Pregrado-Narrativas--Digitales

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Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

Pregrado en
NARRATIVAS DIGITALES
Centro de Estudios en Periodismo- Ceper
Facultad de Artes y Humanidades
Universidad de los Andes

1. DENOMINACIÓN

2. DESCRIPCIÓN DEL PROGRAMA

3. JUSTIFICACIÓN DEL PROGRAMA
a, JUSTIFICACIÓN DEL NOMBRE: PREGRADO EN NARRATIVAS DIGITALES
b. JUSTIFICACIÓN DEL PROGRAMA
c. JUSTIFICACIÓN INSTITUCIONAL
d. JUSTIFICACIÓN SOCIAL

4. PERFIL DEL ESTUDIANTE
5. PERFIL DEL EGRESADO

6. OBJETIVOS DEL PROGRAMA

7. PROGRAMA
a. TALLERES TRANSVERSALES [30 créditos]
b. CLASES TEÓRICAS ND [30 créditos]
c. CURSOS EN OTROS PROGRAMAS [55 créditos]

8. PLAN GENERAL DE ESTUDIO

9. ALINEACIÓN CURRICULAR

Objetivos del programa con cursos específicos
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

1. DENOMINACIÓN

INSTITUCIÓN Universidad de los Andes
NOMBRE DEL PROGRAMA NARRATIVAS DIGITALES
TÍTULO QUE OTORGA Narrador Digital
UBICACIÓN DEL PROGRAMA Bogotá
INSTITUCIÓN ACREDITADA Resolución 2566 del Ministerio de
Educación Nacional
NIVEL DEL PROGRAMA Universitario pregrado
METODOLOGÍA Presencial
ÁREA DE CONOCIMIENTO Medios digitales
DURACIÓN ESTIMADA DEL PROGRAMA 16 períodos académicos
PERIODICIDAD DE LA ADMISIÓN Semestral
DIRECCIÓN Carrera 1 No.18A-10
FECHA DE INICIO DEL PROGRAMA Agosto de 2018
NÚMERO DE CRÉDITOS ACADÉMICOS 125
VALOR DE LA MATRÍCULA AL INICIAR
EL PROGRAMA ESTÁ ADSCRITO A: Facultad de Artes y Humanidades

2. DESCRIPCIÓN DEL PROGRAMA

El pregrado en Narrativas Digitales explora las intersecciones entre los formatos, las tecnologías, los
medios y los lenguajes para producir una narración expandida en universos digitales. La idea es formar
un narrador competente para conectarse con las audiencias, producir historias y comunicar en las
diversas plataformas digitales.

El egresado desarrollará conocimientos, habilidades y actitudes en:
∗ los métodos del periodismo (herramientas, modos de investigar, crear y narrar),
∗ la narrativa mediática (televisión, video, radio, prensa, cine),
∗ las posibilidades estéticas y expresivas de ciertos lenguajes (sonoros, visuales, digitales,
corporales)
∗ los criterios, herramientas y prácticas de la creación digital (internet, redes, plataformas,
aplicaciones, videojuegos).
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

3. JUSTIFICACIÓN DEL PROGRAMA

A. JUSTIFICACIÓN DEL NOMBRE: PREGRADO EN NARRATIVAS DIGITALES

En Colombia abundan los pregrados de comunicación que forman en diversas áreas especializadas como
periodismo, publicidad, comunicación organizacional, producción audiovisual y creación multimedia.
Son más de cuarenta pregrados en el país, trece en Bogotá y más de siete mil graduados anuales. Los
más prestigiosas por áreas son: Universidad de la Sabana, Universidad Javeriana, Universidad del Norte y
Universidad de Antioquia en Periodismo; Universidad del Valle y Universidad del Magdalena en
Producción Audiovisual; Universidad Javeriana en Comunicación Organizacional; Universidad Eafit en
Creación Multimedia. También existe la especialización en Comunicación y Narrativas Digitales del
Politécnico Grancolombiano.

A pesar del éxito de la oferta académica en términos de cantidad de programas y el enorme atractivo
para los estudiantes (por ejemplo, la Universidad Javeriana tiene 2000 estudiantes regulares), el campo
de la comunicación y el periodismo habita una crisis disciplinar, de legitimidad pública y de modelo de
negocio. Esta crisis se debe, entre otros asuntos, a la multiplicación de pantallas, plataformas,
dispositivos y formatos digitales que afectan el modelo narrativo, político y de negocio de los medios. En
el año 2016 se confirmó esta crisis de los medios y el periodismo cuando la realidad demostró que
estaban desconectados de los ciudadanos y de sus intereses, y que por eso se había creado el boom de
la posverdad que significa el fracaso del periodismo de rigor y calidad.

Por otro lado, los estudiantes del siglo XXI son otros, son “nativos digitales” que surgieron en la época de
internet, los dispositivos móviles, las redes, los videojuegos y los entornos digitales. Están necesitando
nuevos saberes, prácticas y procesos para la creación y narración social, busca experiencias
transversales que no sólo incluyan al campo del periodismo, la comunicación o los medios, sino que
mezcle varias disciplinas que en el siglo XX se solían enseñar por separado como las artes, el diseño
digital, la programación informática.

Como consecuencia de estos cambios, nace un nuevo ecosistema de medios y pantallas digitales en el
que todo ciudadano puede ser un creador y un emisor de informaciones. En este contexto, los
programas de formación en Comunicación reconocen los cambios tecnológicos del ecosistema digital y
tratan de enfrentarlos desde las teorías de la comunicación-cultura y el periodismo. Sin embargo, su
campo de formación está siendo cuestionado por falta de especificidad, singularidad, innovación y
capacidad de adaptarse a los constantes cambios del campo. Sus profesionales bien formados no
satisfacen las necesidades de la industria cultural y las perspectivas de creación de contenidos
expandidos a partir de la tecnología.

Ante este panorama no se quiere hacer un programa en comunicación, o en medios, o en periodismo
sino uno que responda a las necesidades actuales desde un enfoque narrativo e interdisciplinar. Nuestro
pregrado en Narrativas Digitales que se diferencia de la oferta existente y presenta un programa único e
innovador, ya que no existe en Colombia una formación de pregrado con las mismas características
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

transversales y de interdisciplinariedad como la que se propone. Este nuevo pregrado se caracteriza por
tres singularidades que nos diferencia de los demás programas: la exploración del entorno digital, el
desarrollo de lo narrativo como eje de pensamiento, investigación y creación, y la indagación
comunicativa de los lenguajes escriturales, sonoros, audiovisuales, corporales y transmediales. Por esa
razón, hemos adoptado el nombre de Narrativas Digitales.

La especificidad de este pregrado en Narrativas Digitales está en formar NARRADORES que se interesan
en conectarse con sus audiencias a través del contar historias convergentes desde lo digital y la
exploración de los lenguajes.

Este pregrado no existe en Colombia, pero sí encontramos programas de referencia que en inglés se
denominan DIGITAL STORYTELLING como el BA in Digital Storytelling de la Universidad de Missouri y el
Digital Media and Storytelling de la Universidad de Loyola en Chicago. El nombre en inglés de nuestro
programa sería Digital Storytelling. Otros programas de referencia serían:

∗ Grado en Contenidos digitales interactivos, ENTI- Escola de Noves Tecnologies interactives,
Barcelona
∗ Grado en Comunicación audiovisual, Facultad de Documentación (UAH), Alcalá de Henares
∗ Grado en Digital media, 3d y vfx, text&line, Escuela de diseño y videojuegos, Madrid
∗ Grado en Diseño de productos interactivos, U-tad, centro universitario de tecnología y arte digital,
Madrid
∗ Grado en Animación 2d-3d y videojuegos, l'idem Barcelona
∗ Grado en Diseño y desarrollo de videojuegos, ESNE - escuela universitaria de diseño, innovación y
tecnología, Madrid
∗ Grado en Creación y narración de videojuegos, Universidad Francisco de Vitoria, Madrid
∗ Grado en Diseño y Desarrollo de Videojuegos, Centro de la Imagen y la Tecnología Multimedia |
CITM-UPC

Así mismo, tenemos como inspiración los programas que trabajan en la relación entre Medios y Artes.
Esto se hace evidente en los programas de referencia internacional como los siguientes:

