mezcla de colores acuarela

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SUMARIO
INTRODUCCION
•	Teoría	del	color
•	Colores-luz	y	colores-pigmento
•	Colores	primarios,	secundarios	y	terciarios
•	Colores	cálidos,	fríos	y	quebrados
•	Notas	generales.	Instrucciones	de	uso
COLORES	PRIMARIOS:	AMARILLO	+	MAGENTA
•	Amarillo	limón
•	Amarillo	cadmio
•	Amarillo	cromo
•	Amarillo	oro
•	Naranja	brillante
•	Naranja	permanente
•	Bermellón
COLORES	PRIMARIOS:	MAGENTA	+	AZUL
•	Magenta
•	Púrpura
•	Violeta	cobalto
•	Violeta	magenta
•	Violeta	luminoso
•	Violeta	ultramar
•	Azul	ultramar
COLORES	PRIMARIOS:	AZUL	+	AMARILLO
•	Cián
•	Azul	turquesa
•	Viridián
•	Verde	cobalto
•	Verde	cromo
•	Verde	esmeralda
•	Verde	brillante
COLORES	SECUNDARIOS:	NARANJA	+	VIOLETA
•	Naranja	cadmio
•	Ocre	amarillo
•	Ocre	dorado
•	Siena	natura
•	Siena	tostada
•	Sombra	natural
•	Sombra	tostada
COLORES	SECUNDARIOS:	VIOLETA	+	VERDE
•	Violeta
•	Violeta	brillante
•	Violeta	permanente
•	Violeta	magenta
•	Violeta	malva
•	Violeta	carmín
•	Violeta	ultramar
COLORES	SECUNDARIOS:	VERDE	+	NARANJA
•	Verde	permanente
•	Verde	primavera
•	Verde	savia
•	Verde	Hooker
•	Verde	oliva
•	Verde	cinabrio
•	Verde	oliva	permanente
ESCALA	DE	NEGROS
•	Grises	y	negros
TEORÍA	DEL	COLOR
Fundamentos	y	origen
El	color	es	la	calidad	de	la	sensación	producida	en	el	ojo	humano	por	el	efecto
distinto	que	producen	en	la	retina	las	luces	de	diferentes	longitudes	de	onda
comprendidas	entre	unos	400	y	unos	760	nanómetros.
El	color	es	una	propiedad	de	los	objetos	dictada	por	la	experiencia	que	se	tiene
de	su	visión	a	la	luz	del	día.	Hemos	apuntado	"a	la	luz	del	día"	porque	sin	luz	los
objetos	carecen	de	color.	Esto	lleva	a	pensar	que	el	hecho	del	color	es	el
resultado	del	reflejo	en	los	ojos	de	la	luz	que	cae	sobre	los	objetos.
Partiendo	de	esta	experiencia,	Isaac	Newton	(1642-1727)	y	Thomas	Young
(1773-1829),	establecieron	el	principio	según	el	cual	la	luz	es	color.
Encerrado	en	una	habitación	completamente	a	oscuras,	Newton	dejó	pasar	un
pequeño	rayo	de	luz	a	través	de	una	ventana	y	la	hizo	caer	sobre	un	prisma	de
cristal	de	base	triangular.	El	rayo	se	descompuso	en	los	siete	colores	del
espectro.
Unos	años	más	tarde	Young	llevó	a	cabo	el	experimento	a	la	inversa.	De	sus
investigaciones	dedujo	que	los	colores	del	espectro	se	pueden	reducir	a	tres
colores	básicos:	el	verde	intenso,	el	rojo	intenso	y	el	azul	oscuro.	Con	tres
linternas	proyectó	tres	haces	de	luz	a	través	de	los	filtros	de	los	colores
mencionados,	haciendo	que	su	proyección	se	superpusiera	en	una	misma	zona.	Y
constató	que	en	la	zona	donde	coincidían	los	tres	colores	se	producía	el	color
blanco,	es	decir,	se	recomponía	la	luz.	Con	esto	quedaba	establecido	y
fundamentado	su	pricipio:	Tres	haces	de	luz,	un	azul	oscuro,	otro	rojo	intenso	y
otro	verde	intenso,	al	ser	superpuestos	uno	encima	del	otro,	proporcionan	una
clara	y	brillante	luz	blanca,	o	sea,	recomponen	la	luz.
