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Enfoque temático para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 2a. Edición Facultad de Arquitectura y Diseño Guatemala, 2013 Editorial Cara Parens de la Universidad Rafael Landívar Reservados todos los derechos de conformidad con la ley. No se permite la reproducción total o parcial de este libro, ni su traducción, incorporación a un sistema informático, transmisión en cualquier forma o por cualquier medio, sea este electrónico, mecánico, por fotocopia, grabación u otros métodos, sin el permiso previo y escrito de los titulares del copyright. D. R. © Editorial Cara Parens de la Universidad Rafael Landívar Campus Central, Vista Hermosa III, zona 16, edificio G, oficina 103 Apartado Postal 39-C, Ciudad de Guatemala, Guatemala 01016 Teléfono: (502) 2426-2626, extensión 3124 Correo electrónico: caraparens@url.edu.gt Página electrónica: www.url.edu.gt Director: Gustavo García Fong Coordinadora editorial: Karen De la Vega de Arriaga Diseño gráfico: Pedro Luis Alvizurez Molina Diagramación: Michelle García Alegría Corrección: Ricardo Ulysses Cifuentes 745.2 U588 Universidad Rafael Landívar. Facultad de Arquitectura y Diseño Enfoque temático para la educación del diseño Industrial / Facultad de Arquitectura y Diseño.-- Guatemala : URL : Editorial Cara Parens, 2013. xvi, 226 p. il. ISBN: 978-9929-54-023-1 1. Universidad Rafael Landívar. Facultad de Arquitectura y diseño - Publicaciones 2. Diseño industrial – Proyectos 3. Diseño industrial – Enseñanza I t. II García Fong, Gustavo, dirección III De la Vega de Arriaga, Karen, Ed. IV Alvizurez Molina, Pedro, diseño graf. V García Alegría, Michelle, diagram AUTORIDADES DE LA UNIVERSIDAD RAFAEL LANDÍVAR Rector Vicerrectora académica Vicerrector de Investigación y Proyección Vicerrector de Integración Universitaria Vicerrector administrativo Secretaria general P. Rolando Enrique Alvarado López, S. J. Dra. Lucrecia Méndez de Penedo Dr. Carlos Rafael Cabarrús Pellecer, S. J. Dr. Eduardo Valdés Barría, S. J. Lcdo. Ariel Rivera Irías Lcda. Fabiola Padilla Beltranena de Lorenzana AUTORIDADES DE LA facultad de arquitectura y diseño Decano Coordinadora editorial y asistente de decanatura Vicedecano Secretaria Director del Departamento de Licenciatura en Arquitectura Directora del Departamento de Licenciatura en Diseño Gráfico Director del Departamento de Licenciatura en Diseño Industrial Director del Instituto de Investigación en Diseño -INDIS- Lcdo. Hernán Ovidio Morales Calderón, M. D. I. Lcda. María Chinchilla Decleaves, M. A. Arq. Oscar Reinaldo Echeverría Cañas Arq. Alice María Becker Ávila Arq. Rodolfo Rolando Castillo Magaña, M. A. Lcda. Ana Regina López de la Vega, M. A. Lcdo. Juan Pablo Szarata, M. A. Arq. Cristian Augusto Vela Aquino vii Índice ix xiii 1 39 22 57 73 93 109 125 159 40 años de la Facultad de Arquitectura y Diseño INTRODUCCIÓN FUNDAMENTOS DEL DISEÑO PROYECTO 1 PROYECTO 2 PROYECTO 3 PROYECTO 4 PROYECTO DE PREGRADO ENFOQUE TEMÁTICO PROYECTO 6, 2013 PRÁCTICA PROFESIONAL PROYECTO DE GRADO PROPUESTA PARA OPTIMIZAR EL CURSO DE PROYECTO DE GRADO 141 MANUAL DEL BRIEF DE DISEÑO FICHA TÉCNICA DEL PRODUCTO RÚBRICAS PARA EVALUACIÓN DE PROYECTOS DE DISEÑO 185 195 213 ix 40 años de la Facultad de Arquitectura y Diseño CUATRO DÉCADAS AL SERVICIO DE LA SOCIEDAD GUATEMALTECA M.D.I. Ovidio Morales Decano de la Facultad de Arquitectura y Diseño Fue en el acta 12-73 del Consejo Ejecutivo de la Universidad Rafael Landívar, donde en su punto tercero, el rector en ese momento, Dr. Santos Pérez, S. J., informa que desde el 21 de agosto de 1973, se encuentra funcionando el Departamento de Arquitectura adscrito a la Facultad de Ingeniería Industrial. Es el momento oportuno, para permitirnos mirar con sabiduría la historia y reconocer en ella, aquello que es perdurable y que debe conservarse con esmero; pero al mismo tiempo, es la oportunidad de ver más allá. Hoy celebramos 40 años de fundación, con la satisfacción que solo es posible sentir cuando se obra y procede correctamente, con transparencia, honestidad, con apego a ideales, consecuente con lo que es nuestra razón de ser, teniendo presentes nuestros fines y funciones sin renunciar, por supuesto, a la justicia, igualdad y fraternidad. Al celebrar un nuevo aniversario, tenemos mucho que agradecer a nuestros docentes y gestores académicos, quienes con profesionalismo, lealtad y compromiso, contribuyen a que hoy podamos cumplir un año más. Son ellos quienes hacen que la Facultad de Arquitectura y Diseño, independientemente de los indicadores académicos que se utilicen, siga teniendo en sus aulas a los estudiantes universitarios más talentosos de Guatemala, quienes desarrollan sus capacidades en ambientes de plena libertad intelectual. Son muchos los protagonistas que le han dado vida a nuestra facultad; en más de una ocasión hemos tenido la oportunidad de mencionarlos. Lo importante es que gracias a que ellos tuvieron una actitud de vida regida por el Magis ignaciano, estamos hoy aquí. Son personajes que han dado siempre lo mejor de sí en la noble formación de nuevas mentes; de personas creativas, coherentes, leales, responsables y comprometidas consigo mismas y con los demás. Si hay algo que compartimos con ellos, son los sueños por un mejor futuro. Ahora, herederos de ese esfuerzo, asumimos los nuevos desafíos y tendencias de los procesos de enseñanza-aprendizaje. La calidad de la educación incluye múltiples aspectos técnicos, pues lo que entendamos por calidad y cómo la midamos, debe ser la expresión de lo que espera nuestra sociedad de la educación impartida en la Facultad. No solo se trata de preparar actores competentes para intervenir en el mercado laboral, sino también de formar proyectos de vida, es decir, ciudadanos capaces de construir plena y libremente sus vidas. Ser una facultad líder, así como un referente nacional e internacional, es tarea de todos, sin exclusiones. Es necesario superar la miopía de pequeños grupos que obstaculizan los cambios que la era de la globalización demanda, donde el conocimiento es el motor del crecimiento. Estos 40 años, presentan a la Facultad de Arquitectura y Diseño como una facultad de vanguardia, con una sólida administración y gestión, con soportes tecnológicos actualizados y con una renovada infraestructura y equipamiento. xi Hoy por hoy, podemos poner en escena a una facultad con la totalidad de sus programas de licenciatura, acreditados internacionalmente, que trabaja en procesos de mejora continua, con tres programas de maestría, con publicaciones académicas de alta calidad y respaldadas por la Editorial Cara Parens, con un programa de responsabilidad social académica pertinente y con un verdadero sentido de servicio, aunado a un estrecho trabajo con el Instituto de Investigación en Diseño, específicamente en investigación aplicada. A la vez, propone espacios para brindar información actualizada, de convivencia y de generación de pensamiento crítico, como lo son las Jornadas del Diseño. Esta actividad que fortalece en la comunidad, el sentido de pertenencia e identificación hacia la institución, tanto de egresados, académicos y de estudiantes, construyendo y conformando así, una verdadera familia landivariana. Con el anterior preámbulo, presento entonces a usted amable lector, esta publicación que reúne el aporte de académicos y profesionales, tanto nacionales como internacionales, para colaborar con la formación de los futuros licenciados en arquitectura, diseño gráfico y diseño industrial. Felicidades a nuestra amada facultad, y que cumpla muchos años más. xiii INTRODUCCIÓN ENFOQUES TEMÁTICOS PARA LA ENSEÑANZA DEL DISEÑO INDUSTRIAL Lcdo. D.I. Juan Pablo Szarata, M.A. Director del Departamento de Diseño Industrial El diseño es un proceso creativodonde el diseñador, como un ente social y valiéndose de las leyes naturales y sociales, toma sus recursos para transformarlos conscientemente en un objeto funcional, satisfacer una necesidad específica, actual y futura de sobrevivencia biológica y emocional. La consecuencia del proceso de diseño inicia un cambio en el mundo. Por eso, el diseñador debe tener la capacidad de prever los efectos que ocasionarán sus propuestas y de especificar las acciones que se deben emprender en consecuencia. Por lo tanto, el diseño es un proceso sistemático que pretende dar solución a los diferentes problemas que se presentan dentro del contexto en el que acciona el diseñador y debe tener como criterio base una firme relación con la realidad nacional. Se entiende que el diseño no es solo la concepción mental que se realiza exclusivamente para delinear un producto, sino que parte de una necesidad y se desarrolla por medio del análisis de todas las variables que intervienen en esa necesidad y que permiten dar la mejor solución. Es un proceso que parte de una idea que debe esquematizarse de tal forma que pueda ser entendida por otras personas que intervienen dentro de ese proceso para concretar una solución final. El diseño industrial se considera ante todo como una disciplina cuya preocupación fundamental es el ser humano, a quien van dirigidos los productos y servicios diseñados. Es importante notar que la disciplina es una actividad creativa, por tanto, se hace evidente la necesidad de desarrollar la creatividad en los estudiantes, para que lleguen a generar conceptos con un enfoque realmente innovador. También es importante mencionar que el diseñador industrial trabaja de manera multidisciplinar con otros profesionales lo cuales generalmente tienen alguna participación en las soluciones que se presentan, así mismo, el diseñador desarrolla su profesión en un contexto de relaciones de trabajo conformado por profesionales de diferentes áreas, y tiene la responsabilidad de integrar todos los criterios relevantes determinados por