VENECIA, PADUA Y VICENZA (JUNIO DE 2014)-CON FOTOS

Vista previa del material en texto

María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014
 1 
 
 
 
 
 
 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 2 
VENECIA, PADUA Y VICENZA 
Del 18 al 22 de junio de 2014 
 
INTRODUCCIO N 
El miércoles, 18 de junio de 2014, un grupo de 31 personas, amantes del arte 
y la cultura, nos dimos cita a las 7.30 en el aeropuerto de Madrid, para 
dirigirnos a Venecia. 
El vuelo salió con puntualidad y a nuestra llegada a Venecia 3 taxis acuáticos 
nos estaban esperando para llevarnos hasta la Plaza de San Marcos. 
Atravesamos la plaza más famosa del mundo y llegamos al San Marco Hotels, 
un agradable hotel con una ubicación privilegiada. 
A las 16 horas nos reunimos con Federica, nuestra dulce y simpática guía local, 
para visitar la Basílica de San Marcos y el Palacio Ducal. 
A las 19 horas, iniciamos nuestro tiempo libre y 12 personas del grupo subimos 
al campanile, que posee ascensor y tiene un precio de 8 euros. 
Desde allí hay unas magníficas vistas de Venecia, pero una de las cosas más 
impactantes que presenciamos fue la salida de un inmenso crucero por el 
Canal della Giudecca. 
A las 20 horas bajamos y nos dirigimos a nuestro hotel para prepararnos para 
salir a cenar. 
Caminamos hasta el Puente de Rialto y, tras una sesión de fotos, nos 
sentamos en una agradable terraza. 
Desafortunadamente la lluvia, para la que habíamos estado preparados 
durante toda la tarde, hizo acto de presencia cuando ya nos habíamos confiado 
y habíamos dejado los paraguas en el hotel, así que en lugar de un agradable 
paseo tras la cena por el Puente de Rialto y la Plaza de San Marcos tuvimos 
que volver al hotel con premura. 
El jueves, 19 de junio, a las 9.30, nuestra guía local nos condujo hasta la 
Basílica de Santa María dei Frari y la Escuela Grande de San Rocco para 
ver las pinturas de Tintoretto. 
Tras un agradable almuerzo de grupo nos dirigimos a realizar una visita guiada 
privada por el Gran Canal, que terminó en la Iglesia della Salute. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 3 
Por fin pudimos ver esta magnífica iglesia octogonal por dentro y los lienzos de 
Luca Giordano que la decoran. 
A la salida fuimos paseando y contemplando en la distancia las iglesias de San 
Giorgo Maggiore y el Redentor de Palladio, hasta llegar a una heladería con 
unas espléndidas vistas. 
Caminamos por las calles, campos (plazas) y puentes venecianos hasta llegar 
al Palacio Contarini del Bovolo, que es un pequeño palacio de Venecia, muy 
conocido por su escalera de caracol exterior y su gran número de arcos de 
medio punto. 
Continuamos hasta el Puente de la Academia, desde el que hay una bella vista 
del Gran Canal. 
Después nos dirigimos al puente de Rialto y empezamos a callejear para 
localizar en la Plaza de San Giovanni y San Paolo al imponente Condottiero 
Colleoni de Verrocchio (1479-1488). 
Seguidamente 5 personas nos dirigimos hasta la Iglesia de San Francesco de 
la Vigna para ver la magnífica fachada que realizó Palladio y nos sorprendió 
comprobar que en sus inmediaciones se encuentran los edificios en los que 
está ubicada la comisaría de la serie de TV el comisario Brunetti. 
Finalmente, un grupo de 6 personas nos dispusimos a tomar el vaporetto 
número 1 que recorre el Gran Canal para disfrutar de la iluminación nocturna. 
Pero ante el precio de 14 euros por persona, decidimos hacer el recorrido más 
cómodamente en una góndola que cuesta 80 euros hasta las 19 horas y 100 a 
partir de ese momento y tiene capacidad para 6 personas. 
El paseo en góndola, entre las 22.30 y las 23 horas, comenzó en el hotel 
Danieli y fue una experiencia inolvidable. Contemplamos la bella iluminación de 
la iglesia della Salute, paseamos por los pequeños canales viendo la casa de 
Marco Polo, salimos al Puente de Rialto y pasamos bajo él y volvimos a los 
canales recónditos de Venecia. Todo ello acompañados en el cielo por la Osa 
Mayor. 
Culminamos el día en una visita nocturna de la Plaza de San Marcos y 
contemplamos el famoso Café Florian desde el exterior. 
El Florian es el café más antiguo de Venecia y representa un símbolo de la 
ciudad. Fue inaugurado el 29 de diciembre de 1720 por Floriano Francesconi 
con el nombre “Alla Venezia Trionfante”, pero los clientes le denominaron 
Florian. 
El viernes, 20 de junio, a las 9.30 tomamos un barco privado y visitamos 
Murano, Torcello y Burano. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 4 
Almorzamos junto a la Plaza de San Marcos de Venecia y, finalmente, cogimos 
3 taxis acuáticos para llegar hasta el autobús que nos llevaría a Padua. 
A las 17 horas hicimos una visita a una de las más bellas villas de Palladio, la 
Villa Foscari o la Malcontenta. Estuvimos en ella hasta las 18 horas disfrutando 
de su interior, exterior y su bonito entorno. 
Sobre las 18.30 horas llegamos al confortable hotel Plaza de Padua. En 
nuestro tiempo libre paseamos por sus bonitas plazas, su Café Pedrocchi, en 
el que hasta las 18 horas se puede visitar su emblemática planta superior, y 
finalmente llegamos al Prato della Valle, una de las plazas más grandes de 
Europa, que tiene forma elíptica y está rodeada por 78 esculturas distribuidas 
en un anillo interior y otro exterior. 
Próxima al Prato está la basílica de San Antonio de Padua y ante su fachada 
el famoso Condottiero Gattamelata de Donatello (1447-1453). 
Tras esta primera toma de contacto con la ciudad, cenamos una riquísima 
pizza al horno de leña en la Pizzería Al Borgo, junto a la basílica de San 
Antonio. 
El sábado, 21 de junio, teníamos hora a las 10.20 y a las 10.40, en la Capilla 
Scrovegni para disfrutar de las maravillosas pinturas restauradas de Giotto. 
Hay que pasar en grupos de 25 personas y sólo se puede permanecer en la 
Capilla durante 20 minutos, pero tuvimos que acudir 45 minutos antes para ver 
un documental y equilibrar nuestra temperatura y humedad con la de la 
estancia para no dañar los frescos. 
Tras disfrutar de esta obra maestra sin igual, visitamos el museo que se integra 
en el recinto. 
Finalmente, paseamos por las plazas de Padua y tras el almuerzo vimos al 
Condottiero Gattamelata y la Basílica de San Antonio. 
En nuestro tiempo libre, al salir de San Antonio pasamos ante el Jardín 
Botánico y seguidamente visitamos la iglesia de Santa Justina, ubicada en el 
Prato della Valle, que cuenta con una bonita cripta paleocristiana. 
Es una enorme basílica dedicada a la protomártir cristiana Santa Justina 
matada en el 304 d.C. en la época de las persecuciones de Maximiano, antes 
del Edicto de Constantino del 313 d. C. 
El edificio que se ve hoy en día es el tercer edificio construido cerca del lugar 
de su martirio y se remonta al siglo XVII. Guarda en su interior los restos 
mortales y reliquias de muchos santos, como el sepulcro del Evangelista San 
Lucas y el de San Matías, además del de Santa Justina y de San Prosdócimo, 
según la tradición el primer obispo de Padua. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 5 
Terminamos nuestra última noche en Italia con una agradable cena entre 
amigos y un delicioso helado. 
El domingo, 22 de junio, salimos hacia Vicenza y antes de llegar paramos para 
ver la carísima Villa Rotonda, ya que la entrada costaba 20 euros en 2014. 
A continuación seguimos hacia Vicenza, ciudad natal de San Cayetano de 
Thiene, fundador de los Clérigos Regulares, más comúnmente conocidos como 
Teatinos. 
En Vicenza contemplamos con admiración el maravilloso Teatro Olímpico 
(1580-1583), diseñado por Palladio, que posee una espectacular escenografía. 
Después caminamos por esta agradable ciudad para hacer la ruta de Palladio 
y ver las logias del antiguo Palacio de la Razón (Basílica palladiana), la Logia 
del Capitaniato y la cúpula de la catedral. 
Finalmente, dispusimos de tiempo libre y disfrutamosnuestra última y deliciosa 
pizza al horno de leña. 
A las 15.30 nos recogió el autobús y nos trasladó al aeropuerto de Venecia, ya 
que a las 19 horas salía nuestro vuelo hacia Madrid. 
Llegamos a las 21.45 con la satisfacción de haber realizado un viaje 
maravilloso en un ambiente inmejorable. 
Quiero agradeceros a todos los participantes vuestro interés y cariño. 
A Naty, esa gran profesionalidad con la que siempre consigue que nuestros 
viajes sean inolvidables. 
Finalmente, a mi marido, Eduardo, su importantísima colaboración, la 
elaboración de unos reportajes fotográficos impresionantes y la realización y 
mantenimiento del blog: maitearte.wordpress.com 
 
 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 6 
DESARROLLO DEL VIAJE 
 
El miércoles, 18 de junio, a las 16 horas, iniciamos nuestra visita de Venecia: 
La basílica de San Marcos, El Palacio Ducal, La Torre del Reloj y el Campanile. 
 
