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UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOSÉ DE CALDAS, UDFJC FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACIÓN PROYECTO CURRICULAR DE EDUCACIÓN BÁSICA CON ÉNFASIS EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA, LEA-UD SYLLABUS NOMBRE DEL ESPACIO ACADÉMICO: POÉTICAS Y ACTUACIÓN ESCÉNICA CÓDIGO: 4324 PERIODO ACADÉMICO: 2013-3 NÚMERO DE CRÉDITOS: 3 TIPO DE ESPACIO ACADÉMICO: OBLIGATORIO BÁSICO x OBLIGATORIO COMPLEMENTARIO ELECTIVO INTRÍNSECO ELECTIVO EXTRÍNSECO NÚMERO DE HORAS: TRABAJO DIRECTO 4 TRABAJO COOPERATIVO 2 TRABAJO AUTÓNOMO 3 TOTAL HORAS 9 MISIÓN INSTITUCIONAL DE LA UDFJC: La democratización del conocimiento para garantizar, a nombre de la sociedad y con participación del Estado, el derecho social a una educación superior con criterios de excelencia, equidad y competitividad mediante la generación y difusión de saberes y conocimientos, con autonomía y vocación hacia el desarrollo sociocultural para contribuir fundamentalmente al progreso de la ciudad región de Bogotá y el país. MISIÓN DE LA FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACIÓN: Formar integralmente ciudadanos y ciudadanas que como profesionales de la docencia y de la investigación puedan contribuir en la búsqueda y construcción de nuevas significaciones y valoraciones para la transformación de los sujetos y colectividades de la Nación Colombiana. MISIÓN DE LEA-UD: Formar de docentes creadores e investigadores para el mejor desarrollo del arte y la pedagogía artística en el contexto socio-cultural colombiano. JUSTIFICACIÓN: Se indagará en las distintas poéticas teatrales y su relación con la perspectiva pedagógica, logrando un acercamiento a los conceptos de mito, rito y ceremonia, hasta el concepto de lo trágico y lo cómico y su evolución hasta el teatro medieval. Se abordará el arte de la actuación en una mirada histórica considerando las grandes épocas: El Teatro Isabelino de Shakespeare, el Teatro de Lope de Vega en El Siglo de Oro Español y Moliere y el Neoclasicismo francés. La actuación cómica versus la actuación clásica. OBJETIVOS: Conocer las diferentes poéticas en torno al teatro. Establecer relaciones significativas entre el teatro y la pedagogía. Conocer los principales hitos en la historia del arte dramático: (Grecia, Medioevo, teatro Isabelino, teatro del Siglo de Oro español, neoclasicismo francés, teatro moderno y contemporáneo. Aplicar el conocimiento adquirido en la realización de un ejercicio de montaje, el cual se desarrollará de manera grupal, e incluirá los roles de dirección, actuación y escenografía. CONTENIDOS: POÉTICAS DEL ARTE ESCÉNICO. 1. Aristóteles. Teatro de ilusión. Arte poética. Conceptos básicos: Mímesis, peripecia, anagnórisis, amarthia, tragedia, comedia, etc. Lectura: Edipo Rey de Sófocles y Lisístrata de Aristófanes. Contexto histórico. Teatro primitivo El Chamán Tótem Tabú. Dionisios y el origen de la tragedia. Del Ditirambo a Tespis. Esquilo, Eurípides, Sófocles. Aristófanes, Menandro. Referencia al teatro isabelino, teatro del Siglo de Oro español, Neoclasicismo francés, realismo psicológico,etc. 1. Brecht. Teatro de distanciamiento Nuevo Teatro colombiano. Buenaventura, Santiago García. Teatro la Candelaria. Verfremdungefeck, ruptura de la cuarta pared, escena callejera, etc. Lectura de El pequeño órganon para teatro. 2. Grotowski, Barba, Hans Thies Lehmann, etc. Teatro de presencia. El teatro pobre, Antropología teatral, teatro posdramático. 3. Elementos de actuación y elaboración de ejercicio grupal de puesta en escena. Análisis e interpretación del texto/ creación colectiva, creación de personajes, tratamiento del espacio escénico, plano operativo, El montaje teatral. 4- Propuestas para montaje: - Escena de Lisístrata, de Aristófanes. - Escena de Edipo rey de Sófocles. - Cuadros de amor y humor, al fresco, de José Luis Alonso de Santos. METODOLOGÍA: (Descripción de la metodología de acuerdo a las modalidades de trabajo contenidas en la normatividad de la universidad: 1. Créditos académicos: trabajo directo, mediado y autónomo; 2. Competencias a desarrollar ver Artículo 4 Acuerdo No. 009/2006) La dinámica del curso combinará las técnicas de taller, panel y seminario. Dado que la propuesta se desarrollará en dos instancias: una teórica en la que el grupo, bajo la orientación del profesor avanzará en las temáticas establecidas, y otra práctica, que implica un trabajo grupal de montaje. Las horas de trabajo directo se realizarán a partir de exposiciones magistrales, seminarios y talleres Las horas de trabajo complementario (2/semanales.) corresponden al trabajo grupal de lectura, indagación y preparación colectiva de ejercicios de actuación escénica. A estas se sumará las correspondientes al trabajo autónomo que desarrollará cada estudiante. EVALUACIÓN: (Seguimiento evaluativo en relación con las competencias y modalidades de trabajo contenidas en la normatividad de la universidad) Dos notas parciales, correspondientes a evaluaciones teóricas y adelantos de ejercicio de montaje. 30 % c/u. más 10% de autoevaluación. Una nota final a partir del trabajo de montaje. 30% Dos notas parciales, correspondientes a evaluaciones teóricas y adelantos de ejercicio de montaje. 30 % c/u. más 10% de autoevaluación. Una nota final a partir del trabajo de montaje. 30% BIBLIOGRAFÍA, HEMEROGRAFÍA, CIBERGRAFÍA GENERAL Y/O ESPECÍFICA: ANTEI, Giorgio, Las rutas del teatro, Universidad Nacional de Colombia, Bogotá 1989. STANISLAVSKI, Constantin, Un actor se prepara. Diana, México, 1979. MANONNI, Octave. La otra escena. Amorrortu, editores. Buenos Aires, 1986. ARISTÓTELES. Ars poética. Hay varias ediciones. ARISTÓFANES. Asamblea de Mujeres. Lisístrata (Existen varias versiones) SÓFOCLES. Edipo Rey (Existen varias ediciones) Lope de Vega, "El Nuevo Arte de Hacer Comedias". Edit. Espasa 1973. BUENAVENTURA, Enrique. La creación Colectiva. Universidad del Valle. 1980 GARCÍA, Santiago. Teoría y práctica teatral. VOL 1 y 2. Ediciones La Candelaria, 1989. Pardo, Jorge Manuel. Teatro colombiano contemporáneo, editorial tres culturas, Bogotá, 1995. Teatro y pedagogía en Revista internacional El Magisterio, Bogotá, mayo 2011.
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