Representación	gráfica	del	experimento	de	Young.
Banda	de	longitudes	de	onda	correspondientes	a	los	colores	del	espectro
provocados	en	nuestra	retina:
1	Azul	intenso,
2	Azul,
3	Verde,
4	Amarillo,
5	Rojo,
6	Púrpura.
Representación	gráfica	del	experimento	de	Newton:	un	rayo	de	luz	incide	sobre
un	prisma	triangular	y	se	descompone	en	los	siete	colores	del	espectro.
Absorción	y	reflexión	de	la	luz
Actualmente	la	ciencia	considera	que	la	luz	blanca	está	formada	por	la	luz	de
seis	colores	que,	cuando	inciden	en	algún	cuerpo,	éste	absorbe	algunos	de	ellos	y
refleja	otros,	lo	cual	constituye	la	base	del	siguiente	principio:	Todos	los	cuerpos
opacos,	al	ser	iluminados,	reflejan	todos	o	parte	de	los	componentes	de	la	luz
que	reciben.Así:
•	El	mar	absorbe	el	color	rojo	intenso	y	refleja	el	azul	oscuro	y	el	verde	intenso,
colores	que,	al	mezclarse,	dan	el	azul	que	se	capta	del	agua.
•	La	nieve	no	absorbe	ningún	color;	los	refleja	todos,	que,	mezclados,	dan	su
color	blanco.
•	El	carbón	absorbe	todos	los	colores	sin	reflejar	ninguno,	con	lo	cual	se	produce
una	falta	de	color,	es	decir,	el	negro.
Representación	gráfica	de	las	absorciones	y	reflexiones	de	la	luz	sobre	los
cuerpos	de	color:	1,	Los	objetos	grises	absorben	y	reflejan	cantidades	iguales	de
rojo,	verde	y	azul.	2,	Los	objetos	amarillos	absorben	el	azul	y	reflejan	el	rojo	y	el
verde.	3,	Los	cuerpos	blancos	reflejan	todos	los	colores.	4,	Un	objeto	de	color
magenta	refleja	el	azul	y	el	rojo	y	absorbe	el	verde.	5,	Los	objetos	negros
absorben	todos	los	colores.	6,	Una	superficie	azul	absorbe	el	rojo	y	refleja	el
azul	y	el	verde.
COLORES-LUZ	Y	COLORES-PIGMENTO
Colores-luz
Físicamente	el	color-luz	corresponde	a	la	luz,	magnética	comprendida	en	el
intervalo	de	longitud	de	onda	del	espectro	cromático	de	la	luz	blanca.	La	luz
diurna	abarca	radiaciones	desde	los	400	a	los	760	nanómetros	aproximadamente,
perdiéndose	un	su	límite	inferior,	en	los	rayos	ultravioleta	y,	en	su	límite
superior,	en	los	rayos	infrarrojos.
No	todas	las	fuentes	de	luz	responden	a	una	misma	composición	espectral.	Los
distintos	sistemas	de	iluminación	presentan	tendencias	cromáticas	variadas.
Incluso	la	composición	espectral	de	la	luz	del	sol	varia	significativamente	a	lo
largo	del	día.
El	color-luz	es	el	proyectado	mediante	haces	de	luz	que	imitan	los	efectos	de	la
luz	misma.	Si	a	un	color-luz	(por	ejemplo,	un	verde)	se	añade	otro	colorluz	(por
ejemplo,	un	rojo)	se	obtiene	otro	más	luminoso	(un	amarillo).
