Descarga la aplicación para disfrutar aún más
Vista previa del material en texto
TEORÍA DEL COLOR José Manuel Buzón Martínez 1º BTO. A 2017-2018 H I S T O R I A D E L C O LO R HISTORIA DEL COLOR 3000 a.C.: se encuentran las primeras pinturas rupestres. Representa el mundo en pinturas o grabados, valiéndose de piedras y plantas. Primeros conceptos sobre el color: Antigua Grecia. Según los griegos, el arco iris tenía todos los componentes necesarios para entender los colores que conforman el espectro solar. Siglos más tarde: Da Vinci define al color como algo propio de la materia. Newton sienta los principios básicos, manifestando que “la luz es color”. Otros estudiosos: Wassily Kandisky (1866-1944). consideraba que color poseía dos fuerzas, una física y otra psicológica: el primero actúa sobre el ojo, mientras que el segundo sobre la mente. Alyda De Vidders, quien entre 1992 y el año 2000 realizó una serie de obras buscando la disposición de los tonos en la relación figura-fondo. HISTORIA DEL COLOR A) EL COLOR SEGÚN ARISTÓTELES Color como la explicación de la asociación de los sentidos con los elementos naturales: el fuego, la tierra, el agua y el aire. Donde el sentido de la vista se orienta entre varias cosas al color. Transparencia: los objetos son transparentes y se percibe su color según su grado de transparencia donde el blanco es la máxima transparencia y el negro lo opuesto. El resto de los colores se producían de la variedad de proporciones entre el blanco y el negro Aristóteles propone una teoría de siete colores que encuentran apoyo en la siete notas musicales pero que vienen de la observación del fenómeno del paso del día a la noche; Blanco, amarillo, rojo, violeta, verde, azul profundo y negro. HISTORIA DEL COLOR B) EL COLOR SEGÚN LEONARDO DA VINCI Color como propio de la materia Escala de colores básicos: blanco como principal, amarillo para la tierra, verde para el agua, azul para el cielo, rojo para el fuego y negro para la oscuridad Con la mezcla de estos colores obtenía todos los demás, aunque también observó que el verde también surgía de una mezcla HISTORIA DEL COLOR C) LA TEORÍA DEL COLOR DE GOETHE Leyes armónicas del color, incluyendo la forma en que nos afectan los colores y el fenómeno subjetivo de la visión. Analizó los efectos de las post-visión y el concepto de colores complementarios. Dedujo que la complementariedad es una sensación que se origina por el funcionamiento de nuestro sistema visual y no por cuestiones físicas relativas a la incidencia lumínica sobre un objeto. Goethe propuso un círculo de color simétrico en contraste al círculo de color de Newton que no exponía la simetría ni la complementariedad que él consideraba esencial. HISTORIA DEL COLOR D) LEY DE LOS CONTRASTES DE CHEVREUL Según él, el color propio de un objeto no existe pero depende de los colores de los objetos cercanos. Este principio fue empleado por los impresionistas y los puntillistas. Por ejemplo, en lugar de utilizar un verde mezclado en la paleta, aplicaban en el lienzo una pincelada de amarillo y una de azul. De esta manera, los colores se mezclan en el ojo del espectador por sencilla percepción. HISTORIA DEL COLOR E) ISAAC NEWTON, LA LUZ ES COLOR Encerrado en una habitación oscura, Newton dejó pasar un pequeño haz de luz blanca a través de un orificio. Interceptó esa luz con un pequeño cristal, un prisma de base triangular, y vio que al pasar por el cristal el rayo de luz se descomponía y aparecían los seis colores del espectro reflejados en la pared donde incidía el rayo de luz original: rojo, naranja, amarillo, verde, azul y violeta. Así, se pudo establecer que la luz blanca, presente en todas partes, está formada por "trozos" de luz de seis "colores", y que cuando esa luz "choca" con algún cuerpo, éste absorbe alguno de dichos "trozos" y refleja otros. Los colores reflejados son los