  VENECIA 
Para ahondar en los orígenes de Venecia debemos remontarnos a la época de 
las invasiones bárbaras que obligaron a los habitantes de Padua y otros puntos 
del Véneto a refugiarse en las islas de la Laguna: Rialto, Olivolo, etc. 
Venecia se transformará en una gran ciudad comercial a la que iban a parar los 
navegantes de Italia y de Alemania meridional, junto con las mercancías de 
todo Oriente. 
Posteriormente Venecia controlará todo el tráfico comercial del Imperio 
bizantino, lo que la arrastró a competir con puertos como Génova o Pisa y la 
llevó a dos guerras. 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 7 
 
  PLAZA SAN MARCOS 
La Plaza San Marcos es el símbolo histórico de Venecia. Se remonta al siglo 
IX, cuando el dux se traslada a Rialto y decidió que esta plaza era el lugar 
donde establecerse porque aquí confluían las principales vías del agua. 
La plaza es el corazón de Venecia y en ella se han celebrado muchas 
actividades: mercados, teatro, procesiones y desfiles de carnaval. 
En el siglo XII se construyó una plaza donde se alzaron las columnas de San 
Marcos y San Teodoro, los patrones protectores de la ciudad. 
En los siglos XIV y XV, se modificaron el Palacio Ducal y la basílica para 
respetar el nuevo gusto del estilo gótico y se construyó la Torre del Reloj. 
El Florian, el Quadri, el Lavena son cafés del siglo XVIII que siguen abiertos y 
ofrecen música a los visitantes de la Plaza de San Marcos. 
La plaza es una de las primeras zonas que sufre la marea alta, pero se puede 
cruzar gracias a las pasarelas que se montan. 
La Basílica de San Marcos, el Palacio Ducal y los famosos cafés hicieron que 
Napoleón definiera esta plaza como el mejor salón del mundo. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 8 
 
  BASÍLICA DE SAN MARCOS (S. XI) 
Según la tradición, el evangelista San Marcos, llegando a las islas de la 
laguna, soñó que el ángel le decía: “Aquí encontrarás la paz, Marcos, 
evangelista mío,”. 
Por este motivo San Marcos se convierte en el patrono de Venecia desde el 
año 828, sustituyendo a San Teodoro. 
La historia cuenta que ese año dos mercaderes robaron las reliquias de San 
Marcos en su tumba de Alejandría en Egipto y las escondieron en una carga 
de carne de cerdo para que los guardias musulmanes no lo descubriesen. 
Cuando llegaron a Venecia lo donaron al Dux e inmediatamente se comenzó a 
construir un santuario para guardar los restos del santo, que fue consagrado en 
el año 832. 
El incendio que estalló en el año 976 en el palacio Ducal, como consecuencia 
de una rebelión popular, la redujo a ruinas y hubo que construirla de nuevo. 
Los restos de la antigua iglesia parece se vieron englobados en la nueva San 
Marcos construida entre 1063 y 1094. 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 9 
La majestuosa basílica actual fue iniciada en el 1063 por el Dogo Contarini. 
Venecia era ahora rica y poderosa y eso se plasmó en San Marcos. 
La basílica sigue el modelo de los Santos Apóstoles de Constantinopla 
(realizada entre los años 536-550) con planta central de cruz griega y 5 
cúpulas. Una central y las otras en los 4 brazos iguales de la cruz. 
La nueva basílica fue consagrada en el año 1073. Al núcleo central se añadió 
el atrio cuyo lado meridional se cerró en el siglo XIV para instalar el baptisterio 
y en el siglo XVI para albergar la capilla. 
La fachada originalmente de cerámica y ladrillo se modificó entre los s XI y XV 
hasta su aspecto actual. La iglesia estaba sometida al Dux en su función de 
capilla palatina hasta el año 1807 cuando pasa a ser catedral porque el 
patriarcado tomó posesión de la iglesia. 
Las cinco cúpulas bizantinas del siglo XII están rematadas por una linterna y 
una cruz. La fachada principal posee una terraza donde se alzan los cuatro 
caballos de bronce, copia de los originales traídos de Constantinopla y 
conservados en el museo de San Marcos. 
 
El acceso principal se hace por la Plaza de San Marcos, donde se encuentra la 
logia que antecede al monumental atrio. La fachada del mediodía está unida 
con el Palacio Ducal. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 10 
La fachada tiene dos pisos de arcos de medio punto. 5 inferiores más 
avanzados y 5 superiores, siendo el central más alto y más ancho. El arco 
central superior está cerrado por medio de una grandiosa vidriera que ilumina 
la basílica y acoge los famosos 4 caballos de bronce, consecuencia de la 
victoria de los venecianos sobre Constantinopla, en el año 1204. 
El tímpano central inferior presenta la iconografía de la Gloria de Cristo. En los 
otros 4 tímpanos de los arcos inferiores, separados por grupos de columnas de 
mármol, se representa como se consiguió el cuerpo de San Marcos y como se 
trasladó a Venecia y a esta basílica. 
Se puede entrar en el interior de la basílica cruzando el atrio, que posee un 
bellísimo suelo de mármol y unos espléndidos mosaicos del siglo XIII, donde se 
representan desde el Génesis hasta el éxodo de Egipto. 
Pero lo que convierte a San Marcos en la basílica de oro y le proporciona esa 
majestuosidad es el manto de mosaicos dorados que cubre su interior. 
En el interior de la cúpula central se representa el tema de la Ascensión de 
Cristo, obra de la primera mitad 
del siglo XIII. 
Las escenas de Pentecostés, 
de la Vida de San Juan, la 
Iglesia, las profecías y las 
vidas de santos completan el 
programa iconográfico de las 
restantes cúpulas, todas ellas 
del siglo XIII. 
La urna que conserva los 
restos de San Marcos se 
encuentra en el altar mayor. 
La imagen de la Virgen 
Nicopeia, la que consigue la 
victoria, también se tomó como 
botín en la victoria de 1204 
frente a los bizantinos. Se 
considera la protectora de 
Venecia y es la más venerada 
de la basílica. 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 11 
 
 Tesoros de la Basílica de San Marcos 
El saqueo de Constantinopla, durante la cuarta cruzada en el siglo XIII, trajo a 
Venecia un abundante botín de obras bizantinas. 
Los cuatro caballos de la fachada y los tetrarcas de Pórfido de la fachada 
son algunas de estas obras. 
Detrás del altar se encuentra la Pala D´Oro con fragmentos que se datan 
desde el siglo X al XIV. Es una maravilla de la orfebrería del gótico veneciano, 
que se realizó a base de esmaltes y joyería bizantina embellecida por cientos 
de piedras preciosas. Para poder visitarla hay que pagar 2 euros. 
 
  PALACIO DUCAL (PALAZZO DEI DOGI) 
El Palacio Ducal (Palazzo Ducale) o Palazzo dei Dogi (palacio del duque o 
Dogo) está ubicado en la Plaza de San Marcos y es el edificio civil más grande 
y espléndido de Venecia. 
Era la sede del Dogo y de las más importantes magistraturas de la República. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 12Se edificó en el lugar del viejo castillo almenado, edificado en el 814, que se 
destruyó con los incendios de los años 976 y 1105. 
Su aspecto actual empezó a formarse en la primera mitad del siglo XIV. Se 
levantó en tres fases constructivas. 
Durante la primera fase se construyó la Sala dei Maggior Consiglio y la parte 
que se asoma a la plaza hasta el sexto arco. 
En la segunda se construyó la parte que da al canal y en la tercera se llegó 
hasta la basílica de San Marcos. 
Las dos fachadas que dan a la plaza y al canal están divididas en 3 niveles. 
A ras de suelo hay un pórtico con anchos vanos ojivales. Encima una galería 
abierta con arcos dobles y la zona superior es una pared lisa. 
El cuerpo superior posee ventanas ojivales y óculos circulares y está decorado 
en toda su superficie con un dibujo geométrico de rombos de mármoles 
blancos, grises y rojos que generan un efecto cromático rosado de gran 
belleza. 
Remata el borde superior una decoración de almenas vénetas. 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 13 
En el exterior, en la esquina que se puede contemplar desde la parte alta del 
puente, se representa en un relieve la embriaguez de Noé. 
Al anciano patriarca no suele representársele como un personaje aislado, sino 
como al anciano barbado protagonista del Diluvio. 
El arca de Noé prefigura la nave de la iglesia que conducirá Cristo hacia la 
salvación de las almas. 
El arte renacentista y barroco elegirá el momento en el que Noé, inventor de la 
viticultura, abusa del vino desconociendo sus efectos y se embriaga. Sus hijos 
le descubrirán dormido y desnudo y le cubrirán con un paño. 
Noé tiene su antecedente en el dios Dionisos griego o Baco romano. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 14 
La entrada al palacio da acceso a un patio de enormes dimensiones cerrado 
por medio de elegantes fachadas góticas y renacentistas. 
En el lado Norte del patio está el Pórtico Foscari, construido en estilo gótico 
veneciano, pero con algunos elementos renacentistas. En él está la Fachada 
del reloj. 
De frente está la Escalera de los Gigantes de Antonio Rizzo, con las dos 
enormes esculturas de Neptuno y de Marte, obra de Sansovino. 
 
A los pisos nobles o superiores se accede a través de la bellísima Escalera de 
Oro del siglo XVI, utilizada por los magistrados y personalidades. 
En el primer piso se encuentran la Sala del Maggior Consiglio, la Sala dello 
Scrutinio, la Sala dei Magistrato al criminal , la del Magistrato alle Leggi, la 
residencia de los dogos, etc. 
Los techos y paredes del palacio están cubiertos de pinturas valiosísimas. 
La Sala del Consejo Mayor es la más amplia del palacio y en ella se reunían 
un millar de electores del Dux y de los restantes cargos. En ella está la 
grandiosa obra de los Tintoretto, padre e hijo, que representa el Paraíso 
(700x2200 cm.) y es considerado el mayor lienzo del mundo. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 15 
Después del incendio de 1577, el Senado de la Serenísima República de 
Venecia convocó un concurso para la ejecución del enorme lienzo destinado a 
decorar la pared frontal. 
Esta obra se encargó a Veronés pero murió poco después y recayó en 
Tintoretto, quien para pintar este enorme lienzo tuvo que recurrir a la ayuda de 
su hijo Doménico. 
El boceto (óleo sobre lienzo, 143x362) se encuentra en el Museo del Louvre de 
París. 
Tintoretto también pintó en el Palacio Ducal temas mitológicos como: “Las tres 
Gracias y Mercurio”, “Minerva alejando a Marte” y “Ariadna, Venus y Baco”. 
En el techo de la Sala del Consejo Mayor Veronés pintó en un óvalo El Triunfo 
de Venecia (904x580). Una matrona representa a Venecia que está siendo 
coronada por la Victoria, en la zona contigua al Paraíso de Tintoretto. Las 
columnas salomónicas, la balaustrada y los caballos cerrando una elipse crean 
un gran efecto escenográfico. 
Veronés va a pintar para el Ducal varios temas como: “Juno derramando 
dones sobre Venecia”, “El rapto de Europa”, “la Dialéctica” y “Venecia 
dominadora con la Justicia y la Paz”. 
En la Sala del Magistrato alle Leggi se hallan las esculturas de mármol de Adán 
y Eva de Antonio Rizzo. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 16 
En el segundo piso se encuentra 
la colección de armas de guerra 
y la pintura de Tiziano “el Dogo 
Grimani de rodillas ante la Fe”. 
Desde el Palacio Ducal 120 
dogos dirigieron el destino de 
Venecia durante casi 1.000 
años. 
En el Palacio Ducal está la 
Bocca di Leone, un buzón con 
cara de león donde se podía 
denunciar a los ciudadanos. 
La visita al palacio termina con la 
prisión, donde se ven los 
calabozos y los pozos húmedos. 
El prisionero más célebre fue Casanova, que huyó por los tejados en 1756. 
 
