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pdf_20221016_214234_0000 - Torres Soto Evelyn Lorena(1)

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Texto lírico 
Características Aspectos formales de la
poesía 
Métrica Rima
Brevedad: un poema es un género
literario breve, pero coherente. Su
cadena oral está dominada por el
ritmo sistemático de un elemento
fónico. El ritmo se obtiene mediante
la silaba, el pie métrico y el verso.
Es la parte de la ciencia literaria
que estudia el número de silabas
poéticas y acentos que componen
un verso.
Lenguaje poético: la poesía hace
uso de varios recursos literarios en
los que el lenguaje cobra diferentes
significados.
Los versos que se constituyen por un
máximo de ocho silabas se llaman versos
simples de arte menor; mientras que los
versos que contienen entre nueve y
catorce silabas son versos simples de arte
mayor.
 Subjetividad: a pesar de que la poesia tiene una
estructura interna, no necesariamente se ajusta a
ella, puesto que es una composición que responde
al sentimiento del poeta que lo escribe.
Sinalefa: es un recurso poético que
consiste en unir la última silaba de
una palabra terminada en vocal
con otra que también inicie con
vocal, para conseguir el ritmo
deseado.
Los versos se agrupan en estrofas.
Cada conjunto de versos que
vemos forma una estrofa.
La poesía está formada por versos. Cada
renglón que vemos en un poema es un
verso. La rima es la igualdad de sonidos
que existe entre dos o más versos
a partir de la última vocal
acentuada ortográficamente o
prosodicamente.
Existen dos clases de rimas: la con
sonante, que es la más frecuente,
y la asonante.
Ritmo
Consiste en la repetición de algunos
elementos que constituyen el
poema; estos elementos pueden ser
la métrica, los acentos, las pausas o
determinados sonidos.
El ritmo proporciona a los versos
cierta cadencia o musicalidad, que
se aprecia claramente en el
momento de leer los poemas.
Es hielo abrasador, es fuego helado,
es herida que duele y no se siente,
 es un soñado bien, un mal presente,
 es un breve descanso muy cansado.
1.
2.
3.
4.
Es una libertad encarcelada, que dura
hasta el postrero parasismo;
enfermedad que crece si es curada.{
Sinéresis: consiste en hacer un
falso diptongo, uniendo en una
sola dos silabas de una palabra.
Hiato: este recurso poético
consiste en no hacer sinalefa.
Polisemia y figuras retóricas
Metáfora. Sustitución
de un término por otro
en virtud de su relación
o semejanza. Traslación
del significado de un
término al de otro por
relación de semejanza.
Prosopopeya. Es una
descripción en la que se
le atribuyen
características humanas
a un animal, una cosa o
a una institución.
La antítesis es una figura
retórica que pretende
expresar una oposición
entre dos términos o
conceptos. Su objetivo
es resaltar una idea
mediante la mención de
su contraste.
La polisemia es un
fenómeno del
lenguaje que se da
cuando una misma
palabra puede tener
dos o más
significados.
La enumeración
consiste en la
acumulación o suma
de elementos
lingüísticos, ya sea
por yuxtaposición o
por medio de
conjunciones.
La hipérbole
consiste en
exagerar un
elemento de la
realidad para dar
mayor fuerza
expresiva al
mensaje.
Sinestesia. Entrelaza sentidos
y conecta diversas
percepciones fisicas.
Manifiesta la percepción
sensorial a través de otro
sentido (oir una visión,
saborear un sonido). Es una
percepción sensorial
simultánea.
El epíteto es un adjetivo
calificativo que indica una
cualidad natural o
característica del nombre
a que acompaña.
La comparación es
un recurso literario
que establece una
relación de
semejanza entre
dos elementos a
partir de una
característica en
común.
El hipérbaton, se
altera la sintaxis
habitual de una
oración,
principalmente con
fines métricos o de
énfasis.
Oximoron. Se basa en una
relación entre términos
cuyos significados se
oponen, por lo general un
sustantivo y un adjetivo,
o bien, puede involucrar
dos frases.
Simil. Es una
comparación que se
reconoce por la
presencia de los nexos
como, cual, se parece
a, es semejante a.
La anáfora es una
figura de dicción
consistente en la
repetición de una o más
palabras al comienzo de
enunciados sucesivos.
La elipsis consiste
en ciertas
supresiones o
ausencias en la
estructura
lingüística de la
oración.
Aliteración está
entendida como una
figura retórica que
pretende lograr un
efecto sonoro a partir
de la reiteración de
forma consecutiva de
un único fonema o bien
de fonemas parecidos.
Las primeras
manifestaciones del
género dramático
fueron religiosas y
colectivas, debido a
que su propósito era
rendir culto a la
divinidad.
Los orígenes de la
comedia se relacionan
con los ritos relativos a
los misterios de la
fertilidad y la
procreación. La comedia
quedó asociada con
Dionisos y sus temas
son el cinismo y la burla.
El ditirambo o canto de Dio
nisos pasó a ser un himno
coral con música y acción
mimica. Con el tiempo,
evolucionaron los recursos
dramáticos y el director
de coro pasó a ser persona
je que dialogaba con el
resto del coro.
Acto: se conoce como
cada una de las partes
de una obra de teatro
separadas en la re
presentación por un
descanso. Por lo general
las obras dramáticas se
presentan en tres
actos, aunque hay
muchas que se
componen de dos o uno.
Diálogo: en el texto
dramático los
personajes se
comunican por medio
del diálogo. Entonces
el diálogo es la
conversación entre
dos o más personas
que interactúan en
una escena.
Escenario: es el lugar
donde se desarrolla la
acción dramática;
puede ser cerrado o al
aire libre preparado y
decorado para la
representación.
Conflicto: es el problema que
afecta al personaje y debe
resolverse. Éste surge de la
confrontación de fuerzas,
personas o ideas distintas.
 
