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SURREALISMO Perez Nequiz Clausen Alejandra Gaona Bautista Miguel Isaac Martinez Ramos Diego Baños Duarte Luis Mateo Fuentes Salazar Santiago Antonio Flores Fernando Introducción El surrealismo, contracción de superrealismo, es un término que proviene de la palabra francesa surréalisme. Es el nombre de un movimiento artístico y literario de vanguardia europeo que surge en Francia comenzando el siglo XX. Está basado en sobrepasar lo real con lo irracional e imaginario. Temas vistos en clase EL SURREALISMO COMO ALGO DIONISIACO El surrealismo es mucho más que una corriente artística que se fundamenta en los sueños. Para los surrealistas, el sueño, junto a la escritura automática, era una vía primordial de liberación de la psique Corrientes del surrealismo artístico Primera corriente surrealista: Bajo la representación de Salvador Dalí. Se usa la yuxtaposición y la distorsión de las imágenes conocidas. La obra más destacada es Persistencia de la Memoria, donde aparecen relojes que se derriten. Segunda corriente surrealista: Los artistas liberan por completo el inconsciente, sin controlar la razón. Max Ernst y Joan Miró son los mejores representantes de esta corriente. La Cantante Melancólica y El Carnaval de Arlequín, son dos ejemplos adecuados de esta vertiente. Características El inconsciente y el automatismo El manifiesto de Breton está inspirado en el libro de Freud ”La interpretación de los sueños” Otras técnicas Frottage Decalcomania Surrealismo en la pintura El surrealismo encajó bien en la pintura, ayudado por el ambiente post 1era. Guerra Mundial, donde se querían romper los límites que la razón venía imponiendo durante siglos. El hombre estaba cansado de responder siempre los mismos cánones de creación, aquellos que siempre habían gobernado los estilos anteriores: belleza, realismo, racionalismo, lógica, iluminación, composición, equilibrio y color. Salvador Dali Es uno de los artistas más reputados de la historia de España, nació en 1904 y murió a los 85 años en la ciudad natal: Figueras (Cataluña). Salvador Dalí fue el pintor más destacado del movimiento surrealista español. Tras su muerte dejó tras de sí una basta colección de obras, y una nueva forma de entender la estética y el arte. Excéntrico como nadie, su imagen personal e ideas; todo estaba teñido por su sensibilidad artística. Uno de los rasgos de Dalí que más llamaba la atención era el contraste generado por una personalidad tan peculiar, y la enorme capacidad de trabajo y excelencia técnica, que demostraba constantemente. … que no conozca el significado de mi arte, no significa que no lo tenga… https://www.google.com/url?q=https://www.todocuadros.com.mx/estilos-arte/surrealismo/&sa=D&source=editors&ust=1688544266676737&usg=AOvVaw2RaiCBTZBSpAk_S6-zCdNS Otros exponentes del surrealismo André Breton El movimiento surrealista, definitivamente visible y teóricamente argumentado con la publicación del Manifeste du Surréalisme (1924), que firma André Breton, constituye una cosmología organizada por y en torno al propio Breton. Uno de los aportes más destacados de Breton a la estética surrealista es la teoría de la "escritura automática", método por el cual se escribe directamente lo que fluye de la mente, sin control formal o moral sobre los resultados. David Alfaro Siqueiros A pesar de ser conocido como uno de los grandes muralistas de nuestro país, Siqueiros supo combinar, de una manera profunda y acertada, el arte del muralismo mexicano con vanguardias como el surrealismo y el cubismo. Frida Kahlo Lo primero que uno diría de la obra de Frida Kahlo es que se trata de surrealismo. ... En 1939, la artista es invitada a exponer en París y André Breton, el gran ideólogo de ese movimiento, intenta convencerla de que sus obras son surrealistas. Ella sostiene que “no pinta sueños”, sino