  EL PUENTE DE LOS SUSPIROS, S. XVII 
En la visita se 
atraviesa el Puente 
de los Suspiros, 
construido en estilo 
barroco en el siglo 
XVII, que da acceso 
a los calabozos del 
palacio. 
El nombre del 
puente viene dado 
por ser el camino 
que seguían los 
condenados a 
muerte, quienes 
desde sus ventanas, 
veían por última vez 
la Laguna Véneta. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 17 
  IL CAMPANILE DE VENECIA 
Se utilizaba como faro y campanario y fue construido en la esquina que se une 
a la Plaza de San 
Marcos a principios 
del siglo X. Es el 
edificio más alto de 
Venecia y ofrece 
unas vistas 
impresionantes de 
la ciudad. 
Fue restaurado 
varias veces hasta 
que se le dio la 
forma actual en 
1515, cuando se 
puso en lo alto de 
la cúspide un ángel 
dorado como 
veleta. 
En 1902, la torre se 
derrumbó porque 
cedió la estructura, 
y en 1912, en el 
mismo sitio, se 
inauguró otra torre, 
copia de la original. 
En la torre hay 
cinco campanas y, 
cada una de ellas, 
durante la 
república, tenía una función diferente: la “Marangona”, la más grande, se 
tocaba cuando empezaba y terminaba la jornada laboral, el “Malefico”, la más 
pequeña, anunciaba las condenas a muerte, la “Nona” tocaba a las nueve, la 
“Trottiera” servía para llamar a los miembros del “Maggior Consiglio” y la 
“Mezza terza” anunciaba una sesión del Senado. 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 18 
  LA TORRE DEL RELOJ 
La Torre del Reloj, dell’Orologio, está en el lado norte de la plaza de San 
Marcos, encima del pasaje con forma de arco por el que se accede a la calle 
comercial más importante de Venecia. 
Fue realizada entre 1496 y 1506, y encima del arco se puede admirar un 
enorme reloj esmaltado de azul y dorado que marca las horas, las fases de la 
luna y el zodiaco. 
En la zona más alta de la torre hay dos estatuas de bronce, conocidas como 
los moros por su pátina oscura, que marcan las horas tocando la campana. 
El jueves, 19 de junio, a las 9.30 nos dirigimos a Santa María dei Frari y la 
Escuela Grande de San Rocco. 
 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 19 
 
  SANTA MARÍA GLORIOSA DEI FRARI 
La Basílica de Santa María dei Frari es una de las iglesias más grandes de 
Venecia, superada sólo por la Basílica dei Santi Giovanni e Paolo. 
Fue fundada a 
mitad del siglo 
XIII por la orden 
franciscana de los 
Frailes Menores y 
terminada hacia 
1443. 
El Frari es la 
iglesia veneciana 
más rica en obras 
de arte después 
de S. Marcos. 
Está construida 
en ladrillo rojo y 
el toque de color 
se le da la piedra 
blanca de Istría. 
Es un ejemplo de 
purismo y 
sencillez, frente al 
habitual lujo 
gótico. 
El campanario, de 
70 metros de alto, 
es de estilo 
Románico. 
La planta es de 
cruz latina dividida en tres naves por medio de 12 pilares robustos que 
soportan los arcos ojivales y que están unidos a las impostas por tirantes demadera. La fachada tiene tres rosetones que se corresponden con sus tres 
naves. 
El coro se inició en estilo gótico y se concluyó en el Renacimiento. Posee 124 
asientos y es un magnífico ejemplo del trabajo veneciano en madera. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 20 
Destaca la pintura de La Asunción de la Virgen de Tiziano, enmarcada entre 
las vidrieras del altar mayor, es la joya de la basílica. Fue realizada en 1515 y 
fue tan famosa que Canova la definió como el cuadro más hermoso del mundo 
por la potencia y la luz que Tiziano supo darle aprovechando la arquitectura de 
la basílica. 
Otra de las obras más famosas de la basílica es el altar de la Madonna Pesaro 
de Tiziano. Muestra a la Virgen entronizada acompañada por San Francisco y 
San Antonio junto a Jacopo Pesaro, siendo presentado por San Pedro y 
acompañado de sus hermanos y un joven que gira la cabeza al espectador que 
busca introducirnos en la escena. 
Destaca también el monumento ecuestre dedicado a Paolo Savelli, obra de 
Jacopo della Quercia. 
Sorprende por su forma piramidal y su monumentalidad el mausoleo de 
Antonio Canova (escultor italiano del siglo XVIII). 
Fue levantado en 1827 por los discípulos del escultor, fallecido en 1822, 
siguiendo el dibujo que éste había realizado en 1794 para el monumento a 
Tiziano, que no se llegó a ejecutar. 
En su interior se conserva el corazón del escultor Canova. 
 
Enfrente de éste, los alumnos de Canova también realizaron el mausoleo de 
Tiziano entre 1838 y 1852. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 21 
 
El Altar de San Juan Bautista posee la única escultura de Donatello en 
Venecia, 1438. En ella hay gran realismo y fuerza expresiva. 
En la capilla del coro se pueden admirar el bellísimo tríptico de la Virgen con 
San Nicolás de Bari, San Pedro, San Marcos y San Benedicto de Giovanni 
Bellini del año 1488. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 22 
 
  ESCUELA GRANDE DE SAN ROCCO, TINTORETTO 
A mediados del siglo XVI estaba acabada la nueva sede de la Scuola Grande 
di San Rocco en Venecia, iniciada en 1517 por el arquitecto Bartolomeo Bon. 
El 9 de julio de 1536 los cofrades realizaron su primera reunión en la Sala 
dell´Albergo. 
En enero de 1557, el Consejo de la Scuola decidió reservarla suma anual de 
200 ducados para decorar el Albergo. 
En mayo de 1564, 37 consejeros se declararon dispuestos a hacer decorar el 
techo del Albergo a sus expensas. 
El 31 de mayo de 1564 invitaron a los mejores pintores de la ciudad a presentar 
un modelo para un lienzo que se colocaría en el óvalo central del techo, entre 
ellos estaban Zuccaro, Veronés y Tintoretto. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 23 
Vasari cuenta que mientras los demás pintores se esmeraban en sus dibujos, 
Tintoretto, prescindiendo de las medidas que debía tener la obra y poniéndose 
con un gran lienzo, lo pintó sin que nada se supiera, con su acostumbrada 
rapidez y lo colocó donde debía estar en sólo 3 semanas. 
Así, cuando la cofradía se reunió para ver los dibujos, vieron que Tintoretto 
había acabado del todo su obra y la había colocado en su sitio. Irritados con él, 
Tintoretto respondió que ese era su modo de dibujar, que no sabía hacerlo de 
otro modo. Así no se engañaba a nadie. Por último dijo que si no deseaban 
pagarle su trabajo, que se lo donaba. 
Como no podían rehusar lo que se donaba al Santo y la obra era excelente, 
Tintoretto se aseguró el encargo de la decoración del techo y las paredes. 
En la sesión del 22 de junio de 1564 (por 31 votos a favor y 20 en contra) 
aceptaron la donación. 
En 1665 terminó la inmensa Crucifixión sobre la pared del fondo. Entre 1566-67 
realizó los tres cuadros de la entrada Cristo ante Pilatos, la Coronación de 
espinas y la Subida al Calvario) y las dos figuras de Profetas entre las ventanas 
de las paredes laterales. 
 
  TECHO - SAN ROQUE EN LA GLORIA 
En el centro del techo de madera dorada está pintado en forma oval San 
Roque en la Gloria (240 x 360), obra donada por Tintoretto en junio de 1564. 
Representa la apoteosis del santo protector de la Scuola. Dios padre, de porte 
muy miguelangelesco, desciende a encontrarse con San Roque en medio de 
una deslumbrante luz y rodeado por coros de ángeles. 
En los cuatro ángulos aparecen representadas las estaciones: primavera, 
verano, otoño e invierno. 
El resto son representaciones femeninas que representan: la felicidad, la 
bondad, la esperanza, la misericordia, etc. 
 
 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 24 
 
  PAREDES – PASIÓN DE CRISTO 
En las paredes se representan temas de la Pasión de Cristo: la subida al 
Calvario, la coronación de espinas, Cristo ante Pilatos, un profeta, la Crucifixión 
y un profeta. 
 
