Reseña Modos de Ver

Vista previa del material en texto

Laurel Mayer
1ºB
Taller de video
Los medios publicitarios
“Modos de ver” de John Berger
Uno nunca se imagina cómo a lo largo de la historia los medios y la sociedad han influido en nuestros modos de ver. Sales unos minutos a la calle y te encuentras rodeado de anuncios publicitarios esperando a ser vistos por ti para venderte algo. Se me hizo muy curioso, y jamás lo había pensado, que la publicidad crea en los espectadores cierto sentimiento de envidia pero a la vez de fascinación y nos hacen pensar en lo que nos gustaría ser y no en lo que somos. 
En el renacimiento por ejemplo, el óleo no tenía la misma función que la publicidad en cuanto a hacer sentir envidia al propietario. Todo lo que se pintaba en un cuadro era en representación de lo que el propietario tenía. Mientras más dinero tenía el propietario más objetos podía comprar, y si quería tener uno solamente lo mandaba a pintar y lo colgaba en donde las demás personas lo pudieran ver, para que supieran lo que él era capaz de comprar.
El óleo siempre ha sido pintado por el artista para alguien, el arte es como el espectador quiere que sea. Una pintura denota lujos y valores, lo que se puede poseer y en esto se sigue pareciendo la publicidad al óleo del renacimiento. A final de cuentas el lenguaje que se utiliza sigue siendo lo mismo.
Me agradó mucho que en Modos de Ver eligieran una pintura para una publicidad, esta comparación que se hace pone a pensar al lector en qué tan original son los anuncios que vemos. Todos están basados en los mismos objetivos, por ejemplo como dice en el libro, la postura del hombre sugiere riqueza y virilidad y las mujeres denotan estereotipos. 
El libro inspira a hacer cosas, como por ejemplo este tipo de comparaciones. Uno se podría pasar un buen rato analizando cada anuncio publicitario y comparándolo con obras de arte, y descubrir que a pesar de todo el hombre no ha cambiado mucho en la historia. Los tiempos y los hechos cambian, pero el hombre no. 
Estamos viviendo, como dice el libro, en una mistificación del pasado por una serie de hipótesis acerca del arte y el miedo al presente. La mayoría de los historiadores de arte mistifican las obras, justifican y hacen que éstas pierdan su valor por su significado. 
La unicidad de las obras, hoy en día ya no existe. Nunca lo había pensado así, y de hecho no creí que la reproducción de solamente un fragmento de un cuadro afectara. Si el cuadro ya no se reproduce por completo entonces pierde su unicidad. 
De por sí una reproducción la puede ver cualquiera que no sepa absolutamente nada de arte y puede que la reconozca, que se haga famosa solamente por ser reproducida y distribuida. Entonces nadie sabe lo que realmente significa el fragmento de la reproducción junto con el resto de la obra. Nadie sabe lo que el artista quiso decir y representar cuando pintó su cuadro. Muchas veces las obras tuvieron algún significado muy interesante, pero ahora solamente representan una gran cantidad de dinero. Supongo que a esto se refiere el libro en cuanto a la mistificación.
En mi opinión la forma en la que el libro habla sobre la mujer en la pintura, sobre los desnudos también tiene cierta mistificación, ya que hoy en día si vemos una publicidad, ya sea representando a un hombre o a una mujer, el objetivo que tiene es ser mirada y deseada. Definitivamente las mujeres eran pintadas con tal motivo, así como toda la obra misma. 
Hoy en día los medios nos presentan a las personas, ya sean hombres o mujeres de la misma manera que la pintura lo hacía. Pero además hay un mensaje escondido detrás de todo esto, la publicidad pretende que compremos algún producto para parecernos a alguna de esas personas o tenerla. 
El motivo del deseo sigue siendo el mismo, pero los mismos medios han ido ocasionando que no solamente la mujer aparezca y el hombre actúe. Hoy en día algunos papeles se han ido invirtiendo, cada día los hombres se fijan más en su apariencia, y la vanidad masculina ya no es mal vista entre la sociedad. Si en el libro dice que la mujer es ser supervisada se convierte en sí misma en un objeto visual, tal vez con el tiempo los medios consigan con el tiempo hacer que la mujer supervise al hombre y el hombre se convierta en el objeto.
Podría seguir comentando sobre el libro, porque es buen libro con muchas controversias para discutir y muchos puntos para analizar. Me agradó mucho todo el uso de las imágenes que hace, incluso los ensayos que son solamente de imágenes, es un libro muy gráfico, muy visual. También me agradó mucho cómo se maneja el concepto de modos de ver no solamente como lo visual, sino también en cuanto a punto de vista u opinión. El haber leído este libro si cambió mi forma de ver el arte en general, pues uno no se pone a pensar sobre la diferencia entre la desnudez y el desnudo, o sobre las consecuencias de una reproducción o sobre cómo influye el sentido de la propiedad en una obra de arte. Es un libro para reflexionar y pensar en lo que los medios y la pintura han ido haciendo de la humanidad y su sociedad.