América Latina:
∗ DISEÑO DE IMAGEN Y SONIDO,Universidad de Buenos Aires - Facultad de Arquitectura, Diseño y
Urbanismo (UBA), (ARGENTINA)
∗ HABILITAÇÃO EM MULTIMÍDIA E INTERMÍDIA / BACHARELADO EM ARTES VISUAIS, Universidade de
São Paulo (BRASIL)

Estados Unidos:
∗ DESIGN MEDIA ARTS, UCLA (Estados Unidos)
∗ ART, CULTURE AND TECHNOLOGY, Massachusetts Institute of Technology (MIT)/Department of
∗ MEDIA ARTS AND SCIENCE, Wellesley (Estados Unidos)
∗ TECHNOLOGY, ARTS & MEDIA, University of Colorado at Boulder (Estados Unidos)

Europa:
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

∗ MEDIA AND FINE ARTS DIPLOMA DEGREE, Kunsthochschule für Medien Köln - Academy of Media Arts
Cologne (ALEMANIA)
∗ MEDIA ARTS AND DESIGN, Bauhaus-Universität Weimar (ALEMANIA)
∗ DIGITAL MEDIA ARTS, University of Surrey (Inglaterra)
∗ MEDIA ARTS, Plymouth University (Inglaterra)
∗ MA STUDY PROGRAMME, Aalto University, School of arts, design and architecture/ Department of
media
∗ ARTS & MÉDIAS NUMÉRIQUES, Université Paris 1 Panthéon Sorbone (Francia)

b. JUSTIFICACIÓN DEL PROGRAMA

El siglo XXI llegó con transformaciones radicales del ecosistema de medios de comunicación y de los
modos de hacer periodismo. El internet se inventa en 1969 con Arpanet y se consolida con la WWW en
1990; el celular aparece en 1984 y deviene “inteligente” con el iPhone en 2008; las pantallas se hacen
móviles con la tableta en 2010. En el campo de los sistemas de búsqueda de información, Google crea
un nuevo mundo desde 1998 y Wikipedia un nuevo modo construir el conocimiento en 2001. Las redes
digitales se convierten en parte de la vida cotidiana con Facebook (2004), Youtube (2005), Twitter
(2006), Whatsapp (2009) e Instagram (2010). Todo se transforma en los medios y el periodismo con la
llegada de las aplicaciones, las plataformas y el Big Data.

En este contexto, el periodismo encuentra todas estas pantallas, redes y posibilidades como otros
medios para seguir contando la realidad e innovar su oficio. Julian Assange con Wikileaks (2006), Swartz
(2011) y Snowden (2013) hacen un activismo de datos y proponen liberar el código informático para
intervenir el mercado de la información. Por su lado, y para imaginar un paisaje digital más orgánico, los
videojuegos se convierten en el nuevo modelo de experiencia, creación, narración y comunicación.

El ecosistema digital establece unos nuevos criterios para la narración social. Entre estos conceptos se
destacan la coproducción, el hipertexto, la interacción, la conexión, la red, el navegar. Así, los mensajes
y la gestión de la comunicación se construyen desde prácticas de crowdsourcing, crowdfunding,
crossmedia, transmedia. Y la comunicación se hace en redes, aplicaciones y plataformas que dialogan
con el lenguaje de programación.

Si se transforma el entorno, las prácticas y los modos de formar del periodismo también se deben
transformar. Por ello la Universidad de los Andes, a través de su Facultad de Artes y Humanidades y de
su Centro de Estudios en Periodismo –CEPER–, presenta este pregrado en Narrativas Digitales como
estrategia para innovar en la formación del profesional de los medios de comunicación y las plataformas
digitales. Los lugares de enunciación serán el periodismo, los estudios de medios, las creaciones digitales
y los lenguajes escriturales, sonoros, corporales, audiovisuales y transmediales.

Hay coincidencia entre los expertos y profesionales de la comunicación que se requiere con urgencia de
un narrador digital que sepa mezclar archivos, dispositivos y pantallas para generar nuevos relatos
críticos en la sociedad de la Información. Jorge Carrión, director de la maestría en escrituras creativas de
la Universidad Pompeu Fabra y profesor invitado de nuestra Maestría en Periodismo, experto en series y
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

relatos gráficos, afirma que hoy se requieren artistas de lo real que “a partir del Big Data” creen
sentidos con Big Narratives, “una especie de hacker legal” con “formación estadística, capacidad de
observar arcos narrativos, nociones de búsqueda de datos a través de computadoras y redes, saberes en
posproducción”. Carrión plantea como ejemplos: el transmedia (Malvinas 30), el arte contemporáneo
como práctica documental o histórica (El Camp de la Bota, de Francesc Abad), el periodismo en
viñetas (Joe Sacco), la inteligencia colectiva (Wikipedia), el desarrollo de programas estadísticos e
infografías (Pitch Interactive), la escritura de novelas de no ficción (Emmanuel Carrère), los podcasts
narrativos (S Town) o la producción de juegos”1.
Para la formación de este profesional es que creamos el pregrado en Narrativas Digitales. Se diseñó un
currículo que ofrece una formación que establece puentes entre esta nueva realidad digital y una
demanda naciente pero creciente del mercado laboral. Mucha de la demanda en esos nuevos campos la
suplen profesionales que han hecho esa “hibridación” por cuenta propia, mezclando formaciones que
antes podían parecer dispares, pero hoy día, tienen plenamente justificada su asociación (por ejemplo:
un estudiante de literatura que hace una especialización en narración multimedia, o un periodista que
hace una maestría en curaduría, etc).

El pregrado en Narrativas Digitales formará narradores transmediáticos desde una perspectiva
interdisciplinar de las artes, las humanidades y el periodismo. Así mismo, la pregrado explora las
intersecciones entre los formatos, las tecnologías, los medios y los lenguajes para poder imaginar una
narración expandida en universos digitales. Se asume lo digital como un sistema que comprende
hábitos y rutinas de producción, consumo y circulación de contenidos. La experimentación narrativa y la
exploración estética como ejes transversales del programa se realizaran a través de los lenguajes
escriturales, sonoros, corporales, audiovisuales y transmediales. En síntesis, el pregrado en Narrativas
Digitales tiene como enfoque la narración y comunicación a partir de la tecnología digital y la
exploración de lenguajes; se apuesta por la experimentación y exploración de lenguajes para inventar
los modos de la comunicación en entornos digitales.

Su carácter es interdisciplinar pues vincula diversos programas como arte, música, literatura, historia del
arte, diseño, programación de sistemas. El pregrado de Narrativas Digitales es una alternativa
profesional para los estudiantes que llegan con saberes de redes digitales, videojuegos y convergencia
de pantallas y quieran explorar, pensar, indagar y crear en el siglo XXI. Se formará a un profesional que
sea competente para encontrar las estéticas, los formatos, las pantallas y la expresión para cada
contenido e historia.

c. JUSTIFICACIÓN INSTITUCIONAL

1
Jordi Carrion, 2014, Diez razones por las que vale la pena estudiar Periodismo (o reinventarlo si ya no tienes edad para volver a las aulas),
revista JotDown.
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

● LA UNIVERSIDAD DE LOS ANDES

Este pregrado en Narrativas Digitales sigue los postulados del Programa de Desarrollo Integral (PDI
2016-2020) que define que la Universidad de los Andes es una institución autónoma, independiente e
innovadora que propicia el pluralismo, la tolerancia y el respeto de las ideas; que busca la excelencia
académica e imparte a sus estudiantes una formación crítica y ética para afianzar en ellos la conciencia
de sus responsabilidades sociales y cívicas, así como su compromiso con el entorno.

Siguiendo el PDI, el pregrado en Narrativas Digitales constituye un testimonio del modo que la
Universidad de los Andes innova y diseña una formación integral, interdisciplinaria y flexible. Así mismo,
al crear este nuevo pregrado, que no existe en Colombia, busca mantener su liderazgo académico,
aumentar su impacto en la sociedad y crear alternativaspara los sujetos nativos digitales.

Este pregrado en Narrativas Digitales busca enfatizar el liderazgo académico, la visibilidad e impacto de
la universidad, ya que participa del ideal uniandino de tener una mayor presencia de la comunidad
universitaria en lo internacional, al formar profesionales con competencias globales y de liderazgo, que
participen en proyectos con sectores empresariales y de gobierno y el fortalecimiento de los vínculos
con socios regionales.