El conflicto se plantea al
inicio de la obra, se desarrolla
a lo largo de ésta y encuentra
su solución al final.
En dichos festejos los
hombres solian
disfrazarse de
animales para estar
en contacto con las
divinidades y asimilar
su poder.
Grecia es con siderada modelo del
teatro occidental, ya que desde el
siglo VII a.C. se organizaban
festejos dedicados a sus agricolas:
Démeter y Dionisos, dioses de la
agricultura y del vino,
respectivamente..
Acción: comentamos anteriormente
que las obras de teatro llevan
una acción, es decir, lo que
pasa. La acción es una serie de
sucesos que se organiza en tres
momentos básicos: exposición,
nudo o complicación y desenlace.
Acotaciones: son las
indicaciones que da el
autor para escenificar la
obra (movimientos escénicos,
utileria, efectos especiales,
etcétera).
Escenografía: conjunto de recursos
materiales y decorativos que
configuran el escenario y
contribuyen a darle realidad como
espacio de acción: puertas,
escaleras, muebles, entre otros.
Escena: la escena es la
minima unidad de acción de
una obra dramática completa
en si misma. Por lo general
marcan la entrada y salida
de personajes en el escenario.
Texto dramático 
Aristofanes representa
a los comediógrafos de
la Antigüedad. Entre
sus obras están Las
ranas, Las aves,
Lisistrata y La paz
Los ritos dionisiacos
absorbieron otros ritos
de la Antigüedad,
relacionados
principalmente con el
sufrimiento y la
muerte.
Los grandes trágicos griegos
fueron: Esquilo (Las suplicantes,
Los egipcios y Las hijas de
Dánao), Sófocles (Edipo rey, Edipo
en Colono, Antigona, Electra) y
Euripides (Medea, Andrómaca, Las
troyanas).
Parlamento: llamamos
parlamento a cada una
de las intervenciones
habladas de los
personajes. El total de
parlamentos y
acotaciones
conforman el guion de
la obra.
Monólogo: E
l monólogo
es una form
a de
expresión en
 la que
interviene u
n solo
hablante, en
 forma
lógica y orga
nizada.
Este es un re
curso del
autor para m
ostrar al
espectador 
los
pensamient
os del
personaje.
Personajes: los
personajes son los que
dan vida a la obra. Es
importante que
cuando leas o veas
teatro reconozcas cuál
es el papel que tiene
cada personaje.
Soliloquio o aparte: es una forma
de expresión menor que expresa el
pensamiento de un personaje,
cuando están otros presentes. Por lo
que se aparta de los demás y
habla brevemente consigo mismo.Los espectadores lo escuchan pero
los otros personajes no.
Orígenes 
Elementos 
Ensayo
Un ensayo es un escrito en prosa,
las más de las veces de extensión
breve, donde el redactor expone
sus ideas acerca de un tema
especifico sin pretender agotarlo.
Al presentar las ideas en el
ensayo, estas se acompañan de
argumentos sólidos y
convincentes, lo que demuestra el
dominio de la materia sobre la
cual se escribe.
Es un escrito en prosa donde se desarrollan
ideas acerce de un tema.
Su primer gran exponente fue el francés
Michel de Montaigne.
Forma parte de los textos argumentativos.
Al redactario, el ensayista utiliza un estilo
personal por lo que suele tener un tono
literario. 
En la literatura española han destacado
ensayistas como Miguel de Unamuno, José
Ortega y Gasset y Gregorio Marañón.
No necesariamente se mencionan fuentes
bibliográficas o se incluyen citas texturies
pero es conveniente consultarias para
sustentar tus ideas.
Texto icónico-verbal MemeCaricatura Cartel
Anuncio publicitario 
Historieta
La historieta o cómic es una forma de expresión
artística y un medio de comunicación que
consisten en una serie de dibujos, dotados o no
de texto de acompañamiento, que leídos en
secuencia componen un relato o una serie de
ellos.
 