Cuando	la	luz	pinta	lo	hace	por	síntesis	aditiva,	o	sea,	sumando	rayos	de	luz	de
distinto	color.	A	un	color	oscuro	se	va	añadiendo	más	luz	(o	sea	haces	de	luz	de
otros	colores);	la	base	se	va	iluminando	y	adquiriendo	color,	y	así	se	van
obteniendo	tonos	más	claros.
Un	mismo	color	aparece	distinto	según	sea:	1,	opaco	(síntesis	sustractiva),	o	2,
transparente	(sintesis	mixta).
Colores-pigmento
Son	colores	sólidos	que	permiten	cubrir	la	superficie	de	un	soporte	mediante
cualquier	procedimiento	pictórico.	Se	componen	de	pigmento	y	aglutinante,
siendo	este	último	el	que	determina,	en	cada	caso,	el	procedimiento	pictorico	en
cuestión.
Los	colores-pigmento	pueden	ser	transparentes	u	opacos	(o	cubrientes).	En	el
primer	caso,	el	color	propio	del	soporte	determinará	la	apariencia	final	del	color
comportándose	como	un	integrante	más	de	la	mezcla.	Idealmente	se	pueden
conseguir	todos	los	colores	posibles	de	la	sola	mezcla	de	los	tres	colores
primarios:	amarillo,	magenta	y	cián.	En	la	práctica	común,	sólo	pueden
obtenerse	un	95%	de	los	tonos	posibles.	Sin	embargo,	los	artistas,	diseñadores	e
ilustradores	trabajan	con	muchos	otros	colores	para	evitar	la	multiplicación	de
las	mezclas	en	la	obtención	de	un	preciso	matiz	o	porque	el	procedimiento
utilizado	no	favorece	la	homogeneidad	de	tales	mezclas.
De	hecho,	en	los	procedimientos	artísticos	tradicionales	los	tres	colores
primarios	no	coinciden	con	las	tintas	amarilla,	magenta	y	cián.	Los	colores
artísticos	se	obtienen	a	partir	de	pigmentos	naturales	y	sintéticos	cuyas
coloraciones,	en	los	tonos	primarios,	son	muy	variadas	y	tienen	su	propia
nomenclatura.
Entre	las	propiedades	de	los	colores-pigmento	se	debe	recordar	su	permanencia
(estabilidad	del	color),	su	solidez	(inalterabilidad	del	color)	y	su	resistencia	a	la
luz	(no	se	decoloran	aunque	se	expongan	a	la	luz).
Representación	gráfica	de	la	resultante	de	las	mezclas	entre	los	colores-luz
(síntesis	aditiva):
•	El	blanco	es	el	resultado	de	la	superposición	de	la	proyección	conjunta	de	los
tres	haces	de	luz:	verde,	rojo	y	azul	intensos,	los	colores-luz	primarios.
•	De	las	superposiciones	de	la	proyección	de	dos	de	estos	colores	nacen	los
colores-luz	secundarios:	amarillo	(superposición	del	verde	y	el	rojo),	magenta
(superposición	del	rojo	y	el	azul	intenso)	y	cián	(superposición	del	azul	intenso	y
el	verde).
Representación	gráfica	de	la	resultante	de	las	mezclas	entre	los	colorespigmento
(síntesis	sustractiva):
•	El	negro	es	el	resultado	de	la	superposición	de	los	tres	colores	primarios:
amarillo,	magenta	y	cián.
•	De	la	mezcla	del	amarillo	y	el	magenta	se	obtiene	el	bermellón.
•	El	magenta	másel	cián	da	el	violeta.
•	El	cián	y	el	amarillo	se	combinan	para	obtener	el	verde.
