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ANÁLISIS DE OBRAS 
 
FICHA TÉCNICA: 
 
Obra: Kouros de Anavyssos y Kore de 
peplo 
Autor: desconocido 
Material: mármol – Técnica: talla 
Dimensiones: Kouros, 1,94m. de altura; 
Kore, 1,21 m. de altura 
Cronología: siglo VI (530) a. C. 
Estilo: Arte griego arcaico 
 
 
 
El Kouros y la Kore son los dos tipos 
escultóricos más importantes de la Grecia 
arcaica. Con ellos la estatuaria griega 
empezará a diferenciarse de la egipcia y a 
elaborar unos modelos estéticos propios. 
 
Tema: 
El Kouros de Anavyssos es la estatua 
funeraria de un joven, y la Kore del peplo 
representa a una pudorosa sacerdotisa. 
 
 
 
 
 
Composición: 
En el Kouros de Anavyssos se observan todas 
las características propias de este tipo de 
esculturas masculinas: desnudez, postura 
hierática y frontal, pies firmemente asentados en 
el suelo, pierna izquierda más avanzada que la 
derecha, brazos caídos y pegados al cuerpo, 
puños cerrados, ojos almendrados, pómulos 
salientes, sonrisa estereotipada, cabeza cúbica 
adornada por una larga melena y musculatura 
representada de forma esquemática. 
El Kouros de Anavyssos tiene la mirada fija en 
un punto y tiene los ojos menos saltones y las 
orejas mejor modeladas que las esculturas 
masculinas anteriores. En su anatomía se 
observa un juego de simetrías: la W de los 
pectorales se equilibra con una W invertida en la 
clavícula. 
La Kore (escultura femenina) muestra una 
actitud hierática y una concepción frontal, pies 
firmemente apoyados en el suelo, ojos 
almendrados, pómulos salientes, sonrisa 
esteriotipada y largas melenas de formas 
geométricas. A diferencia de las estatuas 
masculinas, las femeninas se presentaban 
vestidas y con los pies juntos, sin dar el 
característico paso de los varones. 
El grosor del paño de su peplo, con la caída de 
los pliegues en vertical, y los detalles del 
escote y del talle son un alarde de plasticidad, 
visible también en el modelado de las facciones. 
Conserva restos de policromía en los cabellos 
(pelirroja), los ojos, la boca y en los bordados de 
la túnica. 
 
Contenido: 
Los Kouros hallados principalmente en lugares 
de culto y en tumbas, podían ser 
representaciones de Apolo, ofrendas dedicadas 
o una divinidad, alabanzas a un atleta vencedor 
en una prueba deportiva o el recordatorio de un 
hombre en su tumba –lo cual no quiere decir 
que fueran retratos del muerto, sino señales del 
poder de su alma inmortal-. 
El Kouros de Anavyssos es una ofrenda a los 
dioses y la inscripción que había en su base 
decía; “Párate ante esta tumba y apiádate de 
Kroisos, muerto en primera línea de combate 
por el impetuosos Ares”. 
Las Kores, que representan sacerdotisas 
portadoras de ofrendas en honor de un dios, 
solían llevar en la mano un fruto, una flor o un 
animalito, o se recogían los pliegues del vestido, 
o cruzaban un brazo por delante del cuerpo. 
Nunca eran esculpidas desnudas, ya que el 
desnudo femenino era un tabú para los primeros 
griegos. Solían ir vestidas con una túnica larga 
hasta los pies y ceñida en la cintura. 
 
La escultura griega arcaica: 
A principios de la época arcaica cada uno de los 
cuatro lados del bloque de mármol se esculpía 
por separado sin tener en cuenta las restantes; 
es decir, la figura presentaba cuatro aspectos 
diferentes según se contemplase de frente, por 
detrás, o por los lados. 
Con el tiempo se iría adquiriendo unidad 
plástica. Progresivamente, también se buscó 
una representación más realista y personal de la 
anatomía humana, fueron mejorando la 
perspectiva y la naturalidad en la configuración 
de los cuerpos. Los hombres empezaron a 
marcar músculos, las formas femeninas se 
insinuaban debajo de los vestidos, sonreían con 
intención, etc. 
Las esculturas de piedra y mármol eran 
pintadas total o parcialmente. 
Otra práctica habitual era la de añadir 
accesorios de otros materiales, como ojos de 
vidrio, marfil, etc. 
En el periodo arcaico, los dos tipos escultóricos 
más importantes fueron el hombre desnudo y la 
mujer vestida el kouros y la kore. Incluso en el 
periodo clásico siguieron siendo habituales. 
El kouros cuyo origen se remonta al siglo VII 
a.C., obedece en gran medida a modelos 
egipcios, pero la gran diferencia radica en el 
interés de los griegos en dotar de vida a sus 
esculturas. 
Aunque la influencia de Egipto en la Grecia 
arcaica es evidente, los escultores griegos no se 
conformaron con soluciones demasiado 
gastadas e investigaron formas nuevas. Los 
kouros, a diferencia de las esculturas egipcias, 
se representan desnudas y sin ningún tipo de 
apoyo. 
En la segunda mitad del siglo VI a.C. nació el 
tipo escultórico de la kore, sacerdotisa portadora 
de ofrendas en honor de los dioses, cuyo ropaje 
estaba formado por una túnica de manga corta 
de tela muy fina y un pesado manto puesto 
encima. 
En la Kore de peplo viste un peplo –vestimenta 
más gruesa y pesada, sin mangas y con una 
caída vertical de los pliegues-.