UTZON, Jørn. Jørn Utzon: conversaciones y otros escritos. Barcelona, España: Editorial Gustavo Gili, SL, 2010 19. UTZON, Jørn. Jørn Utzon on Architecture. A conversation with Henrik Sten Møller. En : Living Architecture, Scandinavian Design, Nº 8, 1989, Copenhage. Living Architecture ApS 20. NORBERG-SCHULZ, Christian. 1979. La arquitectura Griega. Arquitectura occidental. Opus citada PAISAJE SACRO, HOMBREY ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 537 La Escala y la huella del hombre en el lugar Es el paisaje sacro el que adquiere relevancia al introducir la escala del hombre en el lugar. En cierto sentido introduce la idea de una reconciliación entre lo divino y lo humano frente a las fuerzas primitivas de la naturaleza. La presencia rotunda de los cuerpos plásticos de los templos reforzaban por contraste el significado al superponer el orden humano al natural, complementándolo y ensalzándolo. Así la geometría que introduce el hombre en la naturaleza ubica el lugar del hombre en el cosmos. El hombre se muestra orgulloso en su intervención en el orden divino e introduce una escala que ennoblece el paisaje. Kostof lo plantea en estos términos Los contrastes son dramáticos, pero en una escala íntima: desfiladeros y valles escarpados que pueden convertirse en límites disputados entre ciudades-estado; pequeñas llanuras cultivables encajadas entre montañas desnudas, que son pequeñas pero al mismo tiempo explosivas visualmente por la constricta configuración de su terreno, costas peñascosas, batidas por el terreno e inhóspitas, con pocas playas y puertos naturales. Contra todo esto se levantaba el templo, con su forma absolutamente opuesta al agitado paisaje. Este contraste de lo natural y lo inventado es el núcleo de la arquitectura religiosa griega. Proclama tanto la separación de los logros humanos de las oscuras fuerzas ancestrales de la tierra, como la propiciación de estas fuerzas controladas de forma divina a través del acto de construir. No debemos, pues, considerar al templo meramente como una cosa en sí misma, un bello caparazón independiente de su emplazamiento, ni tampoco que el emplazamiento tiene un valor pintoresco primordial, como si el terreno fuera un elemento neutral que utilizaran los constructores para añadir interés visual a su propia creación. El terreno no era neutral. El lugar donde se iba a erigir el templo no era una cuestión de elección arbitraria. La elección se había hecho antes de que hubiera ningún templo por lo que una vez ocurrió en ese terreno. (21) Utzon define los elementos de su arquitectura como formas geométricas claras sobre una base ajustada al lugar, estas sobresaldrán con variaciones y cambios de luz y efectos de sombra en las diferentes 21. KOSTOF, Spiro. 1985. Historia de la arquitectura. Ed. castellana Alianza Editorial, S.A. Madrid 1988, 2007, 4ª reedición. Publicado originalmente en “A History of Architecture. 1985. Oxford University Press, Inc. SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 538 partes de la estructura durante el día. La idea de la rotunda silueta de esos cuerpos plásticos, los templos inmersos en el paisaje, bajo la luz del sol, como ya enunciará también le Corbusier, es descrita de manera diáfana aquí por Utzon: Estos edificios están situados en la naturaleza del mismo modo que los templos griegos, y han logrado por el énfasis dado a la dimensión y presencia humana una unión total con la naturaleza en la que se yerguen visibles y decididos. En virtud de su ubicación, este complejo va a convertirse en un punto de referencia hecho por el hombre en el gran paisaje que le rodea. Este centro de visitantes para la interpretación del paisaje de Samsø va a distinguirse en el paisaje con sus efectos cambiantes de luz y sombra durante el día, en las partes de los edificios que se orientan hacia las diferentes direcciones. (…) Y unificará y señalará este área de Samsø que queda expuesta tanto desde la tierra como desde el mar.” (22) Jørn Utzon Por encima de la perfección de sus templos, la herencia más importante de la arquitectura griega es la expresión del significado del lugar, al pasar ésta a simbolizar el orden universal percibido en el paisaje. Es precisamente esta idea la que inspira realmente la arquitectura de Utzon. Los griegos con su sensibilidad hacia el paisaje transmitieron la idea de que la armonía surgía de la reunión de la arquitectura y el paisaje, pero no de manera mimética sino con un estudiado