su propia vida. Remedios Varo Pintora surrealista por antonomasia, Varo nació en España, pero vivió una gran parte de su vida en México. Sus temáticas implican un viaje por mundos oníricos y alquímicos que están tocados por una sensibilidad única e innegablemente femenina. https://www.google.com/url?q=https://mxcity.mx/2016/03/remedios-varo-y-la-ciudad-de-mexico/&sa=D&source=editors&ust=1688544277423772&usg=AOvVaw0h4dmjjemzef0smbFWcB9o Rufino Tamayo Uno de los más importantes artistas plásticos mexicanos de todas las épocas, Tamayo es considerado por expertos un precursor del surrealismo en México. Pablo Picasso Entre 1928 y 1932 Picasso se introduce en el movimiento surrealista, Aunque siempre dijo que no era surrealista, en muchos trabajos están presentes elementos claramente propios de dicho movimiento. En este nuevo periodo sus obras estarán llenos de personajes monstruosos, de gran tamaño y formas distorsionadas. René Magritte Fue el surrealista belga que más influyó en la pintura de su país en el siglo XX. Magritte fue, por así decirlo, un surrealista conceptual muy interesado en la ambigüedad de las imágenes, de las palabras y en investigar la extraña relación entre un lo pintado y lo real. ... La Persistencia de la Memoria Salvador Dalí: La persistencia de la memoria. 1931. Óleo sobre lienzo. 24 cm x 33 cm. MoMA, Nueva York. El cuadro La persistencia de la memoria de Salvador Dalí es una referencia fundamental del surrealismo y, en particular, del trabajo de este pintor. Al fondo, vemos un paisaje que trae el trazo leonardesco. La luz es un elemento característico de Dalí. En el primer plano, los relojes blandos anuncian la relatividad del tiempo. El espacio también se relativiza por medio de luces contrarias. Una figura informe yace en la superficie del universo pictórico. Algunos ven en ella rasgos del rostro de Dalí La columna rota, de Frida Kahlo Fue hecha en 1944 en óleo sobre tela montada en aglomerado, mide 40 x 30.7 centímetros y se conserva en el Museo Dolores Olmedo Patiño de la Ciudad de México. la columna rota representa lo que le paso. Clavos representan el sufrimiento. Ruptura (1955) Con esa frase podemos partir para definir una pequeña parte de lo que Remedios quiso reflejar en su obra. "Ruptura", cuadro que terminó en 1955, es el inicio un viaje que la española emprendió para escapar de las estructuras restrictivas que limitaban a la mujer de la época. Ella, o un ser que la representa, se encuentra dándole la espalda a una figura geométrica, perfecta y casi condicionante. Ésta representa aquel sistema en el que a la pintora le fue imposible encontrar el equilibrio que siempre necesitó para dejar bailar su pincel al ritmo de su creatividad. Remedios Varo, Ruptura, 1955, óleo sobre masonite, 93 x 58 cm, colección particular, México El rostro de la guerra (1940) Técnica: Óleo sobre lienzo (64 x 79cm), utiliza colores ocres y en algunos momentos oscuros, con un discreto tinte azul del cielo, fue pintado en Estados Unidos. Autor Salvador Dalí. Conceptos relacionados: El mundo de los sueños, horrores de la existencia y lo dionisiaco. En esta pintura se puede observar una cara flotante en un lugar desértico, para mí este lugar representa el como las guerras pueden llegar a afectar al ambiente. La cara flotante tiene una expresión de miseria, horror, llanto y dolor. Esto para mí es el como este tipo de actos pueden llegar a afectar no sólo a las personas sino a la sociedad. Dentro de los ojos y la boca se puede observar la misma cara y con esto repitiéndose infinitamente, para mí este detalle describe un círculo vicioso de constantes guerras y sufrimiento en la humanidad. Además de esto alrededor de la cara se pueden observar serpientes picando o mordiendo al rostro, esto yo lo interpreto qué son el mal durante toda la guerra.
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