RENACIMIENTO MANIERISMO 2021

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Renacimiento
“La armonía divina del mundo”
Edad Media
(300-1500)
Paleocristiano y Bizantino 
300 al 640
Románico 
720 a 1250
Gótico 
1130 a 1400
Catedral Gótica, Notre Dame de París
La peste negra asoló Europa durante el siglo XIV transmitida por las pulgas 
transportadas por roedores. Mato más de un tercio de la población europea
Gran hambruna 1315-1317. Dio inicio a la crisis secular general del siglo XIV. 
Se debió a la pérdida de las cosechas.
https://es.wikipedia.org/wiki/Crisis_del_siglo_XIV
Constantinopla cae en manos de los Turcos en 1453. Intelectuales y artistas bizantinos 
emigran a Italia, llevando el arte clásico combinado con el cristiano
El HUMANISMO
Se ubica al hombre como centro de todas las cosas.
Se abandona la visión religiosa de la edad media
Existe una nueva fe en el ser humano, contraria a 
la naturaleza pecaminosa de la edad media
Se ve a la arquitectura gótica como resultado de una «barbarie» 
y llamaron «edad oscura» a la edad media y se propusieron 
igualar los logros de la Grecia clásica.
El hombre deja de ver a la tierra como una mera 
preparación para la vida en el cielo.
A diferencia de la Antigüedad, cuando los griegos planteaban 
que se debía ser sereno, moderado y controlado, la meta 
del hombre renacentista fue sobrepasar los límites. 
Nuevos inventos 
revolucionan la ciencia:
La brújula
La Pólvora
La Imprenta
El Telescopio
Nicolás Copérnico publica su teoría en 1543, planteando que
El Sol es el centro del universo y la Tierra gira a su alrededor
La ciencia modifica la concepción del espacio: la Tierra ya no 
es el centro del Universo. ¿Dónde queda Dios entonces?
Arquitectura del Renacimiento es aquella producida durante
los siglos XV y XVI y se caracteriza por su ruptura con el 
Gótico a partir de redescubrir el ARTE CLASICO 
El Renacimiento sacude el ARTE en la historia
Los hombres del Renacimiento miran el mundo
greco-romano como modelo, el camino al ideal.
Se replantea la idea de Pitágoras: TODO ES NUMERO
Se recupera el planteo de Platón de utilizar líneas, rectas y 
círculos, formas “eternas y absolutamente BELLAS”
Se piensa al ESPACIO de un edificio mediante módulos basados 
en PROPORCIONES DE NUMERO ENTEROS
Leonardo Da Vinci asegura que la CREACION está escrita en 
LENGUAJE MATEMÁTICO y FIGURAS GEOMETRICAS.
La nueva arquitectura se basará en dos premisas:
1) El uso de figuras geométricas y 
relaciones matemáticas
2) La reutilización de los órdenes griegos y romanos
Esto genera un arte NUEVO Y ORIGINAL
No es intención del Renacimiento COPIAR los edificios antiguos. 
Buscan un nuevo estilo, utilizando libremente la arquitectura 
clásica para crear nuevos modelos de belleza y armonía
El hombre del renacimiento abarca todas las disciplinas. 
Es pintor, escultor, arquitecto, hombre de ciencia.
Se destaca la figura del ARQUITECTO. 
Aparece la OBRA DE AUTOR.
Las ciudades compiten por tener a los 
mejores artistas para sus edificios.
Leonardo Da Vinci (1452-1519)
La Gioconda o La Mona Lisa. Museo Louvre de París. Oleo sobre tabla, 1503 
Rafael (1483-1520)
Botticelli (1445-1510)
Masaccio
Tintoretto
En arquitectura se imprimen Los escritos de Vitrubio
“El gran libro de la arquitectura del Renacimiento”
Marco Vitrubio
Arquitecto romano del siglo I a d C.
Autor del tratado sobre arquitectura más 
antiguo referido a la Antigüedad clásica. 
De Architectura, son 10 libros que tratan sobre 
los órdenes, materiales, técnicas decorativas, 
construcción, tipos de Edificios
El Hombre de Vitruvio, Leonardo da Vinci, 1492
Se toma el cuerpo humano como una FORMA IDEAL.
Tomando como centro el ombligo, traza una CIRCUNFERENCIA 
que el hombre toca al extender los brazos.
La distancia entre la planta de los pies y la cabeza conforma un 
CUADRADO que también toca con los brazos extendidos.
La figura preferida del hombre renacentista es el CIRCULO, 
símbolo religioso de la perfección divina.
