RENACIMIENTO

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RENACIMIENTO 
CARACTERÍSTICAS - EXPONENTES - OBRAS 
CARACTERÍSTICAS 
• Renacimiento: Renacer al 
estilo artístico grecorromano. 
• Surgido en Italia en el siglo 
XV 
• El hombre pasa a ser el 
centro del mundo 
• La Iglesia pierde poder 
• La utilización de una temática 
de la mitología y de la 
historia. 
• Su principal importancia en la 
representación del ideal de 
belleza y la armonía. 
• El hombre es la medida de las 
cosas y el cuerpo humano. 
• La copia exacta de la realidad 
• La utilización de la 
perspectiva lineal 
 
 
• La ruptura de su temática 
exclusivamente religiosa 
• Aparecen nuevos géneros: 
retratos, el desnudo, la 
mitología, el paisaje. 
• Una primera fase 
denominada quattrocento y 
luego el cinquecento 
• Implementación de la 
pintura caballete y el 
material como el óleo. 
• Formas cerradas con la 
incorporación de 
arquitectura clásica. 
 
CARACTERÍSTICAS 
Arquitectura Quattrocento 
• No se produce una 
ruptura violenta del 
gótico 
• Sistema de 
construcción 
geométrica y clásica. 
• Una belleza 
fundamentada en un 
racionalismo 
matemático. 
• Simetría 
• Exponente Alverti 
ALVERTI 
Palacio 
de Rucellai 
Fachada de Santa María Novella 
• Espacios a la medida del hombre. 
 
• De la verticalidad del gótico pasa a la 
horizontalidad del Renacimiento. 
 
• Implementación de elementos clásicos: arco 
de medio punto, columnas y pilastras. 
 
• La cúpula romana para los espacios 
centralizados y planos para los techos. 
 
• Decoración vegetal y animal en las fachadas 
 
• Los edificios civiles al mismo nivel que la 
religiosa. 
 
• Arquitecto como Filippo Brunelleschi-
»Cúpula de la catedral de santa María dei 
Fiori- Iglesia de San lorenzo 
Arquitectura Quattrocento 
FILIPPO BRUNELLESCHI 
FILIPPO BRUNELLESCHI- 
CATEDRAL DE SANTA MARÍA 
DEL FIORE DE FLORENCIA 
Cinquecento 
• Siglo XVI la segunda fase del 
Renacimiento 
• Superposición de órdenes 
• Sereno equilibrio en las formas 
• Roma centro político, religioso 
y cultural 
• Construcción de la Basílica de 
San Pedro y reordenación 
urbanística 
• Donato Bramante: Templete 
de San Pietro 
• Miguel Angel el remate en la 
cúpula de Bramante 
Cúpula de San Pedro- Vaticano 
Otras Arquitecturas 
Castillo de Chambord Francia 
Monasterio de Escorial España 
Miguel Ángel Buonarroti • Nace en Marzo 1475 Caprese 
• De flia. de varias generaciones en 
Florencia. 
• Su madre muere cuando tenía 6 años 
de edad. Mantuvo una estrecha 
relación con su flia. 
• Familia de 6 hermanos 
• La enorme abundancia artística de la 
ciudad despertó seguramente una 
fascinación en el joven 
• La flia. no consideraba digno el 
estudio del arte, ya que eran 
considerados como artesanos. 
• Entró al taller de arte de artistas a los 
13 años 
• Un año más tarde abandona se cree 
que superaba a maestro. 
• Principal materia de estudio fue el 
Dibujo, en la representación del 
espacio y del cuerpo humano. 
• Fue arquitecto- escultor-pintor. 
• Logró el desarrollo de su labor artística por 
mas d 60 años en Florencia y Roma donde 
vivían sus Médecis: la flia. Médecis y los 
papas de Roma. 
• Obras como: 
• La Piedad (Escultura) 
• El David (escultura) 
• La Capilla Sixtina (Pintura) 
• Innumerables esculturas y arquitecturas. 
 
