La zarzuela, trabajo completo

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Tabla de contenido
Introducción	3
La zarzuela infantil	5
Origen	5
Justificación de trabajo	7
Antecedentes	7
Objetivos	9
Objetivo general.	9
Objetivos específicos.	9
Introducción
	La zarzuela infantil es una forma de expresión artística que no solo entretiene, sino que también educa y enriquece la vida de los niños. En un mundo cada vez más digitalizado, es fundamental que los niños tengan la oportunidad de experimentar y disfrutar de las artes escénicas en vivo. La zarzuela infantil les brinda la posibilidad de sumergirse en historias llenas de música, baile y teatro, despertando su imaginación y fomentando su creatividad. El Departamento de actividades educativas y culturales del Teatro de la Zarzuela reconoce la importancia de acercar la zarzuela a los más pequeños. A través de talleres, representaciones adaptadas y actividades interactivas, se busca despertar el interés de los niños por este género, promoviendo así su continuidad en las futuras generaciones. La zarzuela infantil no solo contribuye al desarrollo artístico de los niños, sino que también les enseña valores como el trabajo en equipo, el respeto y la perseverancia. Además, les ofrece la oportunidad de descubrir y explorar nuevas formas de expresión, desarrollando habilidades comunicativas y emocionales. 
La inclusión de la zarzuela infantil en la educación de los niños es fundamental para su desarrollo integral. A través de esta forma de arte, los niños aprenden a apreciar la música, la danza y el teatro de una manera lúdica y divertida. Además, les permite descubrir y explorar sus propias habilidades artísticas, fomentando su autoestima y confianza en sí mismos. Es importante destacar que la zarzuela infantil no solo se limita a los escenarios teatrales, sino que también puede ser implementada en las aulas como parte del currículo educativo. De esta manera, se promueve la interdisciplinariedad y se enriquece el proceso de aprendizaje de los niños. 	
En conclusión, la zarzuela infantil es una herramienta invaluable para el desarrollo artístico, emocional y cognitivo de los niños. Es responsabilidad de todos, como sociedad, fomentar y promover su inclusión en la educación de los más pequeños, garantizando que tengan acceso a experiencias culturales enriquecedoras y que puedan desarrollar su creatividad y sensibilidad artística. La zarzuela infantil no solo les brinda momentos de diversión, sino que también les enseña valores, les ayuda a desarrollar habilidades comunicativas y emocionales, y les permite descubrir y explorar sus propias capacidades artísticas. Es necesario que los centros educativos, los teatros y las instituciones culturales trabajen en conjunto para acercar la zarzuela infantil a los niños. Esto puede lograrse a través de programas educativos, talleres, representaciones adaptadas y actividades interactivas. Además, es importante que se promueva la inclusión de la zarzuela infantil en el currículo escolar, para que todos los niños tengan la oportunidad de experimentar y disfrutar de esta forma de arte. En definitiva, la zarzuela infantil es una herramienta valiosa para el desarrollo integral de los niños. No solo les brinda momentos de entretenimiento, sino que también les ayuda a crecer y a enriquecerse como personas.
La zarzuela infantil
	La zarzuela es un género teatral español que combina música, canto y diálogo hablado. Se originó en el siglo XVII y se caracteriza por sus historias llenas de humor, amor y drama. La zarzuela ha evolucionado a lo largo de los años, adaptándose a diferentes estilos y temáticas. Dentro de la zarzuela, se encuentra la zarzuela infantil, un subgénero que está especialmente dirigido al público infantil. Estas zarzuelas están diseñadas para entretener y educar a los niños, a través de historias sencillas y personajes coloridos. La música y las canciones en la zarzuela infantil suelen ser pegadizas y fáciles de recordar, lo que permite que los niños participen y se diviertan.
La inclusión de la zarzuela infantil ha sido una forma de acercar a los más pequeños al mundo de la música y el teatro, fomentando su creatividad y desarrollando su sensibilidad artística. Además, la zarzuela infantil también ha contribuido a preservar y difundir la tradición cultural española, transmitiendo a las nuevas generaciones el legado de este género teatral.