COLORES	PRIMARIOS,	SECUNDARIOS	Y
TERCIARIOS
Colores	primarios
Colores	de	base	no	obtenibles	a	partir	de	mezclas	de	otros	colores.	Son	tres	los
colores	primarios	de	cuyas	mezclas	pueden	obtenerse	una	serie	potencialmente
infinita	de	coloraciones	distintas.	Las	radiaciones	primarias	de	los	colores-
pigmento	primarios	son	el	amarillo,	el	magenta	y	el	cián.
Los	colores	primarios	considerados	por	el	pintor	pueden	no	coincidir
exactamente	con	los	colores-pigmento	primarios	citados	y,	de	hecho,	no	suelen
hacerlo.	Pueden	ser	más	o	menos	fríos	o	más	o	menos	luminosos,	pero	su
comportamiento	en	las	mezclas	siempre	guarda	estrica	relación	con	aquéllos.
Colores	secundarios
Colores	cromáticos	obtenidos	de	la	mezcla	de	dos	colores	primarios.	La	mezcla
aditiva	de	los	colores-luz	primarios	proporciona	el	cián,	el	magenta	y	el
amarillo;	éstos	son	los	colores-luz	secundarios.	La	mezcla	de	colores-pigmento
proporciona	los	siguientes	secundarios:
•	El	azul	violeta	(magenta	+	cián).
•	El	naranja	(amarillo	+	magenta).
•	El	verde	(cián	+	amarillo).
En	todas	estas	mezclas	deben	intervenir	cantidades	iguales	de	cada	uno	de	los
colores	primarios.
La	perfecta	obtención	de	los	colores	secundarios	sólo	puede	conseguirse	con
colores-pigmento	cubrientes	(opacos)	de	los	precisos	tonos	cián,	magenta	y
amarillo.
Dado	que	la	mayoría	de	fabricantes	de	pinturas	artísticas	no	comercializan	tales
colores,	los	pintores	suelen	denominar	secundarios	a	tonos	equivalentes	a	los
colores	específicamente	secundarios.
Los	tres	colorespigmento	primarios:	amarillo,	magenta	y	azul.
Colores	terciarios
Colores-pigmento	cromáticos	obtenidos	de	la	mezcla	de	un	primario	y	un
secundario	en	cuya	composición	haya	intervenido	el	color	primario	en	cuestión.
Situando	los	colores	primarios	y	secundarios	en	un	círculo	cromático	los	tonos
terciarios	ocupan	un	lugar	intermedio	entre	el	primario	y	el	secundario	de	cuya
mezcla	son	el	resultado.	Por	lo	tanto	junto	a	cada	color	primario	aparecen	dos
colores	terciarios,	o	sea,	cada	primario	se	mezcla	con	dos	secundarios	a	la	hora
de	obtener	los	terciarios.	Así	un	color	terciario	es	un	secundario	en	cuya
composición	las	cantidades	respectivas	de	primarios	no	son	las	mismas,	sino	que
uno	de	los	primarios	ha	intervenido	con	una	cantidad	doble	que	el	otro.
De	las	mezclas	por	parejas	de	los	colores-pigmento	primarios	se	obtienen	los
colores-pigmento	secundarios:	La	mezcla	del	magenta	y	el	amarillo	da	el	rojo.
La	del	cián	y	el	amarillo	produce	el	verde.	Y	de	la	del	cián	y	el	magenta	resulta
el	violeta.
Círculo	cromático	con	la	situación	de	los	colores	primarios	(P),	secundarios	(S)
y	terciarios	(T).
Serie	de	mezclas	de	colores	primarios	y	secundarios	por	pares	con	los
respectivos	colores	terciarios	resultantes.
COLORES	CÁLIDOS,	FRÍOS	Y	QUEBRADOS
Colores	cálidos	a	la	acuarela.
Colores	fríos	a	la	acuarela.
Colores	quebrados	a	la	acuarela.