  LA CRUCIFIXIÓN 
Este tema ocupa toda la pared. El eje compositivo es Cristo en la cruz. A la 
izquierda están izando otra cruz. A los lados se amontona la turba agitada por 
el fluir inestable de la luz. 
En el reverso de la pintura hay trazos de los que se deduce que el pintor 
dibujaba primero figuras desnudas, revistiéndolas después con paños. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 25 
 
  PINTURAS DE LA SALA GRANDE DE LA SCUOLA 
En julio de 1575 Tintoretto solicitó hacer el cuadro grande central del techo 
recién renovado, de la Sala grande de la Scuola de San Rocco. 
La pintura, que representa el tema de la serpiente de bronce, fue terminada al 
año siguiente para la festividad de San Roque, 16 de agosto. 
En enero de 1577, Tintoretto se ofreció a pintar los otros dos lienzos mayores 
del techo (Moisés hace manar el agua de la roca y la recolección del maná) y 
dos meses más tarde, el 25-3-1577, solicitó pintar el resto del techo, es decir, 
los 10 óvalos y los 8 rombos en claroscuro, pidiendo sólo que se le 
reembolsases los gastos de telas y colores y ateniéndose para los honorarios a 
las decisiones de la Scuola. 
De abril a noviembre de 1577 se instalaron andamiajes. El 27 de septiembre, el 
artista decidió ampliar su oferta iconográfica, comprometiéndose a pintar, una 
vez acabados los cuadros del artesonado, otros 10 lienzos para las paredes. 
Prometió la entrega de 3 para la festividad de San Roque, pidiendo en 
compensación la suma anual de 100 ducados por el resto de sus días. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 26 
 
El propio Tintoretto afirmó haberse comprometido a tanto por el gran amor que 
profesaba a la Scuola y al glorioso San Roque. 
El ofrecimiento fue aceptado en el capítulo general del 2-11-1577. Los cuadros 
para las paredes de la Sala Grande estaban concluidos en julio de 1581. El 
retablo para el altar fue entregado en el año 1588. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 27 
Todo el ciclo se funda en un programa iconográfico muy meditado, poniendo 
de relieve la vinculación entre las historias del Antiguo Testamento del techo y 
las del Nuevo Testamento de las paredes. 
Las escenas del Antiguo Testamento son interpretadas como 
prefiguraciones. Además tienen la intención de celebrar la actividad caritativa 
de la Scuola encaminada a aliviar, siguiendo la enseñanza y ejemplo del santo, 
las 3 plagas de la humanidad (hambre, sed y enfermedad) 
La iconografía de la Sala se convierte así en una escuela del conocimiento 
sobre Dios. 
Tintoretto creó unos escenarios tenebrosos, surcados por relámpagos que 
acentúan con dramatismo el movimiento de las figuras. La oscuridad de la Sala 
Grande hace resplandecer las pinturas de forma sobrenatural. 
En estos mismos años, Tintoretto también estaba pintando las salas del 
Palacio Ducal, devastadas por el incendio de 1577. Pero el artista prefirió dejar 
las pinturas del palacio en manosde sus colaboradores, dedicándose a la 
Scuola, donde casi la totalidad de las obras son de su mano. 
En 1741 hubo una restauración y se limpiaron las pinturas de la Scuola. Pero 
en 1778 hubo otra restauración y desafortunadamente en ella los pequeños 
paneles romboidales fueron repintados. 
 
  TECHO DE LA SALA GRANDE DE LA SCUOLA 
 Los 3 Paneles Centrales: 
 Moisés hace manar agua de la roca. 
 La Serpiente de bronce. 
 La recolección del maná. 
 
 Las pinturas ovales, que flanquean los paneles centrales: 
 Flanqueando la pintura de Moisés hace manar agua de la roca: 
1. Dios se aparece a Moisés. El profeta oculta su rostro ante el 
Eterno, que le anuncia la Tierra prometida. Este tema está 
estrechamente relacionado con el tema de la Salvación. 
2. La columna de fuego. “El Señor les precedía indicando el camino. 
De día con una columna de nubes y de noche con una columna de 
fuego, para servirles de guía en su viaje”. Exodo, XIII, 21 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 28 
 En el centro. La Serpiente de Bronce: 
1. La visión de Ezequiel. 
 En el óvalo está representada la profecía de los huesos estériles. “Hijo del 
hombre. ¿Crees que estos huesos volverán a vivir? Contesté: Señor Dios, tú lo 
sabes…” (Ezequiel, XXXVII, 3). 
Este tema reanuda el tema de la salvación y la curación. Al mismo tiempo, a 
través de la profecía de la resurrección de los muertos, prefigura la 
Resurrección, colocada en la pared bajo este recuadro. 
2. La Escalera de Jacob. 
El odio de Esaú hacia su hermano hizo que Rebeca le aconsejara marcharse a 
casa de su tío Labán en Mesopotamia. 
“Jacob deseando descansar tras la puesta de sol, reunió unas piedras que 
había allí y, colocándolas bajo su cabeza, se durmió y vio en sueños una 
escala erguida sobre la tierra y cuya cima tocaba el cielo. Los ángeles de Dios 
subían y bajaban por ella”. 
Desde allí Yahvé prometió a Jacob una larga descendencia que sería 
bendecida por todos los pueblos de la tierra. 
Este sueño espiritual de subida al cielo está relacionado con la Ascensión de 
Cristo, colocada en la pared bajo este óvalo. 
Al despertar tomó la piedra, sobre la que había apoyado la cabeza, y la alzó 
como señal de su visión y llamó a aquel lugar Betel, haciendo el voto de que si 
Yahvé le protegía en el viaje sería su Dios y esa piedra sería la casa de Dios 
y de todo cuanto me diere le entregaré el diezmo. 
Jacob marchó a Mesopotamia. Guardó los ganados de su tío Labán y se casó 
primero con su hija Lía y después con su hija Raquel. De su descendencia 
surgirán las doce tribus de Israel. 
 
 La recolección del Maná: 
1. Eliseo multiplica los panes. Este episodio bíblico está 
estrechamente relacionado con la recolección del maná y con la 
Última Cena de la pared. 
2. Elías alimentado por el ángel. El tema del “pan espiritual” está 
desarrollado también en los dos lienzos frente a frente de las 
paredes, la Última cena y la Multiplicación de los panes y los 
peces. 
Es el tema dominante en torno al panel de la Recolección del Maná. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 29 
 
 Pinturas de rombos y pequeños óvalos del techo. 
Los temas aquí representados son: El Pecado Original, Jonás saliendo del 
vientre de la Ballena, el Sacrificio de Isaac, la Pascua judía, Abraham y 
Melquisedec, la Visión de Jeremías, Elías sobre el carro de fuego, Daniel 
salvado por el ángel, Sansón saca agua de la quijada del asno, Samuel y Saúl, 
Moisés salvado de las aguas y los tres jóvenes hebreos en el horno. 
 
  40 AÑOS EN EL DESIERTO: EL MANÁ Y EL AGUA. (LA 
MISERICORDIA). 
  EL MANÁ ES UNA PREFIGURACIÓN DE LA EUCARISTÍA. 
 
El pueblo de Israel anduvo errante por el desierto durante 40 años, antes de 
establecerse en la Tierra Prometida. 
Les faltaba alimento y Dios mandó unos granos blancos parecidos a la 
escarcha que los israelitas llamaron Maná. 
Su sabor recordaba a la torta de harina de trigo con miel. Cada mañana caía 
del cielo y esto se repitió todos los días. 
Más tarde no tuvieron agua y Yahvé le dijo a Moisés que con su vara tocase 
una peña y de ella brotó el agua para que bebieran. 
Los primeros milagros de Moisés en el desierto tienen como finalidad calmar el 
hambre y la sed de su pueblo y se relacionan con las obras de misericordia. 
El tema del maná simboliza la Eucaristía, al igual que los alimentos ofrecidos 
por Melquisedec a Abraham. El sacerdote Melquisedec ofrece pan, vino y su 
bendición (Eucaristía) y Abraham le corresponde con la décima parte del botín. 
El hacer brotar el agua de la roca en el mundo medieval se asimiló con el 
bautismo y la roca con el costado de herido de Cristo en la cruz. El tema fue 
muy representado en las catacumbas de Roma, como en la de San Calixto. 
 
 
 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 30 
  LA SERPIENTE DE BRONCE (frente a la serpiente del pecado original) 
En una ocasión que los hebreos se volvieron nuevamente contra Dios y 
Moisés, Yahvé les castigó enviando unas serpientes venenosas que 
mordieron y mataron a muchos de ellos. 
Arrepentidos pidieron a Moisés que intercediera entre ellos y Dios. El Señor le 
dijo que hiciera una serpiente de bronce y la colocase sobre un asta y los que 
la mirasen sanarían. 
Fue interpretada como una contraposición a la serpiente del pecado original 
y como una prefiguración de Cristo sanador en la cruz. 
 
  PAREDES DE LA SALA GRANDE DE LA SCUOLA 
Se catalogan los cuadros a partir del lado del fondo, frente al altar, hacia la 
izquierda: San Roque, San Sebastián, La Adoración de los Pastores, El 
Bautismo, La Resurrección, La Oración en el Huerto, La Última Cena, La 
Multiplicación de los Panes y de los Peces, La resurrección de Lázaro, La 
Ascensión, Cristo cura al paralítico y La Tentación de Cristo. 
 
  GRAN CANAL. El Paseo. 
Tras una mañana embriagada por la magna obra de Tintoretto, tomamos un 
delicioso almuerzo y a continuación hicimos una visita privada en 3 taxis 
acuáticos por el Gran Canal, dirigida por Federica, nuestra encantadora guía 
veneciana, que concluyó en la iglesia de Santa María della Salute. 
En este paseo pudimos contemplar palacios, algunos convertidos en lujosos 
hoteles, iglesias, algunos museos y, sobre todo, la vida en torno al canal. 
Es difícil ubicar cada edificio con una fotografía, ya que se contempla mucho 
arte en este trayecto, pero gracias a la tecnología y con paciencia, se muestra 
a continuación un resumen de lo que vimos allí. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 31 
 
 
 
Cà Giustinian dalle Zogie (iz) y Palazzo Giustiniani (der) 
 
Palacete frente a la Universidad Ca’ Foscari 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 32 
 
 
 
 
Casino de Venecia 
 Chiesa di San Geremia 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 33 
 
Chiesa di San Stae o chiesa di Sant' Eustachio 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 34 
 
 
 
 
 
 
Puente de Rialto 
Paseo en Góndola, imagen típica 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 35 
 
 
 Palazzo barbarigo 
Ca'Loredán-Corner y a la derecha, Ca'Dándolo-Farsetti 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 36 
 
 
 