Origen
La zarzuela infantil es una forma de teatro musical que tiene sus raíces en España, su nombre proviene de La Zarzuela, un lugar cercano a Madrid donde se encontraba el teatro que albergó las primeras representaciones de este género. Surgió en el siglo XIX como una adaptación de la zarzuela tradicional, pero con temáticas y elementos más adecuados para el público infantil. Este género se caracteriza por combinar música, canto, diálogos hablados y baile, creando así un espectáculo completo y entretenido para los más pequeños.
La zarzuela infantil se ha convertido en una herramienta educativa y cultural muy importante, ya que no solo entretiene a los niños, sino que también les enseña valores, fomenta su creatividad y desarrolla su talento artístico. Además, este tipo de espectáculos suelen incluir historias y personajes que los niños pueden relacionar con su vida cotidiana, lo que les permite identificarse y aprender de las situaciones presentadas en el escenario. Hoy en día, la zarzuela infantil sigue siendo muy popular en España y se ha extendido a otros países de habla hispana. Muchas compañías teatrales y escuelas de música y teatro se dedican a la producción y representación de zarzuelas infantiles, brindando así a los niños la oportunidad de experimentar y disfrutar de este género tan especial.
La zarzuela infantil, con su combinación de música, canto, diálogos y baile, es una forma de expresión artística que estimula la imaginación y la sensibilidad de los niños. Les permite sumergirse en historias mágicas y divertidas, donde pueden aprender lecciones valiosas sobre amistad, respeto, trabajo en equipo y superación personal. Además, la zarzuela infantil ofrece a los niños la oportunidad de participar activamente en el proceso creativo. Muchas compañías teatrales realizan audiciones abiertas para que los niños puedan formar parte del elenco y vivir la experiencia de subirse al escenario. Esto les permite desarrollar habilidades como la disciplina, la concentración y la confianza en sí mismos. Ahora, podríamos preguntarnos que tuvo de conexión la zarzuela – que era considerado una expresión seria del arte similar a la ópera – para que sea visto como una forma adaptada para dar enseñanzas a los niños. La cuestión representa cierta obviedad respecto a la incorporación del folklore en todas sus obras, sus letras, sus cantos, etc. Esto permite representar las tradiciones españolas de una forma artística que pueda captar el interés de todo infante, acompañado con situaciones cotidianas en las que se podrían identificar, y a su vez, aprender. 
El Teatro Lírico de La Zarzuela, ubicado en Madrid, fue pionero en la creación de zarzuelas infantiles. En 1874, presentaron la obra "Caperucita y la Fiera", la cual marcó el inicio de este género teatral dirigido especialmente a los niños. Esta adaptación musical de la conocida historia de "Caperucita Roja" cautivó a los más pequeños y se convirtió en un éxito rotundo. A partir de entonces, se comenzaron a desarrollar más zarzuelas infantiles, con el objetivo de entretener y educar a los niños a través de la música y el teatro. Estas obras combinaban elementos de comedia, drama y música, y solían abordar temas como la amistad, la valentía y la importancia de los valores. Gracias a la iniciativa del Teatro Lírico de La Zarzuela, la zarzuela infantil se ha convertido en una tradición arraigada en la cultura teatral española, brindando a los más jóvenes la oportunidad de disfrutar de historias llenas de magia y enseñanzas. Además, este género ha contribuido a despertar el interés de los niños por el teatro y la música, fomentando así su desarrollo artístico y cultural. Actualmente,el Teatro Lírico de La Zarzuela continúa ofreciendo espectáculos de zarzuela infantil, manteniendo viva esta tradición y adaptándola a los gustos y necesidades de las nuevas generaciones. A través de sus producciones, se busca estimular la imaginación y la creatividad de los niños, promoviendo valores como el respeto, la tolerancia y la solidaridad. Asistir a una zarzuela infantil en el Teatro Lírico de La Zarzuela es una experiencia única, donde los pequeños espectadores pueden sumergirse en un mundo mágico y emocionante, disfrutando de la música en vivo, las coloridas escenografías y las divertidas interpretaciones de los actores. Sin duda, la zarzuela infantil es un tesoro cultural que merece ser preservado y valorado en nuestra sociedad.
