En función de lo que ya hemos expuesto, el cumplimiento de las dos fases referidas de procesamiento crítico (y, desde luego, del análisis estilísti...

En función de lo que ya hemos expuesto, el cumplimiento de las dos fases referidas de procesamiento crítico (y, desde luego, del análisis estilístico) se manifiesta problemático cuando estamos en presencia de sintagmáticas de considerable extensión material. En efecto, siendo la cuantificación de los elementos técnico-estilísticos una operación de gran importancia para su correcta apreciación estética, esa cuantificación es tanto más difícil y dispersiva cuanto más alargado sea el abanico de recursos y el texto en que se encuentran diseminados; porque, si es fácil comprobar que, por ejemplo, en determinado soneto o conjunto de sonetos la comparación ocupa un lugar relevante, esta afirmación se hace obviamente más audaz en el caso de una novela, a menos que se opte por la utilización de técnicas estadísticas exhaustivas, cuyos riesgos, en términos de esterilidad crítica, son fácilmente previsibles. Esto sin olvidar que, en virtud de sus características específicas (en especial por lo que concierne a una deliberada valorización de las secuencias fónico-lingüísticas y de unidades de significación), la lírica recurre, más intensamente que la narrativa, a artificios de estricta vinculación estilística. Estas palabras no eliminan, como es evidente, la hipótesis de aplicación, más ardua, pero no imposible, del análisis estilístico a la narrativa, sobre todo cuando, por necesidades didácticas, se tiene en cuenta un fragmento de una novela. Entre tanto, las referidas imposiciones didácticas que llevan a aislar artificialmente un pasaje de un texto más vasto no ponen en causa, a nuestro entender, una última e importante noción que debe presidir toda lectura estilística que ambicione un estatuto de profundidad y sistematización crítica: la noción de que el análisis estilístico de un fragmento textual sólo podrá constituir una imagen parcial de los recursos y motivaciones estilísticas que informan la totalidad del texto; del mismo modo que la lectura estilística de un único texto de un autor sólo puede ser considerada como explotación de una fase de su proceso de evolución estilística, no pudiendo inspirar juicios definitivos acerca de la globalidad de la producción textual del autor en cuestión. Más que todas las consideraciones que abstractamente pueden ser emitidas a este respecto, pensamos que sobre todo el examen atento de ciertos estudios de inspiración estilística conseguirá, con cierta claridad, elucidarnos acerca de los riesgos en que puede incurrir el análisis estilístico; son esos riesgos, por un lado (como ya hemos sugerido), la mera e inconsecuente enumeración de los elementos estilísticos distribuidos por los estratos fónico-lingüísticos y de las unidades de significación; por otro lado (y en cierto modo en el extremo opuesto), la ausencia de un criterio de rigor susceptible de conferir a cada uno de los elementos aludidos la importancia que verdaderamente merecen. De este modo, nos parece útil fijar nuestra atención, en primer lugar, en un trabajo ya citado aquí: nos referimos a Lengua y estilo de Eça de Queirós (Coimbra, Act. Univ. Coimbrigensis, 1954) en el que Ernesto Guerra da Cal elaboró aquel que es, sin duda, el más completo y sagaz estudio de conjunto sobre el estilo del autor de Os Maias. Claramente alineado en los principios de la estilística vossleriana, el ensayo de Guerra da Cal se caracteriza globalmente por una incontestable acentuación de las causas psicológicas que explican el estilo de Ega; justamente porque se permite «frecuentemente prestar una atención más demorada a los porqués y a las raíces psicológicas de los hechos estilísticos, que a éstos en sí mismos», Lengua y estilo de Eça de Queiroz incurre en una deficiencia metodológica que, si no oscurece la agudeza crítica de su autor, contribuye, al menos, a retirar a su trabajo una importante parcela de rigor. Y si aquí aludimos a esa ausencia de rigor no lo hacemos sólo porque, como fácilmente se comprende, lo concebimos como dato insustituible en un análisis estilístico (como al fin de cuentas en cualquier análisis literario) mínimamente exigente; es que, en el ejemplo presente, está en causa un designio diversas veces sugerido, pero, por lo que creemos, no concretizado de modo enteramente explícito: la delineación de un proceso evolutivo que, enraizado en las motivaciones psicológicas ya referidas, justifique coherentemente los recursos estilísticos detectados en la prosa queirosiana. Curiosamente, Ernesto Guerra da Cal revela, de modo episódico, estar muy seguro de que el análisis de determinadas características estilísticas necesita, para tener cierto margen de confianza, el apoyo de una comprobación cuantitativa capaz de negarles una apariencia de hechos meramente esporádicos: cuando afirma que en ciertos escritos de Eça nos encontramos con «un fuerte predominio de palabras tópicas del decorado bajo-romántico» o cuando se refiere a «un cierto tipo de palabras presentes ya aquí con cierta abundancia», es a factores de naturaleza cuantitativa a los que (aunque de manera imprecisa) Guerra da Cal confiere un inestimable relieve. Sucede, sin embargo, que no se confirma, a lo largo del análisis de las diversas facetas estilísticas de la prosa queirosiana, el peso que inicialmente se había esbozado: de este modo, se comprueba que no puede atribuirse un significado a los análisis elaborados, ya que los hechos apuntados no son apoyados con seguridad por comprobaciones cuantitativas precisas. Fijémonos sólo, como ejemplo, en lo que sucede con el tratamiento del adjetivo, cuando Guerra da Cal trata las modalidades de contacto con el sustantivo: incontestablemente imbuidas de una agudeza crítica que nos negamos a ocultar, las observaciones emitidas únicamente a partir de la cita de algunos ejemplos escogidos del conjunto de los textos de Eça, no nos permiten saber si, por ejemplo, la adjetivación responsable de la hipálage se revela (en el contexto de los restantes recursos estilísticos estudiados) cuantitativamente apta para fundamentar el importante significado estético que les es atribuido. Una actitud en cierto modo opuesta a la de Guerra da Cal, pero tampoco exenta de errores por el extremismo en que incurre, es la adoptada por un crítico como Marcel Cressot en La phrase et le vocabulaire de J. K. Huysmans (París, Librairie E. Droz, 1938). íntimamente ligado a una orientación estilística inspirada por autores como Charles Bruneau y R. L. Wagner y preocupada por la contestación franca a la estilística idealista spitzeriana, el ensayo de Cressot tiene íntima relación, ante todo, con una concepción marcadamente sustancialista de la lectura crítica, expurgando de su seno los vicios de subjetivismo excesivo. No nos admira, por eso, que las premisas metodológicas expuestas en La phrase et le vocabulaire de J. K. Huysmans apunten con gran firmeza al establecimiento de un criterio de análisis suficientemente riguroso como para poder apoyar una lectura que merece cierto grado de credibilidad: como afirma Cressot «entre une méthode rigoureuse et une méthode intuitive qui bien souvent eüt été arbitraire, nous avons opté pour la premiére». Es precisamente ese criterio de rigor el que preside el análisis del vocabulario de J. K. Huysmans, y específicamente la faceta de las innovaciones lexicales que, a partir de la creación de neologismos y de préstamos, se extienden ampliamente a