que vemos con nuestro sentido de la vista. Eso nos lleva a concluir que el verdadero color está en la luz, o bien que la luz es color. HISTORIA DEL COLOR F) SISTEMA DE COLOR DE MUNSELL Modelo cromático más versátil que existe hasta la fecha. Se inspiró en su colega Odgen Rood, quien eligió el rojo, el verde y el azul como colores primarios y los distribuyó de modo que el complemento de cada color coincidiera con su imagen posterior en negativo, lo que permitía al artista beneficiarse al máximo de los efectos de contraste simultáneos. También formuló un modelo cromático tridimensional, propuesto por primera vez por el pintor alemán Phillip Otto Runge en 1810, con colores puros alrededor del ecuador, y tonos más claros en la parte superior y los más oscuros en la inferior. ¿ C Ó M O P E R C I B I M O S L O S C O L O R E S ? ¿CÓMO PERCIBIMOS LOS COLORES? La luz se refleja en los objetos y llega a nuestros ojos a través de la córnea para luego pasar a la pupila. Entonces se refleja una imagen en la retina y en las paredes del globo ocular. Allí es absorbida por pigmentos de células fotosensibles que reconocen las diferencias entre las distintas longitudes de onda de luz, es decir, los colores. Estos fotorreceptores convierten la luz en señales electroquímicas que son procesadas por los circuitos neuronales que se encuentran en la retina y finalmente son enviadas al cerebro. Así es como podemos diferenciar los colores y tener una percepción del mundo que nos rodea mediante el sentido de la vista. C O LO R L U Z Y C O LO R M AT E R I A COLOR LUZ Y COLOR MATERIA Hay que distinguir entre dos tipos de color: el color luz y el color materia. El color luz es inmaterial proveniente del sol o proyectores artificiales: bombillas, llamas, etc. aunque se toma como referencia el proveniente del sol al mediodía. Se entiende por color materia el compuesto por pigmentos artificiales, tales como pinturas en sus diferentes modalidades: acrílicos, óleos, esmaltes, etc. E L C Í C U LO C R O M ÁT I C O EL CÍRCULO CROMÁTICO • CLASIFICACIÓN DE COLORES Colores primarios: magenta, amarillo y cian. Se denominan primarios porque no se basan en algún otro color. Colores secundarios: naranja, verde y morado. Se crean mediante la mezcla en cantidades iguales de dos colores primarios. Naranja = rojo + amarillo Verde = azul + amarillo Morado = rojo + azul Colores terciarios: Se forman mediante la mezcla de un color secundario con uno de los colores primarios adyacentes en el círculo cromático. Azul-verde Rojo-naranja Amarillo-naranja Amarillo-verde Rojo-morado Azul-morado EL CÍRCULO CROMÁTICO • COMBINACIONES DE COLOR SEGÚN EL CÍRCULO CROMÁTICO EL CÍRCULO CROMÁTICO • COMBINACIONES DE COLOR SEGÚN EL CÍRCULO CROMÁTICO • Monocromática Estos colores pertenecen a una misma gama de color, por lo tanto son variaciones de un único tono, con el que se juega a base de mayor o menor luminosidad (más o menos cantidad de blanco). EL CÍRCULO CROMÁTICO • COMBINACIONES DE COLOR SEGÚN EL CÍRCULO CROMÁTICO • Colores Análogos Son colores análogos aquellos que se encuentran a ambos lados de cualquier color en el círculo cromático, es decir son los colores vecinos del círculo cromático los cuales, tiene un color como común denominador. EL CÍRCULO CROMÁTICO • COMBINACIONES DE COLOR SEGÚN EL CÍRCULO CROMÁTICO • Colores complementario Los colores complementarios son aquellos que están opuestos en el círculo cromático, el complementario de un color primario siempre será uno secundario, y viceversa, así: EL CÍRCULO CROMÁTICO • COMBINACIONES DE COLOR SEGÚN EL CÍRCULO CROMÁTICO • Complementarios Divididos Un esquema de color complementario dividido es un grupo de tres colores seleccionados del círculo cromático. Están constituido por un color más los colores a cada lado de su complemento. Para ejemplificarlo, podemos tomar el caso del color amarillo, cuyos