contraste. La geometría del hombre sitúa de alguna manera el lugar del hombre en el mundo y la trascendencia de la naturaleza en relación al hábitat humano y a su propia identidad. Utzon imagina plenamente habitables aquellos lugares que en el caso de los griegos eran realmente propiedad de los dioses, pero considera el paisaje natural como fin último, que se hace trascendente. El hombre se muestra orgulloso de su intervención en el orden natural, e introduce una escala que lo enaltece. Vicent Scully prosigue hablando del significado último de la arquitectura griega, de su significado como reconciliación entre el hombre y la naturaleza, de la interacción entre la forma y el lugar que se produce en la arquitectura griega para permitir 22. UTZON, Jørn. 1990. Et besøgscenter til Landskabet Samsø (1986-90). Stride Strømme : Meeting place, Samsø, Denmark Institute of Technology, Odense, Denmark. Extracto de la memoria de su proyecto no construido para un centro de visitantes para la interpretación del paisaje en Samsø. Fig. 17. Partenon, Atenas. PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 539 al hombre comprender su realidad frente al mundo: Cuando Melville (Hermann), como viajero moderno, típicamente absurdo y quejumbroso, coronó la Acrópolis de Atenas un día de 1857, fue capaz de entender al instante el milagro de la reconciliación entre el hombre y la naturaleza que emergía ante sus ojos. Una blanca presencia se erguía frente a él, alta sobre su plataforma de roca sobre la vista lejana del mar. Las siluetas y cumbres de las montañas detrás de él, aseguradas por su solemne permanencia. (…) El mundo se volvió simple, articulado, y conocido, con la armonía final del templo en su centro: un organismo tan complejo en sus partes pero tan serenamente entero en su acción como toda criatura en la tierra, pero también totalmente abstracto, tan geométrico como los barcos de Melville, una obra del hombre. Esto era “forma”, como Melville reconoció, “no magnitud ni fastuosidad”, sino la singularidad de la vida, y cuando oteó el horizonte de tierra y mar con sus ojos de marino, reconoció el complemento activo de la forma: “el lugar”. De alguna manera, fue capaz de percibir la relación recíproca entre ambas; él sabía que aquello era “veneración”, y adivinó que algo profundo y esencial a la vida humana en la tierra se celebraba allí. El doble principio de “forma” y “lugar”, de la identificación humana de lo propio y de la reverencia hacia aquello que viene de lo exterior al yo, de actuar solo pero al mismo tiempo estar en casa en el mundo, son problemas mucho más mayores hoy que en el tiempo de Melville, de cual somos herederos Es de estos significados que la arquitectura griega trata, como equilibra lo hecho por el hombre con lo natural, la naturaleza y la voluntad humana. De hecho los templos griegos y sus santuarios expresan conceptos que abarcan la totalidad de los mayores cuestiones de la vida como el mundo occidental ha venido realmente conocer, desde que fueron el resultado de comprender la totalidad de la realidad, no para trascender sino para entender la aparente verdad de las cosas. SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 540 Ellos formularon las percepciones de una actitud religiosa en la que lo divino, como dice Otto:”no es ni una explicación justificada del curso natural del mundo ni una interrupción ni abolición de ello. Es en sí mismo el curso natural del mundo”. Actuando así, los templos griegos y sus santuarios de hecho dieron forma a los conceptos más equilibrados y completos que los que la civilización occidentalha sido normalmente capaz de entender en cualquiera de sus fases post-griegas. Era posible para ellos hacer esto porque, intelectualmente firmes como eran, todavía encarnaban las antiguas tradiciones de pensamiento que habían sido transmitidas desde la edad de piedra. (…) De este modo los alrededores que habían sido creados por el antiguo laberinto y patio de la edad de bronce era fundamentalmente modificada; los sólidos ahora interactuaban, confiado en lo abierto claros en la luz. Los alrededores eran ahora definidos por una interacción de fuerzas. (23) Difícilmente podremos encontrar una descripción más precisa que entronque con la raíz de la sensibilidad e ideas hacia la relación entre paisaje, arquitectura y persona de Jørn Utzon. Para Utzon, esa relación se convierte en algo profundo y esencial que sirve como marco para el desarrollo de la