Justificación de trabajo
Hacer un trabajo sobre la zarzuela infantil es de suma importancia en el aprendizaje de los niños españoles. La zarzuela es un género musical y teatral único en España, que combina música, canto, baile y teatro, y que tiene una larga tradición en nuestro país. La zarzuela infantil, en particular, tiene como objetivo acercar este género a los más pequeños, despertando su interés por la música y el teatro desde temprana edad. A través de la zarzuela, los niños pueden aprender sobre la cultura y la historia de España, ya que muchas zarzuelas están basadas en hechos históricos o en cuentos populares. Además, la zarzuela fomenta el trabajo en equipo, la expresión artística y el desarrollo de habilidades como el canto y la interpretación. 
Por ello, es importante incluir la zarzuela infantil en la educación de los niños, permitiéndolos profundizar en su conocimiento y apreciación de este género, al tiempo que desarrollarán habilidades de investigación y redacción. Asimismo, les brindará la oportunidad de explorar diferentes aspectos de la zarzuela, como su música, sus personajes y sus historias, despertando así su creatividad y curiosidad. Además, al presentar su trabajo ante sus compañeros de clase, los niños podrán compartir sus conocimientos y experiencias, fomentando así el intercambio cultural y el respeto por las diferentes formas de expresión artística.
Antecedentes 
Surgió en el siglo XVII como una adaptación del género teatral conocido como "auto sacramental", el cual tenía un enfoque religioso y moral. Sin embargo, a medida que evolucionó, la Zarzuela infantil se alejó de su temática original y comenzó a incluir historias más ligeras y divertidas, con personajes y situaciones que capturaban la atención de los niños basado en la adaptación de textos religiosos y clásicos, usando humor y música para captar la atención de los niños.
La Zarzuela infantil es un género teatral que ha tenido una gran relevancia en la cultura española. Se caracteriza por combinar música, canto, diálogos hablados y baile, y está especialmente dirigida al público infantil. Aunque la Zarzuela en general tiene sus raíces en la ópera italiana y la comedia musical francesa, la Zarzuela infantil tiene sus propios antecedentes y características distintivas. Uno de los antecedentes más destacados de la Zarzuela infantil es la literatura infantil europea del siglo XVII y XVIII. Autores como Jean de La Fontaine y los hermanos Grimm introdujeron en la literatura infantil un estilo de narración basado en cuentos morales y alegóricos, que se repite en la Zarzuela infantil. Estas historias, con personajes fantásticos y enseñanzas morales, se adaptaron al formato teatral de la Zarzuela infantil, creando espectáculos divertidos y educativos para los más pequeños.
Si queremos un antecedente más lejano, podemos remontarnos al teatro griego de Aristófanes o a la "commedia dell'arte" italiana. Ambas formas teatrales son predecesoras de la Zarzuela infantil, ya que comparten el uso del humor, la música y la alegoría, además de ser de las primeras formas de teatro destinadas al público infantil. En el teatro griego, las obras de Aristófanes incluían elementos cómicos y musicales que atraían a los niños, mientras que la "commedia dell'arte" italiana presentaba personajes y situaciones divertidas que también eran del agrado de los más pequeños. Estas influencias se pueden apreciar en la Zarzuela infantil, que combina música, baile y comedia para entretener y educar a los niños. Así, la Zarzuela infantil se enriquece con la historia y la tradición teatral para ofrecer un espectáculo único y divertido para los más pequeños.
Asimismo, hablando sobre trabajos relacionados con este tema debemos destacar la publicación de Ricardo Ponceti. EL autor expone de manera detallada cómo la Zarzuela infantil ha sido una herramienta invaluable para la educación y el entretenimiento de los más pequeños. A través de sus páginas, se pueden descubrir las diferentes etapas por las que ha pasado este género, desde sus primeras representaciones en el siglo XIX hasta las adaptaciones más modernas. El autor destaca la importancia de la Zarzuela infantil como una forma de acercar la música y el teatro a los niños, fomentando su creatividad y su amor por las artes escénicas. Además, señala la relevancia de los valores transmitidos en estas obras, como la amistad, la solidaridad y el respeto hacia los demás.