Es una narración de una historia por medio de
una sucesión de imágenes. Los textos son
breves y de lenguaje sencillo y directo. Los
dibujantes de historietas suelen crear la historia
a partir de un guion escrito describiendo los
sucesos y los personajes en detalle para luego
transformarlos en imágenes.
 
 
 
 
 
 
 
El texto icónico verbal esta compuesto
por dos tipo de signos: código verbal
(lingüístico) y código icónico (visual),
ambos se relacionan y complementan
en su significado. El código verbal se
refiere a los enunciados que se dicen
o esta escritos en spots publicitarios,
carteles, pie de foto, titulo y diálogos
en caricaturas políticas, la voz del
narrador y créditos en una película,
lema y marca en anuncios
publicitarios, etcétera. El código
icónico es el conjunto de imágenes
donde salen a cuadro objetos
dispuestos según reglas especificas.
La Caricatura es una figura retórica
que consiste en la exageración de las
dotes morales o físicas de una
persona, para ridiculizarla.
Son imágenes que expresan
opiniones sobre los temas de
relevancia para la sociedad, asuntos
que generan debate en la colectividad
y, así, los lectores reflexionan sobre lo
que está pasando en su contexto. De
hecho, la caricatura es un mensaje
humorístico sobre un tema
importante, es la parte graciosa de
una noticia.
Se conoce como meme a un
tipo de contenido que se
propaga mediante las redes
sociales, que consta de la
asociación deliberada de
elementos (por ejemplo, una
imagen y un texto) en una
misma unidad significante, de
lo que resulta la
representación de una idea,
concepto, opinión o situación.
Suelen ser llamados
específicamente memes de
Internet.
Es un mensaje gráfico que
utiliza un soporte impreso para
representar, transmitir y
expresar información con la
finalidad de influir en el
espectador. El cartel no es un
libro, no trata de explicar o
desarrollar un tema, pretende
más bien crear un impacto
emotivo que reviva o instale
ideas.
Un anuncio publicitario es un
mensaje para promocionar un
producto o servicio a tus
posibles consumidores, y que
así se convenzan de adquirirlos.
 Sus características varían
dependiendo de los diferentes
formatos, como una imagen, un
texto, un audio, un video, entre
otros.
Lenguaje icónico, expresado
por medio de la imagen del
producto.

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