vida en la tierra, esa identificación humana con lo exterior es para él la referencia en su método proyectual, la referencia de nuestro origen que nos sitúa en el ámbito del mundo. Con la introducción de la arquitectura el lugar de carácter sagrado que estimulaba un sentido trascendente al hombre es concretado y ensalzado por aquella que pone de manifiesto la valoración de ese significado. Tal es exactamente la intención de Utzon, puesto que el sentido sacro y trascendente del lugar lo entiende de igual manera, y construirá un lugar sagrado del hombre que ponga de manifiesto las características de la naturaleza. La forma de introducir los distintos elementos en el lugar también tiene ese espíritu de los antiguos griegos. 23.SCULLY, Vincent. The Earth, the Temples and the Gods. Greek Sacred Architecture. 1962. Massachusetts, EE.UU. : Yale University Press, Murray Printing Company, revised Edition 1979 PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 541 Es evidente que al menos en la visión de los humanos la arquitectura verdadera establece un hito que exalta el valor como un elemento en medio de un campo despejado establece nuevas dimensiones y referencias. Una vez impregnado del sentido del lugar lo interpreta y lo describe con su arquitectura. Es la misma determinación que los griegos tienen en la organización del lugar la que busca Utzon realzar con el contraste y no imponer otro orden distinto que lo destruya. El espíritu con que Utzon plasma las distintas actividades y las relaciones que estas requieren con el espacio propuesto determinan las distintas formas de los distintos elementos del edificio según su función adquieren desarrollos diferentes dentro de una idea global. Así pues, Utzon utiliza la naturaleza como fuente de aprendizaje e inspiración de la arquitectura, como manifiesta en su obra y en sus escritos, y es también su principal objeto final, para establecer el espacio de relación de los hombres, y de éstos con los dioses, que allí se establece. El movimiento sobre el plano de la tierra nos pone en comunicación con los demás, con lo social, y con el horizonte. El plano vertical nos pone en comunicación con la tierra y el cielo y nuestro ser en el mundo. “Los seres humanos siempre han buscado el paisaje en estado puro y construido allí con el fin de percibir el universo y sentir su propia mente.” (24) “Es esta gran simplicidad la que he perseguido. Naturaleza y espacio libre, justo como los templos. “ (25) “Aquí es donde, con el mayor de los respetos, encaro a la naturaleza, y con la mayor pasión, contemplo el sol y la tierra frente a mí” (26) “La intervención humana en el lugar ha dado lugar a algo más poderoso que la naturaleza y le ha dotado se significado espiritual.”(27) Jørn Utzon 24. UTZON, Jørn. 1990. Et besøgscenter til Landskabet Samsø (1986-90). Stride Strømme : Meeting place, Samsø, Denmark Institute of Technology, Odense, Denmark. Extracto de la memoria de su proyecto no construido para un centro de visitantes para la interpretación del paisaje en Samsø. 25. UTZON, Jørn. Can Feliz: Jørn Utzon’s new house. Jørn Utzon in a conversation with Henrik Sten Møller. En : Living Architecture, Scandinavian Design, Nº 14, 1995. Páginas 92- 117. Copenhage. Living Architecture ApS 27. UTZON, Jørn. Plataformas y mesetas, Ideas de un arquitecto danés, pp. 9-11 (publicado originalmente en la revista Zodiac, nº 10, 1962). Opus citada. 26. Ibídem SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 542 El telón articulador. Pantalla en el paisaje. Aunque “límite” es la traducción convencional de la palabra griega péras, ocurre que el griego reserva preferentemente para la designación del límite palabras como, de forma destacada en Aristóteles, arkhé*, y ello porque, de acuerdo con lo hasta aquí dicho, el griego no siente el límite como limitación propiamente, sino, muy al contrario, como “lo que da inicio y hace posible”, o sea, como el principio, la apertura por cuyo través algo puede despuntar, brotar, aparecer. (28) El lugar sacro es previo a la inclusión de la arquitectura en él. El templo nace como evolución de la idea del altar del bosque sagrado y la idea de la columna griega nos remite al momento en que el altar se situaba en aquel lugar sagrado en un claro del bosque y estaba rodeado de los árboles. La idea de la columna en el templo tiene pues que ver con la representación de esos árboles que nos remiten a al bosque sagrado primigenio y que posteriormente