Clase 2- Sonido II- UNC

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Clase 2
Sonido II
Saitta: es músico, pero se acerca a lo audiovisual.
Randy Thom: Es un sonidista que trabajó en la industria. Tiene reclamos sobre el
protagonismo del sonido (por eso escribe el texto “escribiendo una película
para el sonido”).
Actividad: vemos un corto de nuevo y lo analizamos juntos.
- ¿Cuál es el tema del corto? Busca generar reflexiones sobre las
perspectivas y los prejuicios.
- ¿Cuál es el objetivo? generar suspenso, hacer que el espectador genere
conjeturas, para luego mostrarle que se equivoca.
- ¿Qué recursos utiliza? Las claves de género: la música misteriosa, el plano
del cuchillo en conjunto con los gritos de la mujer, el cartel que rechina, el
cuervo, el paisaje desolado→ Todo esto nos predispone a pensar que “algo
malo está ocurriendo”
- nivel semántico: ej: un chirrido. Sé que este chirrido proviene de un cartel
al que le hace falta un poco de aceite. Sé que genera terror o suspenso.Las
claves de decodificación están en este nivel, pero construido desde el
nivel acústico: No debemos separar los niveles, uno es posible gracias al
otro.
- nivel acústico: ej: el chirrido. tiene un cierto timbre, un cierto nivel, es
agudo pero podía ser más grave o no, es más seco, etc… Esto nos sirve
para postproducción, para ver qué características sonoras buscamos o
quedarían mejor en este sonido, etc. Por ej: esta puerta se sintió muy
aguda, le quita verosimilitud, busquemos darle un poco de gravedad para
que suene un chirrido más real.
Lo que nos plantea Carmelo Saitta, es que todas aquellas decisiones que
tomemos en cuanto al Sonido debe ser planteada y pensada, ya sea un doblaje,
en sonido directo o al momento de la postproducción.
SONORIZAR //DISEÑAR EL SONIDO
Sonorizar: Es simplemente poner sonido a los objetos.
Clase 2
Diseño: Es trabajar cada sonido para que transmita lo que quiero transmitir. Es
estructurar los sonidos no solo para que sean verosímiles, sino para que además
transmitan sensaciones.
ej: cuchillo clavado en la tierra: el sonido no es precisamente verosímil, tiene
demasiadas frecuencias agudas, pero fue diseñado así para llamar la atención y
generar tensión.
Diseño común: ej: quiero generar miedo. ¿cómo nos puede aportar la
música?¿cómo nos pueden aportar los ambientes?¿cómo nos puede aportar los
sonidos? Esto es diseño común, que todo lo que yo planifico, apunte hacia un
rumbo. Todos los elementos son de significación y nos ayudan a resolver un
objetivo específico.
Se trata de buscar relaciones entre la banda sonora y la banda visual (no solo
pensarlo desde el sonido)
ESCRIBIR PARA EL SONIDO- Randy Thom
Darle espacio, planificar el sonido para la película y no agregar sonidos cuando la
película ya está terminada. Es pensar el sonido desde el guión.
ej: En este cortometraje, los puntos de giro los vemos claramente marcados por
diferentes eventos sonoros.
“Los personajes deben tener la oportunidad de escuchar”
No tenemos que caer en el vococentrismo siempre, existen otras formas de
comprender el mundo que rodea a nuestro personaje, por ejemplo, haciéndolo
escuchar, y no solamente hablar.
ej: en el cortometraje no tenemos el punto de escucha del personaje hasta el
final del mismo.