complementarios divididos son los dos colores situados a los lados de su complementario, el violeta: EL CÍRCULO CROMÁTICO • COMBINACIONES DE COLOR SEGÚN ELCÍRCULO CROMÁTICO • Triada Se basa en una armonía de tres colores equidistantes en el círculo cromático. Versiones más complejas incluyen grupos de cuatro o de cinco colores, igualmente equidistantes entre sí (situados en los vértices de un cuadrado o de un pentágono inscrito en el círculo). EL CÍRCULO CROMÁTICO • COMBINACIONES DE COLOR SEGÚN EL CÍRCULO CROMÁTICO • Dobles Complementarios Divididos Es una relación que cubre a cuatro colores que se oponen diametralmente a cada lado del par. Dentro del círculo cromático se crea la forma de un rectángulo para seleccionar los colores doble complementario dividido. EL CÍRCULO CROMÁTICO • ORÍGENES DEL CICLO CROMÁTICO El primer círculo cromático de colores equidistantes lo realizó en 1776 el grabador Moses Harris, con el nombre Sistema Natural de los Colores, y contenía 18 tonalidades fundamentales. Más adelante, Goethe creó el suyo, en acuarela, con los tres colores. Runge se basó en un triángulo. Clerk Maxwell lo logró de manera elemental por la rápida rotación de unos círculos cromáticos llamados también discos Maxwell. La Bauhaus dos de sus maestros afinaron modernas teorías del color, creando cada uno su propia geometría. C A R A C T E R Í S T I C A S D E L C O L O R : T O N O , V A L O R Y S A T U R A C I Ó N CARACTERÍSTICAS DEL COLOR: T O NO, VA LO R Y S AT URACIÓN • TONO El tono se define como el grado en el cual un estímulo puede ser descrito como similar o diferente a los colores como el magenta, cian o amarillo. Es decir, esta propiedad hace referencia al grado de pureza de un color, que aumenta cuanto mayor sea su cercanía a un color primario en la escala cromática. Dentro de cada tono encontramos una enorme diversidad de matices o de colores subjetivos, por ejemplo el rosa, el burdeos, etc., son matices del rojo. El tono es una cualidad del color que nos permite diferenciar, nombrar y designar los colores. Cuando hablamos, por ejemplo, del color azul, en realidad sólo estamos definiendo una de sus cualidades: el tono. CARACTERÍSTICAS DEL COLOR: T O NO, VA LO R Y S AT URACIÓN • VALOR Definimos valor o luminosidad como la cantidad de intensidad lumínica que posee un color, desde el blanco (mayor cantidad de luz) hasta el negro (menor cantidad de luz). Cuando a cada uno de los clores pertenecientes al círculo cromático los mezclamos con blanco (para ganar luminosidad) o con negro (para ganar sombra) estamos haciendo un cambio de valor. Dos colores diferentes, como el rojo y el verde, pueden tener el mismo valor si consideramos que tienen la misma cantidad de banco y negro. CARACTERÍSTICAS DEL COLOR: T O NO, VA LO R Y S AT URACIÓN • SATURACIÓN La saturación se define como la intensidad o el grado de pureza de un color. La máxima saturación de un color es aquella que se corresponde a la propia longitud de onda del espectro electromagnético y carece absolutamente de blanco y negro. La pérdida de saturación de un color puede producirse añadiéndole blanco o mezclándolo con su complementario, lo que daría un color neutro. E S C A L A S C R O M ÁT I C A S CARACTERÍSTICAS DEL COLOR: T O NO, VA LO R Y S AT URACIÓN • ESCALA CROMÁTICA Escala Monocromática Es aquella en la que solo hay un color, y se forma con todas las variaciones de éste, bien añadiendo blanco, negro o la mezcla de ambos (gris). Escala Policromática En estas escalas se pueden apreciar variaciones que realizan un paso regular de un color puro hacia el blanco o el negro, una serie continua de colores cálidos o fríos y una sucesión de diversos colores. CARACTERÍSTICAS DEL COLOR: T O NO, VA LO R Y S AT URACIÓN • ESCALA ACROMÁTICA La escala acromática es una modulación continua de blanco a negro. Esta escala se utiliza para establecer