pasará a articular espacialmente al muro de la cella con el fondo del paisaje sagrado. El bosque petrificado será transportado así por los templos a todos los santuarios, se sitúen en agrestes promontorios o en zona de carácter urbano, y quedará para siempre ligado a la idea primitiva del altar en el bosque sagrado, para constituir un telón que de sentido a la casa del Dios y conecte el recinto del hombre consagrado con el natural. Esa articulación de las columnas dará sentido al significado trascendente del lugar. Henri Stierlin plantea la cuestión de fondo “La gran innovación estructural que constituye la originalidad de la arquitectura griega es la columnata exterior que rodea al santuario. Esta corona de fustes de piedra, que forma un telón –sólidamente rítmico y, sin embargo, “transparente”- alrededor de la cella consagrada, constituye la principal conquista plástica de los griegos (…) Este peristilo brillante, alzado a plena luz como una pantalla entre el mundo exterior y la oscura cella que alberga la imagen sagrada de la divinidad, enuncia la revolucionaria fórmula del santuario helénico. Este pórtico circundante (…) constituye la verdadera marca del “orden griego”, al que imprimen un sello particular y al que confieren su poderosa novedad. (…) La utilización de columnas para sostener un tejadillo que protege la entrada de un edificio o para sacar partido, mediante una sala hipóstila, de un amplio espacio cubierto, constituye 28. Emilio Isidoro Giráldez, El tratamiento aristotélico de tò ápeiron: un aspecto de la consumación histórica de la Grecia clásica. En: Ontology Studies, vol. 9 (2009), págs. 179-188. Fig. 18 Selinunte, Sicilia PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 543 un paso arquitectónico lógico. Pero el hecho de rodear con un pórtico en forma de peristilo una cella cerrada, inaccesible al público, deriva de un concepción específica, la cual, sin embargo, resulta menos evidente de lo que parece a cualquier espectador culturalmente formado en la imagen del templo griego. ¿Cuál podría ser la significación de esta realización? (…) las primeras construcciones arcaicas de los siglos VIII-VII a. C. son de madera. Este hecho nos ayudará a comprender la esencia del pórtico. A la luz de los textos y de los mitos antiguos parece necesario relacionar los primeros santuarios con los cultosagrarios, concretamente con el culto del árbol, del bosque sagrado (…) Por tanto la asociación entre templo y el bosque sagrado era común. Según Estrabón, “los poetas, que lo embellecen todo, llaman bosques sagrados a cualquier santuario, incluso aunque carezca de vegetación”. Ahora bien, en los edificios arcaicos, cuyas columnas son troncos de árboles, la analogía entre templo y bosque sagrado es evidente. (…) En consecuencia, el santuario estaba ritualmente acotado por los árboles del bosque sagrado, los cuales, hablando con rigor, formaban el períbolo, el cercado del terreno divino que de este modo se confunde con su marco agreste. De ahí a admitir que la columnata períptera es el recuerdo, la evocación de este bosque original, hábitat de los dioses y de las diosas del Panteón griego, no hay más que un paso. (…). La columnata exterior o pórtico circundante recuerda la vegetación, cuyos tallos y troncos brotan del suelo para formar, bajo la luz del sol, un lugar de convergencia entre los hombres y las divinidades, un lazo entre la tierra y el cielo. El peristilo de los templos encarna, por tanto, el bosque sagrado, cuyo recuerdo guardarán los santuarios a través de la mutación que representa la fase de “petrificación” de las estructuras construidas cuando el templo sea íntegramente construido en duro, primero en bloques de toba y después en mármol de superficie cristalina. Así una especie de bosque acompañará al santuario cuando, abandonando las verdes florestas y la naturaleza silvestre, éste ocupe el centro de las ciudades. La columnata del peristilo adquiere, por tanto, una significación profunda que rebasa ampliamente el factor puramente estético postulado por los especialistas. Es un emblema del templo y de su marco original y, al relacionarlo con el bosque sagrado primitivo, dota al edificio de un valor semiológico fundamental. Sin esta aportación SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 544 simbólica la arquitectura se reduciría a un acto gratuito, vacío de sentido, pero con ella traduce en evidencias las intenciones profundas de sus creadores. El