Así mismo, este pregrado en Narrativas Digitales busca profundizar el eje estratégico del PDI del
Liderazgo Académico ya que articula las actividades de docencia e investigación/creación buscando la
excelencia, promoviendo la innovación y teniendo como pilares fundamentales a los estudiantes y
profesores. Y esto se logra al diseñar un pregrado basado en el desarrollo de competencias integrales
con estándares internacionales y bajo principios de calidad, innovación, flexibilidad,
interdisciplinariedad, internacionalización y sostenibilidad. Así mismo, busca formar profesionales con
competencias globales y de liderazgo que se vinculen a actividades de emprendimiento, empresas,
organizaciones públicas, tercer sector y a la comunidad con una clara vocación de agentes de cambio en
la sociedad colombiana.

En síntesis, este pregrado en Narrativas Digitales tiene como propósito aportar a que la Universidad de
los Andes siga siendo una institución educativa de excelencia académica con un proyecto de vanguardia,
ya que se crea un programa único, innovador y trascendente para la academia nacional y de América
latina.

La investigación y creación que se desarrollará en el pregrado Narrativas Digitales es coherente con la
línea y campos de trabajo del Ceper, de la Facultad de Artes y Humanidades y de la Universidad de los
Andes.
El Ceper tiene activo desde 2002 el grupo de investigación “Historia y narrativas del periodismo”, al que
pertenecen todos los profesores de planta y en el que se desarrollan, en promedio, dos proyectos de
investigación y dos de creación al año. El objetivo general del grupo es generar nuevo conocimiento
sobre la historia y las narrativas del periodismo y los medios de comunicación. Este enfoque está
expresado en las dos líneas de trabajo del grupo: a) narrativas e identidades en los medios de
comunicación y b) historia, periodismo, medios y poder. En el eje de narrativas se ha venido
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

investigando las culturas digitales y en el eje de historia se ha venido investigando a las tecnologías y sus
modos de inserción social y cultural.
La Facultad de Artes y Humanidades, a través de su Centro de Investigación y Creación apoya, además
de los proyectos de los profesores del Ceper relacionados con periodismo y comunicación, los proyectos
de todos los investigadores de la facultad en las áreas de las artes y las humanidades con especial
énfasis en tres líneas: estudios de patrimonio cultural, construcción social de la paz y humanidades
digitales. Estos tres campos de examen, el último de manera particular, están en perfecta coherencia
con el programa de pregrado de Narrativas Digitales. En efecto, nuestros estudiantes de pregrado
estarán expuestos en sus clases y actividades a la exploración del entorno digital, siempre apuntando a
la reflexión social, cultural y política en medio de las posibilidades narrativas y estéticas de las
herramientas y sistemas de relatos de las tecnologías de las pantallas.

● LA FACULTAD DE ARTES Y HUMANIDADES

La mejor innovación académica, investigativa, pedagógica y creativa para la formación en comunicación,
periodismo, medios y narración pública que históricamente ha desarrollado la Universidad de los Andes
está en que el componente de medios está asociado a las Artes y Humanidades. Este hecho ha llevado a
que se piense y explore la comunicación en la interdisciplinariedad de la Facultad de Artes y
Humanidades.

El pregrado en Narrativas Digitales, por tanto, expresa como la Facultad de Artes y Humanidades
trabaja, investiga y crea en colaboración y en interacción entre los diversos departamentos que la
componen. Por esa razón, este programa retoma asignaturas ya existentes en los programas de Arte,
Historia del Arte, Literatura y Música. El programa propuesto usa los recursos digitales que la Facultad
tiene en el core facilities de Humanidades Digitales, la sala media-lab del Ceper, en el bosque virtual del
Departamento de Arte, el BADAC (Centro de Archivos Digitales) y en los estudios de sonido del
Departamento de Música.

● EL CENTRO DE ESTUDIOS EN PERIODISMO – CEPER

En 1994, la Universidad de los Andes crea el CEPER con la idea de pensar al periodismo y a los medios en
clave de posgrados, investigación y consultoría. El CEPER se consolidó como centro de formación,
análisis, investigación y creación periodística al punto que en este momento cuenta con 7 profesores de
tiempo completo, un proyecto periodístico digital (Cerosetenta 070), un Media Lab que funciona como
una Agencia de periodismo para producir proyectos de comunicación de la Universidad, dos opciones
para pregrado (una en Periodismo y otra en Medios) y una Maestría en Periodismo. En la actualidad los
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profesores del CEPER dictan catorce cursos a la comunidad universitaria uniandina en áreas de creación
periodística, sonora, de video y digital; investigación de los medios y el poder, la identidad nacional y los
medios, la guerra y la paz; reflexión sobre periodismo, el entretenimiento, el cine y el mundo digital. Por
último, el grupo de investigación del Ceper, “Historia y narrativas del periodismo”, reconocido por
Colciencias, produce trabajos de creación periodística e investigación en medios y hace parte de varias
redes internacionales como Medios, ciudadanía y política (CLACSO), Periodismo digital (Chicas
Poderosas), Narrativas audiovisuales (INAV) y Sonodoc (red de narración sonora). En este contexto, el
Ceper está listo para dar el paso siguiente que es crear un programa de pregrado que innove en el
campo de las narrativas digitales.

d. JUSTIFICACIÓN SOCIAL

Una de las maneras de incidir positivamente en la sociedad es respondiendo a sus necesidades. En este
momento se informa que se deben diseñar y desarrollar programas de formación de talento
investigativo, analítico y creativo que se desempeñe en la nueva economía digital. Por ejemplo, la
Asociación Nacional de Industriales ANDI en su plataforma 2017 para el futuro de Colombia afirma que
la “economía digital” debe ser el tercer eje de pensamiento y acción y que, por lo tanto, es fundamental
formar talentos en el ecosistema digital.

Desde lo creativo, Peter Greenaway, uno de los más talentosos artistas del cine, afirma: “la cuestión de
ir a un lugar y mirar todos a un mismo sitio es un poco antigua… Ahora hay nuevas tecnologías que
permiten nuevos crecimientos… no sigamos copiando al cine… el cine ya no satisface la imaginación… y
busquemos nuevas formas de satisfacer la demanda humana de experiencias audiovisuales”.

En lo académico se nos exige pensar, investigar, crear e intervenir de modos transversales e
interdisciplinar porque los problemas ya no pertenecen a un sólo campo de saber como lo expone
Lynette Hunter, profesora en Historia de la retórica y performance que hace parte del grupo de
investigación y creación de performance de la Universidad de California en Davis: “Yo comencé como
científica (bioquímica), he trabajado en ciencias sociales (historia de la retórica, la ciencia, lo impreso, las
mujeres), en las humanidades (crítica literaria, post/neocolonialismo, teoría crítica, humanidades
computacionales, filosofía feminista) y más recientemente en artes (teatro, dance, performance)”2.
En este contexto, el pregrado en Narrativas Digitales busca formarprofesionales que puedan responder
a las necesidades y expectativas de la economía; los medios, el periodismo y la creación digital; y los
modos de hacer academia. Por eso, el pregrado de Narrativas Digitales busca indagar y formar

2
<I started out as a scientist (biochemistry), have worked in the social sciences (history: of rhetoric, of science, of printing, of women), in the
humanities (literary criticism, post/neocolonial studies, critical theory, humanities computing, feminist philosophy) and most recently in the
arts (theatre, dance, performance studies, performance art)>. Lynette Hunter | Distinguished Professor of History of Rhetoric and
Performance, Performance Studies Graduate Group, University of California Davis | 15 December 2015 | en Hunter, Lynette, 2015, Being in-
between: Performance studies and processes for sustaining interdisciplinary, Cogentoa, Revista Digital, p. 2
http://cogentoa.tandfonline.com/doi/full/10.1080/23311983.2015.1124481
mailto:lhunter@ucdavis.edu
mailto:lhunter@ucdavis.edu
mailto:lhunter@ucdavis.edu
http://cogentoa.tandfonline.com/doi/full/10.1080/23311983.2015.1124481
http://cogentoa.tandfonline.com/doi/full/10.1080/23311983.2015.1124481
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

profesionales expertos en los cruces, las relaciones y las articulaciones de los lenguajes (escriturales,
sonoros, audiovisuales, corporales y transmediales) aprovechando los entornos digitales como campo
propicio para la mezcla creativa.

