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GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA KÍNDER HASTA ESCUELA PREPARATORIA Danza • Música • Teatro • Artes Visuales Coalición de Educación Artística del Estado de California GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA 2 PTA del Estado de California se complace en proporcionar esta guía curricular de arte para padres y defensores de la educación en todo California. En asociación con CREATE CA, PTA del Estado de California ha creado una guía sencilla, fácil de leer sobre los Estándares de las Artes Visuales y escénicas (VAPA por sus siglas en Inglés) para cada grado escolar. Esta guía, junto con el Proyecto de Datos Educativos de las Artes de California, dará a los padres y defensores de la educación una visión general de cómo un currículo de artes completo promueve el éxito estudiantil social, emocional y académico. – Dianna MacDonald, Presidenta, PTA del Estado de California CREATE CA • WWW.CREATECA.NET 3 ÍNDICE Intención de Esta Guía .............................................. 4 La Información en Esta Guía .................................... 4 Por Qué Son Importantes los Estándares .............. 5 El Enfoque del Aprendizaje en las Artes ................ 5 Guía para los Padres Sobre las Artes Visuales y Escénicas Grados K–1–2 Danza, Música, Teatro, Artes Visuales ..................... 6 Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Kínder ............................................................... 6 Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Primer Grado ................................................... 6 Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Segundo Grado ................................................ 7 Contenido de Danza .................................................. 8 Contenido de Música ................................................ 9 Contenido de Teatro ............................................... 10 Contenido de las Artes Visuales ........................... 11 Como Hablar con el Maestro de Su Hijo Acerca de las Artes Visuales y Escénicas ............ 12 Como Ayudar a Su Hijo a Aprender las Artes Visuales y Escénicas en la Escuela, en el Hogar y en la Comunidad ....................................... 12 Expandir o Mejorar el Programa de las Artes en la Escuela de Su Hijo ......................................... 13 Guía para los Padres Sobre las Artes Visuales y Escénicas Grados 3–4–5 Danza, Música, Teatro, Artes Visuales ................... 14 Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Tercer Grado .................................................. 14 Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Cuarto Grado ................................................. 14 Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Quinto Grado .................................................. 15 Contenido de Danza ................................................ 16 Contenido de Música .............................................. 17 Contenido de Teatro ............................................... 18 Contenido de las Artes Visuales ........................... 19 Como Hablar con el Maestro de Su Hijo Acerca de las Artes Visuales y Escénicas ............ 20 Como Ayudar a Su Hijo a Aprender las Artes Visuales y Escénicas en la Escuela, en el Hogar y en la Comunidad ....................................... 20 Expandir o Mejorar el Programa de las Artes en la Escuela de Su Hijo ........................................ 21 Guía para los Padres Sobre las Artes Visuales y Escénicas Grados 6–7–8 Danza, Música, Teatro, Artes Visuales ................... 22 Visión General del Aprendizaje de las Artes en la Secundaria ..................................................... 22 Contenido de Danza ................................................ 23 Contenido de Música .............................................. 23 Contenido de Teatro ............................................... 24 Contenido de las Artes Visuales ........................... 24 Como Hablar con el Maestro de la Secundaria de Su Hijo Acerca de las Artes Visuales y Escénicas ................................................................. 25 Como Ayudar a Su Hijo a Aprender Sobre las Artes Visuales y Escénicas en la Escuela, en el Hogar y en la Comunidad ............................. 26 Expandir o Mejorar el Programa de las Artes en la Escuela de Su Hijo ......................................... 27 Guía para los Padres Sobre las Artes Visuales y Escénicas Grados 9–12 Danza, Música, Teatro, Artes Visuales ................... 28 Visión General del Aprendizaje de las Artes en la Escuela Preparatoria .................................... 28 Contenido de Danza ................................................ 29 Contenido de Música .............................................. 30 Contenido de Teatro ............................................... 31 Contenido de las Artes Visuales ........................... 32 Como Hablar con el/los Maestro(s) de la Escuela Preparatoria de Su Hijo Acerca de las Artes Visuales y Escénicas .............................. 33 Como Ayudar a Su Hijo a Aprender las Artes Visuales y Escénicas en la Escuela, en el Hogar y en la Comunidad ....................................... 34 Expandir o Mejorar el Programa de las Artes en la Escuela de Su Hijo ......................................... 35 Apéndice 1 ............................................................. 36 Escrita y organizada por Patty Taylor, madre, abuela y ex consultora de las Artes Visuales y Escénicas del Departamento de Educación de California 4 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA La Información en Esta Guía Esta guía proporciona una visión general de lo que su hijo aprenderá en las disciplinas artísticas de danza, música, teatro y las artes visuales al final de cada grado escolar. La información esta agrupada en cuatro secciones: Grados K-2, Grados 3-5, Grados 6-8 y Grados 9-12, cuales incluyen lo siguiente. • Una visión general de lo que su hijo va a experimentar en las artes en cado grado escolar. • Algunos ejemplos clave de lo que se enseña típicamente en danza, música, teatro y las artes visuales en cada grado escolar para usar como punto de referencia para hablar con el maestro de su hijo. • Preguntas que puede hacerle al maestro acerca del progreso en el aprendizaje artístico y sobre el programa de las artes de la escuela. • Ideas sobre lo que usted puede hacer para ayudar a su hijo a aprender sobre las artes en la escuela, en el hogar y en la comunidad. • Si está usted interesado en difundir o mejorar el programa de las artes visuales y escénicas en la escuela de su hijo, aquí se proporcionan recursos clave para comenzar. Los ejemplos de aprendizaje artístico en esta guía se basan en el Marco de Trabajo para las Artes Visuales y Escénicas para las Escuelas Públicas de California, los Estándares de Contenido de las Artes Visuales y Escénicas de California y Estándares Nacionales Básicos de las Artes. Y aun que se hagan cambios a los estándares a todas las materias a lo largo de los años, si su hijo sigue la información del contenido artístico aquí sugerido en cada grado, él o ella estará bien preparado para aprender las artes que se le enseñan en cada uno de los siguientes grados escolares. El Departamento de Educación de California se encuentra actualmente en el proceso de actualizar los estándares de las artes visuales y escénicas, que están programados para ser publicados en 2019. Se incluirá Arte de los Medios en los nuevos estándares y se incluirán a esta guía cuando estén disponibles. INTENCIÓN DE ESTA GUÍA PTA de California reconoce que los padres desempeñan un papel vital para ayudar a sus hijos a aprender sobre las artes y a través de ellas. Esta guía es unrecurso para que los padres la utilicen para apoyar el aprendizaje de sus hijos en las disciplinas artísticas de danza, música, teatro y artes visuales mientras avanzan en cada grado escolar en las escuelas públicas de California. Al preguntar sobre el programa de arte en la escuela de su hijo, usted está mostrando interés en todos los estudiantes, no solo en los "talentosos", de que tengan la oportunidad de expresar su individualidad única mediante la creación y el aprendizaje de las artes y a través de estas. Los estudios demuestran que las artes juegan un papel en el desarrollo humano y fortalecen la comunidad. Las artes ayudan a los maestros y estudiantes a abordar problemas de diversos idiomas, raza, cultura y estilos de aprendizaje a través de múltiples puntos de entrada. El valor de las artes para todos los estudiantes en los salones de California se confirma con la inclusión de la instrucción de artes en todos los grados escolares en los mandatos de los Códigos de Educación de California 51210 y 51220 (ver la siguiente página). El contenido de esta guía ayudará a los padres a hablar con el maestro de su hijo sobre la instrucción de las artes que recibe su hijo y podrá identificar un programa de educación artística de calidad. Los estudios demuestran que las artes juegan un papel en el desarrollo humano y fortalecen de la comunidad. CREATE CA • WWW.CREATECA.NET 5 Por Qué Son Importante los Estándares Al igual que los otros estándares de otras materias incluyendo los estándares Básicos y Comunes, los estándares de las artes visuales y escénicas definen lo que los estudiantes necesitan aprender y poder hacer en danza, música, teatro y artes visuales, al final de cada grado escolar. Los estándares guían a los maestros a incluir un plan de estudio e instrucción que ayudará a todos los estudiantes a adquirir o superar estos