arte por el arte es una ficción moderna”(29) Antes de tratar el tema de la significación de las columnas, conviene previamente detenerse en el último párrafo de Stierlin, que nos sitúa también en uno de los contextos más afines con la manera de pensar de Utzon, en su búsqueda de inspiración en las arquitecturas que están llenas de sentido, que responden a las ideas que las generaron y nos dan lecciones arquitectónicas respecto a la limitación de los medios, a la autenticidad de su búsqueda y a su arraigo en el lugar, el clima y la forma de habitar de las personas que las generaron. Como dice, Utzon ha extraído más enseñanzas de esos lugares que de mucha arquitectura contemporánea: “Encontramos el mismo sentido de la lógica en construcción y dimensiones en todas partes en la arquitectura primitiva, donde la simplicidad parece muy relajada y natural, mientras nosotros tenemos que hacer enormes esfuerzos para conseguir un resultado claro y simple. En este momento estamos experimentando un forma de manierismo (...), donde todo parece estar permitido, con ninguna preocupación por la totalidad, que yo creo firmemente que es de la mayor importancia. Vemos máscaras y falsedad. Uno no puede salir con hacerlo todo diferente por el hecho de ser diferente. Debe siempre haber una base, justo como en la música de Bach... No confundamos esto con la tecnología. Estamos tan ocupados con la tecnología en este momento, pero la tecnología no es un problema, ni siquiera cuando todo el mundo está hablando sobre la tecnología.”(30) Jørn Utzon También Wright, uno de sus principales maestros, planteaba una visión similar en el siguiente texto “En los tiempos antiguos las limitaciones del hombre sirvieron para mantener sus edificios arquitectura. Espléndidos ejemplos: Mayas, Egipcios, Griegos, Bizantinos, Persas, Góticos, Indios, Chinos y Japoneses. Mirando atrás, ¿qué 29. STIERLIN, Henry. 2001. Grecia. De Micenas al Partenón. Taschen, Colonia: Taschen, 2001 30. UTZON, Jørn. Jørn Utzon on Architecture. A conversation with Henrik Sten Møller. Living Architecture, Scandinavian Design, Nº 8, 1989, Copenhage. Fig. 19 Partenón, Atenas PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 545 es entonces la Arquitectura? Es hombre y más. Es el hombre en posesión de su tierra. Es la única verdadera huella suya donde su posesión de la tierra está concernida.” (31) La columnata períptera actúa, por un lado como pantalla que articula el sentido de la arquitectura sobre el paisaje, la creación de marco que confiere armonía a la totalidad, y crea un filtro que hace posible la identificación de los hombres con el templo, al no oponer una barrera completa la casa del Dios sino que crea un ritmo de luces que permiten articular esa identificación, y de éste con su origen del bosque sagrado, cuando se contempla desde el paso procesional que recorre el santuario hasta llegar al altar ritual. O que permite penetrar los rayos de sol en la oscura cella en el sol naciente. Por otro lado, la columna representa el esfuerzo del hombre por vencer la gravedad, en el orden de las columnas y entablamento sobre el estilóbato, las fuerzas de la técnica quedan manifiestas y recuerdan al significado existencial del hombre entre la tierra y el cielo. La proporción de los órdenes griegos, y especialmente del dórico, está hecho en proporción al hombre, como todo en Grecia, pero con la dimensión que requieren los dioses y que permite al hombre también encumbrarse. Kostof lo plantea en estos términos: El trato diario con la divinidad tenía lugar al aire libre (…) El templo, en ese sentido, era el lugar de reunión entre lo humano u lo divino. Al mismo tiempo que los humanos eran encumbrados por la orgullosa y mesurada elevación de las columnas, las deidades descendían al nivel de la visibilidad humana Quizá inevitablemente a la luz de su autoconocimiento, la metáfora de la columna griega tiene relación con el cuerpo humano. (...) Es como si estuviéramos allí sosteniendo el peso de la superestructura y supiéramos en nuestro propio cuerpo, intuitivamente, qué es demasiado y qué es demasiado poco para la constitución de las columnas. El resultado es la apariencia de un justo equilibrio. (…) Al final, esta sensatez de forma constructiva de inspiración humana es lo que distingue a la experiencia de un templo griego del gigantismo abrumador de las estructuras egipcias.