4. PERFIL DEL ESTUDIANTE

El pregrado en Narrativas Digitales está dirigido a la generación de nativos digitales que creció cuando
los computadores, el internet, las redes, los video juegos, las plataformas y las aplicaciones ya se habían
instalado en casi todos los aspectos de la vida cotidiana. Estos jóvenes son ciudadanos digitales volcados
al mundo de los medios y de las imágenes, hiper-conectados y enlazados en redes dinámicas. El
pregrado ofrece herramientas y oportunidades de reflexión, experiencia, procesos y práctica de
lenguajes para que los estudiantes sean artífices, pero también críticos y disidentes del nuevo universo
mediático digital y de su rol en el mismo.

5. PERFIL DEL EGRESADO

El egresado investigará, producirá y creará contenidos para diversas plataformas de la industria cultural,
del espectáculo y el entretenimiento. El campo de acción de este nuevo programa son tanto los viejos
medios (radio, tv, cine) y su mezcla con los nuevos (internet, redes digitales, plataformas, aplicaciones,
celulares).

El egresado desarrollará conocimientos, habilidades y actitudes en:
 los métodos del periodismo (herramientas, modos de investigar, crear y narrar),
 la narrativa mediática (televisión, video, radio, prensa, cine),
 las posibilidades estéticas y expresivas de ciertos lenguajes (sonoros, visuales, audiovisuales,
corporales y transmedia),
 los criterios, herramientas y prácticas de la creación digital (internet, redes, plataformas,
aplicaciones, videojuegos).

El egresado podrá vincularse a
 medios de comunicación
 agencias de contenidos digitales
 editoriales y centros de publicación
 archivos públicos y privados
 productoras web y audiovisuales

El egresado podrá ser un desarrollador de emprendimientos en el campo digital.

El egresado podrá participar en proyectos de investigación, curaduría y estudios académicos en
comunicación y narración digital.
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

El egresado estará en capacidad de liderar y hacer parte de equipos de trabajo para la de creación y
gestión de contenidos digitales en perspectiva comunicativa, dentro de un marco de autonomía,
pluralismo, tolerancia y respeto por las ideas de los demás.

Conocimientos, habilidades y actitudes del egresado de este pregrado

El egresado del programa es un profesional que conoce y comprende los lenguajes, formatos,
herramientas y referentes de la creación digital. Sabe usar este conocimiento para investigar, narrar,
comunicar y trabajar de manera colaborativa e interdisciplinar. Tiene una actitud experimental, ética y
crítica frente a su trabajo y el de otros.

CONOCIMIENTOS
[Interdisciplinariedad + Cultura Digital + Narrativas transmediales + Comunicación]

Interdisciplinariedad
∗ Conoce y comprende diversas perspectivas de la producción del saber y el conocimiento –con énfasis en
los lenguajes y las humanidades– en relación con la comunicación y narrativas digitales.
∗ Comprende las dinámicas de funcionamiento y producción de las culturas del entretenimiento desde
diferentes perspectivas disciplinares.
∗ Conoce y aplica las formas de investigación y narración del periodismo, como herramienta para entender
la realidad, contarla y transformarla. También como vehículo para generar engagement de las audiencias
y promover la acción ciudadana.

Cultura digital y narrativas transmedia
∗ Reconoce y distingue referencias y paradigmas de la creación con herramientas digitales.
∗ Conoce, comprende y practica los lenguajes y herramientas –propios del entorno escrito, multimedia,
transmedia, sonoro, visual y corporal– enfocados a la producción narrativa.
∗ Comprende y experimenta las narrativas digitales poniendo en práctica las estéticas, éticas, saberes y
perspectivas otras (género, indígena, LGBTI, entre otras).

Comunicación
∗ Reconoce las formas de poder e interseccionalidad (clase, raza, género, etc.) presentes en el campo de
las tecnologías digitales, la industria de los medios y la comunicación y la cultura del entretenimiento.
∗ Conoce críticamente la historia de las tecnologías, las comunicaciones y la industria cultural.
∗ Analiza críticamente la economía política presente en las distintas formas de comunicación y medios.
∗ Comprende y practica las referencias y paradigmas del oficio narrativo para medios y plataformas
digitales.

HABILIDADES
[prácticas colaborativas, interacción, conexión con las audiencias, experimentación de lenguajes,
práctica la interdisciplinariedad]
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

∗ Trabaja de forma colaborativa con otros especialistas de la comunicación (programadores, diseñadores,
periodistas, entre otros) en proyectos de creación e investigación.
∗ Formula y coordina proyectos interdisciplinarios y colaborativos usando herramientas y lenguajes
digitales.
∗ Comprende, usa y experimenta el lenguaje sonoro, audiovisual, escritural, corporal y transmedia para la
comunicación en múltiples plataformas.
∗ Identifica y clasifica las audiencias a las que está dirigido su proyecto narrativo. Por lo tanto, narra y
experimenta con referencia a las estéticas y saberes de sus audiencias
∗ Práctica la interdisciplinariedad como un proceso de mezcla y creación abierta propio de las tendencias de
la cultura digital.
∗ Investiga, narra y comunica en diferentes formatos, géneros, medios y plataformas digitales.

ACTITUDES
[experimental, ética, crítica, comprometida con el entorno, narrativa y comunicativa]

∗ Tiene una actitud experimental, ética y crítica frente a la creación en medios y el uso de herramientas y
plataformas digitales.
∗ Está interesado y es crítico frente a las tendencias de lo político, la actualidad de los medios y las culturas
del entretenimiento.
∗ Busca historias para contar.
∗ Es un profesional que se adapta y es flexible ante a los cambios del entorno tecnológico y cultural.
∗ Es autónomo y tiene iniciativa para el desarrollo de proyectos.
∗ Tiene una clara intención comunicativa hacia sus audiencias.
∗ Es interdisciplinario y hace cruces entre saberes, estéticas y narrativas.

Campo de trabajo para el egresado

El egresado del pregrado en Narrativas Digitales se desenvolverá con flexibilidad y destreza en el
ecosistema digital contemporáneo. Su campo de acciónes la narración digital a través de la creación de
productos para el periodismo, los medios de comunicación, la producción editorial, la gestión de
información cultural y editorial, las pantallas de internet, los proyectos de visualización de datos, los
escenarios virtuales y el desarrollo de emprendimientos propios en el campo digital.

El egresado de Narrativas Digitales podrá participar en proyectos de investigación, edición y estudios
académicos en comunicación y tecnologías.

Este perfil profesional presenta alta demanda en :
∗ Medios de comunicación.
∗ Empresas de tecnología con orientadas al desarrollo de aplicaciones con un componente
comunicativo y narrativo.
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

∗ Gestión del conocimiento en instituciones o centros que compilen y/o generen archivos
susceptibles de transformarse en proyectos narrativos y de comunicación (Centro de Memoria
Histórica, Biblioteca Virtual Luis Ángel Arango, Archivo General, centros de investigación
académica y científica).
∗ Proyectos de generación de contenidos digitales para divulgación, visibilización, activismo y
campañas digitales (Agencias de contenido, ONG, fundaciones y centro de conocimiento).
∗ La producción interactiva para sitios web o espacios públicos.
∗ Diseño y realización de documentales transmedia, ficciones de tv y web.
∗ El desarrollo de videojuegos y realidad virtual, la creación de escenografías y paisajes
electrónicos.
∗ Diseño de plataformas para exposiciones reales o virtuales.
∗ El desarrollo de libros electrónicos interactivos.
∗ Diseño de visualización de información.
∗ Desarrollo conceptual de aplicaciones móviles.
∗ Desarrollador de trabajos independientes (freelance) en diferentes campos de cruce entre la
narración y las herramientas y plataformas digitales

A continuación se presentan cinco experiencias sobre proyectos digitales que mezclan formatos y
plataformas y que podrían servir como modelos del trabajo que se imagina para los egresados. Estas
experiencias tienen en común que son historias de no ficción, enfocadas en temáticas de interés público
como el conflicto armado, la trata de personas, la violencia de género, la economía rural. Están
construidas de forma colaborativa y con base en historias de la comunidad. Existe siempre un ancla
análoga, un lugar donde el proyecto vive de forma “real” al tiempo que su desarrollo digital es
determinante como punto de encuentro de todos los nodos que incluye el proyecto.