el grupo, dando énfasis a aquellos aspectos del producto o sistema que se relacionan más directamente con las personas, atendiendo sus necesidades e intereses. Este aporte demanda una comprensión de criterios que tienen que ver con el usuario, aspectos formales, funcionales, de seguridad, de uso, entre otros. Asímismo, requiere de un compromiso con los procesos técnicos, requerimientos de producción, comercialización, sustentabilidad, recursos económicos y canales de distribución. Es por esto que se presentan los enfoques temáticos para la enseñanza del diseño Industrial, en los cuales se definen los ejes, temas y metodologías que se desarrollan en cada curso de Proyecto de la licenciatura en Diseño Industrial. Su fin principal xv es servir de guía, tanto a estudiantes como a docentes, a tener un panorama más claro de lo que se abordará en cada curso de proyecto, dejando claro la importancia de cada temática haciendo relación al contexto guatemalteco. A través de las temáticas se pretende sistematizar la Enseñanza del diseño Industrial y se busca lograr que los estudiantes tengan una preparación más completa e integral en los diferentes campos de acción del diseño. FUNDAMENTOS DEL DISEÑO Lcda. D.I. Cecilia de León, M.A. 3 ANTECEDENTES En la comprensión del diseño, cabe destacar que su fin esencial es la comunicación de funciones concretas con un sentido coherente para quienes lo diseñan y lo utilizan. Por ello el diseño no es un adjetivo o no significa precisamente moderno, muchos suelen describir los objetos o espacios como “esa mesa tiene mucho diseño” y este no es el sentido verdadero del diseño, como primer aspecto el diseño es un proceso, en el cual se convierten en expertos, quienes proyectan soluciones deseables, funcionales y congruentes con el entorno. Por ello, en el proceso de la formación y aprendizaje de los diseñadores, es preciso contar con habilidades manuales y destrezas creativas para proponer soluciones alternas que promuevan la innovación. El diseño industrial enfoca sus cimientos conceptuales en los requerimientos humanos que pueden ser cubiertos gracias a los productos que los ayuda a vivir de mejor forma de acuerdo a las necesidades que este presenta en determinado momento de su vida. Así mismo, para recurrir a una de las metáforas utilizadas por Ricard (2008), su libro “Conversando con estudiantes de diseño”, menciona de manera clara, para evitar confusiones en el rol del diseñador, se refiere a este como “el arquitecto del objeto”, con esto, todos logran comprenderlo. Actualmente el ser humano se encuentra en constantes cambios, con abundancia de información carente de conocimiento y, enriquecimiento del pensamiento. Es aquí en donde muchos se convierten en personas automáticas que reproducen día a día la misma actividad, aún vigente con la ideología de De Bono (1985), quien refiere este pensamiento para encarar rutinas, llamándolo pensamiento automático, es decir cuando el hombre vive sin Facultad de arquitectura y diseño44 cuestionarse cómo puede cambiar su escenario de vida de una forma creativa y, mejor aún, aportar a la humanidad de forma positiva con las creaciones, inventos, productos y por ello, el diseño. Desde la perspectiva del diseñador, la premisa básica es: cambiamos al mundo y mejoramos su nivel de vida a través de la creación de nuevos objetos, pero la pregunta es: ¿Cómo hacerlo? ¿Dónde inicia esa idea creativa que se concreta en una oferta de valor? Precisamente al romper esquemas y utilizar el pensamiento lateral que sale de lo usualmente esperado. Lcda. D.I. Cecilia de León, M.A. 5Enfoque temático Para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 5 Desde el comienzo de la carrera de Diseño Industrial, dichas condiciones son básicas para tomar el primer paso hacia la comprensión del diseño. Se toma a la innovación, como una creatividad aplicada al iniciar con un diseño fundamental que explora el pensamiento lateral divulgado por Edward De Bono, quien expone este pensamiento como la forma de producir las ideas que están fuera de los patrones de comportamiento habitual. Es necesario romper con paradigmas, la imaginación es el factor clave para el desarrollo del mismo. Para el desarrollo del pensamiento lateral, se necesita eliminar cualquier tipo de bloqueo mental que pueda manifestarse a consecuencia del miedo, vergüenza o dependencias. Para alimentar la creatividad se pueden utilizar técnicas sencillas como la lluvia de ideas, la cual permite abrir la mente hacia opciones diversas que apuntan a una propuesta que divulga una idea innovadora. El primer paso en una lluvia de ideas, o brainstorming, consiste en que el participante comprenda claramente el problema a solucionar, para así bombardear con ideas que colaboren a plantear una posible solución. La regla aquí es que ninguna idea es mala, siempre y cuando tenga relación con el tema a tratar. ¿Cómo se puede transportar agua en un colador? El proceso inicia con la comprensión del problema a resolver, con todas sus atribuciones y seguidamente se presenta la situación ideal para aplicar una lluvia de ideas que ofrezca posibles soluciones. El sujeto que propone estas soluciones aporta ideas creativas como: ¿Qué tal si el agua, que es transportada en el colador, estuviese congelada?, Perfecto! Ya que esto no era parte de las limitantes del problema y una propuesta ha sido presentada. 7 DESCRIPCIÓN DEL CURSO La importancia del curso de Fundamentos del Diseño es esencial durante el primer semestre del programa de la Licenciatura en Diseño Industrial, ya que en este se desarrolla la creatividad a través de lluvia de ideas y otras técnicas, que ayudan a eliminar paradigmas mentales que bloquean la forma tradicional del pensamiento y de cómo las situaciones usualmente se resuelven. Este curso ofrece al estudiante los conocimientosbásicos y esenciales del diseño bidimensional y tridimensional aplicado en productos. En el transcurso del mismo, toma una complejidad ascendente de acuerdo a la comprensión de cada tema con el avance progresivo del propio estudiante, utiliza la creatividad como un factor indispensable. En el curso, cada estudiante capta visualmente los temas que se imparten por los catedráticos, apoyados con información teórica, para que posteriormente, aplique los temas a un ejercicio práctico, donde recibe asesoría para el desarrollo exitoso de cada uno de ellos. De acuerdo al avance el curso, el estudiante aprende a determinar sus propios juicios sobre lo que significa diseño, ya que de acuerdo a Ricard (2008) “Existen apreciaciones diversas sobre lo que es bello al valorar la belleza en la calidad de las formas puras, la simetría, la armonía, la mesura, el equilibro, la perfección, la excelencia. Todos ellos valores indiscutibles, que están más allá de los gustos personales y, en los que la belleza, ha hallado siempre sus recursos”. Pág. 34 Es por ello que, a través del conocimiento teórico y aplicación práctica de diversos temas, los estudiantes aprenden técnicas que aumentan su creatividad, sin olvidar entonces la belleza en la coherencia formal de las representaciones que realizan en cada ejercicio. 9 OBJETIVOS Objetivo General Formar al estudiante en habilidades, conocimientos y destrezas creativas en los temas básicos del diseño, aplicado al diseño industrial en la concepción de productos, desde el inicio básico de la forma, así mismo se aplican técnicas para el desarrollo de la creatividad enfocadas a representaciones gráficas bi y tridimensionales que le ayudarán a diseñar objetos funcionales, deseables, usables y acorde a los consumidores. Objetivos Específicos: • Facilitar al estudiante la comprensión de temas, términos y recursos básicos para el diseño. • Habituar al estudiante a las prácticas adecuadas para el diseño, trabajo en equipo y disciplina. • Formar en el estudiante un sentido crítico ante el diseño en general. • Facilitar al estudiante el desarrollo de la creatividad guiándole en la solución de problemas específicos. • Que el estudiante adquiera la habilidad de plasmar sus ideas a través del uso de distintos materiales y técnicas. • Formar en el estudiante un lenguaje de diseño base como plataforma a los siguientes proyecto de diseño de productos. 11 Proyecto desarrollado por: César Sosa, Daniel Leal y Douglas Ramírez EJERCICIOS REALIZADOS Durante las dieciséis semanas de duración del curso, los estudiantes inician con conceptos básicos del diseño tales como; punto, línea, planos hasta llegar temas aplicados a la tridimensión y volúmenes, finalmente los ejercicios se enfocan en el diseño de un objeto para un sector específico (un empaque para los desayunos de restaurantes de comida rápida, por ejemplo), en donde aplican todos los conocimientos de un diseño fundamental reflejado en un objeto. El curso se desarrolla con ejercicios individuales y grupales, en donde se permite aplicar los conceptos vistos en clase de forma teórica y visual. Los ejercicios llamados síntesis, con evaluaciones de conocimiento adquirido, se realizan de forma teórica y práctica. Facultad de arquitectura y diseño1212 Ejercicio bidimensional Ejes y retículas Por: Luis Pedro Flores Ejercicio tridimensional de Proporción áurea Por: Daniel Leal 13Enfoque temático Para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 13 Plato de cerámica representando Figura fondo Por Sebastián Méndez Ejercicio tridimensional de Columna y Pared Por: Elisa Gutiérrez Facultad de arquitectura y diseño1414 Ejercicio tridimensional Lámpara con textura táctil y visual Por: Sofía Véliz Ejercicio bidimensional de Módulo y supermódulo Por: Sofía Véliz 15Enfoque temático Para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 15 Ejercicio tridimensional Ajedrez con el tema de abstracción Por: Héctor Velázquez. Ejercicio tridimensional Técnica para explorar la creatividad, llamado “Arte con una hoja de papel” (izq) Ejercicio tridimensional Tema: Columna Facultad de arquitectura y diseño1616 Ejercicio tridimensional Tema: submódulo, modulo y súper módulo Por: Sara García 17Enfoque temático Para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 17 Aplicación de Figura Fondo en platos de cerámica Facultad de arquitectura y diseño1818 Es importante que cada estudiante aprenda a proyectar, coordinar y seleccionar un conjunto de elementos, para crear objetos y planos visuales destinados a comunicar correctamente los temas aprendidos, idealmente deberán aplicar los conocimientos de los cursos que se imparten paralelamente en el ciclo, retomar ideas o formas que a lo largo de la historia del diseño han comunicado ideas específicas y que se aplican dentro de los conceptos que ellos aprenderán, tal es el caso de Historia de la civilización y el diseño 1, Taller de dibujo técnico 1 y Taller de expresión gráfica, donde retomarán las habilidades aprendidas para aplicarlas de forma práctica a los ejercicios del curso de Fundamentos del Diseño. Todas las actividades que se planifiquen deben fomentar la capacidad de análisis de los estudiantes, así como la creatividad, innovación, mentalidad abierta, capacidad para tomar decisiones, trabajo en equipo, cultura de calidad, pensamiento crítico y conciencia clara de las necesidades del país y el mundo, para generar propuestas que contengan un enfoque innovador. Otro aspecto muy importante a considerar es que, la actitud creativa de los seres humanos está directamente relacionada los factores del medio ambiente social, familiar, emocional y cultural; como consecuencia, el proceso de enseñanza-aprendizaje en el diseño, puede retomar estos aspectos para enriquecer el conocimiento y obtener mejores resultados en los proyectos a realizar. Esto se aplica en la exploración de la creatividad a través de actividades extra aula, en donde los estudiantes tienen oportunidad de optimizar los recursos para aplicarlos a ejercicios propios del diseño fundamental basado en la exploración del pensamiento lateral. Ejemplos de actividades extra aula: Trabajo grupal Presentación de productos MUJI Ejercicio bidimensional Tema: reflexión Elaborado por: Sara García Trabajo grupal Elaboración de un juguete 21 PROPUESTA DE EJERCICIOS Los catedráticos han manejado ejercicios prácticos bidimensionales y tridimensionales, apoyados por teoría previa, se busca que los estudiantes proyecten lo aprendido en aplicación directa al diseño industrial, es decir, los ejercicios son concretados en objetos como lámparas, relojes, accesorios, utensilios para el hogar, etc., y propuestas para empresas con estrategias de diseño definidas. Se ha manejado diversidad de materiales incluyendo la primera experiencia del manejo de la cerámica en el ejercicio de figura de fondo aplicado en platos de mesa. De acuerdo a la integración con los otros cursos del mismo ciclo, se planifican actividades extra aula que les permita ampliar su perspectiva y criterios como futuros diseñadores, ya que se busca que desde el inicio de la licenciatura, observen el potencial y las aplicaciones del diseño industrial en los sectores productivos del país, así como el conocimiento de los materiales. Existen varios factores que se deben enfatizar desde el inicio del curso: Iniciando con el lenguaje visual, donde los estudiantes deben aprender a comunicar el mensaje delimitando un concepto específico. La percepción visual es estar informados de la manera en que las personas perciben lo que observan, un claro ejemplo es el campo visual, el recorrido de la vista, el contraste, la percepción de las figuras, formas, fondos y trayectoria de la luz, entre otros. Por último, la adecuada administración de recursos, la cual les permite conocer todos los materiales y tiempodisponible para aplicarlos y utilizarlos lo mejor posible. Facultad de arquitectura y diseño2222 Todas estas técnicas de aprendizaje y ejercicios realizados, son una pequeña muestra del alcance e importancia del curso Fundamentos del diseño, como punto de partida para los diseñadores industriales landivarianos, quienes poco a poco iniciarán el desarrollo de soluciones a problemáticas a través de un pensamiento de diseño, ya que los cursos subsiguientes son cursos de Proyecto, donde trabajarán temáticas específicas que irán moldeando al futuro licenciado en Diseño Industrial consciente en un entorno, consciente de la realidad nacional y mundial. PROYECTO 1 DISEÑO Y FORMA Lcdo. D.I. Juan Pablo Szarata, M.A. 25 ANTECEDENTES Todas las cosas materiales se manifiestan por medio de su forma: en el color, en la textura, en las líneas, siendo bidimensionales o tridimensionales. Todo objeto se destaca por tener una forma determinada, lo cual logra caracterizarlo como algo único y diferente de las otras cosas. Es importante resaltar que un objeto no debe inclinarse únicamente a su aspecto formal o morfológico, y cuidar también todo lo que concierne a su función o aspecto fisiológico. La forma que posee un objeto, es un medio que tiene para transmitir su función útil, en otras palabras, la forma de los objetos responde a la función que estos prestan. La forma y la función de los objetos deben tener una relación bastante estrecha y, los objetos deben manejar formas coherentes en cuanto los componentes, dispositivos, mecanismos, estructuras que los forman, para actuar de una manera coordinada. No solo debe haber sentido lógico en cuanto a la parte interna, también es importante lo externo y estético, y es ahí donde se dice que gracias a una apariencia formal, un objeto puede comunicar su función. Aunque la relación forma-función es sumamente importante, la parte estética es igualmente importante, ya que brinda el placer o el gusto de tener un objeto, y es así en muchos casos, que el usuario compra cosas no necesarias o poco funcionales, pero que son llamativas o innovadoras en sus formas y apariencia. La forma y la estética de los objetos, también depende en gran parte de los materiales con los que se fabriquen los mismos, ya que estos darán ciertas características únicas y especiales a los objetos, y es trabajo del diseñador poder aprovechar esto al máximo a la hora de realizar sus propuestas. Facultad de arquitectura y diseño2626 Por otro lado, los objetos que se crearon y se crean para suplir necesidades, se van desarrollando para crear más necesidades de acuerdo con el placer, la esperanza y la estética. Finalmente, se puede decir que los objetos transmiten mensajes visuales por medio de sus formas y de esta manera comunican las funciones que el objeto posee. Los objetos son morfológicos y fisiológicos, entre sí debe haber estrechas relaciones para un óptimo resultado de acuerdo con los ideales de una sociedad convirtiéndolo en un objeto se básico o deseable. 27 DESCRIPCIÓN DEL CURSO Durante el curso de Fundamentos del Diseño los alumnos asimilan los conceptos básicos para la configuración de imágenes, formas y estructuras tridimensionales y además, teniendo un ligero acercamiento al diseño de productos; en la asignatura de Proyecto 1, se contempla la confrontación, por vez primera, a la solución de problemas a través del diseño de objetos dando énfasis a los aspectos formales de los mismos; lo anterior partiendo de un esquema constructivista del aprendizaje, que incide en la solución de problemas sencillos en un inicio, pero que cada vez se vuelven más complejos. Normalmente se realizan tres ejercicios, dentro de los cuales se contemplan dos proyectos largos y uno corto. En el Proyecto 1 los temas están estrechamente ligados a los cursos de dibujo y comunicación, taller, materiales y procesos y modelos. El espacio del Proyecto 1 es el que sirve para enlazar los conocimientos de los fundamentos del diseño bidimensional y tridimensional con la utilización de una metodología proyectual que integre usuarios, necesidades, materiales y procesos apegados a la labor del diseñador de productos. En otras palabras: Esta área es donde se aplican los conocimientos teóricos y habilidades técnicas que se imparten en las demás asignaturas de la carrera de diseño industrial dentro de la URL. Acorde a la propuesta constructivista este curso sienta bases para los futuros profesionales que se irán complementando hasta que el estudiante llegue al curso de Proyecto 8 donde deberá de ser capaz de solucionar un problema de diseño industrial con todas las facetas que esto implica dentro del contexto guatemalteco, de una manera satisfactoria. Facultad de arquitectura y diseño2828 En el curso de Proyecto 1, el estudiante desarrolla sus habilidades para dar respuestas volumétricas a necesidades reales que integran de manera satisfactoria la estética y la función. 29 OBJETIVOS Objetivo General Que el alumno asimile y utilice los elementos básicos del diseño de productos, tomando como prioridad el concepto de “Diseño como forma” sin dejar de considerar al usuario como un elemento determinante, lo importante es introducir al estudiante al diseño industrial de manera metodológica dándole especial atención al componente estético. Objetivos Específicos Al finalizar el curso el alumno: • Afianzamiento del concepto: diseño como forma. • Lograr la aplicación de un proceso estructurado a la creación de soluciones de diseño. • Experimentar las diferentes etapas que componen el proceso de diseño URL (Análisis, Conceptualización y Materialización). • Poner en práctica habilidades desarrolladas en cursos previos y del mismo nivel, tales como bocetaje, formulación de modelos volumétricos, dibujo técnico e investigación aplicada. • Familiarizarse con las técnicas didácticas de asesorías y críticas grupales y personales. • Poner en práctica el diseño experimental e iterativo, sometiendo sus ideas a la prueba del uso y sacando conclusiones de esa experiencia. Facultad de arquitectura y diseño3030 • Fortalecer las herramientas de comunicación oral, escrita y gráfica propias de la profesión del diseñador. Comprenderá la importancia de generar un concepto de diseño y justificar la fundamentación formal a través del concepto generado. 