Otro autor que habla sobre la Zarzuela infantil es José Antonio Suárez. Su libro "Historia de la zarzuela infantil" trata sobre el desarrollo de la Zarzuela infantil en España, así como sus principales autores y obras. Suárez es un experto en literatura y teatro infantil, y ha escrito varios libros sobre el tema. En su obra, Suárez destaca la importancia de la Zarzuela infantil como una forma de acercar la música y el teatro a los más pequeños. Además, resalta cómo este género ha evolucionado a lo largo del tiempo, adaptándose a las nuevas tendencias y gustos de la audiencia infantil.
El autor también analiza las características principales de la Zarzuela infantil, como la presencia de personajes y tramas sencillos y divertidos, así como la inclusión de canciones pegadizas y coreografías animadas. Asimismo, destaca la importancia de la educación y los valores que se transmiten a través de estas obras, como la amistad, el respeto y la superación personal.
Objetivos
Objetivo general.
 	Analizar el impacto de la Zarzuela infantil en la cultura y sociedad españolas, tomando en cuenta su relación con la educación y el desarrollo de los niños y niñas.
Objetivos específicos.
· Evaluar el impacto social y cultural de la Zarzuela infantil en España.
· Analizar el impacto de la Zarzuela infantil en la educación, el arte y la música.
· Explorar la relación entre la Zarzuela infantil y la sociedad española en el siglo XX y XXI.
Metodología del trabajo
En mi tesis, me propuse realizar una descripción detallada de las tareas que llevé a cabo para completar mi proyecto de investigación. Desde el principio, tuve claro que debía seguir un enfoque metodológico sólido para garantizar resultados precisos y confiables.
En primer lugar, seleccioné cuidadosamente los métodos de investigación más apropiados para mi estudio. Opté por una combinación de métodos cualitativos y cuantitativos, ya que esto me permitió obtener una visión completa y profunda de mi objeto de estudio. A continuación, realicé un análisis exhaustivo de la zarzuela infantil, centrándome en su historia, características y evolución a lo largo del tiempo. También examiné detenidamente las principales obras y compositores que han contribuido al desarrollo de este género.
Para llevar a cabo mi investigación, recopilé una gran cantidad de material bibliográfico y audiovisual, que me proporcionó una base sólida para mis análisis. Además, realicé entrevistas a expertos en el tema, quienes me brindaron una perspectiva invaluable y ampliaron mi comprensión de la zarzuela infantil. Una vez recopilada toda la información, procedí a analizarla de manera rigurosa y sistemática. Utilicé herramientas de análisis de contenido para identificar patrones, temas recurrentes y tendencias dentro de las zarzuelas infantiles. También realicé un análisis estadístico de losdatos cuantitativos recopilados, lo que me permitió obtener resultados numéricos y comparar diferentes aspectos de las obras.
De igual forma, es importante – según el sentido de este proyecto – poder hacer una relación y ahondar en el tema musical nombrando otros aspectos del arte que se relacionan de manera directa con la temática de nuestro trabajo. La relación entre la ópera y la zarzuela infantil es de gran importancia, ya que ambas formas de música tienen la capacidad de cautivar y entretener a los más pequeños. La ópera, con su grandiosidad y emotividad, transporta a los niños a mundos mágicos y les enseña sobre la belleza de la música clásica. Por otro lado, la zarzuela infantil, con su estilo más ligero y cercano, les permite identificarse con los personajes y disfrutar de historias divertidas y educativas. Ambas formas de música fomentan el desarrollo de habilidades cognitivas y emocionales en los niños, al tiempo que los introducen en el maravilloso mundo de la música. Es fundamental que los niños tengan acceso a estos géneros musicales desde temprana edad, ya que les brindan una experiencia cultural enriquecedora y les ayudan a desarrollar su creatividad y sensibilidad artística. En resumen, la ópera y la zarzuela infantil son dos formas de música que tienen un impacto positivo en la educación musical de los niños
Finalmente, redacté mi tesis, en la cual presenté mis hallazgos de manera clara y concisa. Además, incluí una reflexión crítica sobre los resultados obtenidos y las limitaciones de mi estudio.
