01 Estructura clsica

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Estructura 
La estructura define el desarrollo y la evolución en el tiempo de los elementos que 
componen una pieza. En casi todos los casos, la estructura se expresa mediante el 
contraste, y gira alrededor de una variación entre tensión y reposo. 
Dependiendo del tipo de música, estas variaciones se manifestarán de diferentes maneras. 
Veremos como generar variaciones para ir haciendo una progresión de secciones desde la 
vista Session utilizando escenas. Para entender un poco sobre este tipo de estructuras, nos 
detendremos en dos posibles modelos a la hora de componer una pieza. 
Partes en el modelo clásico de canción 
 
Ejemplo de estructura de canción con “Happy” de Pharrell Williams. 
Géneros tales como el rock, el pop o inclusive algunas ramas de la música alternativa, 
respetan la estructura clásica de una canción. 
Diagramas de estructura 
Las secciones principales son el verso, el estribillo y el puente. Para describir la estructura, 
se utiliza un diagrama donde cada parte tiene una letra. El verso es A, el estribillo B y el 
puente C. Un ejemplo muy utilizado en la música comercial es ABABCB. Esta forma, o con 
uno o dos estribillos agregados al final, se utiliza en la mayoría de la música pop que suena 
en las radios. 
El ejemplo que tomamos de Happy de Pharell Williams tiene una estructura ABABCBCB. 
A continuación describimos en profundidad cada parte. 
Intro Es una sección opcional, de carácter instrumental, que suele durar 8 o 16 
compases y prepara el clima para la entrada de las vocales, compartiendo la 
forma del verso. 
Verso 
(A) 
Es una sección recurrente de 16 o 32 compases de duración que sirve como el 
cuerpo principal de la canción. En la música con letra el verso generalmente 
cuenta la “historia”. Suele repetirse con distinta letra en cada una de sus 
instancias. 
Pre 
estribillo 
Podemos encontrarlo en ocasiones seguido del verso, es una sección de dos o 
cuatro líneas de duración que no suele exceder musicalmente los 4 
compases. Su fin es llevarnos hacia el estribillo, tanto lírica como 
melódicamente. Si bien el pre-estribillo es opcional, en caso de presentarse 
una vez probablemente se repita previo a cada uno de los estribillos. 
Todos los pre-estribillos tienen siempre la misma melodía, pero pueden variar 
la letra. 
Si bien la cantidad de combinaciones que se pueden hacer con estas 
secciones es extensa, estos diagramas no son tan comunes en la música 
underground y experimental. Se suele utilizar otro tipo de estructura basado en 
la variación de la densidad textural entre secciones, agregando y quitando 
capas. 
Estribillo 
(B) 
Es también una sección recurrente y de duración similar al verso. Propone un 
contraste respecto a lo presentado por este último, y en general contiene el 
“gancho” de la canción: una atrapante melodía repetitiva diseñada para 
pegarse en la mente del escucha. 
El verso suele generar tensión, el estribillo tiende hacia lo opuesto, la 
resolución musical o el reposo. 
Mientras que los distintos versos contienen la misma música pero diferente 
letra, los estribillos suelen idénticos entre sí. 
Si bien hay excepciones, la mayoría de las veces el primer estribillo viene 
después de un verso. 
Puente 
(C) 
Sirve de contraste a las otras dos secciones y generalmente ocurre una sola 
vez por canción. Musicalmente suele ser sustancialmente diferente al verso y 
estribillo, ya sea porque está en una tonalidad distinta, contiene progresiones 
armónicas inusuales o niveles contrastantes de densidad textural y energía. 
En general suele venir luego de que haya sucedido al menos un verso y un 
estribillo y, en algunos géneros, es donde se ubican los solos instrumentales. 
 
 
	Partes en el modelo clásico de canción
	Diagramas de estructura