 
Ca' Cerchieri Mezzanine 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 37 
 
 
Palazzo Cavalli-Franchetti 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 38 
  IGLESIA DE SANTA MARÍA DELLA SALUTE, siglo XVII 
La bellísima iglesia 
de Santa María 
della Salute se 
levantó para 
agradecer el final 
de la terrible 
epidemia de Peste 
de 1630. 
Se le encargó a 
Longhena y se 
empezó a construir 
en 1633. 
En1653 la 
estructura de la 
basílica se había 
terminado. En las 
décadas siguientes 
se hicieron la 
cúpula menor y los 
elementos 
decorativos. 
Longhena 
construyó una 
iglesia octogonal, 
de planta 
centralizada, 
inspirada en las 
arquitecturas de 
Bramante y 
Palladio, a la que se accede por un gran Arco de Triunfo. 
El exterior presenta una impresionante decoración a base de volutas sobre las 
que descansan esculturas decorativas. 
Se cubrió con una enorme cúpula y más tarde se levantó una segunda cúpula 
de dimensiones inferiores que se apoya sobre el presbiterio. 
El espacio interior está dividido por arcos de medio punto que descansan 
sobre pilares, separados unos de otros por columnas de orden compuesto. 
El bellísimo suelo es de mármol policromado a base de círculos concéntricos. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 39 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 40 
 
El altar está adornado con esculturas de mármol. En el centro aparece la 
Virgen de la Salute y en el lateral la expulsión de la Peste. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 41 
6 capillas se abren en torno al gran espacio central, todas ellas dedicadas a la 
Virgen, a excepción del altar de San Antonio. 
Los retablos de los altares son en su mayoría de Luca Giordano y Tiziano. 
En la Sacristía se guardan 3 pinturas de Tiziano, que plasman escenas 
violentas: David y Goliat, el Sacrificio de Isaac y Caín y Abel. También se 
conserva la famosa tela de las Bodas de Canán de Tintoretto de 1561. 
Terminada esta improvisada visita a Santa María della Salute, dimos un bonito 
paseo por el Canal della Giudecca hasta llegar a una heladería con unas 
impresionantes vistas. 
 
Tras un agradable descanso cruzamos el puente de la Academia y un pequeño 
grupo empezamos a recorrer las calles y puentes venecianos en busca de la 
Piazza de San Giovanni e Paolo, donde está ubicado el Condottiero Colleoni 
de Verrocchio, junto a la iglesia de los santos Giovanni y Paolo. 
 
 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 42 
 
 
 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 43 
  IGLESIA DE LOS SANTOS GIOVANNI Y PAOLO 
Esta iglesia se encuentra en el campo de los santos Giovanni y Paolo, cerca de 
la fachada renacentista de mármol del Colegio Grande de San Marco, 
actualmente Hospital Civil, y es uno de los principales ejemplos de la 
arquitectura religiosa gótica con un gran rosetón en la fachada. 
Está construida en ladrillo rojo como el Frari. Se inició en 1246 y se terminó 
en 1430. La iglesia fue restaurada en el año 1913, ya que un incendio la 
destruyó en el año 1867. 
 Fue el lugar preferido para sepultar a los dogos, por lo que es el panteón de 
las glorias venecianas. 
En el segundo altar está el políptico de San Vicente Ferrer de G. Bellini. San 
Vicente aparece en el centro entre San Cristóbal y San Sebastián. 
En la parte superior está la imagen de Cristo muerto en el centro y el arcángel 
San Gabriel y la Virgen de la anunciación. En la parte inferior los milagros de 
San Vicente con varios casos de resucitados. 
 
  VERROCCHIO, CONDOTIERO COLLEONI (1479-1488) 
El Condottiero Colleoni de Verrocchio es una estatua ecuestre de bronce de 
3,95 cm de alto. 
Está ubicada en Venecia, en el campo de San Giovanni e San Paolo. 
Esta escultura ecuestre es una réplica de la de Donatello y pone de manifiesto 
la capacidad expresiva de Verrocchio. 
El caballo avanza con paso decisivo y el condotiero echa su cuerpo hacia atrás 
en un atrevido escorzo, mientras que el hombro va hacia delante. 
La virtud del Gattamelata de Donatello en Padua, ha sido suplantada en 
Venecia por la expresión y la autoridad del Colleoni. 
Después de contemplar el magnífico Condotiero, seguimos caminando por las 
calles venecianas para llegar a la cercana iglesia de San Francesco de la 
Vigna y contemplar la fachada de Palladio. 
Fue una gran sorpresa encontrar, junto a esta iglesia, la comisaría que sirve de 
escenario de fondo a la famosa serie televisiva “el Comisario Brunetti”. 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 44 
 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 45 
  FACHADA DE LA IGLESIA DE SAN FRANCESCO DE LA VIGNA 
La iglesia de San Francesco de la Vigna se encuentra en el barrio de Castello, 
el barrio nororiental de Venecia, y surge en una parcela de terreno utilizada 
como viñedo, que mira a la laguna. 
La iglesia es obra de Jacopo Sansovino, el arquitecto que en la primera mitad 
del Quinientos se convierte en protagonista de la renovación de la Plaza de 
San Marcos. 
El confiar la fachada a Palladio es indicativo de un cambio de época. Las obras 
se inician en 1564, coincidiendo con el final del Concilio de Trento. 
La fachada de San Francesco está compuesta por dos tipos de órdenes 
arquitectónicos, columnas adosadas de orden colosal para la nave central. 
Columnas menores para las naves laterales cubiertas por semitímpanos. 
El basamento alto es el elemento de unión, al igual que en San Giorgio y el 
Redentor. 
Lo más interesante es la solución de la puerta monumental, dominada por un 
vano inspirado en las termas romanas. 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 46 
Después de una jornada agotadora nos dirigimos a nuestro hotel, en la Plaza 
de San Marcos, y, seguidamente, 6 personas cogimos una góndola para dar un 
bonito paseo por los canales venecianos. 
El paseo en góndola, de las 22.30 a las 23 horas, comenzó en el lujoso Hotel 
Danieli, junto a la Plaza de San Marcos, y fue una experiencia inolvidable. 
El paseo diurno cuesta 80 euros y el nocturno nos costó 100 euros. 
Contemplamos la bella iluminación de la iglesia della Salute, paseamos por los 
pequeños canales viendo la casa de Marco Polo, salimos al Puente de Rialto y 
pasamos bajo él y volvimos a los canales recónditos de Venecia. Todo ello 
acompañados en el cielo por la Osa Mayor. 
 
Culminamos el día en una visita nocturna de la Plaza de San Marcos y 
contemplamos el famoso Café Florian. 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 47 
El Florian es el café más antiguo de Venecia y representa un símbolo de la 
ciudad. Fue inaugurado el 29 de diciembre de 1720 por Floriano Francesconi 
con el nombre “Alla Venezia Trionfante”, pero los clientes le denominaron 
Florian. 
 
El viernes, 20 de junio, tuvimos una jornada más lúdica, ya que teníamos 
contratado un barco privado para visitar las islas de Murano, Torcello y Burano. 
 
  MURANO 
Murano está a 2 km. al norte de Venecia, a unos 30 minutos en barco. Es la 
isla más grande de la Laguna, por detrás de Venecia. 
Es mundialmente conocida por sus fábricas de vidrio, que es su industria 
principal, y esto le aporta una gran afluencia de turistas. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 48 
La dedicación al vidrio de la isla se remonta a finales del s. XIII, cuando se 
mudaron a ella los cristaleros de Venecia por miedo a los incendios, puesto 
que las casas de Venecia eran de madera. 
Se hizo famosa por la fabricación de abalorios y espejos y llegó incluso a ser 
el mayor productor de 
vidrio del continente 
europeo. Más tarde se 
la conoció por 
las arañas de luces. 
Murano no es sólo la 
isla del vidrio, sino 
que allí también se 
encuentra la iglesia 
de San Pedro 
Mártir que conserva 
pinturasde Tintoretto, 
Veronés y Bellini y la 
iglesia de Santa 
María y San Donato, 
con un bello ábside 
con columnas y 
famosa por albergar 
los huesos del dragón que mató a San Donato. 
 
  MUSEO DEL VIDRIO 
En el Museo del Vidrio de Murano se pueden ver más de 4.000 piezas entre 
las que se encuentran frascosfenicios, cálices, espejos y cuentas de 
caleidoscopio. 
La pieza más importante es una lámpara de araña de 330 kilos. 
 
  TORCELLO 
Después de la caída del Imperio Romano, Torcello fue una de las primeras 
islas lagunares en ser poblada con éxito por los habitantes vénetos, que 
huyeron de tierra firme para refugiarse de las repetidas invasiones bárbaras. 
Especialmente después de que Atila el Huno destruyera la ciudad de Altinum y 
todos los asentamientos que la rodeaban en 452. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 49 
Las salinas se convirtieron en el principal recurso económico de Torcello. Su 
puerto fue fundamental en el provechoso comercio entre Oriente y Occidente, 
que durante mucho tiempo fue controlado por los bizantinos. 
La laguna alrededor de la isla de Torcello poco a poco se 
fue encenagando desde el siglo XII en adelante y la navegación en la laguna 
muerta se hizo imposible. 
Los crecientes pantanos empeoraron seriamente la situación de malaria, de 
manera que la población abandonó la isla ya sin valor y se marchó 
a Murano, Burano o Venecia. 
El puente del diablo. Desde la parada del barco, lo primero que se encuentra 
es el llamado “Puente del Diablo”; que junto a otro puente en Venecia (el 
puente privado en Rio San Felice, cerca de la Scuola Grande della 
Misericordia) son los únicos puentes de toda la laguna que no tienen pretiles. 
El pretil, como elemento arquitectónico, es un murete de seguridad que se 
construye en puentes y otras estructuras para evitar caídas o delimitar una 
zona de tránsito; también puede encontrarse en cualquier otro lugar que 
presente desniveles entre diferentes planos. Es sinónimo de 
antepecho, balaustrada y brocal. 
Antiguamente, este puente conectaba la parte habitada de la isla con la parte 
reservada a huertos y jardines. Se llama así porque, según la leyenda, en las 
noches de luna llena se puede ver al Diablo sobre el puente, bajo la apariencia 
de un gato negro. 
 