estándares. Maestros del salón de clase, maestros especializados en las artes con credenciales, artistas docentes, artistas invitados, padres y miembros de la comunidad pueden participar en la enseñanza de las artes en las escuelas. Por lo tanto, es muy importante tener expectativas escritas acordadas para el aprendizaje de las artes para los estudiantes en cada grado escolar. Los ejemplos de lo que los estudiantes aprenderán en cada una de las artes proporcionadas aquí dan solo un pequeño vistazo al contenido del plan de estudio. Más información sobre los estándares de las artes, plan de estudio e instrucción se pueden encontrar en el sitio web del Departamento de Educación de California en www.cde.ca.gov/be/st/ss/. El Enfoque del Aprendizaje en las Artes A medida que los estudiantes aprenden sobre cada una de las disciplinas artísticas, ellos exploran los procesos artísticos que se usan para crear obras en las artes y entienden que cada forma de arte tiene su propio lenguaje y habilidades. Con un currículo de artes completo los estudiantes: • Expresan sus pensamientos, sentimientos y el mundo que los rodea a medida que piensan en ideas artísticas y les dan vida en sus obras de arte. • Demuestran un aumento en las habilidades de expresión y técnicas cuando hacen, interpretan y presentan las obras de arte. • Crecen en su capacidad de comprender y evaluar cómo las artes transmiten significado al procesar y analizar información a través del lenguaje y las destrezas únicas de cada una de las artes. • Profundizan su apreciación y comprensión de las artes respondiendo, analizando y forman su propia opinión sobre el trabajo en cada una de las artes. • Aumenta su capacidad de relacionar ideas artísticas y obras de arte al contexto social e histórico en el que fueron creadas, y a las dimensiones culturales de cada una de las artes. • Conectan y aplican lo aprendido y experimentado en cada una de las artes en el aprendizaje de muchas otras materias, y a las posibles carreras profesionales y a la vida de nuestra compleja sociedad. Los estándares guían a los maestros a incluir un plan de estudios de instrucción que ayudará a todos los estudiantes a lograr o superar estos estándares. Código de Educación de California 51210 El curso de estudio adoptado para los grados 1 a 6, debe incluir instrucción, comenzando en el primer grado y continuar hasta el 6to grado, en las siguientes áreas de estudio: Artes visuales y escénicas, incluyendo la instrucción en las artes de danza, música, teatro y artes visuales y escénicas, con énfasis al desarrollo de la apreciación estética y las habilidades de expresión creativa. Código de Educación de California 51220 El curso de estudio adoptado para los grados 7 a 12, debe ofrecer cursos en las siguientes áreas de estudio: Artes visuales y escénicas, incluyendo danza, música, teatro y artes visuales escénicas con énfasis en el desarrollo de la apreciación estética y las habilidades de expresión creativa. GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS K-1-26 Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Primer Grado En el primer grado, los estudiantes comienzan a desarrollar el enfoque necesario para tener éxito en la creación, presentación e interpretación en el trabajo en las artes. También aprenden a trabajar con otros tanto en la creación de obras de arte como en compartir el espacio y los materiales necesarios. Escuchan cuando otros hablan y ven a los demás actuar mientras participan como miembro del público. Al conectar las artes con otras materias, los estudiantes adquieren habilidades de vocabulario y de pre- lectura, como definir la trama, predecir, resumir y reconocer la secuencia de eventos en una historia. Ellos interpretan breves secuencias de baile con principio, medio y final. A través de danzas folclóricas y tradicionales, los estudiantes aprenden más sobre por qué, cuándo y dónde la gente baila y cómo los bailes son similares o diferentes. Cantar y tocar instrumentos mejora las habilidades de escuchar de los estudiantes, la técnica y la comprensión de las formas musicales. Actuar a través de expresiones faciales, gestos y movimientos ayuda a los estudiantes a desarrollar personajes al improvisar escenas. En las artes visuales, los estudiantes trabajan tanto en formatos bidimensionales reflejan y crean obras tridimensionales de arte, ya que aprenden acerca del uso de colores, líneas y figuras en sus obras de arte. GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS GRADOS K-1-2 Danza • Música • Teatro • Artes Visuales Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Kínder Los estudiantes del kínder están explorando su mundo a través de sus sentidos y mejoran sus habilidades de percepción al conocer, crear, interpretar, presentar y responder a la danza, la música, el teatro y las artes visuales. Interpretan las historias que escuchan y las imágenes que ven mientras actúan en grupos de colaboración. Cantan canciones y tocan ritmos. Los estudiantes convierten movimientos cotidianos, como caminar y saltar en un baile. Ellos dibujan una imagen de sus amigos y familiares. Los estudiantes aprenden a usar pegamento y tijeras mientras exploran el uso de la línea, el color, la forma, la textura, el valor y el espacio en sus ilustraciones. Ven, escuchan y responden a la danza, la música, el teatro y las artes visuales de varias culturas y épocas. Para los estudiantes de kínder, las artes se encuentran entre sus emocionantes aventuras en el aprendizaje. Están empezando a desarrollar el vocabulario y las habilidades que son exclusivas de las artes, pero que pueden aplicarse al aprendizaje en otras áreas del plan de estudio. Los estudiantes convierten movimientos cotidianos como caminar y saltar en un baile. CREATE CA • WWW.CREATECA.NET 7 Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Segundo Grado Los estudiantes de segundo grado están expandiendo su conocimiento y habilidades en lasartes y se entusiasman cuando descubren que pueden conectar lo que aprendieron anteriormente para resolver algún problema nuevo. En una secuencia de baile, los estudiantes se mueven lentamente, luego rápidamente también de arriba hacia abajo mientras comunican una idea o estado de ánimo. Un nuevo mundo de la música se abre para ellos mientras escuchan diferentes expresiones musicales de diferentes épocas y aprenden sílabas de la escala musical como sol y fa. Este es el comienzo de aprendizaje para leer, escribir y seguir patrones básicos de tono, lo cual abre la puerta a, tocar, cantar y componer música. Habilidades de cooperación y comunicación se desarrollan a medida que los estudiantes crean y hacen improvisaciones teatrales y representaciones. Se introducen nuevos e intrigantes procesos de artes visuales a los estudiantes quienes aprenden a hacer grabado y collage. Los estudiantes ahora comienzan a evaluar su propio trabajo y analizan qué era lo que querían expresar en las artes y qué tan bien lo hicieron. Habilidades de cooperación y comunicación de los estudiantes se desarrollan al interpretar y hacer improvisaciones teatrales y representaciones. GRADOS K-1-2 8 Contenido de Danza Ejemplos de Aprendizaje de Danza en el Kínder • Desempeñar habilidades básicas de movimiento locomotor en respuesta a instrucciones verbales tales como caminar, saltar, brincar y equilibrar. • Hacer movimientos solo o con un compañero que reflejan una variedad de experiencias personales, como estar feliz, emocionado, triste o enojado. • Improvisar un baile que tenga un principio, un medio y final. • Explicar y demostrar características básicas que distinguen a un tipo de baile de otro, la velocidad, la fuerza/ energía utilizada, el vestuario, el escenario, la expresión cultural y la música. Ejemplos de Aprendizaje de Danza en el Primer Grado • Crear y hacer una secuencia corta de movimientos por sí mismos y con otros que incluye la formación de figuras y líneas, convirtiéndose en algo grande y luego pequeño y movimientos que tengan un principio, un medio y un final. • Nombrar y hacer movimientos de locomotor básicos (progreso del movimiento del baile que tiene un principio, un medio y un final como espacio de un lugar a otro) como saltar, brincar y movimientos principales (cuando el cuerpo permanece en un lugar mientras una parte del cuerpo se mueve alrededor este es el eje) como estiramiento, doblarse y girar en el mismo lugar. • Responder a secuencias de movimiento de una amplia gama de estímulos como música, libros, imágenes, rimas, telas y accesorios. • Nombrar e interpretar bailes folclóricos/ tradicionales de los Estados Unidos y otros países. Ejemplos de Aprendizaje de Danza en el Segundo Grado • Crear y hacer secuencias de movimiento cortos usando una variación de tempos (lento a rápido) y patrones rítmicos (movimientos medidos con el tiempo a través del espacio). • Crear, memorizar y hacer movimientos originales expresivos solos y con compañeros mediante el uso de historias, poemas o rimas infantiles para inspirar ideas de baile. • Nombrar y hacer ritmos de diferentes culturas como aplaudir, estampar los pies o usar todo el movimiento corporal. • Usar el vocabulario básico de baile para describir un danza observada o interpretada por compañeros y para describir cómo la danza comunicaba una idea o estado de ánimo al espectador. Improvisar una danza que tenga un comienzo, un medio y final. GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS K-1-2 CREATE CA • WWW.CREATECA.NET 9 Contenido de Música Ejemplos de Aprendizaje de Música en el Kínder • Identificar, describir e interpretar elementos básicos de la música, como alto/bajo, rápido/ lento, alto/suave y ritmo. • Cantar canciones