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PARÁMETROS DE ANÁLISIS DE LAS PRODUCCIONES MUSICALES

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PARÁMETRO SONORO
	CARACTERÍSTICAS
	EXPRESIÓN/PERCEPCIÓN
	SONORA
	INTENSIDAD 
	FUERTE/SUAVE	
	TIMBRE	
	BRILLO, OSCURIDAD, ESTRIDENCIA
	ALTURA/FRECUENCIA	
	GRAVE/MEDIO/AGUDO
	DURACIÓN	
	LARGO/CORTO
	DISCURSO
	MUSICAL
	ELEMENTOS RÍTMICOS	
	REGULAR/IRREGULAR
	ELEMENTOS MELÓDICOS	
	FRASES O CÉLULAS MELÓDICAS
	TEXTURA 
	POLIFONÍA/FIGURA-FONDO
	TONALIDAD
	MAYOR/MENOR
	ARMONIA	
	TENSIÓN/DIS-TENSIÓN
	PARTE DE
	AMBOS
	MODOS EXPRESIVOS
	INSTRUMENTO QUE SE ELIGE Y EL MODO DE EJECUCIÓN
Podemos pensar la cohesión grupal en 2 grandes etapas: una etapa inicial de expresión sonora, ligada a la pre-tarea, y una segunda etapa de discurso musical, en la cual, a partir de la experiencia, el grupo hace uso del lenguaje musical de forma comunicativa
PARÁMETROS DE ANÁLISIS DE LAS PRODUCCIONES MUSICALES
EN DISPOSITIVOS MUSICOTERAPEUTICOS DESDE LA DINÁMICA GRUPAL
 
EXPRESIÓN SONORA
Entendemos que en una instancia inicial , cuando el grupo se acerca por primera vez al espacio de Musicoterapia, los participantes desarrollan este acercamiento desde la pura exploración sonora, desde allí que pensamos el análisis desde los parámetros puramente sonoros.
Los parámetros pueden ser leídos a nivel de la producción individual o grupal. En el caso de lo grupal es interesante pensar que permite aseverar una lectura en cuanto a adjudicación y asunción de roles, dinámica grupal, redes de identificación, contrastando el desenvolvimiento individual con la escena grupal.
En relación al timbre, en lo individual lo podemos pensar como “la manera de sonar” que cada individuo trae y expresa. Así mismo, a nivel grupal el timbre refleja “la manera de sonar” del grupo en general. Pensamos en caos u orden, estridencia o armonía, en brillo u oscuridad del sonido, etc.
Al referirnos a la intensidad, el manejo del volumen, no solo pensamos en fuerte o suave, sino en que conciencia tiene el participante del manejo de la fuerza, y cuando es conscientemente comunicativa, o inconscientemente comunicativa. En relación a la escena grupal la intensidad denotará la relación entre los participantes en términos de subordinación, inclusión e indiferencia.
La altura o frecuencia del sonido nos permite observar el uso de la voz, instrumentos u objetos sonoros en relación a la predominancia de frecuencias graves, medias o agudas. podemos evaluar la insistencia o enquistación, tanto individual o grupal, en relación al uso de una u otra frecuencia.
La duración del sonido, permite observar las intervenciones individuales en la escena sonora grupal, a modo de comprenderlas dentro del pulso o ritmo grupal. Además, podemos analizar el mayor o menor uso de una u otra y su relación con el discurso sonoro grupal. A nivel de la masa sonora, podemos investigar la predominancia de unas u otras en la producción general o en momentos particulares de la producción, o etapas del proceso por las que atraviesa el grupo
DISCURSO MUSICAL
En relación a esta etapa, entendemos que el grupo, conformado como tal, o tendiendo hacia la conformación como grupo, ya maneja, a partir de la experiencia, los parámetros sonoros, pudiendo utilizarlos al servicio de la comunicación, haciendo uso, además, del lenguaje musical. Lo que nos permite pensar que en etapas de mayor cohesión grupal la producción sonora pasa a ser una producción musical. 
El análisis de estos parámetros prestará mayor atención al uso comunicativo del lenguaje musical, tanto individual como grupalmente. Poniendo mayor interés al uso de estos parámetros en relación a la métrica y el pulso. El análisis prestará la base para generar hipótesis en relación a la expresión comunicativa, pensando en la repetición, espontaneidad, asimilación y adaptación de cada integrante en la escena musical, y del grupo en el proceso terapéutico.
El ritmo, en tanto elemento organizador del discurso, lo pensamos en relación al uso de valores regulares o irregulares, y la construcción de un discurso rítmico continuo o discontinuo. En este punto la atención estará centrada en observar si se generan o no pequeños diálogos sonoros, o resonancias, imitaciones, etc. 
El elemento melódico nos arroja información sobre el uso comunicativo de la melodía, tanto desde la voz como de los instrumentos u objetos sonoros disponibles. Aquí la atención estará centrada en la utilización por parte de los participantes (individualmente) o del grupo, de pequeñas frases melódicas o células repetitivas. La constancia o inconstancia de ellas a lo largo del discurso.
El parámetro de la textura ampliará la mirada hacia qué formas comunicativas sonoro-musicales utiliza cada participante, y el grupo en general. Nos preguntaremos sobre la posibilidad que se observa en el grupo de generar espacios polifónicos, o de figura fondo.
En cuanto al parámetro tonal, observaremos el uso de las tonalidades y su diferenciación en tonalidad mayor o menor. Haciendo hincapié en el uso emotivo o anímico que hace el grupo o participante de las tonalidades.
La armonía nos permitirá pensar las relaciones interpersonales y las redes de identificación en tanto valores de tensión y dis-tensión. También nos permitirá pensar la posibilidad de resolución de conflictos o tensiones dentro del grupo.
A su vez en toda producción, ya sea de expresión/percepción o comunicativa/discursiva, encontramos como elemento de análisis común el modo expresivo de los participantes.
El modo expresivo es un parámetro necesariamente relacionado al discurso musical, tanto de cada uno de los participantes, como del grupo entero. Prestamos atención a la investigación y exploración por parte del grupo o participante, en cuanto a las posibilidades del objeto sonoro, y que de ellas utiliza para comunicarse. A su vez, leemos qué instrumento elige como objeto expresivo, y si es (o no) siempre el mismo. Lo que nos permitirá arrojar hipótesis sobre la forma en que el grupo puede comunicar, qué manera elige para hacerlo y cuáles son sus posibilidades de flexibilidad.

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