∗ 4 RIOS - http://4rios.co/: Transmedia sobre el conflicto armado colombiano (cómic, maquetas,
realidad aumentada, audio, interactivos).
∗ HALF THE SKY - http://www.halftheskymovement.org/pages/movement: Proyecto sobre
violencia de género. Empezó como un libro en 2009 y se convirtió rápidamente en una serie de
televisión para PBS, un juego de Facebook y un juego para teléfonos móviles.
∗ THE HOLLOW - http://www.hollowthefilm.com/media/: Proyecto de historias de la comunidad
de un pueblo en West Virginia (documental, fotografía, audio, mapas interactivos).
∗ HIGHRISE - http://highrise.nfb.ca/: Documental 3D inmersivo construido de forma colaborativa.
∗ LOWLIFES - http://www.zenfilms.com/lowlifes/index.php: Proyecto de activismo social en San
Francisco enfocado en abuso de drogas. Mezcla entre historias detectivescas de narrativa
tradicional de principios del siglo XX (ficción) y la realidad de los adictos a las drogas hoy.
http://4rios.co/
http://www.halftheskymovement.org/pages/movement
http://www.hollowthefilm.com/media/
http://highrise.nfb.ca/
http://www.zenfilms.com/lowlifes/index.php
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

Responsabilidad social

El egresado del pregrado en Narrativas Digitales desarrollará un pensamiento crítico y ético frente al
uso de la tecnología y su impacto en la vida social. Reconoce los límites borrosos y los dilemas éticos que
encarna la omnipresencia de las pantallas en la vida cotidiana y los posibles usos que vulneran derechos
fundamentales como el de la privacidad, el buen nombre, libre expresión y libre desarrollo de la
personalidad. El egresado trabajará en actitud que promueve la autonomía, el pluralismo, la tolerancia
y el respeto por las ideas de los demás.

Siguiendo el PDI (2016-2020) de la Universidad el pregrado en Narrativas Digitales buscará formar
profesionales con competencias globales y de liderazgo que se vinculen a actividades de
emprendimiento, empresas, organizaciones públicas, tercer sector y a la comunidad con una clara
vocación de agentes de cambio en la sociedad colombiana. Y, así mismo, buscará aumentar la
participación/contribución de la Universidad en proyectos con los sectores empresarial y
gubernamental, gremios, tercer sector y otras organizaciones, de forma que contribuya con nuevo
conocimiento a la construcción de una sociedad próspera y equitativa.

Por último, el pregrado en Narrativas Digitales aporta una mirada analítica, crítica y creativa en el oficio
de contar historias en tiempos de internet. Por lo tanto, el egresado deberá ser muy crítico frente al
boom digital, el papel de las compañías de datos (Facebook, Google, Amazon, Netflix) y buscará
intervenir desde nuestra realidad concreta los modos de crear, investigar y producir lo digital.

6. OBJETIVOS DEL PROGRAMA
General:
El Narrador Digital comprenderá que el entorno tecnológico es un campo potente para contar historias,
conectarse con la sociedad y explorar los lenguajes de la comunicación (escritural, corporal, sonoro,
audiovisual y transmedial).

Específicos:

● El Narrador Digital estará en capacidad de contar historias digitales (narrar), conectarse con sus
audiencias (comunicar) e incidir en el entorno social de manera responsable.

● El Narrador Digital comprenderá las características y usos de los lenguajes sonoro, audiovisual,
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

escritura, corporal y transmedial para narrar y comunicar.

● El Narrador Digital explorará y experimentará con diversas herramientas tecnológicas para
encontrar la más idónea para su historia y su audiencia

● El Narrador Digital estará en capacidad de construir narraciones innovadoras que dialoguen
críticamente con el entorno político, social y cultural de la actualidad.

● El Narrador Digital comprenderá interdisciplinarmente las referencias teóricas e históricas que
articulan los lenguajes, la cultura, los medios y la tecnología.

● El Narrador Digital reconocerá la existencia y los significados de las culturas otras (ancestrales,
afro…) para desde ahí indagar y crear otros modelos públicos de narración social.

7. PROGRAMA
El pregrado en Narrativas Digitales practica la interdisciplinariedad en cinco componentes:

1. Poner los saberes disciplinares de las artes y las humanidades en relación con la comunicación,
el periodismo y la cultura digital para crear experiencias de frontera y mezcla de saberes y
prácticas.
2. Investigar y crear en proceso donde lo importante son los proyectos y los modos de articular
prácticas, saberes y experiencias.
3. Asumir que las narrativas digitales son una experiencia de exploración de lenguajes,
herramientas y comunicación.
4. La experiencia de aprendizaje se hará a través de talleres transversales que fomente el
intercambio y la articulación de saberes, habilidades y actitudes (30 créditos, 24,4% del
currículo)
5. Alta electividad y flexibilidad en el currículo (31 cursos, 62 créditos, 49,6 % del currículo).

El pregrado en Narrativas Digitales se diseña como un campo de exploración de lenguajes de la
comunicación. Tiene en total 123 créditos clasificados así:

62 créditos PROPIOS DE LA
CARRERA
50,4 % + 30 créditos en TALLERES TRANSVERSALES
+ 28 créditos en CLASES TEÓRICAS
+ 4 créditosen PROYECTO DE GRADO
61 créditos en CURSOS EN 49,6% + 21 créditos Educación General Uniandes (17,10 %)
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

OTROS PROGRAMAS + 16 créditos en Facartes (13 %)
+ 18 créditos cursos de libre elección –cle- (14,6 %)
+ 6 créditos en Lengua (4,9%)

TOTAL: 123 créditos.

Las asignaturas propias del pregrado en Narrativas Digitales y que diseña y gestiona el CEPER están en
dos ejes: Talleres y Cursos teóricos.

Talleres Transversales [30 créditos]

El pregrado en NARRATIVAS DIGITALES se presenta como un campo de experimentación en los lenguajes
de la comunicación. Esta experimentación se lleva a cabo en talleres transversales de exploración (ciclo
básico) y narración (ciclos intermedio y avanzado) en los lenguajes escritural, sonoro, audiovisual,
corporal y transmedial. En cada lenguaje se tiene tres asignaturas: Ciclo básico (1 taller de exploración),
Ciclo intermedio y avanzado (2 talleres de narración).

ESCRITURAL
Estos talleres buscan que los estudiantes comprendan los usos, particularidades y posibilidades del
lenguaje escrito para la comunicación pública.

∗ Taller de exploración: Experimentación de las diferentes formas de expresión escrita partiendo de los géneros de no
ficción. Se propiciarán espacios para explorar las fronteras de estos géneros y buscar formas expresivas diferentes
según la intención y la audiencia a la que están dirigidos. Se practicará el proceso de pre-escritura, escritura y re-
escritura.
∗ Talleres de narración: Se diseña y produce un proyecto de escritura de no-ficción (taller 1) y de ficción (taller 2). Se
practicará la escritura como medio para transmitir experiencias. Se introducirá a los estudiantes al uso de recursos
narrativos tanto de la ficción como de la no ficción, como la creación de escenas, diálogos, ambientes, ritmo, tono y
voz.

SONORO
El entorno digital ha expandido el campo de la comunicación sonora, por lo tanto se trabajará en las
narrativas clásicas de la radio y la música, pero se buscará investigar y crear en las nuevas oportunidades
que aparecen con lo digital.

∗ Taller de exploración. Experimentación en los diversos modos como lo sonoro comunica (música, ambientes,
paisajes, locuciones, performances…) y acercamiento a las herramientas técnicas.
∗ Talleres de narración. Se diseña y produce un proyecto sonoro de no ficción (taller 1) y de ficción (taller 2). Se
recuperará lo mejor de la tradición artística (paisajes sonoros, música electroacústica, docuartes) y de la tradición
radiofónica (crónicas, reportajes, radiodramas) para pasar a trabajar en formatos propios del internet y lo digital
(podcasts, radio celular, radio internet). Profundización del dominio de las herramientas técnicas.

AUDIOVISUAL
Estos talleres buscan que los estudiantes comprendan y practiquen los diversos modos de pensar y
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

narrar en imágenes audiovisuales. Se explora sobre los modos de contar del cine, la televisión, el video,
las series, las plataformas, los video juegos, el internet y las redes.

∗ Taller de exploración. Experimentación sobre los modos como el audiovisual expandido (video, tv, cine, series, webtv,
videojuegos).
∗ Taller de narración. Se diseña y produce un proyecto audiovisual de no ficción (taller 1) y de ficción (taller 2).