apropiadas para la edad de memoria. • Tocar instrumentos en el aula y mover o verbalizar para demostrar conciencia del ritmo tempo, dinámica y dirección melódica. • Identificar, conversar y cantar o tocar música de varias culturas escrita para un propósito específico, como para jugar, una canción de trabajo, una celebración o una canción de cuna. Ejemplos de Aprendizaje de Música en el Primer Grado • Cantar canciones con mayor expresión y jugar a cantar canciones de diversas culturas. • Identificar e interpretar formas musicales simples como notas melódicas y ABA. Una nota melódica es comparable a una oración o poesía. AB es un forma en la composición musical que tiene dos partes, un tema A y un tema B. • Leer, escribir e interpretar simples patrones rítmicos y de tono, aplicando el ritmo dividido y de silencio (dos sonidos al mismo ritmo). • Improvisar partes rítmicas simples para acompañar una melodía que usa percusión corporal (por ejemplo, tronar los dedos, aplaudir) o instrumentos de la clase. Ejemplos de Aprendizaje de Música en el Segundo Grado • Leer, escribir e interpretar patrones rítmicos simples, con corcheas, negras, medias notas y silencios y patrones de tono. • Identificar y describir instrumentos individuales de viento, percusión y bajo utilizados en una variedad de música. • Cantar canciones de memoria y jugar a cantar canciones de diversas culturas con mayor precisión. • Identificar cómo elementos musicales como tono, tempo, forma y la dinámica comunican ideas o estados de ánimo. Cantar canciones de memoria y jugar a cantar canciones de diversas culturas con mayor precisión. GRADOS K-1-2 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS K-1-210 Contenido de Teatro Ejemplos de Aprendizaje de Teatro en el Kínder • Aprender y usar el vocabulario del teatro como actor, escenario, público y cooperación al interpretar pantomimas en grupo e improvisaciones para volver a contar historias familiares. • Hablar claramente y expresivamente para transmitir pensamientos, sentimientos e ideas que un personaje podría tener o al volver a contar una historia familiar. • Imitar movimientos, actividades rítmicas y juegos de teatro como quedarse quietos o como estatuas y espejos. • Contar o volver a contar o dramatizar historias, mitos, fábulas y cuentos de hadas de diversas culturas y épocas. Ejemplos de Aprendizaje de Teatro en el Primer Grado • Usar el vocabulario del teatro, como la obra, la trama (principio, medio y final), la improvisación, la pantomima, el escenario, el personaje y la audiencia cuando describen una experiencia teatral. • Identificar cómo y por qué elementos como accesorios, disfraces, máscaras y conjuntos se utilizan en el teatro. • Ser un buen espectador de la audiencia y luego expresar su opinión personal de lo que les gustó de una experiencia teatral y su reacción emocional y personal ante la experiencia. • Demostrar habilidades y la capacidad de trabajar cooperativamente al presentar una escena, improvisación y pantomima, las cuales se pueden basar en una historia o una experiencia de vida. Ejemplos de Aprendizaje de Teatro en el Segundo Grado • Usar el vocabulario del teatro, como la trama (principio, medio y final), escena, sets, conflicto y guion para describir experiencias en el teatro. • Interpretar en grupo juegos de improvisación que ayudan a desarrollar habilidades de cooperación y concentración. • Conversar sobre el desempeño de un actor en cuanto a uso de voz, gesto, expresión facial y movimiento para interpretar un personaje. • Usar las habilidades de resolución de problemas y cooperativas al redactar los puntos de secuencia de la historia e identificar personajes, colocación y conflicto para dramatizar una historia, un evento actual o un concepto de otra materia. Contar o volver a contar o dramatizar historias, mitos, fábulas y cuentos de hadas de diversas culturas y épocas. CREATE CA • WWW.CREATECA.NET 11 Contenido de Artes Visuales Ejemplosde Aprendizaje de las Artes Visuales en el Kínder • Identificar y describir los elementos del arte (color de línea, figura/forma, textura, valor, espacio) en el mundo a su alrededor y en obras de arte. • Desarrollar el uso de herramientas como tijeras y habilidades para usar pegamento para construir una figura tridimensional o partir papel para hacer un collage. • Usar las palabras de preguntas (por ejemplo, quién, qué, dónde, cuándo, por qué y cómo) para describir obras de arte que muestren personas, lugares y cosas de una variedad de épocas y lugares, e incluir lo que creen que se expresa o comunica en la obra de arte. • Hablar acerca de su trabajo usando el vocabulario del arte que están aprendiendo para explicar cómo hicieron una obra de arte específica y dar razón por la cual les gusta la obra de arte que hicieron. Identificar y describir los elementos del arte (color de línea, figura/ forma, textura, valor, espacio) en el mundo a su alrededor y en obras de arte. Ejemplos de Aprendizaje de las Artes Visuales en el Primer Grado • Identificar los elementos del arte en los objetos de la naturaleza, en el entorno y en las obras de arte, como las líneas en una hoja, la textura de diferentes telas y las diferentes formas utilizadas en una pintura. • Mezclar colores con pinturas para combinar dos colores principales y hacer un color secundario como (rojo y amarillo para hacer anaranjado, azul y amarillo para hacer verde y rojo y azul para hacer violeta). • Pintar dibujos, pinturas y/o esculturas (por ejemplo, arcilla o papel maché) basado en observaciones de objetos reales como flores, personas, animales o edificios. • Identificar y describir varios temas de arte, como panoramas, paisajes marinos y retratos, y describir diversas formas de arte de diferentes culturas, como máscaras Africanas, cerámicas Mexicanas, pintura Sumi-e Japonesa y cestos de Nativos Americanos. Ejemplos de Aprendizaje de las Artes Visuales en el Segundo Grado • Identificar los elementos del arte que usaron en sus obras de arte y en objetos en la naturaleza, el medio ambiente y en obras de arte tales como líneas, colores, figuras, texturas y espacio. • Demostrar habilidades iniciales en el uso de herramientas, procesos artísticos y medios como esténciles, grabado, óleos y acuarelas. • Representar la ilusión de profundidad (espacio) en un trabajo de arte y el uso de figuras superpuestas, tamaño relativo y ubicación dentro de la imagen. • Identificar y discutir sobre cómo se usa el arte en eventos y celebraciones en varias culturas, pasadas y presentes, incluyendo el uso del arte en sus propias vidas. GRADOS K-1-2 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS K-1-212 Como Hablar con el Maestro de Su Hijo Acerca de las Artes Visuales y Escénicas Los programas de las artes visuales y escénicas varían ampliamente en todo el estado en cuanto a lo que se ofrece, cuánto tiempo se dedica al aprendizaje artístico y quién enseña las artes. Cuando usted hable con el maestro de su hijo sobre el programa de las artes, será útil obtener una idea clara de la oportunidad que tendrá su hijo de participar en el aprendizaje de las artes, así como el contenido y/o enfoque de la instrucción en lapso de este grado. Las siguientes cinco preguntas le pueden servir como guía para entablar una conversación con el maestro de su hijo. 1. ¿Cuánto tiempo de instrucción recibe mi hijo por semana o al mes o durante el año escolar en cada una de las artes: danza, música, teatro y artes visuales? ¿Es este tiempo dedicado únicamente a las artes o son parte del aprendizaje en otras áreas del plan de estudio? (Nota: El Código de Educación de California requiere instrucción en danza, música, teatro y las artes visuales para los grados del uno al doce. 2. ¿Está basada la enseñanza de las artes en los estándares del estado y es consecutiva en los grados escolares? 3. ¿Quién enseña cada una de las artes a mi hijo en este grado escolar? Aquí hay algunos ejemplos: el maestro de la clase, un maestro acreditado de danza, música, teatro y/o las artes visuales, un artista docente de una organización de artes de la comunidad o un artista voluntario o padre. 4. ¿Que disfruta y/o en que necesita trabajar particularmente mi hijo en cada una de las disciplinas artísticas? 