Color	cálido
Es	el	color	cuya	visión	se	asocia	psicológicamente	a	la	sensación	de	calor	y
proximidad.	Son	colores	cálidos	los	comprendidos	entre	el	magenta	y	el
amarillo,	o	sea,	los	rojos	saturados,	los	anaranjados	y	los	amarillos	de	tendencia
anaranjada,	los	marrones	y	ocres,	los	azules	violáceos	y	ciertos	verdes
amarillentos.
La	calidez	de	un	color	depende	tanto	de	su	tono	como	de	su	saturación	y	su
luminosidad.	Así,	un	rojo	puede	ser	cálido	en	su	saturación	más	alta	y	frío	en	sus
saturaciones	bajas.	O	inversamente,	un	azul	podrá	ser	frío	en	su	máxima
saturación	y	cálido	en	su	saturación	muy	tenue.	Ocurre	exactamente	lo	mismo
con	las	variaciones	de	luminosidad.
La	apreciación	esencialmente	intuitiva	de	la	calidez	del	color	hace	de	cualquier
intento	de	sistematización	una	norma	creativa.	El	pintor	no	considera	sus	colores
aisladamente,	sino	en	complejas	asociaciones	y	yuxtaposiciones	que	pueden
hacer	que	un	tono	teóricamente	cálido	aparezca	como	frío,	y	viceversa.
Gama	de	colores	cálidos.
Gama	de	colores	fríos.
Gama	de	colores	quebrados.
Color	frío
Color	cuya	visión	se	asocia	psicológicamente	a	la	sensación	de	frío	y	de	lejanía.
Son	colores	fríos	los	azules,	los	verdes	y	verde-azulados	y	los	grises	neutros	o
tendentes	a	algunos	de	estos	colores.	Dentro	de	estos	grupos	la	frialdad	de	un
color	puede	variar	mucho	según	su	grado	de	saturación	y	luminosidad.	El
conjunto	de	colores	fríos	se	denomina	gama	fría.	Generalmente	los	cuadros
pintados	con	gama	fría	se	caracterizan	por	los	grises	y	tonos	azulados,	por	la	luz
moderada	y	por	las	gamas	que	huyen	de	los	tonos	violentos.
Color	quebrado
Color	obtenido	por	la	mezcla	de	colores	complementarios	en	proporciones
desiguales	con	o	sin	la	participación	del	blanco	para	aclarar	la	mezcla,	de	donde
se	deduce	que	un	color	quebrado	es	un	tono	de	tendencia	grisácea.	En	efecto,	si
la	mezcla	de	complementarios	implica	la	mezcla	de	los	tres	colores	primarios,	es
decir,	el	negro,	cualquier	modificación	de	las	proporciones	de	la	mezcla
producirá	un	gris	tendente	al	color	cuya	participación	haya	sido	mayor.	Los
colores	quebrados,	llamados	también	sucios	por	muchos	pintores,	suelen
utilizarse	en	pintura	artística	como	contrapunto	a	los	tonos	saturados	e	intensos.
En	determinadas	escuelas	pictóricas,	como	la	de	los	nabis	en	Francia,	los	colores
quebrados	han	acaparado	la	atención	de	los	artistas	por	las	ilimitadas	sutilezas
armónicas	que	permiten.
La	posibilidad	de	desacorde	entre	colores	quebrados	es	mucho	menor	que	entre
tonos	saturados	debido	a	la	amplitud	que	ofrecen	sus	gamas.
NOTAS	GENERALES.	INSTRUCCIONES	DE	USO
Observaciones	generales
•	Los	artistas	pintan	con	pigmentos	que	pueden	reproducir	los	mismos	colores	de
la	luz.
•	Dado	que	los	colores-luz	y	los	de	la	paleta	coinciden,	es	fácil	para	el	artista
imitar	los	efectos	de	la	luz	al	iluminar	los	cuerpos	y,	por	lo	tanto,	reproducir
exactamente	los	colores	de	la	Naturaleza.