(32) 31. WRIGHT, F.L.; “The future of architecture”, Chicago: A mentor book, New American library, copyright 1953 by Horizon Press Inc., primera impresión, marzo 1963 32. KOSTOF, Spiro. 1985. Historia d ela aquitectura. Ed. castellana Alianza Editorial, S.A. Madrid 1988, 2007, 4ª reedición. Publicado originalmente en “A History of Architecture. 1985. Oxford University Press, Inc SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 546 Para Jørn Utzon las columnas representan también un modo de articular la arquitectura, de crear esos filtros entre el plano de la plataforma y la cubierta, que nos permitan visualizar el horizonte, que nos permite tamizar la luz que incide en la materia. Pero la asociación de Utzon va más allá, pues la idea del bosque sagrado también está presente, y la luz que se filtra entre los árboles. Utzon, como los griegos, tiene muy presente la relación de la escala humana en la definición de la arquitectura. Para Utzon, la representa por un lado la armonía frente a la naturaleza y, por otro, la identificación con la forma constructiva, de la estructura que se manifiesta como es. “Así que me gustan las columnas, como en Grecia, donde están las columnas exentasque más amamos en la medida que nos dan un sentido de la armonía. Aquí he trabajado para crear un lugar que está en armonía con la gran sinfonía de este paisaje.”(33) “No he hecho nada más que lo que los antiguos griegos hicieron: poner una viga sobre dos columnas.”(34) “Como arquitectos podemos crear un marco (estructura), un ritmo. Es el uso, los símbolos y las personas gente lo que le da carácter.”(35) Jørn Utzon Como Louis Kahn, Utzon se refiere a la importancia del sentido articulador de la columna, que hereda de lo griego, en su obra. La humanidad ha estado siempre preocupada por algún tipo de orden, naturalmente. Fundamentalmente, uno puede quizás decir que lo aditivo surge de su impulso inherente, que en cierto sentido comienza con la discusión de cuando un muro se convierte en columna. Piensen en el Palacio Ducal de Venecia. Lo Aditivo es la clave de la gramática en mis edificios.(36) Jørn Utzon Utzon también confiere importancia al muro, como elemento soporte del plano vertical, que sitúa a las personas en el espacio. Para Utzon, el muro es muchas veces el complemento de la plataforma, como sucede en sus grupos de vivienda Kingo o Fredensborg. En su forma más simple, Utzon piensa también en el muro como pantallas que defina el límite o fondo del espacio, lo que implica más que definir una altura, dar una idea del espacio encerrado, o rodeado. 33. UTZON, Jørn. Can Feliz: Jørn Utzon’s new house. Jørn Utzon in a conversation with Henrik Sten Møller. En : Living Architecture, Scandinavian Design, Nº 14, 1995. Páginas 92- 117. Copenhage. Living Architecture 34. UTZON, Jørn; BLØNDAL, Torsten (2008). Additive Unfolding: A Conversation between Jørn Utzon and Torsten Bløndal.pp.226-229. Elsinor, 2.05.2008. En: JØRN UTZON Logbook Vol. V: Additive Architecture. PRIP-BUUS, Mogens (ed.). Copenhague: Edition Bløndal, 2009. 35. UTZON, Jørn. Jørn Utzon on Architecture. A conversation with Henrik Sten Møller. Living Architecture, Scandinavian Design, Nº 8, 1989, Copenhage. 36. UTZON, Jørn; BLØNDAL, Torsten (2008). Additive Unfolding: A Conversation between Jørn Utzon and Torsten Bløndal.pp.226-229. Elsinor, 2.05.2008. Opus citada. Fig. 20 Templo de Segesta, Sicilia PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 547 Como en la arquitectura griega, la columnata como filtro es el medio ideal para intermediar entre el plano del podio y el espacio encerrado por el muro, el límite en el sentido griego de lo que comienza a ser. El muro, como protección o como elemento arquitectónico, es algo que he estudiado a lo largo del mundo. Uno pude situar pequeñas, delicadas formas vivas delante de él. Esa es la razón por la que muchas buenas ciudades hacen de pantalla alrededor de un puerto, donde los barcos navegan. Es como en una pieza orquestal de Mozart o Bach. Está el gran tema, y ante él muchos instrumentos pueden intervenir. (...) El suelo de una casa japonesa tradicional es una delicada plataforma a modo de puente. (…) En este caso el suelo te atrae, la misma función ejerce el muro en la casa europea. En una casa europea uno se quiere sentar junto al muro, en Japón quieres sentarte en el suelo, no caminar sobre él. (…) Uno puede sentirse a gusto entre la gente, les gusta pasear a lo largo de un boulevard. Moverse a lo largo de un seto o u muro. (37) Jørn Utzon La plataforma griega La creación