5. Reflexionando en la lista de ejemplos de aprendizaje de las artes proporcionados en este documento para el grado escolar de mi hijo, ¿cuáles son dos o tres de sus metas curriculares para los estudiantes en cada una de las artes? Como Ayudar a Su Hijo a Aprender las Artes Visuales y Escénicas en la Escuela, en el Hogar y en la Comunidad En la escuela: • Ofrecer su tiempo como voluntario para ayudar en el aula cuando se están enseñando las artes. • Compartir su experiencia personal en las artes como en las presentaciones de la escuela o el aula, demostraciones y lecciones. • Compartir su experiencia en las artes en alguna de las formas folclóricas o tradicionales con la clase de su hijo. • Ayudar con disfraces y accesorios para teatro y danza. • Apoyar al programa y donar suministros y/o herramientas para el programa de arte. En el hogar: • Hablar sobre los buenos hábitos relacionados con la salud que un bailarín, un atleta, necesitaría. • Pedirle a su hijo que le enseñe una canción simple o un patrón musical como ABA. • Pedirle a su hijo después de leer una historia, que hable sobre el personaje principal, el escenario y el conflicto en la historia. • Dedicar un "espacio de arte" para su hijo donde él/ ella pueda guardar un bloc de papel blanco, una caja de crayones y un set de acuarelas para principiantes junto con un pincel y una taza de plástico para agua. No olvide las toallas de papel. En la comunidad: • Apoyar el aprendizaje de su hijo en las artes con lecciones y experiencias fuera de la escuela en museos de arte o centros de arte, y con grupos comunitarios de danza, teatro y música o maestros. • Ver si los museos de arte tienen días de admisión y actividades gratuitas para familias o si los artistas intérpretes están presentando en algún parque o biblioteca. • Llevar a su hijo a exhibiciones de la galería de arte y a interpretaciones de danza, música y teatro apropiadas para este grado. • Participar en las artes junto a su hijo para que compartan la experiencia juntos. CREATE CA • WWW.CREATECA.NET 13 Expandir o Mejorar el Programa de las Artes en la Escuela de Su Hijo Si desea apoyar el programa de las artes visuales y escénicas en la escuela de su hijo o ver qué puede hacer para fortalecer la instrucción artística en todos los grados escolar de su escuela, aquí hay algunas ideas para comenzar. • Visitar las páginas de Artes Visuales y Escénicas del Departamento de Educación de California comenzando con lo siguiente: www.cde.ca.gov/pd/ca/vp/vapaguidance.asp • Ver la Base de Datos de Educación Artística Estatal para averiguar cómo le está yendo a su distrito escolar al brindar educación artística a los alumnos de sexto al doce grado. Visitar createca.net para leer sobre el Proyecto de Datos de Educación Artística y busque datos de su escuela o distrito. • Visitar el sitio web de PTA del Estado de California para aprender por qué es esencial un plan de estudios completo que incluya las artes para todos los estudiantes. Usted podrá ver y descargar recursos gratuitos en varios idiomas, www.capta.org • Inscribirse a PTA SMARTS Red de Padres por las Artes para recibir boletines e información directamente a su buzón electrónico. • Ser un defensor de las artes en su escuela. Para comenzar, descargue un volante informativo, www.capta.org/smarts • Comenzar una coalición de las artes en su comunidad o unirse a "Arts Now", www.artsed411.org Contactar a otras organizaciones estatales que apoyan la educación artística para obtener más recursos, como: La Iniciativade las Artes de la Asociación de Servicios Educativos de los Superintendentes del Condado de California Una red estatal de oficinas del condado que cree que las artes visuales y escénicas son una parte integral de un plan de estudios completo y son esenciales para el aprendizaje en el siglo XXI. www.ccsesaarts.org La Alianza de California para la Educación Artística La Alianza aboga por la educación artística de alta calidad para todos los estudiantes al proporcionar experiencia en políticas y al movilizar una red estatal de defensores y socios aliados. www.artsed411.org/about_us CREATE CA CREATE CA es una coalición de líderes dedicados e innovadores que entienden que juntos tenemos el poder de crear un cambio duradero para cada estudiante de California. Nuestra misión es garantizar que TODOS los estudiantes puedan alcanzar su máximo potencial avanzando un modelo de educación que promueva la creatividad y las artes para la fuerza de trabajo del mañana. www.createca.net GRADOS K-1-2 http://www.capta.org http://www.capta.org/smarts Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Cuarto Grado Los estudiantes de cuarto grado se han convertido en participantes activos de su propio aprendizaje. Basándose en lo que aprendieron y experimentaron en las artes desde el Kínder, reconocen al artista que hay en ellos, y ven cómo pueden aplicar lo que han aprendido en las artes en otras áreas del plan de estudio. El aprendizaje basado en proyectos les permite, por ejemplo, compartir lo que han aprendido a través de monólogos sobre una persona importante de la historia, crear una representación tridimensional de una ciudad de California, aprender y tocar canciones y música de diferentes épocas y culturas y dibujar y pintar imágenes de paisajes o murales que representan las diversas biosferas en el mundo. Ellos se están comunicando a través de las artes y a la vez expanden sus habilidades de expresión creativa. Los estudiantes ahora pueden aplicar los elementos y principios básicos de cada una de las artes que hacen e interpretan. GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS GRADOS 3-4-5 Danza • Música • Teatro • Artes Visuales Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Tercer Grado Los estudiantes de tercer grado se emocionan al describir sus pensamientos verbalmente y por escrito, lo cual los lleva a una expresión más creativa en las artes. Ellos usan sus habilidades en las artes para describir lo que imaginan: una persona, un lugar o cosa. Hacen e interpretan secuencias de baile originales de forma más expresiva y también interpretan bailes de varios países con un compañero o en grupo, lo que se suma a su colección de movimientos de baile. Aumenta su conocimiento musical a medida que se enfocan en patrones rítmicos, formas musicales, melodía, armonía y timbre cuando leen, escriben y tocan música. Aplican habilidades auditivas al identificar esas cualidades en la selección de música. Cantar de memoria les ayuda a mejorar su precisión. En el tercer grado, los estudiantes escriben guiones cooperativos aplicando las cinco preguntas como (quién, qué, cómo, cuándo y por qué). Tienen muchas oportunidades para demostrar sus habilidades de resolución de problemas y de cooperación cuando participan en experiencias teatrales. Sus habilidades en las artes visuales les ayuda a crear la ilusión de profundidad en una pintura y adquieren habilidades en una gran cantidad de medios como la acuarela y las impresiones generadas por computadora. Los estudiantes también se familiarizan con artistas locales y sus obras, así como con artistas de todo California y de varias partes del mundo. Ellos se están comunicando a través de las artes y a la vez expanden sus habilidades de expresión creativa. 14 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 3-4-5 CREATE CA • WWW.CREATECA.NET Visión General del Aprendizaje de las Artes en el Quinto Grado Los estudiantes de quinto grado están madurando en su deseo y capacidad de hablar, describir y evaluar su trabajo y el trabajo de los demás en las artes. Han crecido en su sentido de lo que les gusta y no les gusta y pueden corroborar su opinión utilizando criterios específicos cuando evalúan su trabajo y el trabajo de otros. Los estudiantes de quinto grado aplican conceptos más complejos a su creación e interpretación en las artes. Inventan nuevas secuencias de danza, componen música, escriben tramas de teatro y usan la perspectiva de las artes visuales. Junto con esto, exploran la rica historia de las artes en los Estados Unidos y en diversas culturas. Los estudiantes de quinto grado aplican conceptos más complejos a su creación e interpretación en las artes. GRADOS 3-4-5 CREATE CA • WWW.CREATECA.NET 15 16 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 3-4-5 Contenido de Danza Ejemplos de Aprendizaje de Danza en el Tercer Grado • Combinar y hacer movimientos locomotores y movimientos principales, como caminar y girar o estirarse y deslizarse cuando se mueven a un lado específico. • Improvisar múltiples posibilidades para resolver un problema de movimiento, como encontrar cuatro diferentes formas de combinar un giro, un estiramiento y un salto utilizando diferentes niveles en el espacio (alto, medio y bajo). • Crear, memorizar y hacer movimientos de secuencias originales con un compañero o colaborando en un grupo pequeño. • Describir y demostrar similitudes entre movimientos básicos de bailes de varios países. • Explicar cómo las habilidades de un bailarín y los movimientos expresivos contribuyen a la comunicación de ideas, estados de ánimo y significado personal al interpretar un baile. Ejemplos de Aprendizaje de Danza en el Cuarto Grado • Demostrar una mayor concentración mental y control físico en la interpretación de habilidades en la danza. • Explicar cómo el acompañamiento musical se relaciona al movimiento de un baile que han estudiado. • Demostrar un amplio conocimiento y uso de conceptos de danza como el espacio (adelante/ atrás), el tiempo (tempo, tono) y la energía (repentina/prolongada, fluida/aguda). • Interpretar bailes folclóricas/tradicionales y sociales de la historia de California. • Usar el vocabulario de la danza para describir las características únicas de los bailes que han visto o interpretado sobre países que han estudiado en el plan de estudio en historia, como ritmos, patrones espaciales, gestos e intención. Ejemplos de Aprendizaje de Danza en el Quinto Grado • Inventar múltiples posibilidades para resolver un problema de movimiento al incorporar los métodos de variedad, contraste y unidad. • Demostrar mayor concentración, control físico y coordinación al interpretar movimientos locomotores y axiales. • Identificar e interpretar danzas folclóricas/ tradicionales, sociales y teatrales hechas por los Estadounidenses en los siglos XVIII y XIX. • Aplicar criterios específicos para analizar y evaluar la calidad de un espectáculo de danza de conocidos bailarines o compañías de danza. Describir y demostrar similitudes entre movimientos básicos de bailes de varios países. 