Obras 
La Piedad 
• Representa el 
instante posterior a 
la crucifixión . 
• Se especificó por 
contrato de 
cómo debía ser 
la obra 
• Encargo por 
cardenal 
Jean Heres de Lagraula 
1498 
• El cuerpo 
muerto 
descansa 
sobre el 
regazo se su 
madre. 
• La mano 
derecha de 
maría abraza 
con robustez 
el tórax de 
cristo 
• La mano 
izquierda 
presenta el 
cadáver al 
observador 
invitándolo 
a adorarlo 
• La Virgen maría 
posee una mirada 
baja 
• Resuelve con 
maestría el peso 
del cuerpo 
• Hay una unión 
íntima entre madre 
e hijo 
• Grandes pliegos 
ropaje de María 
rompe con la 
desproporción de 
tamaños • El peso del cuerpo de María 
evidencia el fuerte apego a la 
tierra, mientras cristos solo toca 
con la punta de un pie el suelo 
• Única Obra firmada 
cincelada por el 
artista sobre la cinta 
que sostiene ropaje 
de María 
• Rostro de María 
donde refleja la 
juventud. 
• Material mármol 
174cm alt. Vaticano 
EL DAVID 
Apodado el 
GIGANTE- de 
mármol- Florencia-
1501-1504 
Una figura de más de 
4 metros de altura 
Personaje del 
Antiguo Testamento 
había vencido con 
valor y astucia al 
gigante Goliath, 
liberando a su pueblo 
utilizando una honda 
y le corta la cabeza 
con la espada 
Miguel Ángel creó un 
David joven, atlético, 
completamente 
desnudo y 
sosteniendo su 
honda de forma 
descuidada sobre el 
hombro, quieto y 
concentrado parece 
estar reuniendo sus 
fuerzas para el 
ataque. 
 
Cabeza girada a la izquierda y 
de mirada lejana, cejas 
fruncidas agresivas 
Postura de 
contrapuesto, el 
cuerpo se balancea 
sobre la pierna de 
apoyo pegada al suelo 
y la pierna libre 
levemente apoyada, 
provocando 
inclinación invertida 
de los hombros con 
respecto a la cadera 
LA CAPILLA SIXTINA • 1508 Papa Julio II decidió renovar la decoración 
pictórica de la bóveda antes pintada de azul 
claro con estrellas de oro, y confió su ejecución 
a Miguel Ángel. El encargo no fue bien recibido 
por el artista que se consideraba más escultor 
que pintor. 
• Construida a partir de año 1475 . Toma el 
nombre del Papa Sixto IV. 
• Lugar de reunión de cardenales 
• Con más de 300 figuras 
 
La Bóveda de la Capilla Sixtina 
• Temas 
• La separación de la luz y las tinieblas 
• La creación del sol y de la luna 
• La separación de la tierra y las aguas 
• La Creación del Hombre 
• La Creación de Eva 
• El Pecado Original 
• El Sacrificio de Noé 
• El Diluvio Universal 
• La Embriaguez de Noé 
• Amán Crucificado 
• La serpiente de bronce 
• David y Goliat 
• Judit y Holofernes 
• El profeta Jonás 
 
La Bóveda de la Capilla Sixtina 
• El profeta Jeremías 
• La Sibila Líbica 
• La Sibila Pérsica 
• El profeta Daniel 
• El profeta Ezequiel 
• La Sibila Cumana 
• La Sibila Eritrea 
• El profeta Isaías 
• El profeta Joel 
• La Sibila Délfica 
 
• El profeta Zacarías 
• Salomón niño junto a su madre 
• Los abuelos del rey David, hijo de 
Jesé 
• Roboam niño junto a su madre. En 
el fondo Salomón 
• Asa niño junto a su padre y a su 
madre adormecida 
• Ozías niño junto a su madre, al 
padre Joram y a un hermano 
• Ezequías niño junto a su padre 
Acaz y a su madre 
• Zorobabel niño junto a su madre y 
a su padre Salatiel 
• Josías niño junto a su madre y al 
padre Amón. 
 
La Bóveda de la Capilla Sixtina 
Las escenas del Génesis 
• La separación de la luz y las 
tinieblas 
• La creación de los astros 
• La separación de las tierras y las 
aguas 
• La creación de Adán y Eva 
 
• Figuras desnudas que llevan 
paños o guirnaldas de hojas de 
encinas y bellotas. 
• Escorzos 
• Figuras libres y enérgicas 
 
La separación de la luz de las tinieblas 
 
La creación del sol y la luna 
 
La separación de la tierra y las aguas 
 
 
 
 
En un cielo solitario se destaca el grupo macizo con el creador y , a la izquierda, el 
primer hombre, recostado en un parámetro desierto. Lazo de unión de las dos masas 
opuestas son los índices: palpitante el de Dios inerte el del Hombre. Del brazo del 
eterno fluye una misteriosa chispa que lo despierta a la vida. Es una representación 
completamente nueva, de una potencial expresiva excepcional 
 
La creación de adán 
Dios padre es transportado por un grupo de ángeles desnudos que no parece 
transportar un solo peso sino el del mundo 
El señor que rodea a los ángeles con su brazo 
Los ángeles transporta con mucho esfuerzo al creador a través del aire 
El manto se ve claramente con que liviandad está suspendido en el aire 
El pesado manto rojo del creador se infla con el viento y adopta forma de ostra 
ofreciendo protección. 
La creación de Eva 
 