La CUPULA aparece como manifestación de 
un edificio de PLANTA CENTRAL
PERSPECTIVA
Desarrollada por Filippo Brunelleschi
Método gráfico para representar el espacio tridimensional sobre una 
superficie plana MEDIANTE UN ESQUEMA MATEMATICO
.
Santa María delle Grazie, Milán, La última cena, Leonardo, 1494
La Escuela de Atenas, Rafael, 1509
1 Platón 2 Aristóteles 3 Heráclito 4 Parménides 5 Hipatia 6 Diógenes:
7 Pitágoras 8 Euclides o Arquímedes: 9 Plotino 10 Sócrates 11 Alejandro Magno:
12 Anaximandro 13 Averróes 14 Antístenes 15 Epicuro 16 Zenón 
17 Ptolomeo 18 Zarathustra 19 Homero 20 Rafael 
Mecenazgo
Cardenales, Papas, mercaderes y banqueros que asumen 
el papel de PROTECTORES DEL ARTE
Medici (Florencia), Sforza (Milán), Papas (Roma)
Hacen de FLORENCIA la cuna del Renacimiento.
Proporcionan edificios públicos y religiosos para los ciudadanos.
El mecenazgo fue esencial para el 
humanismo, las ciencias y el arte. 
La familia Médici financió a Masaccio, Fra
Angélico, Paolo Ucello, Donatello, 
Brunelleschi, Filippo Lippi, Benozzo
Gozzoli, Ghirlandaio, Botticelli, Leonardo da 
Vinci y Miguel Ángel.
Otras familias: SFORZA, BORGIA 
Principales componentes del RENACIMIENTO
1) Se vuelve la mirada a la antigüedad clásica.
2) El hombre como centro del universo
3) Se intensifica el uso de la razón para interpretar el mundo
4) Aparece un fe ilimitada en la capacidad del hombre
5) Perspectiva
6) Se revaloriza a los artistas
7) Mecenas
El Renacimiento se divide en dos períodos:
Siglo XIV e inicios del siglo XV
Quattrocento o Primer Renacimiento
FLORENCIA
Se destacan 
Filippo BRUNELLESCHI
Leon Battista ALBERTI
Siglo XV, inicios del siglo XVI
Cinquecento o Alto Renacimiento
VENECIA-ROMA
Se destacan:
BRAMANTE y PALLADIO
OBRAS DEL RENACIMIENTO
1) Iglesias
2) Hospitales
3) Palacios
4) Villas
Brunelleschi, 1377-1446 Alberti, 1404-1472
De re aedificatoria, 1451, Alberti
Un edificio fundacional del Renacimiento italiano es el pórtico 
del HOSPITAL DE LOS INOCENTES, en Florencia.
Columnas de capiteles corintios sustentan arcos 
de medio punto que soportan un dintel corrido.
El conjunto irradia equilibrio clásico, 
lógica estructural y elegancia
Brunelleschi, 1419
Hospital de los Inocentes, Florencia, Brunelleschi, 1419
Primer edificio renacentista con ARMONIA MATEMATICA
La profundidad de la galería es igual a la distancia entre 
columnas y a su altura. Es una sucesión de CUBOS
La separación entre las columnas es igual a la 
altura y a la profundidad del pasillo.
Es común atribuir el origen del RENACIMIENTO a FLORENCIA, en Italia, 
con la construcción de la cúpula de la Catedral de Santa María
del Fiore, proyectada por Brunelleschi
Catedral Florencia, Cúpula, 1420-1436, Brunelleschi
Con la cúpula logró un resultado
técnico excepcional
.
Durante mucho tiempo se creyó que
era imposible construir una cúpula de 
83 m de altura. 
La construcción duró 16 años y se 
resolvió mediante dos casquetes.
La cúpula representa la AUDACIA del hombre renacentista
Iglesia de San Lorenzo, Florencia, 1418, Brunelleschi
Se trató de la reconstrucción de un templo existente.
Brunelleschi intentó ordenarlo en CUBOS, aunque encontró 
limitaciones por las construcciones existentes.
El resultado es un espacio RENACENTISTA
Sereno, equilibrado, simétrico, claro, ESTATICO
Paredes sin pinturas, luz completa, visibilidad
AXIALIDAD y CENTRALIDAD
Se basa en proporciones de NUMEROS ENTEROS, con 
círculos y cuadrados. Manifiesta un UNIVERSO ORDENADO, 
un orden geométrico
Se pasa de la CATEDRAL GOTICA, pensada como la casa de la 
DIVINIDAD, en la cual el hombre eleva la vista a la luz celestial, 
no a la MEDIDA DEL HOMBRE, con un fin trascendente y 
sagrado, a un espacio HUMANIZADO, pensado para la gloria del 
hombre, no de Dios.
