EL RENACIMIENTO

Vista previa del material en texto

Fue un movimiento intelectual surgido entre los
siglos XIV y XVI, específicamente en Italia y Flandes,
para después extenderse en Europa.
En el humanismo, es el ser humano quien pasa a ser el
centro del universo, dejando de lado el Teocentrismo,
cambiando todo sistema de pensamiento creencias y
estética. Buscaban explicar la realidad a través del
método científico rechazando los dogmas religiosos,
apoyándose de la imprenta para la difusión de este
nueve crecimiento
REFORMA RELIGIOSA
Muchos monarcas apoyaron dicha reforma para
poder deslindarse del control de la iglesia y reforzar
su poder. El Anglicanismo surge por el re y Enrique
VII de Inglaterra que rompió su relación con la iglesia
Católica por un intento de divorcio, convirtiéndose
en la religión oficial de Inglaterra.
CONTRARREFORMA CATÓLICA
Se denomina Contrarreforma Católica a
la respuesta de la Iglesia Católica dada a 
la reforma protestante de Martín
Lutero, que había debilitado a la Iglesia.
Sus objetivos fueron renovar la iglesia a
evita relevancia de las doctrinas
protestantes. 
QUATTROCENTO
Es un periodo de arte italiano que corresponde al año 1400, en el siglo XV. La
ciudad de Florencia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento.
CARACTERÍSTICAS:
·Humanismo: Se destaca al ser humano como protagonista de la obra. Se tiene la
intención de trascender a la época a través del arte.
·Clasicismo: Intención de exaltar al mundo grecorromano 
·Naturalismo: Incorporación de elementos de la naturaleza en las obras de arte.
·Perspectiva: Incorporación de profundidad en la escena representada en la
pintura.
·Principales representantes: Masaccio, Sandro Botticelli, Ucello, Domenico
Veneziano, Fra Angelico, Andrea del Castagno y Piero de la Francesca. 
Supuso la culminación del proceso renacentista.
Se desarrolló en Roma debido a la enorme influencia de papas en esa
época, los cuales se convirtieron en protectores de los artistas y
contratantes de obras.
Manifiesta el goce sensorial y la alegría de vivir dentro del espacio que
la ciudad proporciona.
Representantes: Leonardo Da Vinci, Miguel Ángel Buonarroti, Raffael
Sanzio 
CINQUECENTTO
ARTE EN EL
RENACIMIENTO
ICONOLOGÍA
Representación de las virtudes, vicios u otras cosas
morales o naturales, con la figura o apariencia de
personas. Fue utilizado por primera vez por Platón que
le dio el sentido del lenguaje figurado. No volverá a
utilizarse otra vez hasta 1593, cuando se publica en
Roma la citada obra de Cesar Ripa, iconología, tratado
y recopilación de alegorías con nuestro sentido
plenamente didáctico y práctico, dedicado en principio
a instruir a los artistas del momento.
EMBLEMÁTICA
Puede considerarse como un puente entre la iconografía y la
iconología, pues muestra gráficamente la imagen
acompañándola desde su descripción y lección moral, escrita
generalmente en latín. El emblema se divide en tres partes:
la imagen, mote y pequeño epigrama que describe la pintura
y declara una moraleja de la que se extrae una colección
humana universal. 
LA INTERPRETACIÓN
Las transformaciones sociales de la
Antigüedad encuentran un reflejo
distorsionado por el poder, en las
imágenes. 
ICONOGRAFÍA
Fue durante el Renacimiento cuando el
término comenzará a reutilizarse en Italia.
Se llamó iconografía a los estudios
destinados a la caracterización de las
colecciones de retratos de personajes
insignes, mediante la descripción y
clasificación de los diseños del vestido y el
peinado así como modelos, estilos
arquitectónicos representados en estos
retratos (Martín, 1989)