La opera y su relación con la zarzuela infantil
La ópera y la zarzuela infantil son dos formas de expresión artística que tienen en común el uso de la música para contar historias. La ópera, originaria de Italia en el siglo XVII, se caracteriza por su grandiosidad y espectacularidad, con voces potentes y coros numerosos. Por otro lado, la zarzuela infantil es una adaptación de la zarzuela tradicional española, que combina música, teatro y danza en un formato más accesible para los niños.
Ambas formas de expresión tienen una gran importancia en el desarrollo artístico y cultural de los niños. La ópera les permite familiarizarse con la música clásica y experimentar emociones intensas a través de la interpretación vocal y musical. Además, les ayuda a desarrollar habilidades como la concentración, la memoria y la expresión corporal. Por su parte, la zarzuela infantil les brinda la oportunidad de acercarse a la cultura española y disfrutar de historias divertidas y educativas. A través de la música, los niños pueden aprender sobre diferentes géneros musicales y estilos de baile, así como desarrollar su creatividad y habilidades sociales al participar en coros y coreografías.
Es importante fomentar el acceso de los niños a estas formas de expresión artística, ya sea a través de espectáculos en vivo, grabaciones o talleres educativos. Además de ser una experiencia enriquecedora, la ópera y la zarzuela infantil les permiten desarrollar un gusto por la música y el arte desde temprana edad, lo cual puede tener un impacto positivo en su desarrollo personal y académico.
Historia de la opera
 La ópera se originó en Italia en el siglo XVI y rápidamente se extendió por toda Europa. Compositores como Claudio Monteverdi, Jacopo Peri y Francesco Cavalli fueron pioneros en este género y sentaron las bases para su desarrollo posterior.
La ópera es una forma de arte total que combina música, teatro, poesía y danza. Los personajes se expresan a través del canto, acompañados por una orquesta en vivo. La música en la ópera es muy variada, desde arias emocionales hasta coros grandiosos y pasajes instrumentales virtuosos. A lo largo de los siglos, la ópera ha evolucionado y se ha adaptado a diferentes estilos y épocas. Surgieron nuevas formas como la ópera cómica, la ópera seria y la ópera bufa, cada una con características y temáticas distintas.
La ópera también ha sido una plataforma para destacados cantantes y actores, quienes han dejado su huella en la historia de este género. Grandes compositores como Giuseppe Verdi, Wolfgang Amadeus Mozart y Richard Wagner han dejado un legado impresionante de óperas que son interpretadas y apreciadas hasta el día de hoy. La ópera es un arte que sigue siendo relevante en la sociedad actual. A través de sus historias y música, la ópera nos transporta a diferentes épocas y nos permite experimentar una amplia gama de emociones. Además, la puesta en escena y la producción de una ópera involucra a diversos profesionales, como directores, diseñadores de escenografía y vestuario, lo que crea un espectáculo visualmente impactante.
A pesar de que la ópera puede ser considerada un arte elitista y de difícil acceso, muchas compañías de ópera están trabajando para hacerla más accesible y atractiva para todo tipo de audiencias. Se realizan producciones innovadoras y se utilizan tecnologías modernas para acercar la ópera a nuevos públicos.
La ópera es un género artístico que puede parecer inaccesible para los niños, pero en realidad puede ser una experiencia enriquecedora y emocionante para ellos. A través de la música, la actuación y la puesta en escena, la ópera estimula la imaginación y la creatividad de los niños, transportándolos a mundos mágicos y emocionantes. Además, la ópera puede ser una herramienta educativa poderosa. Al exponer a los niños a diferentes estilos de música y a historias complejas, la ópera amplía su horizonte cultural y les ayuda a desarrollar habilidades de escucha y apreciación artística. Esto les permitirá desarrollar un gusto por la música y el arte, y puede despertar vocaciones en el ámbito artístico.
