ENCUADRE Y COMPOSICION

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ENCUADRE Y COMPOSICIÓN 
 
Encuadre: Es la delimitación física de la realidad, son los 
límites que nos da el visor de nuestra cámara fotográfica, de 
TV o Cine , lo que vemos a través de la cámara, es lo que esta 
dentro del encuadre, lo que queda por fuera esta fuera de 
campo, o fuera del encuadre. 
Composición: Es la organización armónica de todos los 
elementos que están dentro del encuadre. 
 
Su función: Es ayudar a que nuestra historia sea comprensible 
al espectador. 
 
En el audiovisual, el espectador no tiene todo el tiempo para 
observar una fotografía, o un cuadro, como en un museo. 
Apenas tiene segundos para "leer y procesar" toda la 
información visual. 
 
 
Composición Pasiva: Es cuando el Director de Fotografía o 
Camarógrafo, no puede (por cualquier motivo) cambiar de lugar 
ningún elemento que este dentro del encuadre. Ejemplo: si 
dentro del encuadre hay un árbol, y no queremos que este en 
encuadre, la única opción será que el camarógrafo se mueva, y 
vuelva a encuadrar. 
TIPOS DE COMPOSICIÓN 
Composición Activa: Es cuando el Director de Fotografía o 
Camarógrafo, puede cambiar a su voluntad, cualquier objeto o 
color, dentro del encuadre. Ejemplo, ocurre en las historias de 
ficción, en su mayoría, que tenemos el control total sobre el 
set. 
TIPOS DE COMPOSICIÓN 
 Líneas 
 Forma 
 Volumen 
 Espacio 
 Color 
 Textura 
 Valor 
 
 
ELEMENTOS DE LA COMPOSICIÓN FOTOGRÁFICA 
 
Las líneas son elementos fundamentales en la composición; sin 
líneas no existe la forma. Solo con las formas puede existir el 
volumen. Las líneas permiten crear la textura. Las líneas 
contribuyen tanto al estado de ánimo como a la perspectiva lineal, 
dando al espectador la ilusión de profundidad. Por ejemplo, las 
líneas oblicuas transmiten una sensación de movimiento y las 
líneas angulares generalmente transmiten una sensación de 
dinamismo y posiblemente, tensión. 
 