CORPORAL
Estos talleres buscan que los estudiantes asuman su propio cuerpo como dispositivo para narrar y sus
relaciones con los entornos expresivos digitales (Ted Talks o performance, por ejemplo). Se asume que
el lugar de enunciación comunicativa por excelencia es el cuerpo. Así mismo se estudiará el cuerpo
como un producto de diseño de la belleza o de la fealdad, el capital y las fórmulas del mercado.

∗ Taller de exploración. Experimentación sobre los modos como el cuerpo comunica desde las prácticas teatrales,
artísticas, cinematográficas, televisivas, radiales, espectáculos y realidades virtuales. Se explora los diversos modos en
que el cuerpo se convierte en comunicación y sus modos de ponerlos en escena.
∗ Taller de narración. Se diseña y produce un proyecto corporal de no ficción (taller 1) y de ficción (taller 2).

MULTIMEDIA Y TRANSMEDIA
Se trabajará sobre la innovación comunicativa y cultural que representa el ecosistema de pantallas
mutantes que habitamos (netflix, youtube, vine, apps, periscope, facebook, twitter, whatsapp). Aquí se
practica esos otros modos de narrar, interactuar y hacer industria de este ecosistema digital. En
simultáneo se investiga y practican los nuevos modos de narrar para elaborar un discurso para lo
transmedial en su narratividad-fusión y sus nuevos modos de producir sujeto y colectivo popular.

∗ Taller de exploración. Experimentación sobre los modos como las redes, las aplicaciones, el internet y las plataformas
cuentan historias de modo complementario y para proveer diversas experiencias de conexión e interacción, usando
varios medios tradicionales y herramientas nativas de la era digital.
∗ Taller de narración. Se diseña y produce un proyecto transmedial o multimedia de no ficción (taller 1) y de ficción
(taller 2).

Cursos teóricos [28 créditos]

El pregrado en Narrativas Digitales tiene tres áreas para los cursos teóricos: área de contexto, área de
comunicación y área de tecnología. Las asignaturas perteneciente a estas tres áreas buscan desarrollar
las miradas críticas y reflexivas de contexto e interdisciplinariedad enfatizando la articulación de las
narrativas digitales con los contextos socio-culturales, la industria cultural, la historia de los medios, los
juegos políticos y del poder, la cultura del entretenimiento y las tecnologías. Así mismo, estas áreas
reflexionan y analizan las transformaciones en el campo de la comunicación y los medios y su diálogo
con otros saberes. A partir de autores y discusiones críticas el estudiante se acercará a las diferentes
maneras de comunicarse y transmitir mensajes a lo largo del tiempo y los desafíos y posibilidades de la
tecnología.
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

∗ Área de CONTEXTO [10 créditos]
Los cursos teóricos de esta área abordan desde una óptica de larga duración en el tiempo la
producción narrativa, los desarrollos tecnológicos, los lenguajes de la comunicación humana y
sus diferentes plataformas. Esto permite plantear las relaciones de estos procesos con sus
entornos y proponer ángulos de reflexión comparada entre el pasado y el presente. También se
ofrecen cursos acerca del funcionamiento y los contenidos de la esfera mediática en relación
con los poderes y sus expresiones simbólicas y materiales en la sociedad contemporánea. El
estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Comunicación y Tecnología, Periodismo
Visual, De Grecia a Internet, Medios y poder, Grandes Historias, Relatos de Nación, Periodismo,
guerra y paz, entre otros.

∗ Área de COMUNICACIÓN [10 créditos]
Los cursos teóricos de esta área abordan los productos de las culturas del entretenimiento
(series, telenovelas, videoclips, entre otros) y lo popular (carnavales, fiestas populares y folclor,
entre otros). El abordaje de estas temáticas se enfoca en los consumos y las apropiaciones por
parte de las audiencias y en el análisis crítico de los relatos mediáticos otros y diversos como
expresiones autónomas que también componen el panorama de la comunicación. El estudiante
seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Viajes por el ocio, Cultura pop, Series, Comunicación,
Cultura mediática en América Latina, Narrativas desde y con los otros, Crónicas y reportajes,
entre otros.

∗ Área de TECNOLOGÍA [8 créditos]
Los cursos teóricos de esta área abordan lenguajes y formas de contar y producir relatos en
formatos propios de las sociedades contemporáneas que están atravesados porel uso de
tecnología de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo:
Visualización de datos, Edición y agregación, cómics y animación, videojuegos, Djs, hackers y
samplers, Animación, programación, diseño web, tecnologías ancestrales

Trabajo de grado [4 créditos]

El trabajo de grado tiene dos asignaturas (Proyecto de grado 1 y 2) y se establecen tres modalidades de
trabajo de grado:
∗ [Investigación] Trabajo de grado teórico que reflexiona críticamente sobre un aspecto de las
narrativas digitales.
∗ [Creación] Trabajo de grado narrativo que diseña y realiza un producto digital en un lenguaje
específico (escritural, sonoro, audiovisual, corporal o transmedial).
∗ [Gestión] Trabajo de grado práctico que consiste en trabajar en una institución, medio o
productora de contenidos. Se debe hacer un informe final de la experiencia.
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

Cursos en otros programas y lengua [49,6%]

El pregrado en Narrativas Digitales pretenden trabajar desde el saber disciplinar de las ciencias humanas
y sociales, fomentar un tipo de investigación y creación de flujo, procesos, interacción y conexiones. Por
eso enfatiza en una enseñanza a través de proyectos basados en experiencias de saber, investigar y
creación colaborativa en áreas como arte, historia del arte, música, literatura, diseño entre otras.
Enfatizando el carácter interdisciplinar y de flexibilidad de la Universidad de los Andes, el pregrado en
NARRATIVAS DIGITALES plantea una alta flexibilidad y electividad:

∗ 21 créditos Educación General Uniandes (17,10 %)
∗ 16 créditos en FacArtes (13 %)
∗ 18 créditos cursos de libre elección –CLE- (14,6 %)
∗ 6 créditos en Lengua (4,9 %)

Algunos ejemplos de los cursos que se sugiere al estudiante tomar son:

CURSO Departamento
TIPOGRAFÍA DISE2517
MEDIO: GRÁFICA DISE2509
HISTORIA DEL DISEÑO – DISE1204
TALLER DIGITAL – DISE1312
MEDIOS MIXTOS – DISE1405
CULTURAS VISUALES – DISE2200
DISEÑO EN MEDIOS INTERACTIVOS – DISE 2506
VIDEO JUEGOS: HISTORIA Y DISEÑO – DISE 3349
DISEÑO
MÚSICA Y CINEMATOGRAFIA MUSI1116B
BANDA SONORA MUSI1122B
TÉCNICAS GRABACION 1 MUSI1808
INTRODUCCIÓN AL SOFWARE MUSICAL – MUSI 2610
AUDIO DIGITAL – MUSI 3603
PRODUCCIÓN MUSICAL 1 – MUSI 3606
MÚSICA
TALLER DE NARRATIVA – LITE 1616
TALLER DE DRAMATURGÍA – LITE 2696
EDICIÓN
TEATRO DEL SIGLO XX – LITE 3508
LITERATURA
ARTE Y CINE / ARTE1408A
EXPRESIÓN EXPERIMENTAL
VIDEO EXPERIMENTAL
ANIMACIÓN
TALLER DE NARRATIVA NO LINEAL
TALLER DE GUIÓN
ARTE
HART
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

8. PLAN GENERAL DE ESTUDIO

a. Cuadro por ciclos

Ciclo Básico Año 1 Objetivo: Exploración de los lenguajes
∗ El estudiante comprenderá las posibilidades expresivas y
comunicativas de los lenguajes (escritural, sonoro, audiovisual y
corporal) y su implicación en las sociedades
Ciclo
Intermedio
Año 2 y 3 Objetivos: Practicar la narración
∗ El estudiante comprenderá y practicará los modos de narración
de los diversos lenguajes en entornos digitales.
Objetivo: Desarrollo de un pensamiento crítico frente a las culturas
digitales
∗ El estudiante reflexionará en torno a la cultura digital y
comprenderá que ahí se juegan asuntos de poder, sujeto y
cultura.
Ciclo Avanzado Año 4 Objetivo: Diseño de Proyecto de grado
∗ El estudiante estará en capacidad de diseñar un proyecto
narrativo en un lenguaje específico y lo realizará utilizando
herramientas digitales.