  LA CATEDRAL DE LA ASUNCIÓN O DE SANTA MARÍA ASSUNTA 
Es la iglesia más antigua de toda la laguna de Venecia. Se fundó en el 639 y es 
el principal atractivo actual de la isla. Posee un mosaico bizantino del siglo XII 
sobre el Juicio Final en el muro occidental y otro de la Virgen María. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 50 
 
Otra atracción de la isla es la Iglesia de Santa Fosca de los siglos XI y XII, que 
está rodeada por un pórtico en forma de cruz griega. 
El Palacio del Consejo en estilo gótico y el Palacio del Archivo constituyen el 
Museo de Torcello, con una importante colección de restos arqueológicos de 
la época bizantina y medieval (todos encontrados en la isla). 
El Trono de Atila es una silla de piedra blanca, probablemente utilizada por el 
obispo de Torcerlo en tiempos antiguos. No se sabe si realmente fue utilizada 
también por Atila, el Rey de los Hunos. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 51 
 
  BURANO 
Burano es una de las islas del archipiélago de la Laguna Veneciana. Se 
encuentra situada a 7 km. al norte de Venecia, muy cerca de Torcello y es 
conocida por la producción de encajes. 
 
 Las casas de colores de Burano 
La isla posee un inclinado campanario que se ve desde la lejanía. 
Burano es famosa por sus casitas de colores. Los vecinos están obligados a 
pintar sus fachadas cada poco tiempo. Existe la leyenda de que las casas son 
de colores porque los marineros las pintaban así para poder llegar hasta 
ellas los días de niebla 
Tras nuestra agradable visita a las islas, volvimos a Venecia para tener una 
agradable comida en un restaurante cercano a la Plaza de San Marcos. 
 
http://www.disfrutavenecia.com/torcello
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 52 
. 
  VIAJE A PADUA 
Seguidamente nos dirigimos a nuestro hotel para recoger la maleta y, a 
continuación, tomamos 3 taxis acuáticos que nos llevarían al autobús en el 
que nos encaminamos a Padua. 
Antes de llegar a Padua hicimos una parada desde las 17 hasta las 18 horas 
para ver la villa palladiana de la Malcontenta. Contemplamos la villa por dentro 
y por fuera y paseamos por su agradable jardín. 
 
  VILLA FOSCARI “LA MALCONTENTA”, 1559 
En el camino de Venecia a Padua se encuentra la Villa Foscari. 
Se asoma al “Naviglio” del Brenta, el canal navegable que une Padua y 
Venecia, no distante del punto en el cual sus aguas desembocan en la laguna, 
a pocos kilómetros de distancia con la Piazza de San Marcos. 
Palladio recibió el encargo de los hermanos Foscari de proyectar una 
residencia digna de una de las familias más importantes, alrededor de 1559. 
Así concibió una villa que aparece aislada y majestuosa como un castillo, casi 
al borde de la Laguna, a orillas del río Brenta. 
La villa está dispuesta sobre un basamento excepcionalmente alto, que 
contribuye a resaltar su monumentalidad. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 53 
La fachada principal está orientada hacia el agua, como en los palacios del 
Gran Canal y posee, como la villa Rotonda, un pórtico jónico hexástilo, 
flanqueado por dos escaleras laterales. 
La fachada posterior mira al jardín y al campo y presenta una original 
composición con un gran ventanal que recuerda a las termas romanas. 
 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 54 
En el interior hay una sala de cruz griega (planta centralizada). Con una 
magnífica decoración realizada por Battista Franco y Gian Battista Zelotti. 
El apelativo de Malcontenta hace referencia a la leyenda de una mujer de la 
familia Foscari, que fue encerrada aquí para expiar su infidelidad. 
 
La villa es una demostración de la maestría de Palladio que conseguía 
resultados monumentales utilizando materias primas muy sencillas, sobre todo, 
ladrillos y enlucido. 
 
Como se puede observar a causa de la degradación de las superficies, la villa 
fue construida enteramente en ladrillos, incluso las columnas (excepto los 
elementos que se realizaban más fácilmente en piedra, por ejemplo basas y 
capiteles) con un enlucido que crea el efecto de una pared en almohadillado. 
 
  PADUA 
Padua es conocida por su alma medieval: La Capilla de los Scrovegni pintada 
por Giotto y la Basílica de San Antonio, pero también por sus tesoros 
renacentistas como el Jardín Botánico, actualmente Patrimonio de la 
UNESCO, que fascinó a Goethe, la Universidad y la cátedra de Galileo 
Galilei. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 55 
El Prato della Valle de Padua es una explanada oval, rodeada de estatuas que 
representan a los hombres ilustres que han estudiado en su Universidad. 
En él tiene lugar la feria de junio. 
Padua es también un gran centro termal de Europa conocido desde la 
antigüedad. Los romanos ya utilizaban estas aguas termales para mejorar la 
salud. Hay múltiples castillos entre Padua y las Termas. 
En las colinas de Padua sorprende el burgo histórico de PETRARCA, 
denominado así en recuerdo de los últimos años del poeta vividos allí, entre 
1370 y 1374. 
Son muy interesantes los itinerarios fluviales que se pueden hacer alrededor 
del anillo fluvial que rodea a la ciudad y el histórico Café Pedrocchi del siglo 
XIX. 
 
  CAFÉ PEDROCCHI 
En nuestro tiempo libre paseamos por las bonitas plazas de Padua y ante su 
Café Pedrocchi. 
Este gran café de salas blancas, rojas y verdes, instalado en un bello edificio 
neoclásico de 1831, fue el escenario de la insurrección estudiantil de 1848 
contra los austríacos. 
Destacan las salas de reunión y de concierto de su emblemática planta 
superior, que se pueden visitar hasta las 18 horas. 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 56 
 
 
Finalmente llegamos al Prato della Valle, unade las plazas más grandes de 
Europa, que tiene forma elíptica y está rodeada por 78 esculturas distribuidas 
en un anillo interior y otro exterior, para cenar en sus inmediaciones una 
riquísima pizza al horno de leña en la Pizzería Al Borgo. 
 
  PRATO DELLA VALLE, “IL Prato”, PADUA, S. XVIII 
Prato della Valle, “IL Prato” es una plaza elíptica de 90. 000 metros 
cuadrados, que data de finales del siglo XVIII, y es una de las plazas más 
grandes de Europa. 
En la actualidad, la plaza es un gran espacio al aire libre con una isla verde en 
el centro, l'Isola Memmia, rodeada por un pequeño canal bordeado por dos 
anillos de estatuas. 
Antes de 1635, la zona, que se llamaría Prato della Valle, era una extensión de 
terreno parcialmente pantanoso justo al sur de las antiguas murallas de Padua. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 57 
En 1636 un grupo de notables venecianos financiaron la construcción en esta 
zona de un teatro temporal, pero decorado lujosamente como un lugar para 
simulacros de batallas a caballo. 
En 1775 Andrea Memmo, de quien hay una estatua en la plaza, decidió sanear 
y reestructurar toda la zona. 
El proyecto, que nunca se completaría totalmente, está representado en un 
famoso grabado de cobre de Francesco Piranesi que data de 1785. 
Parece que Memmo había encargado esta y otras representaciones y las puso 
en una exposición en el Palazzo Venezia, Roma. 
Hizo esto para motivar a otras figuras importantes a financiar la construcción de 
estatuas para decorar la plaza. 
En las excavaciones sacaron a la luz los restos de un antiguo teatro romano. 
Estos hallazgos otorgaron un sentido de dignidad histórica a la iniciativa, y la 
transformó en un proyecto de recuperación para su uso público. 
Andrea Memmo residió en el Palazzo Angeli, construido en el s. XV y situado 
en Prato della Valle en ángulo con la avenida Umberto I. 
En la actualidad, este monumental palacio, propiedad de la ciudad de Padua, 
contiene el Museo del Precinema. 
De especial interés son la benedictina Basílica de Santa Justina, la neoclásica 
Loggia Amulea, y muchos palacios interesantes construidos entre los siglos XIV 
y XVIII que rodean la plaza. 
Los paduanos se refieren frecuentemente a ella como Il Prato. 
En varias épocas también era conocida como valle sin hierba debido a que la 
cantidad de árboles evitaba que creciera mucha hierba. En la actualidad, sin 
embargo, está cubierto completamente con hierba, y muchos árboles 
pequeños. 
En el verano, la plaza está animada con visitantes que patinan, pasean o 
estudian al sol. 
Cada Año Nuevo y, durante la Asunción, el 15 de agosto, se realizan fiestas 
con música y fuegos artificiales en Prato della Valle. 
 
 Estatuas 
Setenta y ocho estatuas y cuatro puentes decoran este canal ubicado en medio 
de un espacio de 90.000 metros cuadrados y que rodea la elíptica isla 
http://es.wikipedia.org/wiki/Imperio_Romano
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 58 
Memmia, de 20.000 metros cuadrados de superficie. El nombre de esta isla 
recuerda a Andrea Memmo, patricio veneciano que favoreció a Padua. 
En la actualidad hay 78 estatuas (40 en el anillo exterior y 38 en el anillo 
interior), siguiendo el proyecto original habría 88 estatuas. 
Entre las estatuas de la plaza, una representa a Andrea Memmo, el patricio 
veneciano conocido como el proveedor de Padua. 
La Universidad de Padua fue una de las más importantes de Europa y está 
vinculada a la figura de Galileo Galilei. 
 