31 TENDENCIAS Las tendencias actuales en la educación del diseño proponen enfrentar al estudiante con problemáticas para que aprendan a buscar soluciones usando las herramientas creativas de una manera sistemática. No hay una receta de cocina para hacer diseño, pero si hay estrategias y una manera de encarar los problemas. Como dice el maestro de diseño industrial M. Scott Design is what you do when you don’t know the answer, or have the question. Diseño es lo que se hace cuando uno no tiene la respuesta, ni la pregunta. Por ejemplo, en la UNAM, al curso correspondiente a Proyecto 1, sigue una continuación de los temas de fundamentos del diseño aplicados a proyectos utilitarios. (la línea /el alambre para generar joyería; los métodos de impresión en planos para después formar empaques). También en México, la Universidad Iberoamericana introduce conceptos de ergonomía y antropometría después de un curso de Diseño Industrial 1 donde se vieron los conceptos básicos de composición, pero aplicados a objetos sencillos. En otra universidad jesuita, la Universidad de Notre Dame el curso de Product Design 1 sigue la mima filosofía de ser una continuación del curso fundamental pero introduciendo herramientas tecnológicas como el CAD. El objetivo que se persigue es pasar de la idea al papel y después al material. Por último, en la Universidad de Carleton en Canadá, se emplea la metodología de evaluación y rediseño de un producto Facultad de arquitectura y diseño3232 existente, lo que permite evaluar las relaciones entre humano- objeto, objeto-manufactura-,manufactura–diseño, además de empaque y factibilidad. Básicamente se concluye que es en estas etapas donde se fomenta el uso de habilidades, que por lo general la educación tradicional pre universitaria no prioriza y que son necesarias para la resolución de problemas. Es durante estos primeros cursos de diseño (Fundamentos del Diseño y Proyecto 1), que se logra una nivelación de las destrezas básicas de los aspirantes a diseñadores. Este período también es una época de adquisición de herramientas técnicas contextualizadas a la realidad local que servirán como cimiento para la labor de diseñar productos. 33 EJERCICIOS REALIZADOS Dentro del curso de Proyecto 1, se realizan diferentes ejercicios que responden a distintos temas, tales como: 1. Mobiliario de cartón 2. Accesorios de cocina 3. Accesorios para baño 4. Accesorios para oficina 5. Tazas para café 6. Etcétera Mediante la realización de estos ejercicios, los estudiantes son capaces de proponer objetos y productos que responden a necesidades y requerimientos reales de diferentes usuarios en diferentes contextos. En dichos productos u objetos se hace especial énfasis en sus aspectos formales y estéticos, respondiendo a conceptos y fundamentos específicos. Con estos ejercicios, los estudiantes logran dotar a los productos de ciertas características formales y estéticas, que les dan a los mismos, ese significado único de cada cosa, dando a entender claramente que es y para que fue diseñado. Ejemplos: Mobiliario de Cartón Este ejercicio tiene como finalidad que los estudiantes empiecen a proponer objetos reales, utilizando las bases que adquirieron en el curso de Fundamentos del Diseño, tanto en conceptos y fundamentos, así como en la utilización de materiales y técnicas de fabricación. Facultad de arquitectura y diseño3434 Al realizar el mobiliario de cartón, los estudiantes llevan a una escala mayor, con materiales y técnicas ya adquiridas, objetos reales, los cuales tienen como principal objetivo aprenden a fundamentar las formas y características estéticas de los mismos. 35Enfoque temático Para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 35 Diseño de Taza para Café Saúl Café Saúl pretende encontrar el recipiente perfecto para disfrutar el café perfecto. Este recipiente, no solo debe cumplir con todas las características funcionales y productivas propias de una taza para café americano (8 oz.) o expreso (6 oz.), sino que Facultad de arquitectura y diseño3636 además debe contar con un diseño único y distintivo, que ponga de manifiesto el estilo y concepto únicos del establecimiento, y de esta manera brindar una experiencia diferente al cliente a la hora de tomar un café. Con todo esto, Saùl busca además, promover y posicionar el café en grano o molido Saúl, producto que desde noviembre de 2011 ha sido incorporado a la variada gama de productos que ofrece esta marca. En base a esto, los estudiantes del curso de Proyecto 1, deben proponer diseños de tazas para tomar café que tenga la identidad tanto de Café Saúl pero principalmente que sean propuestas con identidad guatemalteca. Todo esto debe reflejarse en la forma, colores y texturas de las tazas. 37 PROPUESTA DE EJERCICIOS Debido a la temática del curso Diseño y Forma, los ejercicios que se realicen dentro del mismo deben responder principalmente a este aspecto. Esto quiere decir que la parte formal y estética de las propuestas deben tener prioridad, pero claro está que no se puede descuidar los aspectos funcionales y de fabricación. De igual manera, al hacer énfasis en la forma y estética de las propuestas, los estudiantes deben aprender mediante los ejercicios que se realicen, a fundamentar las mismas, basándose en conceptos y criterios sólidos de diseño que validen las formas, colores, texturas, y todo lo que se relaciona al cómo se miran los objetos. Así mismo, los ejercicios a realizar deben brindar al estudiante la capacidad de proponer objetos que denoten claramente para qué son y cómo funcionan. También es de suma importancia que mediante la forma y estética de los objetos, se logre dar a los mismos la identidad que los identifique con el usuario, con una marca, etc. Por último, pero no por esto menos importante, se debe lograr que los objetos generen en las personas el deseo de tenerlos con solo mirarlos, y que a través del proceso de diseño, se piense claramente como poder lograr esto a través de la estética y formas de los mismos. Algunos ejercicios que se pueden realizar son: 1. Mobiliario decorativo-funcional 2. Accesorios para el hogar 3. Accesorios para vestuario 4. Tazas 5. Joyería 6. Relojes 7. Accesorios para oficina 8. Etcétera PROYECTO 2 DISEÑO Y FUNCIÓN Lcdo. D.I. Juan Pablo Szarata, M.A. 41 ANTECEDENTES El diseño industrial, como disciplina, se encarga de la creación de objetos, tanto funcionales como decorativos, tomando en cuenta la interacción humano-objeto, y haciendo que esta interacción sea lo más fácil y cómoda posible. Así, el diseño industrial actúa sobre el producto aportándole las propiedades que le permiten satisfacer las necesidades que el mercado demanda, permitiendo diferenciar el producto para satisfacer los deseos del mercado. A su vez, el diseño industrial concibe el producto de tal forma que se maximice la productividad de la empresa y se reduzcan sus costos de producción al adaptarlo a la tecnología y equipamiento que la empresa posee. El diseñador industrial en Guatemala puede ser el proveedor de soluciones funcionales para diferentes actividades, ya sea para el trabajo, para el hogar o para cualquier actividad que demanda la sociedad guatemalteca. Estas propuestas pueden ser herramientas, objetos, mobiliario, estaciones de trabajo, etc, con las cuales se pueda mediante una propuesta funcional, facilitar la realización de cualquier tarea. Estas propuestas funcionales, deben ser también funcionales en su producción, para lo cual el diseñador industrial deberá ser capaz de diseñar propuestas que sean económica y tecnológicamente viables en el mercado que se desarrollan, tomando en cuenta los recursos productivos y las materias primas con las que se cuenta. 43 DESCRIPCIÓN DEL CURSO El curso de Proyecto 2, tiene como temática “El producto como función”, con lo cual se pretende que los estudiantes sean capaces de aplicar los conocimientos aprendidos para lograr soluciones funcionales, generando productos que se integren adecuadamente a contextos específicos. Las propuestas o productos que se buscan en este módulo deben ser principalmente funcionales, brindando al usuario, una solución que le permita mejorar la realización de una tarea específica. Los resultados que se buscan deben mejorar la calidad de vida de los usuarios con productos que sean seguros, versátiles, útiles y principalmente funcionales. Durante el curso se le presta especial énfasis a la función en el diseño, teniendo siempre en cuenta la importancia de los aspectos formales y estéticos de las propuestas. Para esto, se sigue el Desarrollo Metodológico planteado por el Departamento de Diseño Industrial de la URL, con el cual el estudiante tiene una guía para realizar adecuadamente las actividades pertinentes para el proceso de diseño. Los ejercicios realizados durante el curso, deberán poder ser evaluados, verificados y validados mediante prototipos reales funcionales. Con esto se pretende que los estudiantes lleguen a tener la capacidad de investigar todo aquello pertinente al problema que se les plantea, y posteriormente contextualizar de una forma adecuada para que después de un análisis y conceptualización se logre la materialización óptima de la solución propuesta. Toda formación profesional considera un proceso evolutivo de lo sencillo a lo complejo, así funcionan los cursos de proyecto. En el curso de Proyecto 2 se incluyen áreas prioritarias como es la materialización de conceptos en productos funcionales, másallá de la composición formal ejercitada en los anteriores ciclos; Facultad de arquitectura y diseño4444 también se maneja el eje metodológico que lleva a la verificación de la factibilidad productiva y a la validez de los proyectos dentro del ambiente cultural y material para el que fueron proyectados. Además de todo lo anterior, se da continuidad a la aplicación de procesos tecnológicos y conceptos teóricos que los alumnos han adquirido recientemente. Por primera vez dentro de la carrera, los alumnos se enfrentan a la situación de solucionar un problema real mediante un objeto que funcione. Para lograr los mejores resultados en esta etapa formativa, los catedráticos continuarán desarrollando las habilidades que los estudiantes han aprendido en los cursos anteriores y, además, adaptarán a su trabajo los procesos prácticos y metodológicos para verificar y contextualizar los resultados de su labor creativa. El alumno conocerá y aplicará en la práctica, herramientas para optimizar su labor creativa, dirigidas a la realización de productos funcionales. Así mismo el estudiante continuará afinando sus habilidades para el diseño y aumentará su capacidad para producir soluciones enfocadas a un contexto bien definido y, de esta manera, proponer soluciones que ayuden al desarrollo de la sociedad. 