Basílica de Santo Spirito, Florencia, Brunelleschi, 1436
Edificio basado en proporciones matemáticas
Para Bruneleschifue «Su proyecto más afortunado»
Capilla Pazzi, Florencia, Brunelleschi, 1429-1446
CLARO MODELO DEL GUSTO RENACENTISTA
Combinación de columnas, pilastras y arcos en un estilo
propio para conseguir LEVEDAD Y GRACIA.
Todo ordenado en una fachada CUADRADA inspirada
en un ARCO DEL TRIUNFO romano
Con estas obras se establece la CRISTIANIZACION del
paganismo clásico
PLANTA CENTRALIZADA Y CUPULA
La capilla Pazzi es un CUBO coronado por una cúpula iluminada por óculos.
Cúpula
OBRAS CIVILES
Palacios renacentistas
Es un palacio URBANO, que manifiesta el PODER de ciertas familias pero 
también su cultura al contratar prestigiosos arquitectos para su diseño. 
Se recurre al lenguaje clásico.
Es un VOLUMEN cuadrangular CERRADO, centrado
en un patio rodeado de arcadas.
Palacio Rucellai, Alberti, Florencia, 1446
Son edificio de tres pisos, donde se reconocen las 
FORMAS CLASICAS
Su decoración exterior con PILASTRAS Y ARCOS DE MEDIO 
PUNTOS, inspirados en el COLISEO, con el uso de los tres 
ordenes de columnas en los distintos pisos.
El almohadillado es más fuerte en los pisos bajos.
Se incorporan elementos de la arquitectura clásica en un edificio urbano
Palazzo PITTI, Florencia, 1446 
Patio interior, rodeado por galerías con arquerías
Palacio Strozzi, Florencia, 1490
Palazzo STROZZI, Florencia, 1490
sillar almohadillado
Pilastras
Palacio Pitti, Florencia, 1458, Brunelleschi
Alto Renacimiento
“Los artistas comienzan a 
interpretar con más exactitud y 
finura la arquitectura greco-romana.
BRAMANTE, (1444-1514)
Templete de San Pedro, en Montorio, 
Roma, 1500, en un patio del convento 
donde fue crucificado PEDRO
Se considera el MEJOR MODELO 
de la arquitectura renacentista, dada 
su pureza y austeridad 
Templete de San Pedro, Montorio, Bramante, 1502
La altura desde el suelo hasta la base de 
la cúpula es igual al ancho del templete.
La relación ancho-alto de las
columnas de la planta baja se repite en 
el tambor
Parapeto
Balaustres
Triglifos
Andrea Palladio
(Padua, 1508 - Vicenza, 1580). 
Considerado uno de los mejores y más 
influyentes arquitectos de todos los 
tiempos
Villas de PALLADIO
Villa Palladiana
Villa Barbaro, Treviso, Palladio, 1557
Villa Emo, municipio de Vedelago.
Diseñada por Palladio en 1559 para la familia Emo, de Venecia. ​
Villa Valmarana, en Lisiera, municipio de Bolzano Vicentino 
Fue proyectada por Palladio en 1563
Villa Capra
(conocida como La Rotonda) es un palacio campestre de planta 
central construido en 1566 en las afueras de Vicenza, Italia.
Desde 1994 es Patrimonio de la Humanidad
Villa Capra, La Rotonda, Palladio, Vicenza, 1566
La Cúpula de la Basílica de San Pedro
Vaticano
La última gran obra del Renacimiento
Basílica de San Pedro
“Monumento a la riqueza y la ambición de los Papas 
Renacentistas, especialmente Julio II”
De su construcción participaron al menos 9 arquitectos
En una obra que demandó cerca de 120 años
Michelangelo Buonarroti (1475 -1564)
La Piedad, 1498
El David, 1501
Frescos Capilla Sixtina, 1508-1512
La Creación de Adán, Capilla Sixtina
Comenzó por ser un monumento conmemorativo, en el lugar 
donde San Pedro fue martirizado y enterrado. 
La construcción del edifico se inició en 1506, siendo 
consagrada 1626. 
San Pedro, según Miguel Angel
1505: Bramante, Cruz Griega con cúpula de 41,5 metros
1517: se paraliza la obra
1547: Miguel Angel, extiende uno de los brazos
1585-1590: Cúpula (pasaron 14 Papas)
Santa María, Florencia
San pedro, Vaticano, 1506