  GALILEO GALILEI (1564-1642) 
Galileo Galilei nace en Pisa el 15 de febrero de 1564. Era hijo de Vincenzo 
Galilei de Florencia y Giulia degli Ammannati de Pescia. 
Su padre ocupó un lugar importante en la revolución musical que implicó el 
paso de la polifonía medieval a la modulación armónica. 
Es interesante ver que al tiempo que su padre consideraba que las teorías 
rígidas impedían la evolución hacia nuevas formas de música, Galileo llegaría a 
indicar que la teología física de Aristóteles era un freno a la investigación 
científica. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 59 
Tenía tres hermanos menores (Virginia, Michelangelo y Livia). En 1574 su 
familia se muda a Florencia. En 1579 ingresa en el monasterio de Santa María 
di Vallombrosa, donde considera la idea de unirse a la orden, pero ese mismo 
año regresa a Florencia. 
Su primer biógrafo, Vincenzo Viviani, indica que durante sus años de 
estudiante en Pisa, Galileo formuló el sincronismo del péndulo observando el 
movimiento de una lámpara en la catedral de Pisa. 
Estudió en Florencia con el matemático Ostilio Ricci. Completó cuatro años de 
estudio y volvió a Florencia. 
En 1586 Galileo empezó a trabajar en problemas concretos de física, siguiendo 
más a Arquímedes que a Aristóteles. Inventó la balanza hidrostática. Obtiene 
un puesto de profesor de Matemáticas en la Universidad de Pisa. 
Entre 1589 y 1592 Galileo demuestra que la velocidad de un cuerpo que cae es 
proporcional a su densidad, no a su peso, como decía Aristóteles. Lo prueba 
haciendo caer objetos en la torre de Pisa, aunque posiblemente eso fuera para 
dar a conocer su idea. 
En 1591 su padre muere, dejando a Galileo, su hijo mayor, como cabeza de 
familia. 
En 1592 Galileo consigue la cátedra de Matemáticas en la Universidad de 
Padua, en la República de Venecia. 
En 1597 inventa el compás geométrico y militar, consistente en un compás 
de dos ruletas con escala. Lo usó para sus clases privadas y escribió un 
manual, que más tarde sería publicado. 
En 1602 Galileo experimenta con el péndulo en relación a la aceleración del 
movimiento. Su amigo, el físico Santorio usa el principio del péndulo para 
inventar el pulsilogium, un péndulo de mano que mide el pulso. 
1604 fue un año importante. El 24 de diciembre ve por primera vez una 
supernova (estrella nueva). Su argumento se basa en sus propias medidas, 
que le hacen pensar que la nueva estrella está más allá de la Luna. Por tanto, 
se encuentra en el cielo, por lo que se debe admitir un cambio en los cielos. 
En 1606 inventa el termoscopio, un termómetro primitivo, y escribe un tratado 
sobre hidrostática. 
En 1607/1608 descubre la trayectoria parabólica de los proyectiles. 
1609 es un año de grandes cosas. Kepler publica su Nueva Astronomía que 
contiene sus dos primeras leyes sobre el movimiento de los planetas. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 60 
En mayo de 1609 Galileo tiene conocimiento de un invento capaz de hacer ver 
cercanas las cosas lejanas (el telescopio) en los Países Bajos. Un mes más 
tarde Galileo mejora el invento y realiza un telescopio tres veces más potente. 
En los primeros días de 1610 observa 3 pequeñas estrellas brillando en torno a 
Júpiter y las denomina estrellas Médicis en honor de quien le estaba 
patrocinando. 
En julio de ese año 1610 Galileo es nombrado Catedrático de Matemáticas 
de la Universidad de Pisa y Filósofo y Matemático del Gran Duque de La 
Toscana con carácter vitalicio. 
La escultura de Felipe IV ocupa el centro de la Plaza de Oriente y fue 
levantado por la reina Isabel II en la primera mitad del siglo XIX. Su pieza más 
relevante, la estatua ecuestre del rey Felipe IV, data de 1616. 
El escultor Pietro Tacca la realizó en Italia utilizando un diseño de Velázquez y 
con el asesoramiento científico de Galileo Galilei para asegurar su estabilidad. 
Contó también con la colaboración del escultor Juan Martínez Montañés, autor 
del busto del monarca que, al igual que el diseño de Velázquez, se envió de 
Madrid a Florencia. 
Es la primera escultura a caballo del mundo que se sostiene sobre sus dos 
patas traseras y, discretamente, también sobre su cola. 
El conjunto se completa con un pedestal y dos fuentes, realizados en el siglo 
XIX, dentro del contexto de las obrasde construcción de la Plaza de Oriente. 
Galileo verifica que Venus se mueve periódicamente como la Luna. Las fases 
de Venus echan por tierra el sistema Tolomaico y prueban que Venus gira 
alrededor del Sol, de acuerdo con el sistema Copernicano. 
En febrero de 1614 es denunciado ante la Inquisición. En diciembre va a 
Roma a defender las ideas copernicanas. 
Un comité de consultores declara ante la Inquisición que la idea de que el Sol 
es el centro del Universo es absurda y una herejía, y que la idea de que la 
Tierra tiene un movimiento anual es un gran error. 
Papa Pablo V le advierte que no defienda la teoría de Copérnico. 
El nuevo Papa Urbano VIII, amigo de Galileo, le asegura que podrá escribir 
sobre la teoría de Copérnico siempre que la trate como una hipótesis 
matemática. 
En 1631 Galileo negocia la publicación de su Diálogo. La distribución del libro 
es prohibida por el Papa Urbano VIII y una comisión examina el libro. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 61 
Urbano VIII lleva el caso ante la Inquisición. El propio Papa preside el tribunal, 
cuya decisión es convocar a Galileo a Roma. Galileo promete obediencia, pero 
pide que le lleven allí las preguntas. El Inquisidor de Florencia asegura que 
Galileo está demasiado enfermo para viajar, según un informe de tres físicos. 
Pero el tribunal le condena a viajar a Roma incluso encadenado. 
 En 1633 Galileo es interrogado por la Inquisición y recibe una sentencia 
indulgente. Urbano VIII decide que sea detenido por tiempo indefinido. 
En una ceremonia formal en la iglesia de Santa María Sopra Minerva, Galileo 
se retracta de sus errores. 
Primero se le permite arresto domiciliario en la residencia del embajador de 
Toscana, y luego en la residencia del arzobispo de Siena en Toscana. Luego 
prosigue aislado en su casa cerca de Florencia. 
En 1634 sufre de una hernia muy dolorosa. Pide permiso para visitar a unos 
físicos de Florencia, pero le es denegado y en abril muere su hija María. 
En 1637 pierde la visión del ojo derecho y un año más tarde queda ciego. 
En marzo de 1638 obtiene permiso para ir a misa, pero siempre que no tenga 
contacto con otras personas. 
En 1641 (totalmente ciego) Galileo concibe la aplicación del péndulo al reloj. 
El 8 de Enero de 1642 Galileo muere, tras preparar su testamento. 
 
  LA CAPILLA SCROVEGNI DE GIOTTO 
El sábado, 21 de junio, teníamos hora a las 10.20 y a las 10.40, en la Capilla 
Scrovegni para disfrutar de las maravillosas pinturas restauradas de Giotto. 
Se visita en grupos de 25 personas y sólo se puede permanecer en la Capilla 
durante 20 minutos, pero tuvimos que acudir 45 minutos antes para ver un 
documental y equilibrar nuestra temperatura y humedad con la de la estancia 
para no dañar los frescos. 
Tras disfrutar de esta obra maestra sin igual, visitamos el museo que se integra 
en el recinto. 
  GIOTTO (1267?-1337) 
No sabemos si Giotto es nombre propio o una abreviatura. Su padre era un 
hombre sencillo que trabajaba la tierra. 
Entre 1280-90 era discípulo en el taller de Cimabue.1290. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 62 
Contrajo matrimonio con la florentina Ciuta di Lapo y tuvieron 4 hijos y 4 hijas. 
Entre 1290-95 Giotto pinta los frescos bíblicos de la parte alta de la Basílica de 
San Francisco de Asís. 
Entre 1297-99, realiza los frescos inspirados en San Francisco de Asís, 
encargados por Fray Giovanni di Muro, superior general de los franciscanos. 
1300. Se halla en Roma ejecutando el fresco de la galería lateranense, que 
representa a Bonifacio VIII proclamando el jubileo. 
Se discute si en este momento realizó también el mosaico de la Navicella, en el 
atrio Vaticano de San Pedro. 
1302-1306. Se halla en Padua ejecutando los frescos hoy perdidos de la iglesia 
de San Antonio. 
Para Scrovegni pinta el ciclo mural en la capilla de la arena. También se cree 
que pudo realizar la arquitectura de esta capilla. 
Cuenta la tradición que, mientras pintaba la Capilla de los Scrovegni, Giotto 
recibió la visita de Dante. 
1310. probablemente realiza el mosaico de la Navicella, en el atrio Vaticano 
de San Pedro. 
1311-1312. Es un personaje acomodado que alquila un telar en Florencia. 
1320-1325. Pinta dos capilla en Santa Croce de Florencia. 
1327. Se inscribe en el gremio de Médicos y Especieros, que a partir de ese 
año también incluye a los pintores. 
1328-1333. Trabaja en Nápoles, pero se han perdido todas las obras de este 
periodo. 
1334. El 12 de abril es designado “magister et gubernator” de Santa Reparata, 
responsable de las obras en la catedral de Florencia y arquitecto de las 
murallas y fortificaciones de la ciudad. 
1334. El 18 de julio se echan los cimientos del Campanile de Florencia 
diseñado por él y que recibe su nombre, aunque no fue concluido según sus 
proyectos. 
1337. El 8 de enero muere en Florencia, siendo enterrado en Santa Reparata 
con grandes honores. 
 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 63 
  CAPILLA DE LOS SCROVEGNI O DE LA ARENA, PADUA 
 (29.26 de longitud, 8.46 de anchura y 12.80 de altura) 
En 1300 Enrico degli Scrovegni compró el terreno de la Arena para levantar en 
él su palacio, desaparecido en la actualidad, con una capilla anexa. 
El 31 de marzo de 1302 se autorizó la construcción de la capilla. 
Benedicto XI concedió una indulgencia a los visitantes de la capilla, 
consagrada el 16 de marzo de 1305. 
La capilla Scrovegni, llamada también de la Arena, debido a la cercanía del 
anfiteatro romano o la iglesia de la Madonna dell´ Arena. 
Los frescos, que cubren la única nave de la capilla, representan episodios de la 
vida de Jesús, desde San Joaquín y Santa Ana hasta el Juicio Final. 
Vida de Joaquín 
1 La expulsión de Joaquín 
2 El retiro entre los pastores 
3 Anuncio a Santa Ana 
4 El sacrificio de Joaquín 
5 El Sueño de Joaquín 
6 Encuentro en la Puerta Dorada de Jerusalén 
 
La vida de la Virgen 
7 Nacimiento de la Virgen 
8 Presentación de la Virgen 
9 Los pretendientes y sus varas 
10 Oración por el Florecimiento de las Varas 
11 Los desposorios de la Virgen 
12 El Cortejo Nupcial 
13A Dios Padre rodeado de ángeles 
13B Ángel de la Anunciación 
13C Anunciación: la Virgen 
 