•	Las	teorías	de	la	luz	y	el	color	demuestran	que	el	artista	puede	pintar	todos	los
colores	de	la	Naturaleza	con	sólo	los	tres	colores	primarios	que,	tratándose	de
colores-pigmento,	son	el	amarillo,	el	cián	y	el	magenta.
•	El	cián	generalmente	no	existe	en	las	cartas	de	colores	para	artistas.	Es	un
pigmento	propio	de	las	artes	gráficas	y	de	la	fotografía	en	color.	El	término	ha
sido	incorporado	a	la	teoría	del	color	para	definir	el	azul	primario,	muy	similar	al
azul	de	Prusia	de	los	colores	al	óleo,	mezclado	con	un	poco	de	blanco.
•	El	conocimiento	y	uso	de	los	colores	complementarios	amplia
considerablemente	las	posibilidades	expresivas	de	la	paleta	del	artista	a	la	hora
de	captar	matices	y	calidades	de	la	luz	y	su	color	y	conseguir	una	perfecta
armonización	del	cuadro.
•	El	color	complementario	es	el	que	pertenece	a	una	pareja	de	tonos	formada	por
un	primario	y	un	secundario,	siendo	este	último	producto	de	la	mezcla	de	los
otros	dos	colores	primarios.	La	mezcla	de	colorespigmento	complementarios	en
proporciones	iguales	representa	la	adición	de	los	tres	primarios,	es	decir,	el	color
gris.	Las	parejas	de	colores	complementarios	son:	amarillo-violeta,	cián-
bermellón	y	magenta-verde.	Los	artistas	llaman,	por	extensión,	colores
complementarios	a	pares	de	colores	cuyos	tonos	respectivos	se	encuentran
próximos	a	los	de	las	parejas	primario-secundario	citadas.
•	En	los	procedimientos	artísticos	tradicionales	los	tres	colores	primarios	no
coinciden	con	los	de	artes	gráficas,	puesto	que	los	colores	artísticos	se	obtienen	a
partir	de	productos	naturales	y	sintéticos	cuyas	coloraciones	son	muy	variadas.
Esta	limitación	que	tienen	los	colores	primarios	en	artes	gráficas	es	la	que
origina	la	gran	dificultad	de	poder	reproducir	fielmente	en	un	libro	impreso	en
cuatricomia	algunas	tonalidades	de	un	cuadro.
•	Aunque	para	los	colores	básicos	hay	una	cierta	uniformidad	de	criterios	a	la
hora	de	adoptar	un	mismo	nombre,	no	es	así	cuando	se	trata	de	definir	las
distintas	tonalidades	de	una	gama.
•	La	adquisición	de	un	mismo	color	no	es	una	garantía	para	conseguir	con	él	el
mismoresultado.	Determinadas	marcas	tienen	sus	colores	o	algunos	de	ellos,
más	opacos,	o	más	transparentes,	o	más	brillantes	que	los	correspondientes	de
otras.	La	práctica	aconseja	a	cada	artista	adoptar	para	su	paleta	aquellos	que	más
sirven	a	sus	gustos	y	preferencias.	El	verde	esmeralda	de	una	firma	puede	ser
más	brillante	que	el	mismo	color	de	otra.	En	este	sentido,	es	muy	frecuente
encontrar	en	la	paleta	de	los	artistas	colores	de	marcas	distintas.
Parejas	de	colores-pigmento	complementarios.
Instrucciones	de	uso
•	Para	la	confección	de	las	mezclas	que	se	presentan	en	este	libro	se	han
utilizado	únicamente	seis	colores,	los	tres	primarios	y	los	tres	secundarios,	cuyos
equivalentes	constan	a	continuación:
A.	Amarillo Pantone:	Proces	Yellow	(Lemon	Yellow)
B.	Magenta Pantone:	Proces	Magenta	(Permanent	Rose)
C.	Cián Pantone:	Proces	Cyan	(Ceruleum	Blue)
D.	Naranja Pantone:	Orange	021U	(Cadmium	Orange)
E.	Violeta Pantone:	Blue	072U	(Violet)
F.	Verde	oscuro Pantone:	355U	(Permanent	Green)
•	En	los	gráficos	de	proporciones	de	mezcla,	en	la	ordenada	cada	letra
corresponde	al	color	asignado.
