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Celeste Alehlí Arenas Martínez IV-01 No. de listas: #02 La palabra formato se refiere a la forma, el tamaño y el modo o tipo de presentación de un texto. En la literatura, tradicionalmente el formato más utilizado y que más conocemos es el libro impreso no estás accediendo a la literatura. Este es un prejuicio muy común. Pero es un error pensar que la creación literaria sólo utiliza el formato del libro como medio de expresión. El formato de loa literatura también es conocido como su soporte, es decir, el material por medio del cual la obra literatura creada fija su forma y puede ser transmitida a otros. A las distintas manifestaciones que tienen rasgos literarios pero que usan soportes no tradicionales o que rompen los cánones establecidos se les conoce como literaturas emergentes. Muchas de las literaturas emergentes se enfrentan a prejuicios que incluso las escatiman valor estético. Libro En los inicios de la Literatura, como vimos, no existía el concepto, pues las culturas antiguas utilizaron otros materiales para fijar los textos escritos. Esto implica que, si estaban escritos, alguien los leía a otras personas, o bien, que se transmitían de boca en boca con las naturales alteraciones que esto implica. Durante los siglos XVI y XVII, si bien comenzó la producción de libros con obras literarias, aunque menos restringido que antes, el público lector siguió siendo escaso, pues las ediciones eran costosas y no todos sabían leer. La llegada del formato del libro no implicó en su momento , ni aún en la actualidad, que el soporte de la tradición oral se perdiera, sino que la literatura comenzó a consumirse a través de libros, pero en coexistencia con las manifestaciones de la literatura oral. Celeste Alehlí Arenas Martínez IV-01 No. de listas: #02 REVISTA O FOLLETÍN En el siglo XIX la imprenta se perfeccionó muchísimo. Conforme la educación se hizo pública, el libro amplió su cobertura como medio de conocimiento y consumo literario; sin embargo, su acceso estaba todavía restringido a los sectores de escasos recursos debido a que los libros eran caros. En respuesta a esta situación, esta época destacó por el surgimiento de otro formato que modificaría el soporte de las manifestaciones literarias: la revista o folletín. Este fue el formato que caracterizó la expresión de las corrientes literarias del siglo XIX AUDIOLIBRO Hacia finales del siglo XIX surgió otro invento: la grabadora sonora; aunque fue hasta inicios del siglo XX que el libro experimentó un nuevo auge con la adopción del sonido como nuevo formato de transmisión del contenido literario. Fueron las primeras expresiones de lo que hoy conocemos como audiolibros. Se vendían en casetes, y posteriormente en CD y formatos digitales a partir de la invención del internet EBOOK La invención del internet en la década de 1990 trajo consigo la posibilidad de nuevos formatos para la literatura, desde aquellos que implican cambios ligeros (el libro digital, ebook o libro electrónico), con modificaciones menores al soporte convencional del libro (redes de lectores, blogs o bitácoras y bibliotecas electrónicas, etc.), hasta aquellos en los que la web y la tecnología se utiliza para construir un formato muy distinto del libro tradicional y que rebasa sus márgenes como herramienta para contar historias con contenidos de las redes, storify, tuiteratura, storytelling, etc. Celeste Alehlí Arenas Martínez IV-01 No. de listas: #02 Formatos o soportes no tradicionales. HISTORIETA O CÓMIC Relato gráfico cuyos dibujos aparecen encuadrados en viñetas. Puede incluir o no texto, y cuando lo incorpora, éste nunca ocupa un rol principal que minimice o prescinda de la ilustración, como ocurre con otras formas de relato, por ejemplo, la novela o la poesía. Debido a su novedoso formato y a su lectura más ágil, los cómics se volvieron muy famosos y populares. En México, el cómic surge a finales del siglo XIX, y alcanza un notable desarrollo en los años 70´s del siglo XX. Este periodo se conoce como el siglo dorado