45 OBJETIVOS Objetivo General Que el alumno asimile y aplique los elementos básicos del diseño, tomando como prioridad el aspecto de “diseño y función” sin dejar de considerar al usuario como un elemento determinante, ni los aspectos formales y estéticos de las diferentes propuestas. Objetivos Específicos Al finalizar el curso el alumno: • Será capaz de manejar en la práctica, el diseño como un proceso lógico. • Desarrollará la habilidad para el análisis, la conceptualización y materialización de soluciones a un problema determinado. • Desarrollará su capacidad para materializar ideas bajo la premisa de “aprender haciendo”. • Aumentará su capacidad para comunicar ideas de una manera profesional, tanto en lenguaje oral como a través de medios gráficos (2D), maquetas y/o prototipos (3D) y escritos. • Deberá evaluar, verificar y comprobar por medio de la funcionalidad de sus propuestas la solución adecuada al problema planteado. • Deberá ser capaz de analizar el contexto donde se utilizarán sus propuestas. • Deberá tener una actitud profesional para el desarrollo de los diferentes ejercicios, evidenciando la misma mediante la puntualidad, calidad y autonomía de sus acciones. 47 TENDENCIAS Poco a poco, el diseño industrial ha ido evolucionando y ganando terreno, logrando que las personas y las empresas, sientan la necesidad del mismo, ya que, conforme las necesidades del ser humano se vuelven más complejas, y la demanda de objetos y artículos para satisfacer sus necesidades, cada día es más exigente. El diseño industrial ha venido a ser el encargado de encontrar la mejor solución a esas demandas y exigencias. Además, las nuevas estructuras empresariales han exigido una integración de sus fases productivas previas (incluida la del desarrollo de los nuevos productos) con las posteriores, desde la comercialización hasta el servicio posventa, produciéndose una integración más profunda de la empresa con el mercado y con las necesidades de los consumidores. El resultado de esto es una competencia basada en la reducción de costos, en la producción eficiente y en la comercialización a medida de los deseos del consumidor. Como consecuencia, los factores clave de la competitividad han variado, los productos se han visto obligados a aumentar su relación calidad-precio, y la solución ya no es ofrecer lo mismo a menores precios, sino ofrecer más a precios similares a los de la competencia, aumentando el valor añadido de los productos. Es por esto que un producto funcionalmente eficiente, no es únicamente aquel que funciona bien en su interacción con el usuario, sino que también es aquel que su producción se realiza de la mejor manera posible, reduciendo o incorporando procesos más eficientes, Facultad de arquitectura y diseño4848 simplificando las operaciones productivas, reduciendo cantidad de piezas, reduciendo o abaratando el consumo de materias primas y, otras estrategias que de alguna u otra manera permitan a la empresa reducir sus costos y, por ende, ofrecer a los consumidores productos mejores a un precio más bajo. Por esto se puede decir, que costo y calidad, son las claves en la competitividad de los productos. 49 EJERCICIOS REALIZADOS Dentro del curso de Proyecto 2 se realizan diferentes ejercicios que responden a distintos temas, tales como: 1. Contenedores para viaje 2. Herramientas 3. Transporte 4. Mobiliario 5. Accesorios 6. Utensilios 7. Empaques y embalajes 8. Exhibición 9. Etcétera Mediante la realización de estos ejercicios, los estudiantes son capaces de proponer objetos y productos que responden a necesidades reales de diferentes usuarios en diferentes contextos. Dichos productos u objetos, son en esencia, propuestas funcionales, con las cuales los estudiantes logran responder a las necesidades planteadas y así, hacer de la vida del usuario algo más cómodo, seguro, práctico y funcional. Ejemplos: Accesorios para bicicletas para realizar diferentes oficios y trabajos En este ejercicio la finalidad es proponer algún accesorio que se acople a una bicicleta existente y que con este, se pueda transportar materiales, utensilios, productos o cualquier cosa que se requiera para la realización de algún oficio o trabajo. Facultad de arquitectura y diseño5050 Bicicleta para preparar y vender alimentos Bicicleta con sistema de recolección y filtrado de agua para áreas rurales Bicicleta para venta y distribución de accesorios para teléfonos 51Enfoque temático Para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 51 Bicicleta para distribución de comida para perros Bicicleta para venta de pasteles Facultad de arquitectura y diseño5252 Exhibidores para Relojes ODM y Portaminas Wörther Este ejercicio consistió en desarrollar propuestas para exhibir los relojes de la marca ODM y los instrumentos de escritura Wörther. Los exhibidores debían resaltar el producto en el lugar de venta, llamando la atención de los posibles compradores, así como resaltar las principales características de los productos. 53Enfoque temático Para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 53 55 PROPUESTA DE EJERCICIOS Debido a la temática que se aborda en el curso de Proyecto 2, los ejercicios o proyectos que en este se realicen deben buscar brindar soluciones que de una u otra manera cumplan una función específica con la cual se pueda ayudar al usuario a realizar una actividad de manera eficiente, cómoda, segura, práctica, etc. El principal criterio a trabajar en las propuestas debe de ser la función del objeto, pero claro está que no hay que descuidar la forma y estética. La función de las propuestas debe responder clara y puntualmente a las necesidades y actividades que los usuarios realicen, logrando de esta manera hacer que el objeto valga por lo que hace, y no por cómo se ve. Como posibles ejercicios se recomienda trabajar propuestas dentro de las siguientes categorías: 1. Herramientas 2. Utensilios 3. Juguetes 4. Mobiliario funcional 5. Exhibidores 6. Etcétera PROYECTO 3 MODULACIÓN Y DESPIECE Lcda. D.I. Maria Teresa Estrada 59 ANTECEDENTES El diseño industrial es una disciplina en la cual se diseñan objetos funcionales y estéticamente agradables, centrándose en los usuarios, clientes y consumidores, para resolver necesidades específicas. La diferenciación de productos, apertura de mercados, diseño de experiencias y mejora de procesos, son algunas de esas necesidades que los diseñadores buscan resolver hoy en día. Durante el proceso de diseño, la producción juega un papel relevante y fundamental; la materia prima, ensambles, tecnologíadisponible y la capacidad productiva son algunos de los requerimientos que deben considerarse; ya que las empresas así lo demandan. Es por ello que el curso de Proyecto 3 se enfatiza en la temática de “modulación y despiece”, este principio regulador contribuye por defecto a que el alumno perciba cada objeto como un conjunto armónico de partes que necesitan ser ensambladas, en completa sincronía, cumpliendo una o más funciones útiles para los usuarios en determinado contexto. La importancia de esta temática radica directamente en las necesidades de la industria guatemalteca. Esta requiere de productos eficientes, diseñados para el aprovechamiento máximo de materia prima, diseños versátiles y modulares que permitan la interacción entre los usuarios y los objetos, así como el aprovechamiento de espacios. Al diseñar bajo parámetros de modulación de piezas y espacios, se deben conocer temas específicos como el concepto RTA Ready To Asembly, implicando el conocimiento de ensamblajes, maquinaria, herramientas, desarrollo de planos, manejo de espacio, entre otros. Con ello, las empresas logran Facultad de arquitectura y diseño6060 diversos beneficios, principalmente económicos y sustentables; ya que se reducen tiempos, materia prima y operaciones. Bajo este enfoque, el diseñador, debe comprender que decidir las características técnico-productivas de un objeto aún inexistente, implica un compromiso que resultará, en una solución eficaz (objeto, sistema, interfase, etc.), bajo una serie de necesidades y limitaciones que van más allá de “un repaso superficial” que frecuentemente es resumido en unos cuantos requisitos de diseño. 