comparativamente el grado de luminosidad de los colores puros y el grado de claridad de las gradaciones de un color puro. F O R M A S C O M P O S I T I VA S D E L C O LO R FORMAS COMPOSITIVAS DEL COLOR • ARMONÍA Las combinaciones armónicas son aquellas las combinaciones en las que se utilizan modulaciones de un mismo tono, o también de diferentes tonos, pero que en su mezcla mantienen los unos parte de los mismos pigmentos de los restantes. En todas las armonías cromáticas, se pueden observar tres colores: uno dominante, otro tónico y otro de mediación. -Dominante: Es el más neutro y de mayor extensión -El tónico: Es el complementario del color de dominio -El de mediación: Actúa como conciliador y modo de transición entre cada uno de los dos anteriores Cuando se trabaja con colores y tipos es importante consolidar la armonía de los colores, una condición derivada de la elección de los tonos y de su orden sobre el campo visual. Los diseñadores que trabajan con un ordenador pueden mezclar pinturas para crear nuevos tonos seleccionando mezclas de las gamas de colores disponibles. FORMAS COMPOSITIVAS DEL COLOR • CONTRASTE El Contraste se produce cuando en una composición los colores no tienen nada en común no guardan ninguna similitud. El contraste aumenta cuanto mayor sea el grado de diferencia y a la vez aumenta el grado de contacto, obteniendo su punto máximo de contraste cuando un color está rodeado por otro. -De tono: Cuando utilizamos diversos tonos cromáticos, es el mismo color de base pero en distinto nivel de luminosidad y saturación. -Contraste de color: Se produce por la modulación de saturación de un tono puro con blanco, con negro, con gris, o con un color complementario. -Contraste de claro/oscuro o contraste de grises: El punto extremo está representado por blanco y negro. -Contraste de cantidad: Es igual los colores que utilicemos, consiste en poner mucha cantidad de un color y otra más pequeña de otro. -Contraste simultáneo: Dos elementos con el mismo color producen el mismo contraste dependiendo del color que exista en su fondo. -Contraste entre complementarios: Se colocan un color primario y otro secundario opuesto en el triángulo de color. -Contraste entre tonos cálidos y fríos: Es la unión de un color frío y otro cálido. VA LO R E S E X P R E S I V O S D E L C O LO R VALORES EXPRESIVOS DEL COLOR El color en el diseño hace que este evoque diferentes sensaciones: realismo, fuerza, dinamismo y fantasía. –Color icónico: se refiere a la aplicación del color natural que se le supone al objeto diseñado en la realidad. –Color saturado: el aspecto se enriquece con un valor de color excesivo. Su cualidad visual es el brillo, por lo que llaman más la atención de las personas. –Color fantasioso: es cuando se manipula el color de un diseño con el objetivo de producir misterio, ensoñación o inaccesibilidad. La interrelación de los colores es otro aspecto expresivo dentro del diseño que puede llamar la atención. Hay que tomar en cuenta el tamaño de las superficies coloreadas, la transparencia u opacidad de los colores, el peso visual de cada color, el contraste, saturación, tono, etc. En general los colores de tonalidad fría parecen más lejanos y de menos peso visual a diferencia de los cálidos y oscuros. L A P S I C O LO G Í A D E L C O LO R L A PSICOLOGÍA DEL COLOR La psicología del color es un campo de estudio que está dirigido a analizar cómo percibimos y nos comportamos ante distintos colores, así como las emociones que suscitan en nosotros dichos tonos. Hay ciertos aspectos subjetivos en la psicología del color, por lo que no hay que olvidar que pueden existir ciertas variaciones en la interpretación y el significado entre culturas. A pesar de todo, hay ciertos principios aceptados que vamos a repasar en este artículo y que se aplican fundamentalmente a las sociedades occidentales.
Compartir