 
LÍNEAS 
El correcto uso de las líneas nos 
permite dirigir la mirada del 
observador hacia el motivo 
principal de la imagen o 
contribuir a la organización 
dividiéndola en compartimentos. 
Como podrás suponer, las líneas 
pueden ser horizontales, 
verticales, diagonales, rectas, 
curvas, mixtas, largas, cortas, 
gruesas, delgadas, etc. 
LÍNEAS 
LÍNEAS 
La forma es el segundo elemento más importante. Solo las formas nos 
permiten identificar los motivos que fotografiamos. 
El concepto de forma en las artes visuales corresponde con las formas 
bidimensionales. Las fotografías, impresas, digitales, Cine y TV, solo 
tienen dos dimensiones. El efecto tridimensional es logrado con la 
perspectiva y con la iluminación. En el caso de la iluminación, esta crea 
sombras y por consiguiente, profundidad. Las formas pueden ser 
geométricas u orgánicas (formas naturales o libres). 
Todo lo que fotografiamos tiene forma. La manera más fácil de enfocar 
el observador en las formas de los motivos es presentarlo de manera 
individual. 
FORMA (BIDIMENSIONAL) 
FORMA (BIDIMENSIONAL) 
La forma tridimensional de los motivos es acentuada por 
la iluminación y las sombras que esta produce. Según 
variemos la iluminación, las sombras serán suaves o duras, 
esto cambia la percepción de profundidad en las 
fotografías. Vivimos en un mundo tridimensional y cada 
tanto tiempo, encontramos motivos con volúmenes muy 
diferentes a los usuales y que nos inspiran para 
fotografiarlos. 
VOLUMEN (TRIDIMENSIONAL) 
VOLUMEN (TRIDIMENSIONAL) 
El espacio es el área alrededor el motivo principal y 
puede ser el fondo, el frente o la parte media. Las 
fotografías de primeros planos nos permiten el 
acercamiento necesario para admirar cada detalle en el 
rostro de un personaje. 
ESPACIO 
ESPACIO 
Es común que muchas de nuestras fotografías son motivadas por 
el color. Por ejemplo, los colores cálidos del amanecer o el 
atardecer. Los tonos azules del cielo o del mar. Los tonos verdes 
de la vegetación de un parque. La variedad de colores de las 
flores. 
El color de los objetos es la luz que es reflejada hacia el ojo. El 
color tiene tres propiedades: 
matiz (tono o tonalidad) que corresponde con el nombre que le 
damos al color (amarillo, azul, rojo); 
saturación (colorido o pureza) es la intensidad del color; 
brillo (luminosidad o valor) que tan claro u obscuro es el color. 
COLOR 
COLOR 
La textura es la cualidad de una superficie que puede ser 
vista o sentida (en el caso de las fotografías, solo puede ser 
vista). La textura es el elemento de la composición 
fotográfica que más puede generar emociones en el 
observador. La “creación” de las texturas puede ser un reto 
porque depende principalmente de la luz. Físicamente, un 
objeto no cambia, pero el ángulo de la luz puede cambiar la 
percepción de la textura. 
TEXTURA 
TEXTURA 
El concepto del valor es quizá el elemento de la composición 
fotográfica más difícil de entender si desconocemos el 
concepto y las propiedades del color. 
El valor se refiere a los cambios en el color base. Cuando 
convertimos una fotografía en color al blanco y negro, 
estamos usando el valor para eliminar cualquier reacción 
emocional y psicológica al color. A cambio, el observador 
responde más directamente a las construcciones formales 
de la imagen y el mensaje. 
VALOR 
La combinación de los elementos de 
la composición fotográfica es la mejor 
manera para reforzar el mensaje que 
deseamos transmitir. Este ejemplo 
contiene una combinación de líneas, 
las que crean formas y dirigen la 
mirada hacia el centro; pero es el 
valor el elemento que más destaca; 
desde el blanco casi puro en los 
elementos arquitectónicos hasta el 
negro del cielo. 
VALOR 
En las artes visuales, básicamente, en el Cine y la TV, se usa La Ley 
de los Tercios, como una forma de ordenar la composición dentro 
del encuadre. 
 
Consiste en dividir el encuadre en 9 partes iguales, 3 horizontales y 
3 verticales. Los puntos de intersección son llamados Puntos de 
Atención, y sobre esos puntos estarán los elementos más 
importantes de una imagen, la mirada del espectador, mirara 
primero los Puntos de Atención y así podemos organizar la 
composición del encuadre. 
 
Cuando usamos el formato vertical (celulares), se usa La Ley de los 
Tercios 
 
 
 
 
LA LEY DE LOS TERCIOS 
En caso que en la imagen hubieran dos centros de interés, es 
recomendable buscar dos de estos puntos, y siempre que 
sea posible opuestos, formando una diagonal en la foto. 
¿Y SI TENGO VARIOS CENTROS DE INTERÉS EN LA 
IMAGEN? 
 
EJEMPLO 
 Se crea una sensación de equilibrio. 
 La imagen adquiere más interés y complejidad. 
 La imagen tiene más fuerza y energía. 
 La imagen gana sensación de profundidad y deja de ser 
plana. 
 
¿QUÉ CONSIGO APLICANDO LA REGLA DE LOS TERCIOS? 
Siempre, y también se aplica en formato vertical 
(celulares).Recuerden La Ley de los Tercios, es una de 
las formas de organizar la composición, de forma 
rápida y coherente con la historia que se cuenta. 
 
 
¿CUÁNDO APLICO LA REGLA DE LOS TERCIOS? 
MÁS EJEMPLOS SOBRE EL USO DE LA REGLA DE LOS TERCIOS 
https://www.dzoom.org.es/regla-de-los-tercios/ 
REFERENCIAS