•	Las	cantidades	(10,	20,	30,	100)	que	figuran	en	la	abscisa,	corresponden	a	los
grupos	de	diez	partes	unitarias,	indicativas	de	las	cantidades	que	intervienen	en
cada	mezcla	para	conseguir	el	color	deseado.
•	La	barra	en	color	representa	visualmente	la	cantidad	del	color	correspondiente
que	ha	intervenido	en	la	mezcla.
•	El	número	que	aparece	al	final	de	cada	barra	indica	la	cantidad	exacta	del	color
correspondiente	utilizado.
•	La	mancha	final	corresponde	al	resultado	obtenido	por	nuestro	artista	aplicando
la	cantidad	de	mezcla	que	se	indica.	La	fiabilidad	de	cada	mancha	ha	sido
comprobada	por	ordenador.
•	De	acuerdo	con	lo	que	se	ha	apuntado	en	las	observaciones	generales,	la
nomenclatura	que	se	ha	adoptado	para	cada	mancha	es	subjetiva	y,	por	lo	tanto,
no	ha	podido	ajustarse	a	ningún	criterio	ni	norma	internacional,	puesto	que	no
existe.	Sin	embargo	se	han	propuesto	denominaciones	comúnmente	utilizadas	en
el	ramo.
COLORES	PRIMARIOS:	AMARILLO	+	MAGENTA
Amarillo	limón
Amarillo	cadmio
Amarillo	limón
Amarillo	cadmio
Amarillo	cromo
Amarillo	cadmio
Amarillo	cromo
Amarillo	oro
Amarillo	cromo
Amarillo	oro
Naranja	brillante
Amarillo	oro
Naranja	brillante
Naranja	permanente
Naranja	brillante
Naranja	permanente
Bermellón
Naranja	permanente
Bermellón
Magenta
COLORES	PRIMARIOS:	MAGENTA	+	AZUL
Bermellón
Magenta
Púrpura
Magenta
Púrpura
Violeta	cobalto
Púrpura
Violeta	cobalto
Violeta	magenta
Violeta	cobalto
Violeta	magenta
Violeta	luminoso
Violeta	magenta
Violeta	luminoso
Violeta	ultramar
Violeta	luminoso
Violeta	ultramar
Azul	ultramar
Violeta	ultramar
Azul	ultramar
Cián
COLORES	PRIMARIOS:	AZUL	+	AMARILLO
Azul	ultramar
Cián
Azul	turquesa
Cián
Azul	turquesa
Viridián
Azul	turquesa
Viridián
Verde	cobalto
Viridián
Verde	cobalto
Verde	cromo
Verde	cobalto
Verde	cromo
Verde	esmeralda
Verde	cromo
Verde	esmeralda
Verde	brillante
Verde	esmeralda
Verde	brillante
Naranja	cadmio
COLORES	SECUNDARIOS:	NARANJA	+	VIOLETA
Verde	brillante
Naranja	cadmio
Ocre	amarillo
Naranja	cadmio
Ocre	amarillo
Ocre	dorado
Ocre	amarillo
Ocre	dorado
Silena	natural
Ocre	dorado
Siena	natural
Siena	tostada
Siena	natural
Siena	tostada
Sombra	natural
Siena	tostada
Sombra	natural
Sombra	tostada
Sombra	natural
Sombra	tostada
Violeta
COLORES	SECUNDARIOS:	VIOLETA	+	VERDE
Sombra	tostada
Violeta
Violeta	brillante
Violeta
Violeta	brillante
Violeta	permanente
Violeta	brillante
Violeta	permanente
Violeta	magenta
Violeta	permanente
Violeta	magenta
Violeta	malva
Violeta	magenta
Violeta	malva
Violeta	carmín
Violeta	malva
Violeta	carmín
Violeta	ultramar
Violeta	carmín