b. Malla curricular

SEMESTRE
PERIODO
S
Ceper y Facartes

Otros programas

Créditos Total

1
1 Taller escritural CBF 1 Español 1 Idioma 1
16
2
Taller sonoro CBF 2

Contexto 1

CBU 1

2 3 Taller audiovisual Español 2 Idioma 2 16
ARTE SONORO ARTE 2207
INSTALACIÓN AUDIOVISUAL - ARTE 2210
FOTOBÁSICA 1 - ARTE1005
APRECIACIÓN DEL ARTE – HART1104A
VANGUARDIAS ARTÍSTICAS – HART 1523B
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

Comunicación 1

Taller corporal

Tecnología 1 CBF 3

CBU 2

Constitución y
democracia

Idioma 3

Narrativa escritural 1
Contexto 2 CBF 1

17
6

CBF 2

Narrativa sonora 1

Comunicación 2

7
Narrativa audiovisual 1 LITE CBU 3

16
Tecnología 2

ARTE

CLE 1

Narrativa Corporal 1

Contexto 3

9
Narrativa escritural 2 CLE 2

16
Comunicación 3

CBU 4

CLE 3

Narrativa sonora 2

Tecnología 3

CBU 5

11
Narrativa audiovisual 2 MUSI CLE 4

16
Contexto 4

CLE 5

Narrativa corporal 2

Comunicación 4

CBU 6

13
Taller mutim y transmedia CLE 6

16
Tecnología 4 ARTE

CLE 7

Narrativa multimedia

Contexto 5

CBU 7

8 15 Narrativa transmedia CLE 8 12
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

Comunicación 5

Proyecto de grado 1

CLE 9

Proyecto de grado 2

16 cursos FACARTES
= 32 créditos
13%

39 cursos otros
programas = 68
créditos
31,7%

6 cursos = 12
créditos
4,90%

31 asignaturas CEPER =
62 créditos
50,4%

9. Alineación curricular

Articulación de los objetivos del programa en relación con talleres y cursos EJEMPLO.

Asignatura Objetivo 1 Objetivo 2: Objetivo 3: Objetivo 4: Objetivo 5: Objetivo 6:

El Narrador
Digital estará
en capacidad
de contar
historias
digitales
(narrar),
conectarse
con sus
audiencias
(comunicar) e
incidir en el
entorno social
de manera
responsable.
El Narrador
Digital estará
en capacidad
de construir
narraciones
innovadoras
que dialoguen
críticamente
con el entorno
político, social
y cultural de la
actualidad.
El Narrador
Digital
explorará y
experimentará
con diversas
herramientas
tecnológicas
para
encontrar la
más idónea
para su
historia y su
audiencia
El Narrador
Digital
comprenderá
las
características
y usos de los
lenguajes
sonoro,
audiovisual,
escritura,
corporal y
transmedial
para narrar y
comunicar.
El Narrador
Digital
comprenderá
interdisciplina
rmente las
referencias
teóricas e
históricas que
articulan los
lenguajes, la
cultura, los
medios y la
tecnología.
El Narrador
Digital
reconocerá la
existencia y
los
significados de
las culturas
otras
(ancestrales,
afro..) para
desde ahí
indagar y crear
otros modelos
públicos de
narración
social.
1

Taller SONORO
(EXPLORACIÓN)
X x X x

NARRATIVA
SONORA I (no
ficción)
X X X x

Total de créditos: 123
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

NARRATIVA
SONORA II
(Ficción)
X

X x

X
4

Taller ESCRITURAL
(EXPLORACIÓN)
X X X x

NARRATIVA
ESCRITURAL I (No
ficción)
X X X x

NARRATIVA
ESCRITURAL II
(Ficción)
X

X x

X
7

Taller
AUDIOVISUAL
(exploración)
X X X x X

NARRATIVA
AUDIOVISUAL I
(No ficción)
X X X x

NARRATIVA
AUDIOVISUAL II
(Ficción)
X

X x

X
10

Taller CORPORAL
(EXPLORACIÓN)
X x x x

11 NARRATIVA
CORPORAL I
(No ficción)
X x x x

12 NARRATIVA
CORPORAL II
(Ficción)
X X X x

13 Taller multimedia y
transmedial
X

X x

14 Narrativa
multimedia
X

X x

15 NARRATIVA
transmedia
X X X x

16 COMUNICACIÓN Y
TECNOLOGÍA EN EL
TIEMPO

X X

17 PERIODISMO
VISUAL

x X X
18 MEDIOS,
PERIODISMO Y
PODER

x X X
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

COMUNICACIÓN

x X

20CULTURA POP &
POPULAR

X X
21 CULTURA
MEDIÁTICA EN
AMÉRICA LATINA

x X X
22 NARRATIVAS
DESDE LOS OTROS

x X X
23 VISUALIZACIÓN DE
DATOS,
CONCEPTOS E
HISTORIAS
X X X x

24 EDICIÓN,
AGREGACIÓN Y
MEZCLAS

X x

25 SERIES

X
26 VIDEO-JUEGOS

x X X
27 COMICS Y
NARRACIÓN
GRÁFICA
X X X

X
28 DJ, HACKERS Y
SAMPLERS

X X

29 DE GRECIA A
INTERNET

X X X
30 ANIMACIÓN

x X

31 VIAJES POR EL
OCIO Y EL
ENTRETENIMIENTO
X

X X
32 PROYECTO 1 X X X X X X
33 PROYECTO 2 X X X X X X
34 CICLO BÁSICO
FACARTES I

Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 156-17 del 15 de diciembre de 2017

CICLO BÁSICO
FACARTES II

36 TALLER EXPRESIÓN
EXPERIMENTAL -
ARTES
x

x x X

37 TALLER
NARRATIVA - LITE
x x

38 HISTORIA DEL
ARTE

X X
39 OPERA, MÚSICA Y
DRAMA

X
40 LITERATURA EN EL
TIEMPO

x x

41 GESTIÓN
CULTURAL

X X
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 155-17 del 24 de noviembre de 2017

MALLA

Malla curricular pregrado de NARRATIVAS DIGITALES

Semestre Periodo
TALLERES CEPER (30
créditos)
ÁREAS CEPER (32
créditos)
OBLIGATORIOS
FACARTES (16 créditos)
ELECTIVAS (18
créditos)
Educación General
Uniandes (21 créditos)
Requisitos de
idioma (6
créditos)
Total de
créditos

C
IC
L
O
E
X
P
L
O
R
A
C
IÓ
N

Semestre 1
Periodo 1 TALLER ESCRITURAL
CICLO BÁSICO
FACARTES 1
ESPAÑOL 1 (2 créditos)
Idioma 1 (2
créditos)
16
Periodo 2 TALLER SONORO CONTEXTO 1
CICLO BÁSICO
FACARTES 2

CBU 1

Semestre 2

Periodo 3

TALLER AUDIOVISUAL

COMUNICACIÓN 1

ESPAÑOL 2 (2 créditos)

Idioma 2 (2
créditos)

Periodo 4

TALLER CORPORAL

TECNOLOGÍA 1

CICLO BÁSICO
FACARTES 3

CBU 2

C
IC
L
O
I
N
T
E
R
M
E
D
IO

Semestre 3

Periodo 5

NARRATIVA
ESCRITURAL 1

CONTEXTO 2

Constitución
y
Democracia
(3
CRÉDITOS)

CBU 3

Idioma 3 (2
créditos)

Periodo 6

NARRATIVA SONORA 1

COMUNICACIÓN 2

HISTORIA DEL ARTE
(HART)

Semestre 4

Periodo 7

NARRATIVA
AUDIOVISUAL 1

TECNOLOGÍA 2
UN VIAJE A LA
LITERATURA MODERNA
(LITE)

CBU 4

Periodo 8
NARRATIVA CORPORAL
1

CONTEXTO 3
TALLER DE EXPRESIÓN
EXPERIMENTAL (ARTE)
CLE 1 (2
CRÉDITOS)

Semestre 5

Periodo 9
NARRATIVA
ESCRITURAL 2 (NO
FICCIÓN)

COMUNICACIÓN 3

CLE 2 (2
CRÉDITOS)

CBU 5

16
Periodo 10

NARRATIVA SONORA 2

TECNOLOGÍA 3

CLE 3 (2
CRÉDITOS)

CBU 6

Semestre 6

Periodo 11
NARRATIVA
AUDIOVISUAL 2 (NO
FICCIÓN)

CONTEXTO 4
ÓPERA, MÚSICA Y
DRAMA o APRECIACIÓN
DE LA MÚSICA (MUSI)