Asimismo, existen estudios o formas de didáctica de incluir la opera en la vida de los niños. Una especie de movimiento que alce la pasión en los niños, una de las personas que han innovado estas formas es, Georgina García-Mauriño, reconocida escritora e ilustradora, ha demostrado su pasión por la ópera a lo largo de los años. Además de sus estudios en Derecho y diseño de moda, ha dedicado gran parte de su tiempo a explorar el mundo de la ópera y a encontrar formas creativas de transmitir su amor por este género a los más jóvenes.
Su serie de disco-cuentos llamada "Cuéntame una Ópera" ha sido un éxito rotundo. En estos cuentos, combina su talento para la escritura con sus habilidades como ilustradora, creando una experiencia única para los niños. Cada cuento está acompañado de ilustraciones detalladas y coloridas que capturan la esencia de la ópera y ayudan a los niños a visualizar la historia. Ha logrado acercar la ópera a los niños de una manera sencilla y emocionante. A través de sus cuentos, les presenta personajes fascinantes y tramas cautivadoras, despertando su curiosidad y amor por este arte
Tipos de opera 
La ópera es un género musical que ha evolucionado a lo largo de los siglos, y ha dado lugar a una amplia variedad de estilos y subgéneros. Aquí te presento los 12 principales géneros de la ópera:
1. Ópera seria: Caracterizada por su enfoque en temas serios y tragedias, con música compleja y arias virtuosas.
2. Ópera bufa: Un género cómico que se centra en situaciones divertidas y personajes caricaturescos.
3. Ópera romántica: Con un énfasis en la emoción y el amor romántico, suele tener arias sentimentales y melodías cautivadoras.
4. Ópera verista: Basada en historias de la vida real, con personajes y situaciones realistas y emocionalmente intensas.
5. Ópera cómica: Similar a la ópera bufa, pero con un tono más ligero y humorístico.
6. Ópera histórica: Se centra en eventos históricos importantes y utiliza personajes históricos como protagonistas.
7. Ópera fantastique: Presenta elementos sobrenaturales y fantásticos, con tramas que desafían la lógica y la realidad.
8. Ópera de cámara: Una versión más íntima de la ópera, con un elenco reducido y una orquesta de menor tamaño.
9. Ópera ballet: Combina la música y la danza de forma equilibrada, con coreografías elaboradas y música expresiva.
10. Ópera experimental: Explora nuevas formas y técnicasmusicales, desafiando las convenciones tradicionales de la ópera.
11. Ópera contemporánea: Compuesta en el siglo XX y XXI, refleja temas y estilos modernos, a menudo con una narrativa más abstracta.
12. Ópera musical: Una fusión de la ópera y el teatro musical, con canciones populares y una narrativa más accesible.
Estos son solo algunos de los géneros de ópera más destacados, cada uno con su propio estilo y características distintivas.
Diferencia entre ópera y zarzuela
¿Entendiendo las particularidades? La ópera y la zarzuela, dos joyas del teatro lírico clásico, a menudo confunden a muchos, ya que comparten ese escenario lírico. Sin embargo, existen diferencias notables que resaltan su disparidad. En primer lugar, el enfoque musical es clave. La ópera se sumerge por completo en la música, mientras que la zarzuela abraza diversas formas artísticas, como el teatro y la danza. Además, el público al que se dirigían originalmente también marca la diferencia: la ópera se inclinaba hacia una audiencia refinada, mientras que la zarzuela abría sus puertas a cualquier espectador. Por lo tanto, los precios de las entradas solían variar considerablemente. Los finales de ambas obras también pueden divergir. Mientras que la ópera rara vez ofrece un final feliz y tiende hacia la tragedia, las zarzuelas suelen tener finales más alegres, aunque hay excepciones en ambos géneros.