Violeta	ultramar
Verde	permanente
COLORES	SECUNDARIOS:	VERDE	+	NARANJA
Violeta	ultramar
Verde	permanente
Verde	primavera
Verde	permanente
Verde	primavera
Verde	savia
Verde	primavera
Verde	savia
Verde	Hooker
Verde	savia
Verde	Hooker
Verde	olive
Verde	Hooker
Verde	oliva
Verde	cinabrio
Verde	oliva
Verde	cinabrio
Verde	oliva	permanente
Verde	cinabrio
Verde	oliva	permanente
Gris	y	negro
ESCALA	DE	NEGROS
Verde	oliva	permanente
Grises	y	negros
Mezcla	de	colores:	1.	Acuarela
Dirección	editorial:	Ma	Fernanda	Canal
Realización	manchas	color:	Vicenç	B.	Ballestar
Redacción:	Parramón	Paidotribo
Archivo	ilustración:	M.	Carmen	Ramos
Fotografías:	Estudio	Nos	&	Soto
Diseño	gráfico	de	la	colección:	Toni	Inglès
Diseño	y	compaginación:	Jordi	Martínez
Septima	edición:	enero	2007
©	ParramónPaidotribo
Derechos	exclusivos	de	edición	para	todo	el	mundo.
www.parramon.com
E-mail:	parramon@paidotribo.com
ISBN:	978-84-342-2032-4
ISBN	EPUB:	978-84-342-4203-6
http://www.parramon.com
Depósito	legal:	B-53.159-2006
Esta	colección	consta	de	cuatro	series:
SERIE	ROJA:	Temas	pictóricos
SERIE	AZUL:	Técnicas
SERIE	VERDE:	Temas	varios
SERIE	AMARILLA:	Historia	de	la	Pintura
Nota:	Las	leyendas	que	figuran	en	las	cabeceras	de	las	páginas	impares
corresponden	a:
Título	del	tema	antecedente
Título	del	tema	presente
Título	del	tema	siguiente
	Cover Page
	Cubierta
	Portadilla
	Sumario
	Introduccion
	• Teoría del color
	• Colores-luz y colores-pigmento
	• Colores primarios, secundarios y terciarios
	• Colores cálidos, fríos y quebrados
	• Notas generales. Instrucciones de uso
	Colores Primarios: Amarillo + Magenta
	• Amarillo limón
	• Amarillo cadmio
	• Amarillo cromo
	• Amarillo oro
	• Naranja brillante
	• Naranja permanente
	• Bermellón
	Colores Primarios: Magenta + Azul
	• Magenta
	• Púrpura
	• Violeta cobalto
	• Violeta magenta
	• Violeta luminoso
	• Violeta ultramar
	• Azul ultramar
	Colores Primarios: Azul + Amarillo
	• Cián
	• Azul turquesa
	• Viridián
	• Verde cobalto
	• Verde cromo
	• Verde esmeralda
	• Verde brillante
	Colores Secundarios: Naranja + Violeta
	• Naranja cadmio
	• Ocre amarillo
	• Ocre dorado
	• Siena natura
	• Siena tostada
	• Sombra natural
	• Sombra tostada
	Colores Secundarios: Violeta + Verde
	• Violeta
	• Violeta brillante
	• Violeta permanente
	• Violeta magenta
	• Violeta malva
	• Violeta carmín
	• Violeta ultramar
	Colores Secundarios: Verde + Naranja
	• Verde permanente• Verde primavera
	• Verde savia
	• Verde Hooker
	• Verde oliva
	• Verde cinabrio
	• Verde oliva permanente
	Escala De Negros
	• Grises y negros
	Derechos de Autor