CLE 4 (2
CRÉDITOS)

Periodo 12
NARRATIVA
CORPORAL 2

COMUNICACIÓN 4

CLE 5 (2
CRÉDITOS)

CBU 7

Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 155-17 del 24 de noviembre de 2017

C
IC
L
O
P
R
O
F
U
N
D
IZ
A
C
IÓ
N

Semestre 7
Periodo 13
TALLER MULTIMEDIA Y
TRANSMEDIA
TECNOLOGÍA 4
CLE 6 (2
CRÉDITOS)

14
Periodo 14
NARRATIVA
MULTIMEDIA

CONTEXTO 5
GESTIÓN CULTURAL o
CURADURÍA (ARTE)
CLE 7 (2
CRÉDITOS)

Semestre 8

Periodo 15
NARRATIVA
TRANSMEDIA

COMUNICACIÓN 5

CLE 8 (2
CRÉDITOS)

PROYECTO DE
GRADO 1

Periodo 16

PROYECTO DE
GRADO 2

CLE 9 (2
CRÉDITOS)

CREDITOS 30 32 16 18 21 6 123

24,40% 26%

13% 14,60%

17.10% 4,90% 100%
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 155-17 del 24 de noviembre de 2017
PLAN DE ESTUDIOS

A
Ñ
O
1

SEMESTRE

PERIODOS

Ceper y Facartes

Otros programas

Creditos

Créditos Total

1
1 Taller escritural CBF 1 Español 1 Idioma 1 8
16
2
Taller sonoro CBF 2
Contexto 1 CBU 1 8

3
Taller audiovisual Español 2 Idioma 2 8
16
Comunicación 1

4
Taller corporal 8
Contexto 2 CBF 3 CBU 2

A
Ñ
O
2

SEMESTRE PERIODOS Ceper y Facartes

Otros programas Creditos Créditos Total

1
1 Taller escritural CBF 1 Español 1 Idioma 1 8
16
2
Taller sonoro CBF 2
Contexto 1 CBU 1 8

3
Taller audiovisual Español 2 Idioma 2 8
16
Comunicación 1

4
Taller corporal 8
Contexto 2 CBF 3 CBU 2

SEMESTRE PERIODOS Ceper y Facartes Otros programas Creditos Créditos Total

5
Narrativa escritural 1
Constitución
y
democracia
Idioma 3
Comunicación 2 9
17
6
Narrativa sonora 1
Contexto 3 HART 8

7
Narrativa audiovisual 1 LITE CBU 3 8
16
Comunicación 3

8
Narrativa Corporal 1 ARTE CLE 8
Contexto 4

A
Ñ
O
3

SEMESTRE PERIODOS Ceper y Facartes Otros programas Creditos Créditos Total

1
1 Taller escritural CBF 1 Español 1 Idioma 1 8
16
2
Taller sonoro CBF 2
Contexto 1 CBU 1 8

3
Taller audiovisual Español 2 Idioma 2 8
16
Comunicación 1

4
Taller corporal 8
Contexto 2 CBF 3 CBU 2

SEMESTRE PERIODOS Ceper y Facartes Otros programas Creditos Créditos Total

5
Narrativa escritural 1
Constitución
y
democracia
Idioma 3
Comunicación 2 CBF 1 9
17
6
Narrativa sonora 1 CBF 2
Contexto 3 8

7
Narrativa audiovisual 1 LITE CBU 3 8
16
Comunicación 3

8
Narrativa Corporal 1 ARTE CLE 1 8
Contexto 4

SEMESTRE PERIODOS Ceper y Facartes Otros programas Creditos Créditos Total

9
Narrativa escritural 2 CLE 2
16
Contexto 5 CBU 4 8

10
Narrativa sonora 2 CLE 3
Comunicación 4 CBU 5 8

11
Narrativa audiovisual 2 MUSI CLE 4
16
Comunicación 5 8
Narrativa corporal 2 CLE 5
Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 155-17 del 24 de noviembre de 2017

MALLA CURRICULAR POR SEMESTRE Y PERIODO
CBU 6 8

6 12 Tecnología 1

A
Ñ
O
4

SEMESTRE PERIODOS Ceper y Facartes

1
1 Taller escritural CBF 1

2
Taller sonoro CBF 2
Contexto 1

3
Taller audiovisual
Comunicación 1

4
Taller corporal
Contexto 2 CBF 3

SEMESTRE PERIODOS Ceper y Facartes

5
Narrativa escritural 1
Comunicación 2 CBF 1

6
Narrativa sonora 1 CBF 2
Contexto 3

7
Narrativa audiovisual 1 LITE
Comunicación 3

8
Narrativa Corporal 1 ARTE
Contexto 4

SEMESTRE PERIODOS Ceper y Facartes

9
Narrativa escritural 2
Contexto 5

10
Narrativa sonora 2
Comunicación 4

11
Narrativa audiovisual 2 MUSI
Comunicación 5

12
Narrativa corporal 2
Tecnología 1

SEMESTRE PERIODOS Ceper y Facartes

13
Taller mutim y transmedia
Tecnología 2 ARTE

14
Narrativa multimedia
Tecnología 3

15
Narrativa transmedia
Tecnología 4
Proyecto de grado 1

Proyecto de grado 2

Otros programas Creditos Créditos Total
Español 1 Idioma 1 8
16
CBU 1 8
Español 2 Idioma 2 8
16

8
CBU 2

Otros programas Creditos Créditos Total
Constitución
y
democracia
Idioma 3
9
17
8
CBU 3 8
16

CLE 1 8

Otros programas Creditos Créditos Total
CLE 2
16
CBU 4 8
CLE 3
CBU 5 8
CLE 4
16
8
CLE 5
CBU 6 8

Otros programas Creditos Créditos Total
CLE 6
16

CLE 7
CBU 7
CLE 8

CLE 9

Aprobado por el Comité Directivo en su sesión 155-17 del 24 de noviembre de 2017
ESCALA

S1
S2 S3 S4 S5 S6 S7 S8
B1 B2 B3 B4 B5 B6 B7 B8 B9 B10 B11 B12 B13 B14 B15 B16
Cohorte1 T. escritural T. audiovisua T. sonoro T. corporal N. escritural N. sonora 1 N. corporal 1 N. audiovisua N. escritural N. sonora 2 N. corporal 2 N. audiovisua T. multi/tran N. multimedi N. transmedi PG2
Contexto 1 Comunicació Contexto 2 Comunicació Contexto 3 Comunicació Contexto 4 Comunicació Contexto 5 Comunicació Tecnología 1 Tecnología 2 Tecnología 3 Tecnologia 4/PG1
Cohorte 2 T. escritural T. audiovisua T. sonoro T. corporal N. escritural N. sonora 1 N. corporal 1 N. audiovisua N. escritural N. sonora 2 N. corporal 2 N. audiovisua T. multi/tran N. multimedia
Contexto 1 Comunicació Contexto 2 Comunicació Contexto 3 Comunicació Contexto 4 Comunicació Contexto 5 Comunicació Tecnología 1 Tecnología 2 Tecnología 3
Cohorte 3 T. escritural T. audiovisua T. sonoro T. corporal N. escritural N. sonora 1 N. corporal 1 N. audiovisua N. escritural N. sonora 2 N. corporal 2 N. audiovisual 2
Contexto 1 Comunicació Contexto 2 Comunicació Contexto 3 Comunicació Contexto 4 Comunicació Contexto 5 Comunicació Tecnología 1
Cohorte 4
T. escritural T. audiovisua T. sonoro T. corporal N. escritural N. sonora 1 N. corporal 1 N. audiovisua N. escritural N. sonora 2
Contexto 1 Comunicació Contexto 2 Comunicació Contexto 3 Comunicació Contexto 4 Comunicació Contexto 5
Cohorte 5 T. escritural T. audiovisua T. sonoro T. corporal N. escritural N. sonora 1 N. corporal 1 N. audiovisual 1
Contexto 1 Comunicació Contexto 2 Comunicació Contexto 3 Comunicació Contexto 4
Cohorte 6 T. escritural T. audiovisua T. sonoro T. corporal N. escritural N. sonora 1
Contexto 1 Comunicació Contexto 2 Comunicació Contexto 3
Cohorte 7 T. escritural T. audiovisua T. sonoro T. corporal
Contexto 1 Comunicació Contexto 2
Cohorte 8
T. escritural T. audiovisual
Contexto 1