Nacimiento e Infancia de Cristo 
14 Visitación 
15 Natividad 
16 Epifanía 
17 Presentación en el Templo 
18 Huida a Egipto 
19 Matanza de los Inocentes 
20 Jesús entre los doctores 
21 El bautismo de Cristo 
22 Bodas de Caná 
23 Resurrección de Lázaro 
24 Entrada en Jerusalén 
25 Expulsión de los Mercaderes 
26 La traición de Judas 
27 Última Cena 
28 Lavatorio de los pies 
29 Beso de Judas 
30 Cristo y Caifás 
31 Flagelación 
32 Subida al Calvario 
33 Crucifixión 
34 Lamentación 
35 Resurrección 
36 Ascensión 
37 Pentecostés 
38 Motivos Ornamentales 
 
Virtud: 
39 La Prudencia 
40 La Fortaleza 
41 La Templanza 
42 La Justicia 
43 La fe 
44 La Caridad 
45 La Esperanza 
 
Los Vicios: 
46 La Desesperación 
47 La Envidia 
48 La Infidelidad (Idolatría) 
49 La Injusticia 
50 La Ira 
51 La Inconstancia 
52 La Necedad o Estupidez 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 64 
 
 
2 Cara Sur 
1 Cara Norte 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 65 
 
Giotto tuvo colaboradores, pero supervisados por él, lo que da una gran 
sensación de unidad al conjunto. 
Los frescos de la Capilla Scrovegni están unánimemente considerados como 
el momento culminante de la madurez artística de Giotto. 
Al igual que en el ciclo franciscano de Asís, es el lenguaje plástico el que 
todavía expresa un dramatismo profundo, aunque más tranquilo y 
sosegado. 
Se acentúa el concepto volumétrico de la figura humana. Los contornos 
son más suaves y las figuras tienen peso y volumen. 
 
La narración pictórica se desarrolla en treszonas superpuestas: 
1. Comienza en la zona superior de la pared derecha, próxima al arco con 
6 escenas de San Joaquín. 
2. Sigue en la pared opuesta con 6 escenas de la Virgen 
3. En la zona intermedia de la pared de la derecha comienza la vida de 
Jesús, desde la Natividad hasta la Matanza de los Inocentes. 
4. La narración continúa en la pared opuesta con otros 6 episodios, desde 
Jesús entre los doctores hasta la Expulsión de los mercaderes del 
templo. 
5. La narración prosigue en la zona inferior de la pared derecha, a partir del 
arco, con 5 historias de la Pasión. Desde la Última Cena hasta la 
Flagelación. 
6. En la pared contraria se plasman las 6 últimas escenas. Desde la subida 
al Calvario hasta Pentecostés. 
7. Hay un zócalo pintado de imitación a mármol a lo largo de las paredes 
de la nave. 
8. Esta decoración enmarca figuras alegóricas de los 7 vicios a la izquierda 
y las 7 virtudes a la derecha. 
9. La bóveda de medio punto representa un cielo estrellado y está dividida 
en dos partes. 
10. En la zona contigua al arco aparece un medallón con la figura de Cristo, 
en medio de 4 medallones de profetas. 
11. En la otra zona un medallón de la Virgen, rodeada de 4 medallones de 
profetas. 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 66 
 
  ESCENAS DE LA VIDA DE SAN JOAQUÍN 
 1 - EXPULSIÓN DE JOAQUÍN DEL TEMPLO. 
Tras 20 años de matrimonio, 
Joaquín y Ana seguían sin 
tener descendencia. 
Su sacrificio es rechazado al 
ser anciano y no tener hijos, 
lo que era una auténtica 
maldición en Israel. 
(Evangelio apócrifo de 
Santiago) 
Joaquín es expulsado del 
templo. Los rostros del 
sacerdote y del santo 
expresan los sentimientos en 
esta situación. 
 
 2 - EL RETIRO ENTRE LOS PASTORES. 
Tras la expulsión 
del templo, Joaquín 
se retira con unos 
pastores para hacer 
penitencia. 
Joaquínn se retiró 
al desierto para 
ayunar y hacer 
penitencia durante 
40 días. 
 
 
 3 - ANUNCIO A SANTA ANA. 
La escena se desarrolla en el interior de su casa, mientras Santa Ana está 
orando y la criada a su izquierda está hilando. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 67 
El ángel le anuncia el nacimiento de una hija, María. 
 
 4 - EL SACRIFICIO DE JOAQUÍN. 
Joaquín aparece de rodillas escuchando al arcángel San Gabriel que le 
comunica que su ofrenda ha sido aceptada, sobre ellos surge del cielo la mano 
de Dios bendiciéndole. 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 68 
 5 - EL SUEÑO DE JOAQUÍN. 
Un ángel se le apareció a Joaquín y le anunció que su mujer tendría una hija 
a la que pondrían por nombre María, que nacería llena del Espíritu Santo. 
Joaquín aparece dormido. Dos pastores asisten a la escena en la que un ángel 
anuncia a Joaquín su paternidad. 
 
 6 - EL ENCUENTRO EN LA PUERTA DORADA 
El arcángel San Gabriel anunció a los ancianos esposos que se encontrarían 
en la Puerta Dorada de Jerusalén. 
La escena muestra el encuentro entre San Joaquín y Santa Ana. 
Los esposos se abrazan y sus dos rostros se funden en un beso, expresado 
con gran ternura. 
Giotto será el primero en plasmar al matrimonio besándose, innovando este 
tema iconográfico. 
Se ha visto en la mujer que se cubre la cara con un manto negro un eco 
anticipador de la pintura de Manet. 
Una grieta atraviesa el panel en la parte central inferior. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 69 
Los teólogos medievales relataron el relato apócrifo como un símbolo de la 
Inmaculada Concepción, es decir, la esperada redención del Pecado Original. 
El tema desaparecerá tras el Concilio de Trento, que dio un gran impulso al 
tema de la Inmaculada Concepción, simbolizada desde entonces por la Virgen, 
relegando así el episodio de la Puerta Dorada. 
 
  ESCENAS DE LA VIDA DE LA VIRGEN 
 7 - NACIMIENTO DE LA VIRGEN. 
Santa Ana, reposando en el lecho, tiende los brazos para coger a su hija. 
En la parte inferior, las matronas lavan a María. Se combinan escenas del 
interior y el exterior. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 70 
 
El nacimiento de María podría situarse hacia el año 15 a.C. en Jerusalén, 
Nazaret o Belén. 
Ghirlandaio, en el Quattrocento, pinta un fresco en la Iglesia de Santa María 
Novella de Florencia, en el que elimina de la escena el sentido religioso y sitúa 
el relato apócrifo en la suntuosa habitación de un Palacio florentino, en medio 
del ambiente femenino que rodea un alumbramiento. 
 
 8 - LA PRESENTACIÓN DE LA VIRGEN EN EL TEMPLO 
Entre los 3 y 5 años María fue llevada al templo para ser ofrecida a Dios y 
subió sin ayuda los escalones hasta el altar, donde es acogida por el 
sacerdote Zacarías. 
Allí vivió y fue educada con otras doncellas. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 71 
 
Frente a la presentación de Jesús, la Virgen se dirige en solitario para 
ofrecerse ella misma al Señor, como lo plasman Giotto, Paolo Uccello o 
Tiziano en el fresco de la Academia de Venecia. 
La niña debía ser consagrada a Dios desde su infancia y de ella nacería Jesús, 
el Hijo de Dios, el Salvador del mundo. 
 
 9 - LOS PRETENDIENTES Y SUS VARAS. 
A los 14 años, el sumo sacerdote comunicó a las jóvenes que eran educadas 
en el templo que había llegado el momento de contraer matrimonio. 
Todas aceptaron salvo María, ya que sus padres la habían consagrado al 
Señor y había hecho voto de virginidad. 
El sumo sacerdote suplicó al Señor para que les enviara una señal. Entonces 
oyeron una voz que decía que todos los varones solteros de la casa de David 
debían poner sus bastones sobre el altar. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 72 
 
El Sumo Sacerdote recoge las varas mientras que en el extremo izquierdo José 
se mantiene dubitativo ya que se considera demasiado anciano para María tal y 
como cuentan los evangelios apócrifos. 
 
 10 - ORACIÓN POR EL FLORECIMIENTO DE LAS VARAS. 
El grupo de hombres y sacerdotes oran de rodillas ante el altar en el que se 
han colocado las varas de cada pretendiente con la finalidad de que Dios obre 
el milagro de elegir quién habría de desposar a María. 
Uno de ellos florecería y el dueño tomaría por esposa a María. El bastón que 
floreció fue el del carpintero José. 
 
 
 
 
 
 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 73 
 
 11 - DESPOSORIOS DE LA VIRGEN. 
El sacerdote acerca las manos de los dos contrayentes de manera suave, 
mientras que San José hace el gesto de poner el anillo en el dedo de María, 
que aparece llevando su mano al vientre indicando su inminente embarazo. 
Este episodio apócrifo según la costumbre judía se celebraba al aire libre. 
El rito se adaptó a las costumbres de cada lugar. 
En el arte francés los novios se dan la mano. En el arte italiano José con la 
vara florida coloca el anillo a María. 
Rafael, en la tabla de los Desposorios de la Virgen de 1504, que se 
encuentra en la Pinacoteca de Brera (Milán), sitúa en primer plano a un joven y 
atractivo José, colocando el anillo a María, junto al sacerdote en el eje 
compositivo. Delante de José uno de los pretendientes rechazados rompe su 
vara con la rodilla. En el plano intermedio coloca dos grupos de figuras que por 
su menor tamaño marcan la perspectiva y en el plano final coloca un templete 
circular acupulado. 
María Teresa García Pardo Viaje a Venecia, Padua y Vicenza 2014 74 
Rafael se había formado en el taller de Perugino y esta tabla nos recuerda el 
fresco que Perugino hizo para la Capilla Sixtina en 1481 con el tema de la 
Entrega de las llaves a San Pedro, en recuerdo de la frase de Jesús: “Tú eres 
Pedro y sobre esta piedra edificaré mi iglesia, entregándole a continuación las 
llaves”.