Video (1) - Yami Lowell

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Lenguaje 
Audiovisual
Márquez Cázares Yamilet Araceli (INKHEART)
Nápoles Hernández Katia Natalí
Parra Pérez Sofía
Vargas Aguilar Heriberto
Escaleta
 Step Outline | Beat Sheet
La escaleta es una herramienta básica para la escritura 
de novelas y de guiones. 
Constituye un paso intermedio entre lo que sería la 
sinopsis (un resumen general de la idea que tenemos para 
nuestro proyecto) y la obra terminada.
En cinematografía, es una lista de las escenas que 
componen el relato, numeradas por conveniencia. Detalla 
brevemente cada escena de la historia, y a menudo tiene 
indicaciones para el diálogo y las interacciones de los 
personajes. 
 ¿PARA QUÉ SIRVE?
○ Ayuda a ponderar la viabilidad de la idea inicial y a no perderse por el 
camino. La escaleta es sobre todo una herramienta de 
organización. Si algún elemento no funciona lo verá de inmediato y 
podrá hacer modificaciones. 
○ También puede utilizarse para analizar la estructura de la historia.
○ La escaleta permite ver de un plumazo la estructura de su historia, y 
jugar con los diferentes elementos que la componen.
○ También permite escribir cada día cualquier punto de la historia, sin 
necesidad de hacerlo todo de una forma secuencial.
Cómo construir una escaleta
Para hacer una escaleta partimos de la base de una 
sinopsis argumental terminada, es decir, un resumen 
de una o dos páginas con los principales 
acontecimientos de la narración ordenados.
En esta sinopsis ya deben poder diferenciarse con 
claridad los tres actos, y también se debe dar respuesta 
a algunas de las preguntas más básicas, como quién es 
el protagonista, quién el principal antagonista, cuál será 
la ambientación, etc.
Cómo construir una escaleta
Este documento constituirá la materia prima para la 
escaleta, que en su expresión más básica no es otra cosa 
que un listado de todas las escenas de la novela.
Una vez hecho esto podemos crear nuestra escaleta 
usando Word, Excel o unos cuantos folios en blanco. Si 
vamos a usar muchas columnas puede ser una buena idea 
utilizar el formato apaisado, ya que existen muchas variantes 
a la hora de desarrollar los apartados de una escaleta.
Cómo construir una escaleta
A partir de aquí, la cosa puede complicarse tanto como 
uno quiera. Se puede añadir otra columna para aclarar 
el lugar donde transcurre una escena, se puede indicar el 
espacio cronológico, los nombres de los personajes que 
aparecerán o incluso una lista de términos o conceptos 
sobre los que el escritor necesitará documentarse 
previamente. Hasta puede incluirse un análisis de cómo 
ayuda la escena al progreso de la historia.
Cómo construir una escaleta
Ejemplo sencillo del aspecto que podría tener una escaleta
Un ejemplo 
de escaleta 
de J. K. 
Rowling
Harry Potter y 
la Orden del 
Fénix
Tiempo/
Mes
Título/ 
capítulo Trama Profecía Cho/Ginny 
D.A. /
E. D.
 