En pocas palabras, la ópera y la zarzuela son dos formas de arte lírico con características distintas. La ópera se centra principalmente en la música y se dirige a una audiencia más selecta, mientras que la zarzuela abarca diferentes formas de arte y es más accesible para todo tipo de espectadores. Además, las óperas suelen tener finales trágicos, mientras que las zarzuelas tienden a tener finales más felices. Es importante apreciar y entender estas diferencias para disfrutar plenamente de cada una de estas expresiones culturales.
La importancia de la música en los niños
La música juega un papel fundamental en el desarrollo de los niños, ya que les brinda numerosos beneficios tanto a nivel cognitivo como emocional. A través de la música, los niños pueden expresar sus emociones, mejorar su capacidad de concentración y desarrollar habilidades sociales. Esto estimula el cerebro de los niños, ayudándoles a desarrollar habilidades matemáticas, lingüísticas y creativas. Además, les permite mejorar su memoria, su capacidad de atención y su coordinación motora. Al aprender a tocar un instrumento, los niños también adquieren disciplina, perseverancia y autoconfianza. Por ello, la música tiene un impacto positivo en las emociones de los niños, ayudándoles a relajarse, a expresar sus sentimientos y a gestionar el estrés. Les brinda una forma de comunicación no verbal, permitiéndoles expresarse de manera única y personal.
En base a esto, muchos investigadores han querido buscar la relación que tiene la mejora de los niños con la música. Empleando distintos métodos, uno de los más comúnes es el estudio "The Mozart Effect: Musical Preferences and Spatial-Temporal Reasoning" fue realizado en 1993 en la Universidad de California, Irvine. En este experimento, se pidieron a los sujetos que resolvieran una serie de problemas de razonamiento espacial-temporal, como colocar piezas en un rompecabezas tridimensional. Se dividieron a los sujetos en dos grupos: uno escuchó música de Mozart antes de realizar los problemas, mientras que el otro grupo no escuchó música. Los resultados sorprendieron a los investigadores, ya que aquellos que habían escuchado música de Mozart mostraron un mejor desempeño en los problemas de razonamiento espacial-temporal en comparación con el grupo que no escuchó música. Este fenómeno se conoció como "el efecto Mozart".
Otro estudio importante es el "The Effect of Music on Spatial-Temporal Reasoning in Infants" de Frances H. Rauscher, Gordon L. Shaw y Catherine N. Ky. En este estudio, se dieron a los bebés pequeños a escuchar una pieza de música de Mozart durante 40 minutos. Luego se les pidió a los padres de los bebés que observaran si notaban algún cambio en la capacidad de su hijo para resolver rom pecabezas espaciales. Los resultados fueron sorprendentes: los bebés expuestos a la música de Mozart mostraron una mejora significativa en su habilidad para resolver los rompecabezas en comparación con aquellos que no fueron expuestos a la música. Esto sugiere que la música de Mozart puede tener un efecto positivo en el desarrollo de las habilidades espaciales y temporales en los bebés.
Referencias bibliográficas
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https://www.orquestafilarmonia.com/musica-clasica/la-zarzuela-tambien-es-opera/#:~:text=La%20%C3%B3pera%20se%20centra%20totalmente,a%20cualquier%20tipo%20de%20asistente. 
Juan Domínguez Lasierra. Acercamiento a la literatura infantil en Aragón. Cervantesvirtual.
https://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/boletin-asociacion-espanola-de-amigos-del-libro-infantil-y-juvenil--8/html/025d20ce-82b2-11df-acc7-002185ce6064_3.html 
Neomusica. 2021. GÉNEROS OPERÍSTICOS, COMPOSITORES Y ÓPERAS MÁS FAMOSAS.
https://neomusica.es/blog/operas-mas-famosas/ 
Pedro María Sánchez. ¿Qué es un Auto Sacramental?. 
https://www.accioncultural.es/media/Default%20Files/files/publicaciones/files/catalogo_calderon_baja_4.pdf 
Ricardo Ponseti. 2013. "La Zarzuela infantil en España: estudio de su origen, historia y vigencia".
José Antonio Suárez. 2015. Historia de la zarzuela infantil.