17CREATE CA • WWW.CREATECA.NET Contenido de Música Ejemplos de Aprendizaje de Música en el Tercer Grado • Leer, escribir e interpretar patrones rítmicos simples usando corcheas, negras, media notas, notas con puntillos en blanco, tono y silencios. • Identificar al escuchar la melodía, ritmo, armonía y timbre o tono en piezas de música seleccionadas. • Describir elementos musicales específicos como la dinámica (cambios en la intensidad del sonido) y el tempo (la velocidad o pulso de la música) comunican ideas o estados de ánimo. • Identificar formas musicales simples como AABA, AABB y ronda. • Identificar, cantar y tocar cancionesy música de diversas culturas e identificar diferencias y aspectos comunes en la música. Ejemplos de Aprendizaje de Música en el Cuarto Grado • Leer, escribir e interpretar una notación melódica para canciones de notas mayores utilizando los nombres de las notas. • Componer e improvisar patrones rítmicos y melódicos simples con los instrumentos del aula. • Interpretar un variado repertorio de música de diversas culturas al cantar solos o con otras personas o al tocar instrumentos en el aula. • Describir las características que hacen una presentación musical en una obra de arte. • Evaluar el mejoramiento en sus presentaciones musicales personales después de una práctica o ensayo. Ejemplos de Aprendizaje de Música en el Quinto Grado • Leer, escribir e interpretar una notación melódica en notas clave de sol mayores y menores. • Analizar el uso de elementos musicales en el canto y la música de diversos géneros y culturas. • Componer, improvisar e interpretar ritmos básicos, melódicos y patrones de acordes de forma independiente en los instrumentos del aula. • Desarrollar y aplicar criterios apropiados para apoyar preferencias personales para trabajos musicales específicos. GRADOS 3-4-5 Analizar el uso de elementos musicales en el canto y la música de diversos géneros y culturas. 18 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 3-4-5 Contenido de Teatro Ejemplos de Aprendizaje de Teatro en el Tercer Grado • Extender el uso del vocabulario del teatro, como el personaje, el escenario, el conflicto, la motivación, los accesorios y colocación, al describir las experiencias teatrales. • Participar en la escritura de guiones colaborativos o improvisaciones que incorporan las cinco preguntas (quién, qué, dónde, cuándo y por qué). • Dramatizar diferentes versiones culturales de similares historias de todo el mundo e identificar temas universales de diferentes épocas y lugares. • Desarrollar y aplicar los criterios apropiados para evaluar una experiencia teatral. • Escribir un guion simple para compañeros de la clase que demuestre conocimiento de la trama, caracterización, colocación básico (indicando a los actores dónde deben situarse para lograr el efecto apropiado) y áreas de la escena, en el escenario arriba/abajo, a la izquierda y en el escenario a la derecha. Ejemplos de Aprendizaje de Teatro en el Cuarto Grado • Diseñar o crear disfraces, utilería, maquillaje o máscaras para comunicar a un personaje de forma formal (una presentación pública) y presentaciones informales (improvisación en el aula). • Identificar los objetivos de un personaje y motivación para explicar el comportamiento de ese personaje. • Demostrar cómo se puede usar la voz (dicción, ritmo, énfasis y volumen) para explorar múltiples posibilidades para leer en vivo. (Por ejemplo decir, "Quiero que te vayas, quiero que te vayas, quiero que te vayas"). • Identificar y describir las tradiciones teatrales o narrativas de cuentos en las culturas de grupos étnicos a lo largo de la historia de California. • Comparar y ver la diferencia del impacto en la audiencia del teatro en vivo, televisión, radio y otros medios electrónicos. Ejemplos de Aprendizaje de Teatro en el Quinto Grado • Usar el vocabulario del teatro, como el sentido de la memoria, guión, señal, monólogo, diálogo, protagonista y antagonista, para analizar el trabajo dramático y describir experiencias teatrales. • Demostrar los rasgos emocionales de un personaje a través del gesto y la acción. • Participar en actividades de improvisación para explorar ideas complejas y temas universales en la literatura y la vida. Colaborar como actor, director, guionista o artista técnico en la creación de interpretaciones teatrales formales o informales y en la aplicación de criterios apropiados para criticar las actuaciones. • Analizar las formas en que el teatro, la televisión, videos y cine son parte de nuestra vida cotidiana. Desarrollar y aplicar los criterios apropiados para evaluar una experiencia teatral. 19CREATE CA • WWW.CREATECA.NET Contenido de Artes Visuales Ejemplos de Aprendizaje de las Artes Visuales en el Tercer Grado • Identificar y describir cómo se usan el primer plano, el segundo plan y el fondo para crear la ilusión del espacio. • Identificar y describir el uso de todos los elementos de arte en las obras de arte (línea, color, forma, textura, espacio y valor). • Mezclar y usar varios tipos de pinturas para crear tintes, sombras y colores neutros. • Comparar y ver la diferencia de varias obras de arte que tienen un tema similar pero fueron creadas en diferentes épocas o en diferentes países, como una pintura de un paisaje de la China de Wang Hui (1691-1698) y el "Valle de Yosemite" de Albert Bierstadt (1864). • Identificar las cualidades de elementos expresivos exitosos y menos exitosos en sus propias obras de arte y describir lo que se podrían hacer para mejorarlas. Ejemplos de Aprendizaje de las Artes Visuales en el Cuarto Grado • Usar proporciones precisas para crear un retrato expresivo o una figura dibujada o pintada. • Usar sombreado (un cambio de tonos claros a oscuros) para transformar una forma bidimensional en lo que parece ser una forma tridimensional, como un círculo a una esfera. • Usar contraste (claro y oscuro), colores complementarios (amarillo y morado, rojo y verde, azul y anaranjado) y sombreado en obras de arte para mostrar la forma y el énfasis. • Construir diagramas, mapas, gráficos, líneas de tiempo, ilustraciones y dioramas (escenas tridimensionales) para comunicar ideas o contar una historia sobre un evento histórico. • Leer biografías e historias sobre artistas y resumir la información en breves informes que incluyan detalles visuales, para contar cómo los artistas reflejaron o afectaron su época o cultura. Ejemplos de Aprendizaje de las Artes Visuales en el Quinto Grado • Usar su conocimiento de todos los elementos del arte y principios de diseño para describir similitudes y diferencias en las obras de arte y en el medio ambiente. • Identificar, describir y comparar características de las obras de arte representativas, abstractas y no representativas. • Demostrar habilidades en la manipulación de imágenes digitales (por ejemplo, arte generado por computadora, fotografía digital y videografía). • Identificar, describir y comparar varias bellas artes tradicionales y folclóricos de épocas históricas en todo el mundo. • Evaluar sus obras creativas de arte, y aplicar criterios específicos para describir los cambios que harían para mejorar o innovar. GRADOS 3-4-5 Evaluar sus obras creativas de arte, y aplicar criterios específicos para describir los cambios que harían para mejorar o innovar. 20 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 3-4-5GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 3-4-520 Como Hablar con el Maestro de Su Hijo Acerca de las Artes Visuales y Escénicas Los programas de las artes visuales y escénicas varían ampliamente en todo el estado en cuanto a lo que se ofrece, cuánto tiempo se dedica al aprendizaje artístico y quién enseña las artes. Cuando usted hable con el maestro de su hijo sobre el programa de las artes, será útil obtener una idea clara de la oportunidad que tendrá su hijo de participar en el aprendizaje de las artes, así como el contenido y/o enfoque de la instrucción en lapso de este grado. Las siguientes cinco preguntas le pueden servir como guía para entablar una conversación con el maestro de su hijo. 1. ¿Cuánto tiempo de instrucción recibe mi hijo por semana o al mes o durante el año escolar en cada una de las artes: danza, música, teatro y artes visuales? ¿Es este tiempo dedicado únicamente a las artes o son partedel aprendizaje en otras áreas del plan de estudio? (Nota: El Código de Educación de California requiere instrucción en danza, música, teatro y artes visuales para los grados del uno al doce. 2. ¿Está basada la enseñanza de las artes en los estándares del estado y es consecutiva en los grados escolares? 3. ¿Quién enseña cada una de las artes a mi hijo en este grado escolar? Aquí hay algunos ejemplos: el maestro de la clase, un maestro acreditado de danza, música, teatro y/o artes visuales, un artista docente de una organización de las artes de la comunidad o un artista voluntario o padre. 4. ¿Que disfruta y/o en que necesita trabajar particularmente mi hijo en cada una de las disciplinas artísticas? 5. Reflexionando en la lista de ejemplos de aprendizaje de las artes proporcionados en este documento para el grado escolar de mi hijo, ¿cuáles son dos o tres de sus metas curriculares para los estudiantes en cada una de las artes? Como Ayudar a Su Hijo a Aprender las Artes Visuales y Escénicas en la Escuela, en el Hogar y en la Comunidad En la escuela: • Ofrecer su tiempo como voluntario para ayudar en el aula cuando se están enseñando las artes. • Compartir su experiencia personal en las artes como en las presentaciones de la escuela o el aula, demostraciones y lecciones. • Compartir su experiencia en las artes en alguna de las formas folclóricas o tradicionales con la clase de su hijo. • Ayudar con disfraces y accesorios para teatro y danza. • Apoyar al programa y donar suministros y/o herramientas para el programa de arte. En el hogar: • Hablar sobre los buenos hábitos relacionados con la salud que un bailarín, un atleta, necesitaría. • Pedirle a su hijo que le enseñe una canción simple o un patrón musical como ABA. • Pedirle a su hijo después de leer una historia, que hable sobre el personaje principal, el escenario y el conflicto en la historia. • Dedicar un "espacio de arte" para su hijo donde él/ ella pueda guardar un bloc de papel blanco, una caja de crayones y un set de acuarelas para principiantes junto con un pincel y una taza de plástico para agua. No olvide las toallas de papel. En la comunidad: • Apoyar el aprendizaje de su hijo en las artes con lecciones y experiencias fuera de la escuela en museos de arte o centros de arte, y con grupos comunitarios de danza, teatro y música o maestros. • Ver si los museos de arte tienen días de admisión y actividades gratuitas para familias o si los artistas intérpretes están presentando en algún parque o biblioteca. • Llevar a su hijo a exhibiciones de la galería de arte y a interpretaciones de danza, música y teatro apropiadas para este grado. • Participar en las artes junto a su hijo para que compartan la experiencia juntos. 