El pecado original 
 El artista ha unido en el gran recuadro dos momentos: laTentación y la Expulsión del 
Edén, dividiendo la escena con el árbol de la vida al centro. Es una higuera baja sobre la 
cual se envuelve en espiral el demonio tentador que en la parte superior del cuerpo tiene 
dos formas de mujer. Adán agarra el fruto mientras Eva lo recibe halagada por la 
serpiente. Pero la justicia un ángel llameante armado de espada saca a Adán detrás de él 
aterrorizada Eva. Sus cuerpos lozanos ya son sólo amargura y abatimiento 
Pechinas 
El castigo de Amán 
El Juicio Universal 
Sepulcro de Julio II 
Moisés 
Lia 
Raquel 
Sepulcro de Giuliano de Médecis 
Manierismo 
Paso del Renacimiento 
al barroco 1520-1600 
• Composiciones 
complicadas 
• Discordantes y 
tensionadas 
• Exageradas alborotadas 
• Movimientos 
atornillados. 
• Figuras vistas desde 
múltiples puntos 
El rapto de las Sabinas 1581-1583 
 
TIZIANO 
• El color 
• El artista que solo añade una 
tonalidad sobre la tela, también 
forma, masa, materia. 
• Conoce tres colores: blanco-
rojo y negro. 
• Tonalidades transparentes en 
sus inicios y cargadas de 
materias al final. 
• Experimentado en la 
iluminación 
• Temática mitológica y religiosa 
 
Amor sagrado y amor profano 
La venus de Urbino 
Nueva interpretación de la figura humana femenina recostada: no se trata 
de la contemplación al desnudo, sino a la seducción . 
La actividad de las criadas del fondo y el sueño del perro confiere un aire 
de cotidianeidad que despoja a la Venus. 
Sandro Botticelli 
1445-1510 
• Pintor cuatrocentista 
italiano 
• Recibió una 
educación a muy 
temprana edad a los 
14 años a los talleres 
de grades artistas. 
• Conocimientos de la 
perspectiva, la 
expresión en los 
rostros de sus 
personajes, detalles 
decorativos 
El nacimiento de la venus 
El nacimiento de la primavera 
Leonardo Da Vinci 
• Pintor florentino. 1452- 1519 
 
• Anatomista, arquitecto, pintor, 
botánico, científico, escritor, 
escultor, filósofo, ingeniero, músico, 
poeta y urbanista. 
 
• Sus estudios de arte los realizó con 
grandes maestros. 
 
• Ideo el helicóptero, carro de 
combate, submarino, 
automóvil. 
 
• Conocimiento de la anatomía, 
ingeniería civil, óptica, 
hidrodinámica. 
 
 
La Gioconda 
• Implementó la técnica del 
Sfumato: deja el contorno 
borroso y los colores suaves 
 
• Utilizó la perspectiva 
 
• Gran conocimiento de la 
anatomía. 
Conocida como la Mona lisa- 
La Gioconda (la alegre) 
La esposa de Francesco 
Bartolomeo del Giocondo, que 
realmente se llamaba Lisa 
Gherardini 
 Se considera el ejemplo más 
logrado de sfumato 
Actualmente su colorido original 
es menos perceptible por el 
oscurecimiento de los barnices 
No se sabe si de veras 
sonríe o si muestra un 
gesto lleno de 
amargura 
Sonrisa arcaica 
La forma en la que se la 
mira podemos ver si es 
una sonrisa o un estado 
de serenidad. 
Carece de cejas y 
pestañas 
Mientras la retrataba, tenía gente 
cantando o tocando, y bufones que 
la hacían estar alegre, para tratar de 
evitar esa melancolía que se suele 
dar en la pintura de retratos 
Posee un velo transparente 
sobre la cabeza signo de 
castidad 
Paisaje de fondo fantástico 
o inspirados en lugares que 
ha visitado 
La modelo parece estar 
sentada recostada sobre 
una silla. 
Material en óleo sobre 
tabla-77x53cm- Museo de 
Louvre -París 
La última cena 
Rafael Sanzio 
• 1483-1520 
• Pintor y arquitecto 
• Hijo de una gran 
familia, quedó 
huérfano. 
• Estudio con grandes 
maestros. 
• Belleza en sus 
personajes, 
implementación de la 
arquitectura y 
elementos clásicos. 
 
La Escuela de Atenas 
Platón 
Aristóteles 
Sócrates 
Jenofonte 
Esquines 
Pitágoras 
Heráclito- Miguel 
Ángel 
Autorretrato de 
Rafael 
Arquitectura clásica 
Escultura clásica 
Aplicación de la 
perspectiva 
Filósofos