61 DESCRIPCIÓN DEL CURSO En este curso se desarrollarán las habilidades proyectuales de los estudiantes más allá del discurso forma-función. Con el fin de reforzar el proceso de conceptualización y materialización, este curso se enfatiza en la construcción y el despiece. Simultáneamente, se seguirán ejercitando las capacidades adquiridas en cursos como materiales y procesos, dibujo técnico y programas de presentación, ya que el conocimiento de materiales, sus procesos de transformación y optimización de recursos, son factores fundamentales para enfrentar satisfactoriamente las problemáticas presentadas en el transcurso del curso. Durante el curso se realizan 2 ejercicios en los que el estudiante diseña objetos complejos con apoyo de maquinaria CNC (control numérico por computadora) y maquinaria de corte láser, además de una repentina. En cada uno de los ejercicios el alumno deberá documentar el proceso de diseño, dando énfasis al desarrollo de planos, la modulación en el material, el desglose de materiales, la construcción y el despiece de los objetos proyectados. Las sesiones serán discusiones en equipo y críticas individuales en un ambiente de taller, donde el estudiante será el gestor de su propio aprendizaje mediante la experimentación y reflexión. Se impartirán clases magistrales para el refuerzo de conceptos y temáticas de diseño; así como lecturas y el desarrollo de actividades tanto individuales como en grupo. 63 OBJETIVOS Objetivo General El alumno será capaz de diseñar objetos complejos (compuestos de varias piezas o elementos), considerando desde su investigación y conceptualización, el proceso productivo, uso eficiente de materia prima y ensamblaje. Además, dominará las técnicas de elaboración de planos y el eficiente uso de los materiales en el proceso de construcción apoyado por maquinaria CNC y de corte láser. Objetivos Específicos • Que el alumno aplique los conocimientos adquiridos sobre materiales y procesos para poder plantear un objeto fabricable. • El estudiante deberá aplicar efectivamente las técnicas de comunicación gráfica y verbal en proyectos de diseño. • Que el estudiante utilice las técnicas propuestas por el dibujo técnico para representar piezas, documentar ensambles y uniones, elaborar planos constructivos, despiece en materia prima, etc. en proyectos propios. • El estudiante deberá ser capaz de hacer un uso eficiente del material, usando menos recursos para hacer mejores productos. • Que el estudiante entre en contacto con el proceso de diseño apoyado de maquinaria CNC y de corte láser. • Que el estudiante conozca las condiciones de trabajo dentro de un equipo de diseño, obtenga provecho individual de ellas y aporte para el crecimiento global del equipo. 65 TENDENCIAS Actualmente las empresas innovan con productos que generan valor agregado al usuario y a la empresa en sí; para ello, recurren a la adaptabilidad tecnológica. Se apropian de métodos y técnicas productivas con mayor facilidad en un corto período de tiempo, permitiéndoles ser más competitivos en el mercado. En el contexto Guatemalteco el diseño de productos está altamente identificado por la industria del mueble, en la cual aún se perciben métodos tradicionales de producción; generando una fuerte competencia en el sector, ya que son objetos muy estandarizados en cuanto a sus diseños tradicionales y repetitivos. La oferta que se da a los clientes es limitada en cuanto a propuestas de diseño, valor agregado y precios. En contraparte, en países con industrias más desarrolladas, disponen de otra maquinaria y procesos totalmente industrializados. Su oferta es variada, se desarrollan desde accesorios hasta la interiorización de grandes espacios, además de diseños interactivos e interfaces. Es por ello que los diseñadores industriales guatemaltecos deben retomar ambas tendencias, ya que además, debe plantearse un escenario nacional e internacional en prospectiva, indicando que existe evolución y continuidad en el diseño (y los que este conlleva). Otro factor importante que debe considerarse, además de la tendencia tecnológica, es la usabilidad y versatilidad que tienen los objetos en el lugar de uso. En Guatemala y muchos otros países los espacios habitacionales son cada vez más reducidos, los apartamentos y lofts han proliferado rápidamente, y las Facultad de arquitectura y diseño6666 modulaciones en oficinas son más frecuentes. Estos factores dan la pauta a diseño de muebles modulares, diseños armables/ desarmables, empaques planos, diseños multifuncionales. Debido a estas tendencias productivas, de mercado y al comportamiento sociocultural se fundamenta la temática de Proyecto 3. 67 EJERCICIOS REALIZADOS Proyecto: Porta lapiceros, conceptualización: Diskette. Diseñado por: Natalia Carrol. El primer ejercicio consiste en el diseño y fabricación de un reconocimiento para catedráticos del departamento de diseño industrial. Como requerimiento fundamental se ha establecido que sea producido en acrílico, utilizando la cortadora láser, de la cual se dispone en el taller de prototipos. Además, podía ser un objeto funcional, y su morfología debe corresponder al concepto de “Íconos de diseño industrial”. Facultad de arquitectura y diseño6868 Posibles Ejercicios Conceptualización: Juice Salif. Diseñado por: Daniel Herrera. Proyecto: Porta celular, conceptualización: Bauhaus. Diseñado por: Héctor Velásquez. Proyecto: Porta celular, conceptualización: “Escarabajo”. Diseñado por: Gabriela Pérez. 69Enfoque temático Para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 69 Conceptualización: “Vespa”. Diseñado por: Jimena Figueroa. El segundo ejercicio consiste en diseñar un mueble bajo el concepto RTA Ready To Asembly. Para ello, se plantea el requerimiento de utilizar de una a dos planchas de MDF y deben hacer uso del router CNC disponible en el taller de prototipos. Proyecto: Mesa de noche, conceptualización: Tetris. Diseñado por: Andrea Molina y Marcella Castillo. Facultad de arquitectura y diseño7070 Proyecto: Escritorio para niños. Diseñado por: Miguel Mazariegos, Rodrigo Castro y Sofía Quevedo. Proyecto: Mesa de noche. Diseñado por: Cecilia González y Marcela Lainfiesta. Proyecto: Sillas modulares. Diseñado por: Andrea Valenzuela y ScarlettBalleza. Proyecto: Escritorio para niños. Diseñado por: Daniel Leal y Karla Marroquín. 71 PROPUESTA DE EJERCICIOS Debido a la temática, se recomienda seguir enfatizando en la funcionalidad de los objetos. Por ello, se sugiere que se diseñe un producto más complejo en el cual se integren mecanismos (pudiendo sustituir al ejercicio del reconocimiento). Con ello se lograría que los estudiantes asuman un reto adicional al componente estético, integrando el concepto de armable/desarmable, estética y movimiento (mecanismo). Un ejemplo de ello puede ser un juguete de oficina o bien un juguete para adultos. Otro ejercicio que está directamente relacionado al tema de modulación, es el diseño de espacios modulares, siendo un campo importante dentro del entorno, el cual ha sido descuidado. Bajo esta consideración, se propone un ejercicio en el cual los estudiantes diseñen áreas de trabajo modulares, debiendo llevar a la práctica los conocimientos adquiridos de funcionalidad, estética, fundamentación de temas del diseño, modulación, ensambles y despieces. PROYECTO 4 IMPACTO SOCIAL DEL DISEÑO Lcdo. Ovidio Morales, M.D.I. 75 ANTECEDENTES Los retos que enfrenta la sociedad actualmente, son cada vez más complejos y requieren para su solución de la intervención de especialistas de diversas áreas que trabajen en equipos interdisciplinarios capaces de visualizar los problemas desde diferentes ángulos. La profesión del diseño se distingue por su capacidad de atender demandas de muy distinta índole que van desde soluciones de tipo técnico-productivas, hasta socio-culturales. “Impacto social del diseño” implica en sí mismo el compromiso e interés del Departamento de Diseño Industrial, por desarrollar intervenciones pertinentes y de calidad, cuyo resultado incida de manera efectiva en la resolución de problemáticas sociales. En la actualidad, un enfoque que está surgiendo con fuerza, propicia la enseñanza contextualizada. La idea es que si se enseña en el contexto del mundo real, el aprendizaje será significativo. En concordancia con la formación que se debe facilitar en una institución confiada a la Compañía de Jesús, la educación debe ser de forma integral, es decir, que forme a la persona solidaria para su entorno con propuestas de profesionales que puedan incidir en la realidad para transformarla. Tradicionalmente, los estudiantes conocen solamente una realidad de Guatemala, una realidad acomodada; por ende, al ingresar a la carrera de Diseño Industrial, se presentan personas que generalmente no conocen el interior de su país, además de aspirar únicamente a opciones laborales en el campo del transporte o de tecnología, cuando su país, su gente y su cultura, pide otro tipo de diseño, un diseño con impacto social. Como metodología, dentro del curso de Proyecto 4, se realiza la gira artesanal, actividad que lleva al estudiante durante cinco días a tener ese contacto directo con su entorno y obtener información necesaria para luego proyectar productos a Facultad de arquitectura y diseño7676 comunidades artesanales. Es por eso que se considera importante el refuerzo de la contextualización, como metodología proveniente del Paradigma Pedagógico Ignaciano. Una vez que los estudiantes tienen una noción acerca de artesanía, son distribuidos en los diferentes talleres artesanales, para iniciar la etapa de fabricación de su proyecto. Luego de varias visitas y trabajando en el taller asignado, realizan un diagnóstico del problema y proponen soluciones posibles. Llevan su propio proceso junto con la asesoría del profesor, trabajando en el tiempo de clase en la universidad. El resultado final es un prototipo totalmente terminado. Un producto que responde a la necesidad del artesano y con los materiales disponibles en sus talleres. Al final del curso, es obligatorio la entrega de un documento con los Lineamientos del Desarrollo Metodológico del Departamento de Diseño industrial (análisis, conceptualización y materialización). Todo lo anterior es realizado con la supervisión del profesor, quien es el que guía al estudiante a tomar decisiones en el proyecto durante las 15 semanas del ciclo. Hablando en términos académicos, se han obtenido buenos resultados. Primero, tener estudiantes trabajando en proyectos reales, pero lo más importante, conscientes que su trabajo está dirigido directamente a ayudar a otros que lo necesitan. Segundo, que el artesano obtiene un diagnóstico de su taller y productos nuevos para vender. El profesor puede manejar la información para tomar decisiones junto con el estudiante. Esas decisiones son tomadas como un simple ejercicio para aprobar el curso, pero en la vida real, es poder de toma de decisión en proyectos de vida como profesionales del diseño en circunstancias reales. 