21CREATE CA • WWW.CREATECA.NETCREATE CA • WWW.CREATECA.NET 21 Expandir o Mejorar el Programa de las Artes en la Escuela de Su Hijo Si desea apoyar el programa de las artes visuales y escénicas en la escuela de su hijo o ver qué puede hacer para fortalecer la instrucción artística en todos los grados escolar de su escuela, aquí hay algunas ideas para comenzar. • Visitar las páginas de Artes Visuales y Escénicas del Departamento de Educación de California comenzando con lo siguiente: www.cde.ca.gov/pd/ca/vp/vapaguidance.asp • Ver la Base de Datos de Educación Artística Estatal para averiguar cómo le está yendo a su distrito escolar al brindar educación artística a los alumnos de sexto al doce grado. Visitar createca.net para leer sobre el Proyecto de Datos de Educación Artística y busque datos de su escuela o distrito. • Visitar el sitio web de PTA del Estado de California para aprender por qué es esencial un plan de estudios completo que incluya las artes para todos los estudiantes. Usted podrá ver y descargar recursos gratuitos en varios idiomas, www.capta.org • Inscribirse a PTA SMARTS Red de Padres por las Artes para recibir boletines e información directamente a su buzón electrónico. • Ser un defensor de las artes en su escuela. Para comenzar, descargue un volante informativo, www.capta.org/smarts • Comenzar una coalición de las artes en su comunidad o unirse a "Arts Now", www.artsed411.org Contactar a otras organizaciones estatales que apoyan la educación artística para obtener más recursos, como: La Iniciativa de las Artes de la Asociación de Servicios Educativos de los Superintendentes del Condado de California Una red estatal de oficinas del condado que cree que las artes visuales y escénicas son una parte integral de un plan de estudios completo y son esenciales para el aprendizaje en el siglo XXI. www.ccsesaarts.org La Alianza de California para la Educación Artística La Alianza aboga por la educación artística de alta calidad para todos los estudiantes al proporcionar experiencia en políticas y al movilizar una red estatal de defensores y socios aliados. www.artsed411.org/about_us CREATE CA CREATE CA es una coalición de líderes dedicados e innovadores que entienden que juntos tenemos el poder de crear un cambio duradero para cada estudiante de California. Nuestra misión es garantizar que TODOS los estudiantes puedan alcanzar su máximo potencial avanzando un modelo de educación que promueva la creatividad y las artes para la fuerza de trabajo del mañana. www.createca.net GRADOS 3-4-5 http://www.capta.org http://www.capta.org/smarts 22 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 6-7-8 Exhiben el aumento de destrezas y originalidad en la coreografía de su baile e interpretación, ya que se dan cuenta de lo expresivos que pueden ser sus movimientos. En música, los estudiantes aplican sus habilidades vocales y/o instrumentales al interpretar un variado repertorio de música solos y/o en grupo. También aprenden más sobre cómo componer y organizar trabajos originales. Los estudiantes de teatro mejoran sus habilidades y técnicas de actuación cuando interpretan y analizan los elementos dramáticos utilizados por los guionistas y directores. En el proceso de desarrollar una serie de trabajos relacionados para expresar una declaración personal, los estudiantes de las artes visuales están mejorando sus habilidades e identificando lo que creen que es importante de buscar en obras de arte. Los estudiantes participan en evaluaciones y análisis más a fondo en su aprendizaje de las artes. Los resultados de aprendizaje para los estudiantes que toman clases de arte en los grados intermedios ocurren en muchos niveles, incluyendo los resultados directamente relacionados con el contenido de disciplina artística y también los relacionados con las habilidades del siglo XXI, como la capacidad de trabajar en colaboración, con tecnología y alfabetización digital, razonamiento creativo, innovación y resolución de problemas. GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS GRADOS 6-7-8 Danza • Música • Teatro • Artes Visuales Visión General del Aprendizaje de las Artes en la Escuela Secundaria Cuando los estudiantes de sexto, séptimo y octavo grado han adquirido el conocimiento y habilidades básicas en las cuatro disciplinas artísticas de danza, música, teatro y artes visuales durante sus años de escuela primaria, ellos están preparados para refinar y ampliar sus habilidades expresivas y técnicas en la escuela secundaria. Las clases de las artes y la programación en las escuelas secundarias varían. Los estudiantes pueden tener opciones en las clases de artes que eligen tomar o pueden experimentar las artes como parte de un ciclo electivo en el que exploran diferentes materias durante el año escolar. Durante los años de la secundaria, los estudiantes aplican y refinan su conocimiento y habilidades en las artes para expresar su voz. Su autoconfianza crece a través de esta expresión de su individualidad. Durante los años de la secundaria, los estudiantes aplican y refinan su conocimiento y habilidadesen las artes para expresar su voz. 22 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 6-7-8 23CREATE CA • WWW.CREATECA.NET GRADOS 6-7-8 CREATE CA • WWW.CREATECA.NET 23 Contenido de Danza Ejemplos de Aprendizaje de Danza en el Sexto, Séptimo y Octavo Grados • Comparar y demostrar la diferencia entre imitar movimiento y hacer una coreografía original. • Demostrar mayor capacidad y habilidad para sostener secuencias de movimiento por más tiempo y más complejas en la expresión de una variedad de estilos de baile. • Usar el vocabulario de baile apropiado para analizar gestos y movimientos que vieron en actuaciones de baile en vivo o grabadas y aplicar ese conocimiento a sus actividades de baile. • Identificar e interpretar bailes de los países que estudiaron en el currículo de historia/ciencias sociales. • Explicar la variedad de papeles que juega el baile entre diferentes grupos socioeconómicos en países seleccionados. • Demostrar tener comprensión de los elementos de la danza y el arte de la coreografía. • Criticar varios tipos de baile incluyendo las formas más contemporáneas. Contenido de Música Ejemplos de Aprendizaje de Música en el Sexto, Séptimo y Octavo Grados • Leer, escribir e interpretar notación rítmica y melódica, utilizando símbolos estándar del tono, el ritmo, la dinámica y el tempo, y el compás. • Cantar un repertorio de literatura escrita y de memoria que representa varios géneros, estilos y culturas con expresión, precisión técnica, calidad de tono, forma vocal y articulación - solos y en conjunto. • Interpretar en un instrumento un repertorio de literatura instrumental que representa varios géneros, estilos y culturas con expresión, precisión técnica, calidad de tono y articulación, solos y/o en conjunto. • Desarrollar criterios para evaluar la calidad y efectividad de las interpretaciones y representaciones musicales y aplicar los criterios en su actuación personal. • Identificar cualidades estéticas de un específico trabajo musical y explicar cómo las diversas cualidades estéticas transmiten imágenes, sentimientos o emociones. • Identificar y describir las distintas características de los géneros y estilos musicales de una variedad de culturas. • Explicar cómo la música refleja las funciones sociales y cambia ideas y valores del pasado y tiempo actual. Explicar la variedad de papeles que juega el baile entre diferentes grupos socioeconómicos en países seleccionados. 