OofP /
Orden del 
Fénix
 
Snape Hagrid
 ¿Por qué elaborar una escaleta a 
posteriori?
Pues porque puede ser muy útil de cara a las revisiones.
Lo más probable es que tenga que realizar bastantes 
modificaciones durante las revisiones, cambiar escenas 
de orden para favorecer el ritmo, eliminar escenas que 
sean pesadas o introducir otras.
Guión Literario
¿Que es?
Un guión literario es un documento que contiene una narración 
que ha sido pensada para ser filmada.
En él se especifican las acciones y diálogos de los personajes, se da 
información sobre los escenarios y se incluyen acotaciones para 
los actores.
La historia se narra de manera que al lector del guión le resulte 
visible y audible, pero sin dar indicaciones técnicas para la 
realización de la película (tamaño de los planos, movimientos de 
la cámara, etc.); eso ya se deja para el guión técnico.
Los guiones literarios se escriben en un formato 
estandarizado que permite que el texto pueda ser 
interpretado sin dificultad por todas las personas que 
intervengan en la realización de la película. Más que 
para ser leído, el guión es un texto para ser usado.
El formato del guión de cine
En un guión, el texto aparece dividido, primero, en 
escenas. Una escena es una unidad narrativa en la que 
la acción transcurre en un tiempo y espacio continuos, 
es decir, en un mismo escenario y sin que se produzcan 
saltos de tiempo. 
Cada escena se describe haciendo uso de los siguientes 
tres elementos:
Elemento 1: Encabezado de escena
El encabezado da información sobre dónde y cuándo transcurre la acción 
que tiene lugar en esa escena. Consta de tres partes:
1. La abreviatura "INT." o "EXT.", que indica si la acción transcurre en 
interiores (espacios cerrados) o exteriores (espacios abiertos).
2. El lugar concreto en el que transcurre la acción (por ejemplo, "PARQUE 
DE LA CIUDAD" o "COMISARÍA DE POLICÍA / DESPACHO DEL COMISARIO 
PÉREZ").
3. La palabra "DÍA" o "NOCHE" o cualquier otra que queramos usar para 
indicar el momento del día.
Elemento 2: Descripción de la acción
En uno o más párrafos describiremos, de forma concisa, la acción 
que tiene lugar en la escena. Lo haremos en tercera persona, con 
los verbos en presente y, muy importante, de manera que lo que 
narremos resulte visible y/o audible. La primera vez que aparezca 
el nombre de un personaje en el guión lo escribiremos en 
mayúsculas y aprovecharemos para poner su edad justo a 
continuación, entre paréntesis. Las descripciones de aquellos 
sonidos y/u objetos que tengan relevancia en la historia las 
escribiremos también en mayúsculas.
Algunas consideraciones adicionales 
sobre el formato de los guiones de cine:
•Un guión se escribe con interlineado sencillo y tipografía Courier 
(o New Courier) de 12 puntos.
•Las páginas van numeradas.
•Todos los textos van alineados a la izquierda.
•En cada página se deja un margen de 2.5 cm arriba y abajo.
•A izquierda y derecha de los encabezados de escena y de los 
párrafos de descripción de la acción se deja un margen de 2.5 cm.
•A izquierda y derecha de los bloques de diálogo se deja un margen de 5 
cm; de esta manera, el texto del diálogo queda con una anchura máxima 
aproximada de 40 caracteres (son todas medidas orientativas, puesto que 
no hay un estándar universal).
•A izquierda y derecha de los encabezados de los diálogos se deja un 
margen de 10 cm.
•A izquierda y derecha de las acotaciones de los diálogos se deja un 
margen de 7.5 cm.
•Entre elementos (encabezados de escena, párrafos de descripción de la 
acción y párrafos de diálogo) se deja una línea en blanco; entre escenas 
se dejan dos.
Es importante que te fijes en que está escrito en 
presente y de manera que todo lo que se explica se 
puede "ver" u "oír". Es así como se escriben los 
guiones de cine.
Se estima que en un guión correctamente formateado 
y redactado, cada página equivale, aproximadamente, 
a un minuto de imagen en pantalla.
Antes de enfrentarse a un guión 
literario, hay que tener en cuenta las 
siguientes consideraciones:
•Qué es lo que se va a contar, encarnado en el tema o la idea que 
se quiere transmitir.
•Quiénes serán los personajes del guión literario, detallando y 
diferenciando entre los protagonistas y secundarios, así como sus 
características físicas y psicológicas y su arco dramático en la 
narración.
•Cómo será el tratamiento de la película o programa, definiendo 
el género en el que se moverá la historia y sus condicionantes 
desde el punto de vista formal del lenguaje audiovisual.
•Cuándo transcurre la historia plasmada en el guion literario, 
circunscribiendo la misma a un periodo o periodos concretos de 
tiempo, que marcarán indefectiblemente la estructura narrativa 
del filme o el programa.
Guión Técnico
¿ Que es el Guión 
Técnico
Es un documento en el que director 
planifica la realización de la película 
incorporando al relato escrito por el 
guionista indicaciones técnicas precisas 
como la división en planos, el encuadre de 
cada uno, los movimientos de la cámara, 
los detalles de iluminación o de decorado o 
los efectos de sonido.
Unguión técnico debe constar 
de, al menos, los siguientes 
apartados:
Una segmentación de la obra en 
secuencias y escenas, con 
anotaciones específicas referidas a 
la iluminación, el maquillaje o 
cualquier otro elemento importante 
que sirva para construir la 
ambientación adecuada de la 
misma.
•Identificación específica y 
numerada de cada plano a 
realizar, detallando si su 
ubicación será en exterior o 
interior, de día o de noche.
•La posición de la cámara, 
el objetivo a usar y el 
encuadre del plano.
•Descripción 
sintética de la 
acción.
•Descripción de la 
banda sonora: 
diálogos, efectos, 
música, etc…
StoryBoard
StoryBoard
También conocido como guión gráfico, es un conjunto de ilustraciones mostradas en secuencia 
con el objetivo de servir de guía para entender una historia, previsualizar una animación o seguir 
la estructura de una película antes de realizarse o filmarse. Constituye el modo habitual de 
preproducción en la industria fílmica.
¿Cuál es su 
función?
Narrar la historia con pocas (O muchas, 
dependiendo del dibujante) imágenes 
secuenciadas y acompañadas de textos, sirve de 
guía para la realización de una película, incluye el 
detalle de los planos, personajes, duración del 
rodaje y un breve recuento de lo que está 
sucediendo en la toma, que sirve de guía para 
todos los que participan en la producción y 
post-producción de la cinta.
Georges Méliès
Una de sus obras más importantes es 
“Viaje a la Luna”
La creación del storyboard se 
atribuye a éste frances, 
ilusionista, cineasta, conocido 
como el “mago” del cine.
Sin embargo, como se conoce el 
storyboard hoy en día se le 
atribuye a Webb Smith de Walt 
Disney durante los años de 
1930.