77Enfoque temático Para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 77 Por último y en una palabra, desarrollo. Gracias al diseño industrial, con la ayuda de estudiantes asesorados por sus profesores, los artesanos pueden mejorar su estilo de vida por medio de un mejor ingreso económico. Ese ingreso gracias a poder vender mejores productos a sus clientes, productos diseñados que responden a las tendencias del mercado. Se espera que el estudiante viva otras realidades, conozca su propio país, para así, salir de la burbuja. Esto es una experiencia vivencial, una experiencia que implica no solamente observar, sino el convivir e incluso trabajar al lado de productores nacionales. Se formula la propuesta para iniciar a una línea de investigación o de trabajo que se comparta en instituciones jesuitas de educación superior que imparten diseño en Latinoamérica. Es así como inicia una plataforma común dentro de la Red de Homólogos de Diseño AUSJAL denominada “Impacto social del diseño”. Los objetivos de la temática “Impacto social del diseño” son: 1. Desarrollar proyectos enfocados a la generación de conocimiento relativo al ámbito del diseño, a través de la investigación teórica o la investigación aplicada en beneficio de la sociedad. 2. Contribuir a la comprensión de problemáticas sociales que requieran la intervención del diseño. Los problemas a abordar estan relacionados con temas como: 1. Diseño para el desarrollo. 2. Diseño participativo / co-diseño. 3. La comprensión de las necesidades y deseos de los seres humanos. Facultad de arquitectura y diseño7878 4. Las necesidades de grupos especiales como los ancianos o las personas con discapacidad. 5. La generación de pequeñas y medianas empresas. 6. El estudio de las tendencias actuales y futuras. 79 DESCRIPCIÓN DEL CURSO Proyecto 4, es un curso dentro de la Licenciatura de Diseño Industrial que propone la interacción entre alumno, catedrático y taller artesanal, como una forma de introducción para ser consultor profesional en diseño artesanal. El curso sigue los lineamientos de las temáticas que rigen a la carrera de diseño industrial y pretende a través del diseño proteger un valor cultural del país. Durante los últimos años, el sector artesanal guatemalteco ha presentado problemas debido a que en la mayoría de casos, los grupos pertenecientes a esta labor, no se encuentran bien organizados como empresa. La pobreza existente, el alto grado de analfabetismo, la historia e idiosincrasia de nuestro país, paralelamente a un mercado mundial complejo, en el cual se manejan factores de carácter industrial, han generado un fenómeno socio- económico en naciones como Guatemala, dando como resultado un estancamiento productivo en la rama artesanal, poniendo en peligro un valor cultural. Actualmente alrededor del mundo la artesanía está teniendo un enfoque más comercial que cultural. Como una forma de rescate de esta, se ha creado un nuevo concepto llamado “Neo- Artesanía o Artesanía Contemporánea”, la cual se basa en la realización de productos de consumo con un carácter decorativo, utilitario y vernáculo con un sentido social.Para que este concepto sea aplicado en un taller artesanal son necesarias algunas condiciones de trabajo, especialmente en cuanto a todo lo referente a factores de calidad, producción e innovación en los diferentes rubros existentes. Son estas mismas condiciones las que también han generado la aplicación (de una manera paralela) del diseño industrial, como una herramienta para el desarrollo comunitario y rural. Facultad de arquitectura y diseño8080 Aunque existen en la actualidad instituciones y organizaciones que ayudan a este sector, dando asesorías a talleres artesanales que abarcan organización interna, diseño, gestión empresarial, mejoramiento de procesos productivos y comercialización de productos, una gran mayoría de estas empresas no recibe esta clase de beneficio. Aún así, la artesanía guatemalteca es apreciada en todo el mundo, ya que existen diferentes mercados que demandan esta clase de producto, no solo por su belleza, sino también por el contexto e historia que lo rodea. Es necesario recordar que una gran parte de artesanos trabajan en muy malas condiciones, por lo que el diseño puede ser una alternativa para la innovación y mejoramiento de sus productos, herramientas, procesos de trabajo y mejoramiento de la calidad de vida. 81 OBJETIVOS Objetivo general “Impacto social del diseño: Diseño para el Desarrollo”. La carrera de diseño de productos está compuesta por cuatro grupos de cursos basados en observar, reflexionar, hacer y el de mayor importancia: El Taller de Proyectos. El objetivo principal de este curso es que el alumno entienda e implemente el diseño como factor para el desarrollo, participando directamente en un taller artesanal como consultor y desarrollando un proyecto de diseño; apoyándose en el resto de las clases que recibe y ha recibido. Objetivos específicos • Desarrollar el contenido de la temática “diseño para el desarrollo”, vinculado a la práctica, centrado en la toma de decisiones. • Aplicar los conocimientos de diseño para la generación de productos, interactuando y gestionando la producción de prototipos. • Contextualizar, trabajando proyectos reales, el estudiante forma consciencia de su entorno, los materiales, procesos, cómo se puede desenvolver como futuro diseñador y el cómo afrontar la vida laboral, consciente que su proyecto debe responder a las demandas del mercado y tendencias a nivel nacional e internacional. Facultad de arquitectura y diseño8282 • Generar una experiencia de diseño participativo en la cual se fomente una relación ambivalente entre el estudiante y el artesano a través de las expectativas de ambos. • Desarrollar líneas de productos directamente relacionadas al mejoramiento de los procesos productivos, con productos que sean una alternativa económica y de desarrollo para el artesano. • Concientizar al estudiante que su trabajo está dirigido directamente a realizar una proyección social universitaria. • Realizar presentaciones de carácter profesional. 83 TENDENCIAS Victor Papanek planteó que los diseñadores y los profesionales creativos tienen su parte de responsabilidad social pues su actividad puede implicar cambios en el mundo real, según hagan un buen o mal diseño. Papanek escribe sobre diseño responsable; por ejemplo, los diseñadores pueden contribuir a diseñar productos más ecológicos, seleccionando cuidadosamente los materiales que utilizan o puede diseñarse para satisfacer las necesidades antes que para satisfacer deseos; además, un diseño responsable debe ocuparse de proyectar para el tercer mundo. Los diseñadores tienen responsabilidad sobre las opciones que hacen en los procesos del diseño. Victor Margolin contribuye al desarrollo de la definición del diseño social / diseño para el desarrollo, como aquella actividad productiva que intenta desarrollar el capital humano y social, al mismo tiempo que productos y procesos provechosos; así el diseñador debe prever y dar forma a productos materiales e inmateriales que pueden resolver problemas humanos en amplia escala y contribuir al bienestar social. Esta forma de pensar está siendo construida por las corrientes que ponen énfasis en el diseño social. En esta visión el diseño social / diseño para el desarrollo es una actividad profesional y económica, por eso no se debe enmarcar en el mundo de la caridad ni del trabajo voluntario, sino que debe ser vista como una contribución profesional que ha de tenerse en cuenta en el desarrollo económico local. 85 EJERCICIOS REALIZADOS a) El trabajo de contextualización: La gira artesanal. La gira artesanal permite tener ese contacto directo con el entorno, entender la cultura para posteriormente, proyectar o diseñar. Cubre una función de investigación etnográfica, pero a la vez, permite la interacción con los productores y empresarios, además de una concientización y valoración de la fabricación de un producto vernáculo. En el principio del curso, los estudiantes son parte de un trabajo de campo llamado “gira artesanal”, donde los estudiantes visitan diferentes talleres de artesanos en el país, no solo para conocer los procesos de producción, sino para que entiendan que lo que hacen los artesanos es parte de su vida. Las técnicas y productos artesanales son heredados de generación en generación, y son parte de la cultura guatemalteca. En cinco días se visitan las regiones de Cobán, Petén e Izabal. Los talleres artesanales son contactados con anticipación para tener todo organizado en tiempo. Los estudiantes no solo pueden ver el proceso de producción, sino que experimentar y trabajar con los materiales y técnicas de los artesanos. Primero reciben una plática que incluye información sobre los materiales, herramientas y procesos. Después se les permite tomar fotos y conversar con el artesano. Es esencial para los estudiantes hacer el recorrido, porque la experiencia es totalmente nueva para ellos. Muchos de los estudiantes nunca han visto las técnicas o ni siquiera conocen su país. Después de todo, conocer su propia cultura es parte de ser Facultad de arquitectura y diseño8686 guatemalteco. Durante las visitas, los estudiantes absorben nuevos conocimientos, como se afirma anteriormente, los materiales y técnicas son fácilmente aprendidos simplemente por observación. Algunas de las preguntas a los artesanos son sobre costos y procesos de manufactura. Son contestadas inmediatamente por el artesano, y luego que todas las dudas han sido aclaradas, ponen manos a la obra. Guiados por el artesano, los estudiantes pueden experimentar las diferentes técnicas. Los resultados obtenidos afirman que después de la experiencia de la gira artesanal, los estudiantes tienen mucho más claros los objetivos de la actividad. Están convencidos que vivir la realidad in situ es contextualización y que la gira artesanal les hace conocer una realidad diferente del país, convirtiéndose en una experiencia que marca sus vidas y su formación como futuros profesionales del diseño. 