24 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 6-7-824 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 6-7-8 Contenido de Teatro Ejemplos de Aprendizaje de Teatro en el Sexto, Séptimo y Octavo Grados • Usar el vocabulario del teatro, como acción/ reacción, proyección vocal, subtexto, tema, estado de ánimo, diseño y valores de producción, para describir las experiencias teatrales • Colaborar en escribir y representar escenas o obras de un acto que incluyen monólogo, diálogo, acción y configuración con una variedad de tipos de personajes. • Diferenciar las tradiciones teatrales de las culturas en todo el mundo, como las de la Antigua Grecia, China y África Occidental, y explicar cómo las influencias culturales afectan el contenido o el significado de las obras de teatro. • Hacer improvisaciones basadas en caracteres, pantomimas o monólogos, usando la voz, colocación del artista, expresión facial tiempo y gesto para mejorar el significado. • Identificar y explicar cómo la tecnología ha cambiado el teatro de Estados Unidos. • Desarrollar criterios para escribir un resumen formal de una producción teatral. • Identificar las opciones de carrera profesionales que hay en las artes dramáticas, como cinematógrafo, director de escena, locutor de radio y dramaturgo, e investigar la educación, capacitación y experiencia laboral que se necesitan en esos campos. Contenido de las Artes Visuales Ejemplos de Aprendizaje de la Artes Visuales en el Sexto, Séptimo y Octavo Grados • Discutir sobre sus obras de arte y el trabajo de otros en cuanto a tema, género, estilo, idea, diferencias en los medios y el uso de los elementos del arte y los principios del diseño. • Crear obras de arte originales y más complejas como bidimensionales y tridimensionales que demuestran una mayor habilidad técnica que reflejan su opinión y elección personal en los medios, procesos e ideas. • Comparar y contrastar obras de arte de varias épocas, estilos y culturas y explicar cómo esos trabajos reflejan la sociedad y la época en el que fueron hechas. • Desarrollar y aplicar aplicaciones específicas y criterios apropiados, individualmente o en grupo, para evaluar y criticar obras de arte incluyendo las suyas. • Examinar varias formas de arte visual, como fotografía, imágenes digitales y video, comparar cómo las diferentes representaciones visuales del mismo objeto conducen a diferentes interpretaciones de su significado y describir o ilustrar los resultados. • Hacer un informe sobre una obra de arte la cual es una declaración o protesta de las condiciones sociales, incluyendo la efectividad y lo que hizo el artista para hacer que su obra de arte comunicase el significado. • Demostrar una comprensión de los efectos de los medios de comunicación visual en todos los aspectos de la sociedad (por ejemplo, televisión, video, videos musicales, cine, Internet, redes sociales). Identificar y explicar cómo la tecnología ha cambiado el teatro de Estados Unidos. 25CREATE CA • WWW.CREATECA.NET 25CREATE CA • WWW.CREATECA.NET GRADOS 6-7-8 Como Hablar Con El Maestro de la Secundaria de Su Hijo Sobre las Artes Visuales y Escénicas Los programas de las artes visuales y escénicas varían ampliamente en todo el estado en cuanto a lo que se ofrece, cuánto tiempo se dedica al aprendizaje artístico y quién enseña las artes. Si su hijo no ha participado en el aprendizaje consecutivo de las artes en los grados primarios, será importante preguntarle al maestro si él o ella tendrá la oportunidad de aprender las habilidades básicas y el contenido durante la secundaria. En la escuela secundaria, las artes generalmente son enseñadas por maestros que tienen una credencial o certificación especializada para enseñar danza, música, teatro o artes visuales. Cuando hable con el maestro de las artes visuales o escénicas de su hijo sobre el programa de artes, será útil obtener una idea clara de la oportunidad que tendrá su hijo para participar en el aprendizaje de las artes y avanzar en sus habilidades. Usted querrá hacer preguntas sobre el programa de las artes de la escuela y sobre el trabajo de las artes visuales y escénicas. A continuación hay algunas preguntas que usted puede hacer. Preguntas Sobre el Programa de las Artes: • ¿Cuál es el acceso que su hijo tiene a la instrucción en las artes? ¿Están las artes disponibles para su hijo durante todos los años de la secundaria? • ¿Hay cursos para estudiantes principiantes y avanzados en cada una de las artes? • ¿Son las artes enseñadas por instructores con credenciales o certificación especializada en danza, música, teatro o artes visuales? Si no es así, ¿quién enseña las artes? • ¿Hay comunicación entre los maestros de artes de la escuela secundaria y los maestros de la escuela preparatoria a la cual asistirá mi hijo en cuanto a cómo se articulan sus programas para que haya una lógica y buena transición de los objetivos de aprendizaje de un grado a otro? • ¿Están los estudiantes particularmente interesados en una o más de las artes que ayuden a seguir posibles carreras profesionales de las artes visuales o escénicas? Preguntas Sobre el Progreso de Su Hijo en Cursos de las Artes Visuales o Escénicas: • ¿Qué disfruta y/o en que necesita trabajar mi hijo particularmenteen su desempeño en este curso de artes? • Reflexionando sobre las listas de lo que los estudiantes aprenderán en la secundaria proporcionados en este documento, ¿cuáles son dos o tres de sus metas curriculares para los estudiantes en este grado escolar? • ¿Hay cursos más avanzados disponibles para mi hijo en esta disciplina de las artes en la escuela secundaria y/o en la preparatoria? • ¿Cómo puedo apoyar o mejorar el aprendizaje de mi hijo en este curso de artes? 26 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 6-7-8GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 6-7-826 Cómo Ayudar a Su Hijo a Aprender Sobre las Artes Visuales y Escénicas en la Escuela, en el Hogar y en la Comunidad En la escuela: • Compartir su experiencia personal en las actuaciones escolares, aulas, demostraciones y lecciones. • Ayudar con disfraces y accesorios para teatro y baile. • Compartir su experiencia sobre un tipo de arte folclórico o tradicional con la clase de su hijo. • Unirse y participar en el grupo de apoyo de la banda u otros grupos que apoyan a uno o más de los programas de arte. • Ayudar con las presentaciones artisticas y exposiciones de las obras de arte visuales de los estudiates. • Ofrecer ayuda para el programa de arte y donar suministros y/o equipo. • Ayudar al maestro para que logre que un artista de la comunidad visite la escuela. En el hogar: • Analizar y ver videos de bailes contemporáneos y folclóricos/tradicionales del patrimonio de su familia. • Pedirle a su hijo que le enseñe una canción o composición musical y luego canten juntos para familiares o amigos. • Practicar habilidades de actuación por cinco minutos o más en los cuales usted y su hijo hacen una improvisación en torno a una experiencia cotidiana. • Servir como modelo de su hijo mientras él dibuja un retrato realista o refinado de usted. • Ayudar a su hijo a conseguir instrumentos y materiales necesarios para los cursos de arte. • Colocar una "mesa de arte" para que su hijo trabaje en proyectos de artes visuales. • Hablar con su hijo sobre lo que se enseña en la clase de artes. • Pedir a su hijo que le muestre algunas de las cosas que él está aprendiendo. • Pedir a su hijo que describa y/o demuestre lo que está expresando o comunicando en su trabajo en las artes. En la comunidad: • Apoyar el aprendizaje de su hijo en las artes con lecciones y estudios fuera de la escuela en museos de arte o centros de arte, y con maestros o grupos comunitarios de danza, teatro y música. Algunos museos de arte tienen días de actividades y admisión gratuita para estudiantes y familias. • Llevar a su hijo a exhibiciones de la galería de arte y actuaciones de baile, música y teatro que sean apropiadas para este grado. • Hacer arreglos para que su hijo hable o entreviste a artistas de artes visuales y escénicas y visitar sus estudios y/o localidad de actuación. Ayudar con las presentaciones artísticas y exposiciones de las obras de arte visuales de los estudiantes. 27CREATE CA • WWW.CREATECA.NETCREATE CA • WWW.CREATECA.NET 27 Expandir o Mejorar el Programa de las Artes en la Escuela de Su Hijo Si desea apoyar el programa de las artes visuales y escénicas en la escuela de su hijo o ver qué puede hacer para fortalecer la instrucción artística en todos los grados escolar de su escuela, aquí hay algunas ideas para comenzar. • Visitar las páginas de Artes Visuales y Escénicas del Departamento de Educación de California comenzando con lo siguiente: www.cde.ca.gov/pd/ca/vp/vapaguidance.asp • Ver la Base de Datos de Educación Artística Estatal para averiguar cómo le está yendo a su distrito escolar al brindar educación artística a los alumnos de sexto al doce grado. Visitar createca.net para leer sobre el Proyecto de Datos de Educación Artística y busque datos de su escuela o distrito. • Visitar el sitio web de PTA del Estado de California para aprender por qué es esencial un plan de estudios completo que incluya las artes para todos los estudiantes. Usted podrá ver y descargar recursos gratuitos en varios idiomas, www.capta.org • Inscribirse a PTA SMARTS Red de Padres por las Artes para recibir boletines e información directamente a su buzón electrónico. • Ser un defensor de las artes en su escuela. Para comenzar, descargue un volante informativo, www.capta.org/smarts • Comenzar una coalición de las artes en su comunidad o unirse a "Arts Now", www.artsed411.org Contactar a otras organizaciones estatales que apoyan la educación artística para obtener más recursos, como: La Iniciativa de las Artes de la Asociación de Servicios Educativos de los Superintendentes del Condado de California Una red estatal de oficinas del condado que cree que las artes visuales y escénicas son una parte integral de un plan de estudios completo y son esenciales para el aprendizaje en el siglo XXI. www.ccsesaarts.org La Alianza de California para la Educación Artística La Alianza aboga por la educación artística de alta calidad para todos los estudiantes al proporcionar experiencia en políticas y al movilizar una red estatal de defensores y socios aliados. www.artsed411.org/about_us CREATE CA CREATE CA es una coalición de líderes dedicados e innovadores que entienden que juntos tenemos el poder de crear un cambio duradero para cada estudiante de California. Nuestra misión es garantizar que TODOS los estudiantes puedan alcanzar su máximo potencial avanzando un modelo de educación que promueva la creatividad y las artes para la fuerza de trabajo del mañana. www.createca.net GRADOS 6-7-8 http://www.capta.org http://www.capta.org/smarts 28 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS GRADOS 9-12 Danza • Música • Teatro • Artes Visuales Visión General del Aprendizaje de las Artes en la Escuela Preparatoria Los cursos de las artes de la escuela