del cómic mexicano. Hacia 1990 su popularidad decayó , aunque actualmente sigue siendo un formato muy gustado y consumido. NOVELA GRÁFICA Obra que contiene una sola historia, pero en ella se recurre tanto al dibujo como a la narrativa escrita. Surge en el siglo XXI como un movimiento inspirado fundamentalmente en el cómic. Se reconoce la obra “El Eternauta” (1957), de Héctor Germán Oesterheld, como la primera novela gráfica. Los cómics son historias cortas que se publican en serie y periódicamente, mientras que las novelas gráficas constituyen una historia única y completa REDES SOCIALES EN LA PRODUCCIÓN Y RECEPCIÓN DE LA LITERATURA El surgimiento de internet y de las muchas posibilidades que esta plataforma virtual ofrece, abren nuevos escenarios y experimentos con lo que creadores literarios pueden jugar. Pese actualmente muchas personas creen que las redes sociales e internet son las causantes de que las sociedades actuales leamos REDES SOCIALES EN LA PRODUCCIÓN Y RECEPCIÓN DE LA LITERATURA Formatos o soportes no tradicionales. Celeste Alehlí Arenas Martínez IV-01 No. de listas: #02 menos, o cierto es que la red ha abierto inmensas posibilidades para construir formas novedosas e insólitas de leer y crear literatura Hoy las redes sociales permiten que los autores vayan publicando avances de sus obras y que, a la par, puedan leer y retomar los comentarios, críticas y sugerencias publicados por los lectores. Esto influye en los cambios y toma de decisiones que el autor va tomando con respecto a sus obras. Eso es justamente lo que se puede hacer por medio de plataformas como Wattpad En esta red social de lectores y escritores virtuales podemos encontrar poesía, novela amateur, trilogías e historias que fueron llevadas a las librerías. No es la única aplicación de esta naturaleza, ya que existen muchas otras, como Club Dante, Fan- fiction, Megustaescribir, Booquo y Anobi. Otra forma en la que las tecnologías ha modificado las técnicas y soportes de creación de textos literarios se relacionan con Twitter. Este recurso ha llevado a los escritores a incursionar en la producción de obras literarios que se adapten y ajusten al formato digital de esta aplicación de microblogging. POESÍA VIRTUAL Corriente poética que implica todo un diseño y planeación pensados para que el poema se leído en una pantalla o display, que constituye su soporte esencial Las muy distintas manifestaciones que ha dado origen la ciberpoesía se clasifican en las siguientes categorías: Poesía hipertextual: Como su nombre lo indica, usa el recurso del hipertexto o enlace web para construir una obra poética. Requiere la lectura de otros textos No-poesía visual: Se ubica en el límite entre la Literatura y el arte visual; utiliza signos gráficos para crear imágenes estéticas Poesía visual: Se abandona completamente el uso de la palabra como signo, pues sólo se le utiliza como componente estético Celeste Alehlí Arenas Martínez IV-01 No. de listas: #02 Poesía animada o en movimiento: Utiliza el desplazamiento del texto para que las palabras se muevan o se modifiquen progresivamente en interacción con el lector Holopoesía o poesía holográfica: Utiliza la tecnología holográfica Poesía generada por computadora: Se crea de forma automática mediante programas a los que se dota reglas lingüísticas Poesía virtual: Poemas en textos digitales tridimensionales, interactivos y navegables por intermedio de interfaces de realidad virtual o aumentada OTRAS PROPUESTAS POESÍA SONORA O FÓNICA En inglés es sound poetry o poesía del sonido. Estas creaciones artísticas exploran las posibilidades expresivas del sonido y las articulaciones vocales, ya que buscan crear una manifestación estética únicamentea partir de la sonoridad del lenguaje SLAM POÉTICO Es un torneo de poesía en el que los participantes compiten por turnos. El poeta cuenta con 3 minutos para expresar su poema, y el público participa como jurado. Gana quien recibe las mejores puntuaciones de acuerdo con el público OTRAS PROPUESTAS
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