87Enfoque temático Para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 87 b) Proyecto en conjunto con la Universidad Iberoamericana, Ciudad de México. Actividad que se llevó a cabo durante el primer ciclo 2010, entre académicos y alumnos de la Universidad Rafael Landívar (Guatemala) y la Universidad Iberoamericana (CD de México) y cuyo objetivo fue proponer estrategias de solución a los problemas de dos grupos indígenas, uno guatemalteco (Tz´utujil) y otro mexicano (Otopame). Los retos del proyecto fueron muy amplios, y su realización requirió de acuerdos en todos los campos: metodológicos, de contenido, de lenguaje y de conceptualización. Su realización fue compleja, pero los resultados (tanto de aprendizaje como las estrategias diseñadas) fueron muy satisfactorios. Facultad de arquitectura y diseño8888 Dentro de las actividades se realizó un viaje de contextualización de los estudiantes a cada uno de los países, para poder conocery evidenciar las necesidades de diseño. Adicionalmente, se utilizaron medios digitales tales como video conferencias y correo electrónico para poder trabajar a distancia. Nuestra forma de abordar, la “pedagogía ignaciana”, es a partir de experiencias y de desarrollar hábitos de reflexión, de evaluación y de acción. Nace de las vivencias de los estudiantes con situaciones sociales distintas a las de su vida cotidiana. c) Proyecto de vinculación con empresarios comercializadores, Proyecto de vinculación con artesanos productores y Proyecto de apoyo a MYPIMES en colaboración con el Instituto de Investigación en Diseño INDIS. En estos tres proyectos, el estudiante es asignado en diferentes talleres artesanales de Guatemala, para iniciar la etapa de fabricación de su proyecto. Luego de varias visitas y trabajando en su taller asignado, realizan un diagnóstico del problema y proponen posibles soluciones. Llevan su propio proceso junto con la asesoría del profesor, trabajando en el tiempo de clase en la universidad. El resultado final es un prototipo totalmente terminado. Un producto que responde a la necesidad del artesano y con los materiales disponibles en sus talleres. Al final del curso es obligatoria la entrega de un documento con el formato que tiene el departamento de diseño industrial (desarrollo metodológico). Todo lo anterior es realizado con la supervisión del profesor, quien es el que guía al estudiante a tomar decisiones en el proyecto. Todo el proceso dura 15 semanas. 89Enfoque temático Para la enseñanza del Diseño Industrial 2010-2014 89 Hablando en términos académicos, se han obtenido buenos resultados. Primero, tener estudiantes trabajando en proyectos reales, pero lo más importante, conscientes que su trabajo está dirigido directamente a ayudar a otros que lo necesitan. Segundo, que el artesano obtiene un diagnóstico de su taller y productos nuevos para vender. El profesor puede manejar la información para tomar decisiones junto con el estudiante. Esas decisiones, tomadas como un simple ejercicio para aprobar el curso, pero que en realidad, son parte de su vida como profesionales del diseño en circunstancias reales. Por último y en una palabra, desarrollo. Gracias al diseño participativo, en este caso diseño industrial, con la ayuda de estudiantes asesorados por sus profesores, los artesanos pueden mejorar su estilo de vida por medio de un mejor ingreso económico. Ese ingreso gracias a poder vender mejores productos a sus clientes, productos diseñados que responden a las tendencias del mercado. A manera de síntesis, la educación del diseño industrial en la Universidad Rafael Landívar, ha considerado importante la aplicación de la teoría de la contextualización, no solamente como una estrategia pedagógica, sino como una forma de ser congruente con una educación ignaciana, buscando aplicar el Paradigma Pedagógico Ignaciano en las etapas de formación del futuro profesional. Al colocar a la persona es situaciones y ambientes reales, se pretende hacerlo consciente de su entorno y situación como diseñador landivariano guatemalteco. Facultad de arquitectura y diseño9090 91 PROPUESTA DE EJERCICIOS Comercialización / expo-venta Desarrollo de un proyecto que incluya el diseño, pero también la producción de un lote pequeño de productos (series cortas), de tal manera que se incluya la rentabilidad y el retorno de inversión, tomando en cuenta conocimientos básicos y aplicación de un plan de negocio. PROYECTO DE PREGRADO PRODUCCIÓN INDUSTRIAL Y FACTiBILIDAD Lcdo. Christopher Toledo, M.A. 95 ANTECEDENTES En un mundo cada vez más competitivo y globalizado, la innovación en la empresa es fundamentalpara poder sobrevivir. La empresa innovadora debe evolucionar constantemente a través de distintos recursos como la ampliación de líneas de productos, introducción a nuevos mercados y la optimización de procesos productivos, entre otros. El diseño industrial puede contribuir a crear propuestas, de valor en cada una delas fases de este proceso, especialmente en la fase de definición y conceptualización del productos, convirtiéndose en una herramienta fundamental para la innovación. El diseñador industrial debe trabajar en sinergia con los factores sociales, económicos y tecnológicos, aplicando todos sus conocimientos para hacer que las empresas se adapten y se adelanten al cambio, innovando no solo en sus procesos, sino también en las soluciones que ofrecen a sus consumidores y usuarios, llegando a ser estas no solo factibles para su producción dentro del contexto en el que se encuentran, sino también viables y deseables en el mercado. Temáticas como producción, rediseño, innovación y factibilidad juegan un papel muy importante en el proceso antes mencionado, y es aquí donde el proyecto de pregrado, de la licenciatura de diseño industrial de la Universidad Rafael Landívar, busca sumergir a los futuros profesionales del diseño en experiencias que los identifiquen con esta realidad. En el proyecto de pregrado cada estudiante deberá aplicar todos sus conocimientos adquiridos, y demostrar que tiene la capacidad de desenvolverse como un profesional, apto para obtener el grado de Técnico en Diseño Industrial. 97 DESCRIPCIÓN DEL CURSO En el curso de Proyecto de Pregrado, se aborda la temática de producción, competitividad, cadena de Valor y factibilidad, donde el estudiante debe demostrar una clara autonomía e iniciativa para realizar un proyecto de diseño, quedando claro el papel del diseñador industrial en Guatemala como un gestor de desarrollo e innovación. El proyecto de pregrado, ejemplifica el modelo ideal del proceso de investigación proyectual en un contexto académico y profesional, brindando soluciones reales y factibles a diferentes industrias nacionales, así como a otros temas donde el diseño industrial puede servir como generador de propuestas de valor, tomando en cuenta todos los aspectos implícitos en el desarrollo de productos exitosos. El curso se enfoca principalmente en la producción industrial y todos los aspectos a considerar en dicho proceso. Aquí el estudiante deberá plantear soluciones que serán fabricadas en serie, ya sea en cantidades pequeñas (series cortas) o en producciones masivas. El estudiante se enfrenta por primera vez al proceso industrial de producción, comprendiendo la diferencia entre diseñar y pensar en un objeto para ser hecho o fabricado como pieza única, por un carpintero, herrero, tornero, artesano, etc., y un producto fabricado en una línea de producción, tomando en cuenta los recursos, materiales, procesos, información técnica- constructiva, manuales, y todas las heramientas necesarias para lograr la eficiencia y competitividad de las empresas a las que se dirigen los productos a desarrollar. 99 OBJETIVOS Objetivo General Aplicar con el estudiante un marco de desarrollo metodológico para la investigación, diseño y desarrollo de soluciones factibles, viables y deseables que respondan a necesidades reales de diferentes sectores del país. Objetivos Específicos • Desarrollar el contenido del curso de acuerdo a las temáticas manejadas en la renovación curricular. Proyecto de pregrado: “producción, competitividad y factibilidad”, enfocados a un común denominador: INNOVACIÓN. • Desarrollar la capacidad de investigación y análisis para proyectar soluciones innovadoras y factibles a un problema determinado, considerando todos los aspectos en los que puede intervenir dentro de la cadena de valor de una empresa. • Desarrollar en el estudiante la capacidad para interrelacionarse y comunicarse de forma profesional en un lenguaje adecuado hacia su cliente. • Gestionar y ejecutar la fabricación de un objeto dentro de una línea de producción. 101 TENDENCIAS El crecimiento de la oferta de productos y servicios por diferentes compañías alrededor del mundo ha hecho que las mismas estén en constante búsqueda
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