preparatoria para principiantes o "nivel competente" se basan en lo que su hijo ha aprendido en la escuela primaria y secundaria. Para aquellos estudiantes que desean avanzar en las artes, los cursos más avanzados dan a los estudiantes oportunidades para refinar sus habilidades y continuar descubriendo y expresándose a través de las artes. Los estudiantes investigan, analizan, cuestionan, evalúan y revisan su creativo trabajo que refleja sus ideas complejas, puntos de vista personales y sus avanzadas habilidades. La mayoría de los cursos de nivel competente y avanzado satisfacen los requisitos de graduación del distrito escolar en las artes y de ingreso a la universidad. Algunos estudiantes tomarán más cursos para continuar expandiendo sus conocimientos y habilidades en una o más de las disciplinas artísticas y pueda que estén interesados en seguir una carrera profesional en las artes. La mayoría de los cursos de nivel competente y avanzado satisfacen los requisitos de graduación del distrito escolar en las artes y de ingreso a la universidad. GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 9-12 29CREATE CA • WWW.CREATECA.NET Contenido de Danza Ejemplos de Aprendizaje de Danza en la Escuela Preparatoria Nivel Competente • Demostrar una coordinación física refinada al hacer movimientos. • Memorizar e interpretar obras de baile, demostrando precisión técnica e intención artística consistente. • Interpretar un baile completo que demuestre originalidad, unidad y claridad de intención. • Colaborar con compañeros en el desarrollo de una coreografía. • Identificar e interpretar bailes folclóricos/ tradicionales, sociales y teatrales con matices estilísticos apropiados. • Explicar y demostrar cómo los trabajos coreógrafos de bailes importantes comunican temas universales y asuntos sociopolíticos en sus contextos históricos/culturales. • Aplicar criterios apropiados alevaluar varias formas de baile. • Demostrar el uso eficaz de la tecnología para grabar, analizar e interpretar bailes. Nivel Avanzado • Demostrar coordinación y control físico altamente desarrollado al hacer movimientos complejos de una variedad de géneros de baile. • Memorizar e interpretar bailes complicados de nivel refinado y profesionalismo. • Usar estructuras de baile, formas musicales, elementos teatrales y de tecnología, para interpretar diversos bailes los cuales demuestran originalidad, unidad, claridad de intención y en grado del movimiento dinámico. • Interpretar una gran variedad de trabajos de varios artistas del baile, y mantener la integridad del trabajo artístico y a la vez aplicar la expresión artística personal. • Colaborar con compañeros en el desarrollo de coreografía compleja en diversas agrupaciones de bailarines (por ejemplo, todos los hombres, todas las mujeres, bailarines de pie con bailarines sentados). • Comparar y ver la diferencia de temas universales y cuestiones sociopolíticas en una variedad de bailes de diferentes contextos culturales y épocas. • Evaluar cómo se aplican los principios estéticos a coreografía diseñada para medios tecnológicos como películas, videos, televisión e imágenes de computación. • Demostrar conocimiento y habilidades eficaces en el uso de equipos audiovisuales y tecnología digital al interpretar, grabar y producir bailes. GRADOS 9-12 30 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 9-12 Nivel Avanzado • Demostrar el aumento en la capacidad de leer la partitura para un instrumento o vocal de más dificultad y describir cómo se usan los elementos de la música. • Mejorar la habilidad de leer música de mas dificultad, con precisión y expresividad. • Comparar y ver la diferencia en el uso de la forma, tanto del pasado como del presente, de un variado repertorio de música de diversos géneros, estilos y culturas. • Demostrar el aumento en la capacidad de cantar un repertorio de literatura de más dificultad que representa diversos géneros, estilos y culturas. • Interpretar en un instrumento un repertorio de literatura instrumental de más dificultad que representa varios géneros, estilos y culturas con expresión mejorada, precisión técnica, calidad de tono y articulación, solo y/o en conjunto. • Componer y arreglar música para varias combinaciones de voz e instrumentos acústicos, digitales/electrónicos, utilizando los grados adecuados y fuentes de sonido tradicionales y no tradicionales. • Analizar cómo los roles de los músicos, vocalistas y compositores han cambiado o permanecido igual a lo largo de la historia. • Analizar y utilizar el proceso para arreglar, enfatizar y componer música para producciones de cine y video. Contenido de Música Ejemplos de Aprendizaje de Música en la Escuela Preparatoria Nivel Competente • Transcribir canciones cuando se escuchan a notación melódica y rítmica • Leer música con precisión y expresividad. • Analizar y describir el uso de dispositivos musicales (por ejemplo, articulación, marcas dinámicas) al escuchar ejemplos de un variado repertorio de música que representa diversos géneros, estilos y culturas. • Analizar el uso de la forma e identificar y explicar una variedad de dispositivos de composición musical y técnicas utilizadas para proporcionar unidad, variedad, tensión y entrega en un variado repertorio de música que representa diversos géneros, estilos y culturas. • Cantar un repertorio de literatura vocal y/o interpretar en un instrumento un repertorio de literatura instrumental que representa diversos géneros, estilos y culturas con expresión, exactitud técnica, calidad de tono, forma vocal y articulación, escrita y memorizada, solo y/o en conjunto. • Componer y arreglar música para voces o varios instrumentos acústicos o digitales/electrónicos, utilizando el grado apropiado de las fuentes tradicionales de sonido. • Identificar de donde proviene los géneros musicales en los Estados Unidos, rastreando la evolución de esos géneros y citar a conocidos músicos asociados con ellos. • Desarrollar criterios específicos para hacer importantes evaluaciones sobre la calidad y efectividad de las actuaciones, composiciones, arreglos e improvisaciones y aplicar esos criterios a su participación personal en la música. • Analizar el rol y la función de la música en la radio, televisión, cine, videos y publicidad. Analizar cómo los roles de los músicos, vocalistas y compositores han cambiado o permanecido igual a lo largo de la historia. 31CREATE CA • WWW.CREATECA.NET Contenido de Teatro Ejemplos de Aprendizaje de Teatro en la Escuela Preparatoria Nivel Competente • Usar el vocabulario del teatro para documentar las observaciones y percepciones de los elementos de producción, tomando nota del estado de ánimo, el ritmo y el uso del espacio a durante la discusión y la escritura de reflexión en clase. • Tomar decisiones de actuación, usando análisis de guiones, investigación de personajes, reflexión y revisión a través del proceso de ensayo. • Escribir diálogos y escenas, aplicando estructura dramática básica, como exposición, complicación, conflicto, crisis, clímax y resolución. • Diseñar, producir o interpretar escenas o juegos de una variedad de épocas y estilos teatrales, incluyendo el realismo de Shakespeare y contemporáneo. • Identificar y comparar cómo el teatro, el cine, las producciones de televisión y medios electrónicos influyen en nuestros valores y comportamiento. • Identificar figuras clave, obras y tendencias en el mundo historia teatral de varias culturas y épocas. • Comparar una interpretación de una obra teatral tradicional a una interpretación no tradicional y defender los méritos de las diferentes interpretaciones. • Administrar el tiempo, poner en orden las responsabilidades y cumplir con las fechas límite de terminar una producción según lo indicado por los líderes del grupo, miembros del equipo y/o directores. GRADOS 9-12 Nivel Avanzado • Investigar y analizar el papel de dramaturgo y servir como dramaturgo para una obra de teatro en colaboración con el director, diseñador y/o dramaturgo. • Elegir actuaciones usando análisis de guiones, investigación de personajes, reflexión y revisión para interpretar personajes de textos dramáticos clásicos, contemporáneos, realistas y no realistas. • Improvisar o escribir diálogos y escenas, aplicando estructura dramática básica (exposición, complicación, crisis, clímax y resolución) incluyendo personajes complejos con un diálogo único que motive acción. • Analizar el impacto de los recursos tradicionales y no tradicionales del teatro, cine, televisión y medios electrónicos en todos los aspectos de la sociedad. • Usar extensos criterios de evaluación y terminología para comparar y ver la diferencia entre una variedad de géneros de literatura dramática. • Analizar y sacar conclusiones sobre la efectividad de las producciones informales y formales, cine o medios electrónicos sobre la base del intento, la estructura y la calidad del trabajo. • Comunicar opciones de creatividad, diseño y dirección a los miembros del conjunto, aplicando habilidades de liderazgo, sensatez estética y habilidades para resolver problemas. 32 GUÍA PARA PADRES SOBRE LAS ARTES VISUALES Y ESCÉNICAS EN LAS ESCUELAS PÚBLICAS DE CALIFORNIA • GRADOS 9-12 Nivel Avanzado • Analizar y discutir sobre el uso de ideas complejas como la distorsión, la teoría del color, el color arbitrario, la escala y el contenido expresivo en las obras de arte y aplicar estos en la creación de sus propias obras de arte. • Planear y crear obras de arte de mayor complejidad y habilidad de una variedad de medios que reflejen sus propias ideas complejas, contenido expresivo, estilo personal y puntos de vista. • Colaborar con otros estudiantes para presentar un