de un plano o nivel de referencia, dentro de un contexto práctico, tiene una significación mucho más amplia que la derivada de su aspecto puramente “útil” en una disposición arquitectónica. La primera condición de cualquier sistema de organización formal destinado a abarcar las actividades de la vida organizada o colectiva es un plano horizontal o una serie de planos horizontales relacionados. El equipo sensorial del hombre exige, por su naturaleza, esa estabilidad visual que sólo las superficies planas son capaces de ofrecer; y aun en la definición menos compleja de espacio utilizable —vale decir, utilizable por el hombre como ente perceptor y móvil— el generador del sistema es una superficie plana que por medios estructurales deliberados niega la irregularidad de las condiciones topográficas existentes.(38) El orden de la arquitectura se consolida sobre la plataforma, que delimita el recinto del hombre como elemento atado a la tierra. La plataforma es el elemento de conexión con la tierra, un medio de arraigar el edificio al lugar como soporte físico y simbólico, de manifestar el deseo de anclarse a la tierra y establecer un plano de continuidad con la tierra y 37. UTZON, Jørn. Jørn Utzon on Architecture. A conversation with Henrik Sten Møller. Living Architecture, Scandinavian Design, Nº 8, 1989, Copenhage. 38. R.D. Martienssen, The idea of space in Greek Architecture. With special reference to the Doric temple and its settings. Johannesburg, Witwatersrand Univ. Press, 1956 SEGUNDA PARTE La huella de la arquitectura de Jørn Utzon a través de su obra Can Lis CAN LIS 548 ponerlo en relación con el horizonte. La transformación del lugar comienza con la creación de este nuevo plano que reconstruye el paisaje natural para el hombre. Para el arquitecto griego todo era esencial y tenía una importancia fundamental. A la hora de establecer las relaciones entre el santuario o el templo frente al paisaje o el mar determinaba la ubicación por el plano previo de la plataforma y el podio. Ese plano elevado establece un mundo que nos conecta con la experiencia espacial de lo circundante. Los ejemplos de la cultura griega de la construcción del plano de la plataforma del podio en el terreno natural de orografía irregular constituyen el primer paso para el control del espacio. La construcción de ese plano artificial no pretendía mimetizarse con el paisaje sino crear un elemento artificial geométrico, claramente delimitado que introducía la escala del recinto consagrado del hombre que iba a poner de relieve el sentido natural sacro allí percibido - El primer paso de la conmemoración fundamental de este lugar sagrado fue la terraza, el elemento que definía horizontalmente el espacio. La forma rectangular de esta terraza anunciaba claramente que el templo acabado no intentaría fundirse con sus alrededores. (39) La plataforma elevada que utiliza Utzon en muchos de sus proyectos constituye esencialmente un plano que representa lo que es diferente del plano cotidiano, un lugar señalado. La construcción del plano de la plataforma establece un nuevo lugar en cierto modo sacro o trascendente que se separa y que se relaciona con el espacio natural o con el horizonte, un plano que redimensiona la escala humana en el lugar. La plataforma de Samsø está situada aquí, bajo el cielo inmenso, y con la extensión infinita del horizonte de lo desconocido. Es un lugar con cualidades de un tipo similar a aquellas que los griegos no hubieran omitido para perseguir encontrarse con la eternidad. Al complejo se accede solamente por un punto. Aquí se penetra en un patio exterior, el umbral. Aquí empieza algo que difiere de la vida cotidiana. 39. KOSTOF, Spiro. 1985. Historia d ela aquitectura. Ed. castellana Alianza Editorial, S.A. Madrid 1988, 2007, 4ª reedición. Publicado originalmente en “A History of Architecture”. 1985. Oxford University Press, Inc. Fig. 21. Acrópolis. Partenon, Atenas. PAISAJE SACRO, HOMBRE Y ARQUITECTURA - Grecia, Utzon y el significado del paisaje sacro CAPÍTULO 6 549 Al entrar en el complejo, los grandes huecos permiten ver el paisaje que se despliega ante los ojos: en cada habitación una gran ventana abocinada permite el acceso visual a una parte especial del gran paisaje El conjunto de edificios gira en todas las direcciones cardinales. El resultado es un grupo de unidades que se ven desde todas partes, un grupo de edificios que se orientan
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